El amor del pueblo argentino por los personajes que surgen de sus entrañas es lábil por decirlo suavemente o para decirlo con todas las letras no hay nada más traidor que la gente. Por eso inicio una lista de gente desangelada que gozó del paraíso pero hoy ha caído al infierno arrastrada por ciertas ineluctables leyes sociales que dicen que todo lo que sube rápido cae más rápido y que cuanto mas arriba se llega mas ruido se hace al caer. Ustedes seguramente agregarán los suyos.

Blumberg: Hace un año los partidos hacían cola para disputárselo, hoy los partidos se lo tirán uno a otro y la gente hace cola para reputearlo.

Riquelme: Es cierto que los hinchas de Boca lo aman pero la otra parte del pueblo argentino lo odia, no soporta que sea tan pecho frío ni que sea el eterno jugador a punto de explotar en la selección. Encima el Villarreal lo estaba por colocar y en el equipo al que iba a ir dos jugadores argentinos se encargaron de hacerle el vacío y no lo pudieron transferir. Riquelme es el Bochini bostero, el bichi borghi del S.XXI.

Mirtha Legrand: La señora de los almuerzos vegeta hasta el día en que alguien se acuerde de decirle que ya se murió hace rato. Su mesa que otrora legitimizaba la popularidad de las figuras hoy es visitada por cualquier pelafustán.

Bernardo Neustadt: Está tan acostado que lo gasta y lo crítica hasta Tenembaum, hay que ser looser para que te pegue Tenembaum.

Lilita: Ufff pensar que fue la esperanza de un recambio hoy la única esperanza que nos queda acerca de ella es que se calle un poco.

Wanda Nara: Caída en desgracia por culpa de una fellatio, momenténeamente al menos, la pendeja debe estar preguntándose que hizo mal cuando en general sus compañeras en el gremio subieron a fuerza de chupadas.

GH: Este programa era hace cuatro meses una verdadera pasión de multitudes, la revolución de la tele y su conductor poco menos que el inventor del Orthicon. Hoy GH le escapa por décimas a Lalola, una comedia de América Tv donde los directivos no pueden creer haber pasado los diez puntos de rating con una ficción.

Carlos Nemen (aka, el górila musulmán) Hay que explicarlo?

Algún juez de menores debería actuar de oficio y sacarle los hijos a la madre de la publicidad de Actimel que no sabe cómo vestir a los hijos por los cambios de clima. No sabe cómo vestirlos! La falta de idea de las mujeres en la publicidad hace que uno se pregunte cómo ha hecho el ser humano para llegar hasta nuestros días, a juzgar por las tandas no saben cómo desengrasar la cócina, se creen que dentro del jabón en polvo hay bichitos que lavan la ropa, son secas de vientre, se excitan con agua mineral saborizada, no será mucho?

La academia de la nada

En la Academia de la Nada

Puede usted matricularse mañana.

En la Academia nada enseñan

Y con nada nos alimentan

Paseamos juntos por un césped amarillo

Hierba alta como nuestros pantalones

Con un cielo morado, que está vivo,

como nuestras camisas de colores

Nada tiene razón de ser

Nada puede suceder

Nada es nuestra quimera

Nada es nuestra bandera

Siento mi aliento corriendo en tus pulmones

Y mi sangre fluyendo por tus venas

Veo el mundo a través de tus ojos

Y camino sobre tus huellas

Vamos a elevar anclas esta noche

Aunque no llevamos ancla

No tenemos nada delante

No dejamos nada detrás

Nada tiene razón de ser

nada puede suceder

nada es nuestra quimera

nada es nuestra bandera

Los Toreros Muertos

Hace unos días volví a ver All that jazz y la buena experiencia me lanzó a reencontrarme con Cabaret, la original.
la películas no está nada mal, la historia de la cantante de segunda que se enreda con un joven norteamericano de visita en Alemania mientras comienza a despuntar el nazismo es por momentos interesante, lo de Joel Gray haciendo de anfitrión por momentos es desbordado pero de eso se trata así que no hay porque quejarse.
Sally Bowles (Liza Minelli) repite a cada rato la frase divina decadencia para graficar de que va la cosa en Berlín en esos días. Cuando Sally y su novio americano empiezan a llevarse bien aparece en escena un noble alemán que seduce a Sally pero que le tira los galgos al novio, los tres se van de viaje y Sally se dsittrae un segundo posibilitando que el noble Alemán se entube al estudiante americano interpretado por Michael York. Ambos, el noble y el estudiante, salen a dar una vuelta en coche y paran en un alegre y pintoresco barcito al costado de la ruta. El clima es alegre y las miradas entre ambos dejan entrever que ahí pasó algo mas que amistad. De repente un jovencito de uniforme comienza a cantar y entónces el diálogo se interrumpe, el joven nazi comienza a levantar la voz y a cantar de manera fervorosa una canción de alto espíritu patriótico. Lo que sigue es un número musical terrorifico en el que los clientes del bar, un montón de gente muy simpática se pliega al canto del joven y todos entonan una canción sobre el mañana venturoso que les espera cuando triunfen.

The sun on the meadow is summery warm.

The stag in the forest runs free.

But gather together to greet the storm.

Tomorrow belongs to me.

The branch of the linden is leafy and Green,

The Rhine gives its gold to the sea.

But somewhere a glory awaits unseen.

Tomorrow belongs to me.

Herr Ludwig! Sing with me![FRAULEIN KOST AND ERNST]

The babe in his cradle is closing his eyes

The blossom embraces the bee.

But soon, says a whisper;

"Arise, arise,Tomorrow belongs to me"

Everybody!

Oh Fatherland, Fatherland,

Show us the sign

Your children have waited to see.

The morning will come

When the world is mine.

Tomorrow belongs to

Ese es quizás el mejor momento de Cabaret, donde el entorno comienza a volverse asfixiante para los protagonistas y lo que sigue son todas catástrofes.

Cuando terminé de ver la película me acordé de la escena de Black book cuando la protagonista debe cantar y bailar con los nazis y del bar de Rick en Casablanca cuando los clientes del bar propiedad del personaje de Bogart cantan la marsellesa y pensaba que el cine sigue siendo más grande que la vida, más incluso que cuando se inventó esa frase.

El próximo Domingo a las 23 en Lo pasado pensado Felipe Pigna presenta la historia de Sucesos argentinos, va a poder verse mucho material, hablará gente que pertenció al histórico Noticiario y la investigadora Susana Allegretti que es quien está trabajando en el Museo del Cine Pablo Ducros Hicken.

Mas allá de recomendar lo que se va a ver el Domingo hay un par de cosas que me han llamado la atención y que mas vale tener en cuenta.

1- No se sabe que va a pasar cuando asuma Macri con ese lugar, sabrá Mauricio que existe?

2- Entre las cosas que se van a ver el Domingo está la historia de Antonio Angel Díaz una especie de Ciudadano Kane del subdesarrollo que tenía una revista de cine, una productora de publicidad y el noticiario. Un programa ideas para descubrir que ni Suar ni Sofovich descubrieron nada en materia de chivos y que las relaciones peligrosas entre el estado y la prensa no son cosas de estos tiempos.
Para muestra basta un botón, Sucesos argentinos le hizo la campaña a Frondizi y este lo premió dándole a Díaz la representación de una compañía petrolera de esas a las que el líder del desarrollismo le dió concesiones petroleras a pesar de que en su libro Política y petroleo, escrito antes de ser presidente, decía que no debían darse porque el petróleo era esencial.

Murió el periodista Mario Monteverde.
No es una ironía cruel del destino que haya muerto de Alzheimer y que su programa mas famoso en tele se llamara De bueyes perdidos?

Parece que hartos de la mediocridad los directivos de Mitre estarían pensando en contratar para la tarde de su radio a un conductor verdedareamente horrible que no ´cómo no sabía nada de fútbol se puso a habalr de todo demostrando que no sólo era inepto para el deporte. Con la contratación Pablo Vilouta un verdadero 3, 75 de copas ( porque no llega a ser un 4 de copa) con lo que seguirían la línea iniciada con la contratación de Mirol este año.

Cuando la semana pasada se estrenó El libro negro algún crítico escribió que llegaba a las salas controvertida la política de Paul Verhoeven que había provocado un gran debate. Leo que el amigo Leonardo D´esposito en Terra hoy al anunciar el estreno del documental M desliza que debería provocar un gran debate.
El cine en la Argentina ya no provoca más debate, la última época fue en el gobierno de Alfonsín y mas por temas de censura cómo la que sufrió La última tentación de Cristo o por el escándalo que les provocaba a quienes estaban a favor de la censura en el cine el estreno de ciertas películas o la obra de teatro de Darío Fo en el San Martín.
Los debates que provocan algunas películas no sobrepasan las páginas especializadas o grupos minúsculos ya nadie discute en la sobremesa porque la mayoría de las películas no aguantan en la memoria del espectador mas de cinco minutos.
Los debates sobre el cine coreano o sobre la sorpresa del boom del cine rumano ya ni siquiera llega a las páginas de las revistas semanales pero esto es simplemente parte de la religión, reflejo de un mundo en el que al director de Gente ya no se le ocurre sentar en una mesa a los Borges y Sábato de estos días para una nota.
Hasta avanzados los ochenta Charly García leía a Woody Allen y en las notas solía hablar de cine, Spinetta utilizaba a Deluze o a Foucault cómo disparadores de temas de sus canciones hoy los dos están atrincherados en sus respectivas fortalezas cómo Superman en la fortaleza del ártico. Los nuevos referentes del rock sólo parecen haber leído de ojito El gráfico en la pelúqueria y su preocupación inmediata es conseguir Paco en su barrio.

Mi Cd de la semana

Wayne Shorter (saxo soprano y tenor), Jaco Pastorious (bajo eléctrico), Alex Acuña que reemplazaba al gran Peter Erskine (batería) y Joe Zawinul (teclados). Un seleccionado único para un disco que mucho antes de que Peter Gabriel lo llamara a Yosou n Dour y antes de que Paul Simon convocara a músicos africanos, mucho antes, que todos uniera la música africana con el jazz y con el rock, Weather report grabó varios discos indispensables y allí brilló Jaco Pastorius lo que debería alcanzar para hacer de esta banda algo indispensable en la vida de cualquiera que le guste la música.

Me parece muy bien que todos los candidatos a gobernador para la provincia de Buenos Aires , aún los del partido que gobierna la provincia desde el año 1987, se impongan el tema de la seguridad cómo central. Sólo que no sé como piensan hacer cumplir la ley con una policía que está siendo sospechada hoy por hoy de haber sido responsable de distintas maneras (por omisión y acaso por comisión) de la desaparición Julio López.
Por otro lado desde el fin de semana me pregunto cómo el gobierno de Kirchner que cacarea por el tema de los derechos humanos (admitamos que algunos huevos puso y que eso no es poco) puede dejar que su candidato maneje un concepto tan poco claro como: Vamos a meterle miedo a los delincuentes.
Nadie debe tener miedo en un estado de derecho, Churchill decía que la democracia es el sistema que asegura que cuando te tocan la puerta a las seis de la madrugada el que está en la puerta es el lechero. Nada de miedo, justicia y la ley en la mano.
Ya que estamos podrían empezar por juzgar a todos esos policías que dan de baja constantemente para asegurarnos que estén presos y no armando super bandas o haciendo trabajo de inteligencia para las superbandas trabajando en la seguridad privada..

Se ve que María Seoane sufrió algún golpe en la cabeza sólo así se explica que le haya puesto de título al libro de fotos que editó sobre Evita un nombre tan reconocible cómo Esa mujer. Título de uno de los mas grandes cuentos de la literatura argentina escrito por Rodolfo Walsh.
Hace algunos días Horacio verbitsky la encaró en una avant premiere y le dijo
- María ese título ya fue usado.
No se pudo escuchar la respuesta de Seoane, quizás no haya podido responder nada o quizás le dió algo de verguenza.

Íbamos a fundar algo pero nos morfamos un asado con cerveza.
Íbamos a escribir un plataforma o un decálogo o algo pero nos dió fiaca.
No esperen mucho mas de este grupo de bloggers, salvo que hablemos mal de todo el mundo y que en los asados contemos lo que no se puede escribir ni en las paredes de los baños donde trabajamos.
Y vos que estas poniendo por ahí que vayamos a laburar, ni lo sueñes no es lo nuestro.

I'm wandering round and round now

here to go

I'm lonely in London London is lovely you

I cross the streets without fear

Everybody keeps the way clear

I know I know no one here to say hello

I know they keep the way clear

I am lonely in London without fear

Cuando terminó el show de Veloso en el Gran Rex, escuché que era un tema a discutir si está bien que un artista cómo Veloso cambie tanto

você nem vai me reconhecer

quando eu passar por você

de cara alegre e cruel

feliz e mau como um pau duro

acendendo-se no escuro cascavel

Clásico pero moderno, el mismo de siempre pero con aire vanguardista, bahiano pero urbano, virtuoso pero práctico, exhuberante y minimalista todo a la vez y en un mismo show.

Amar Dar tudo

Não ter medo

Tocar Cantar No mundo

Pôr o dedo

No lá Lugar

Ligar gente

Lançar sentido

Onda branda da guerra

Beira do ar

Serra, vale, mar

Nossa banda da terra é outra

E não erra quem anda

Nessa terra da banda

Face oculta, azul do araçá

Falar verdade

Ter vontade

Topar Entrar Na vida

Com a música

Obá

Olá

Brasil

Veloso lo hizo de nuevo, cambió una vez más para marcar el camino de lo que debe ser un artista, alguien eternamente actual capaz de hacernos ver el mundo o su idea estética del mundo sin demagogias, sin detenerse, sin repetirse. No hay muchos cómo él. No deberían perderselo.

Walk down Portobello road to the sound of reggae

I’m alive

The age of gold, yes the age of

The age of old

The age of gold

The age of music is past

I hear them talk as I walk yes

I hear them talk

I hear they say

Expect the final blast

Walk down Portobello road to the sound of reggae

I’m aliveI’m alive and vivo

muito vivo, vivo, vivo

Feel the sound of music

banging in my belly

Know that one day

I must die

I’m alive

I’m alive and vivo muito vivo,

vivo, vivo

In the Eletric Cinema or on the telly,

telly, telly

Nine out of ten movie stars make me cry

I’m aliveAnd nine out of ten film stars make me cry

I’m alive

Cristina 41 %

Sobisch 100%

(alguien sabe que catzo quiere decir Sobisch con estos carteles?)

La pucha, me absolvieron! Ahora voy a tener que hacer campaña! (Lilita Carrió)

En realidad el problema de la Argentina son las medias tintas, abandonemos los pruritos de una vez, que secretaria de medios ni ocho cuartos!
Si yo fuera gobierno tendria un ministerio de propaganda y que se vayan todos a cantarle a Gardel.

Me enternecí hasta las lágrimas escuchando a la Dra. Carrió saliendo del tribunal interpretando su monólogo YO NO ACUSO, cuya importancia histórica es nimia.

Por supuesto, no vamos a referirnos a la jerga económico-financiero-comercial-legal que se usa para mandarse la parte, sino que trataremos de tocar los temas básicos, los temas que hacen a la cosa. (Si uno pudiera saber qué es la "cosa", todo estaría más claro). De más está decir que nuestro propósito no es el de escribir el "manual del perfecto ministro de Economía", pero creo que resultará conveniente que se detalle cuáles son los puntos fundamentales que todo ministro, aprentemente, debe tocar en sus discursos. Ellos son:

1. Jamás el país estuvo peor, desde el punto de vista económico.
2. Hay que hacer toda clase de sacrificios para salir adelante.
3. La estabilidad es lo fundamental; conseguida la estabilidad estamos salvados.
4. La moneda sana es el objetivo de nuestra acción de gobierno.
5. El déficit fiscal se reducirá hasta más allá de lo posible.
6. Terminaremos, inexorablemente, con la burocracia.
7. Las medidas impopulares que deberemos tomar son inevitables.
8. Suframos hoy, que mañana (o pasado) estaremos bien."

Los ministros de economía- Enrique Silberstein (1971)

Esto ocurre aquí y en cualquiera de las llamadas grandes democracias. Mientras en los países totalitarios el pueblo es un esclavo sin voz ni voto, en los 'democráticos' es un paralítico con la ilusión de la libertad al que las pandillas financieras usurpan la voluntad hablando de sus mandatos. Proponemos un auténtico ideal democrático. El sometimiento de las fuerzas de las finanzas al interés colectivo. El estado que queremos debe ser fuerte para hacernos libres. No el estado totalitario cuyo fin es ahogar al hombre para realizarse, sino el estado que ahoga la tiranía del dinero para realizar al hombre, y así, en el terreno de la formación de la opinión pública, la solución democrática consistirá en sustituir la libertad de empresa periodística o radiotelefónica, que es la libertad de los grupos plutocráticos para hacer su prensa o su radio e impedir toda otra, por la libertad de presa sólo lograble cuando ella no tenga que depender de los intereses capitalistas. Solución ésta que requiere una Argentina Liberada, ya que como dije antes, la finanza es extranjera. El problema que en los países plutocráticos es un problema puramente interno, entre nosotros, está vinculado a la existencia de una soberanía nacional auténtica. Necesitamos liberar a la Nación para liberarlos dentro de ella".
Arturo Jauretche - Opinión Pública y Democracia. 17/11/1941. Escritos Inéditos - Corregidor 2002.

Noto con cierto temor que han reaparecido en los diarios conceptos cómo reacomodamiento o sinceramiento de la economía y cada vez que se sincera la economía es para cagarnos y cuando se reacomoda lo que suele pasar es que nos deja desacomodados a nosotros.

Así como pataleamos contra la muerte cuando se lleva a un tipo cómo Roberto Fontanarrosa también es justo agradecerle al huesudo personaje de la guadaña cuando se carga tipejos cómo éste

Vieron que cara? Que porte?

Tomás Liendo fue una de las figuras fuertes de la dictadura asesina de Videla pero esa tribuna de doctrina que es el diario de los Mitre le dedicó casi media página de panegírico una pieza simpática y emotiva que dice así:

A los 83 años, falleció anteayer en esta ciudad el general retirado Horacio Tomás Liendo, de destacada actuación durante el último gobierno de facto, al ocupar los ministerios del Interior y de Trabajo, y quedarse a cargo del Poder Ejecutivo por 20 días, durante el último gobierno militar. Liendo nació en Córdoba, el 17 de diciembre de 1924. Ingresó en el Colegio Militar en agosto de 1943 y egresó cuatro años después con el grado de subteniente. Su carrera militar fue en constante ascenso. En 1949 ascendió a teniente, en 1954 a capitán, e ingresó entonces en la Escuela Superior de Guerra. En 1962, ya con el grado de mayor, realizó un curso de comando y Estado Mayor en los Estados Unidos a las órdenes directas del agregado militar argentino en ese país. Fue ascendido a teniente coronel en 1965 y se desempeñó al frente del Batallón de Comunicaciones 141. Luego revistó en el comando del III Cuerpo del Ejército y Estado Mayor Conjunto, como oficial del Estado Mayor. En 1970 alcanzó el grado de coronel y revistó en la Escuela de Comunicaciones como director. En diciembre de 1975, cuatro meses antes del último golpe de Estado, llegó al generalato, luego de ser comandante de la VI Brigada de Infantería de Montaña. En junio de 1976, y ya con el denominado Proceso de Reorganización Nacional en el poder, fue designado ministro de Trabajo. Permaneció en el cargo hasta febrero de 1979, y durante ese lapso fue designado jefe del Estado Mayor Conjunto y ascendió a general de división. Liendo fue partidario de combatir con energía a las organizaciones guerrilleras "para garantizar la libertad de trabajo, la seguridad familiar e individual de empresarios y trabajadores", tal como afirmó a LA NACION en noviembre de 1977. Hábil negociador, debió hacer frente a las demandas de los sindicatos durante aquellos años de turbulencias económicas y políticas. En 1981, y con la renuncia del presidente Jorge Rafael Videla y su reemplazo por Eduardo Viola, Liendo fue designado ministro del Interior. Desde la cartera política, inició contactos con dirigentes de distintos partidos políticos, en el contexto de una apertura al diálogo promovida por el gobierno de facto a fines de 1981. Ante la enfermedad del presidente Viola, y su renuncia forzada por otros sectores de las Fuerzas Armadas, Liendo se hizo cargo del Poder Ejecutivo, en el que se desempeñó durante veinte días, hasta el 11 de diciembre de 1981, cuando fue reemplazado por el almirante Pedro Lacoste y más tarde por el presidente de facto Leopoldo Fortunato Galtieri. Casado con Esther López Narvaja y padre de seis hijos, Liendo siguió interesado en los problemas del país tras su retiro de la vida militar. Fueron recurrentes sus artículos de opinión publicados por LA NACION sobre temas económicos y políticos. Su legado político continuó en uno de sus hijos, Horacio Tomás, que fue secretario legal y técnico y luego asesor de su amigo entrañable: Domingo Cavallo, ministro de Economía durante el menemismo y el posterior gobierno de la Alianza, que comenzara su carrera en 1981 como subsecretario técnico-administrativo del Ministerio del Interior. Los restos del general Liendo fueron inhumados ayer en el cementerio parque Jardín de Paz.

Bueno murió el general pero queda el hijo, que es amigo del Mingo y al que todavía le queda vida por delante para seguir dandonos alegrías.

Hace un rato veía que en el post donde le bajaba la caña al suplemento ADN apareció este comentario: Sam cuál te gusta entonces?La de perfil está buena y en Ñ y ADN hay de todo un poco,bueno y malo.Bah ADN es muy nueva.Y lo que cuenta Reporter de King un papelonazo como los afanos de Nik(¿?)Radar no compro.Escucho sugerencias.Saluditos.
Estuve a punto de contestar de manera mas bien automática que se puede leer tranquilamente el suplemento de El País que es el mejor diario en habla hispana pero me di cuenta que era una respuesta automática y políticamente correcta, la verdad es que muy cada tanto compro El país porque no estoy pensando toda la semana en que tengo que leer ese suplemento.
Esta situación me llevó a pensar que hay montones de cosas que uno da por sentadas que están bien pero que ya ni las lee ni las ve ni las escucha pero que cuando le preguntan responde con el cassete para la ocasión y así es cómo se eternizan opiniones sobre gente o programas sin que sean efectivamente ciertas.
Todo esto lleva a que estén eternamente ocupando espacios mao menos siempre la misma gente, Dolina ocupa el espacio del tipo reo pero con sabiduría, Victor Hugo el de mejor relator, Lalo el del tipo que más sabe de radio y así en cualquier área.
Pero resulta que a Dolina uno no lo escucha porque ya sabe más o menos que va a decir y no es que sea malo es sólo que hace 25 años que viene contando mas o menos lo mismo, Victor Hugo habla más de Madame Butterflay que de táctica y estrategia y Lalo fracasó miserablemente en Mitre.
Así que bueno es así no sé cual suplemento cultural leer, ni cual es el mejor sitio ni nada, las cosas cambian vertiginosamente y para estar a la altura de las circunstancias lo único que se puede hacer es no dar nada por sentado, tener la mirada y las orejas listas para las cosas nuevas y no pedir consejo ni guiarse por otros. Ni por mí.

no sé cómo llegué a este blog
http://unkilo.blogspot.com/

Cuando leo cosas así pienso que Stalin no estaba tan mal rumbeado.

En el último número de Inrockuptibles encontré dos notas para rescatar, eso para que no digan que no quiero a nadie. Javier Diz dedica un recuadro sensible y nostalgioso a su relacióncon uno de los grandes del humorismo argentino, Geno Diaz. En el recuadro se habla de los dibujos, los libros y la personalidad poco menos que inclasificable del genial humorista que va cayendo en el olvido, que no tiene casi menciones en Internet pero que a los que hemos leído o visto sus trabajos, nos marcó sin dudas. Yo lo ví alguna vez en un café concert cuando estaba de moda ese estilo de cosas y cómo canta Gasalla en aquel disco histórico con Perciavale todos querían hacer café concert, si hasta Sueiro y José de Zer tenían su showcito.
El asunto es que las pistas y la historia de Geno se van perdiendo y es una pena.
La otra nota es una crítica de Alejandro Lingenti a la intersante serie Studio 60, sunset strip (Warner Miercoles a las 20). Lingenti acierta en su crítica cuando dice que la búsqueda constante de la frase genial y del momento alto termina ahogando a la serie de Mathew Perry porque nadie puede ser genial todo el tiempo y transforma a los personajes en sujetos absolutamente pedantes e insoportables.
A pesar de que Lingenti acierta con esa idea debo decir que banco a Studio 60 y a su creador Aaron Sorkin. Lo cierto es que esa pedantería de los personajes ultra inteligentes y preparados, casi cómo si todos fueran encarnaciones de los mas viciados ex alumnos del Nacional Buenos aires, también estaba presente en The west wing donde desde el presidente para abajo todos eran chispeantes, inteligentes, preparados y con una cultura superior tal que daba la sensación que cuando faltaba un dato los llamaban de la Enciclopedia británica para que cualquiera de ellos les solucionara el problema. Y el mundo sería mejor así que con Bush entregándole el gobierno a Dick Cheeney para que este le entregue la dirección de la reconstrucción de Irak a sus amigos contratistas.
Y la televisión sería mucho mejor si los guionistas tuvieran todos grandes expectativas y si en lugar de fracasar Studio 60 hubiera podido seguir y no haber sido dada de baja por bajo rating tras la primera temporada.

Andando por la red me encontré con estos párrafos:

...Pero es la televisión, estúpido. Por eso se justifica la aparición de las decadentes formas de Silvia Süller, las peleas de cabaret barato en "Patinando...", los embarazos armados en el ciclo casamentero de la tarde o la tomadura de pelo diaria a los gordos, quienes son tratados como fenómenos de circo y no como verdaderos enfermos que necesitan contención y no exposición.

Ningún directivo del canal, en su sano juicio, le daría un programa a la ex de Soldán, a Nazarena Vélez o Florencia de la Ve. Qué va. La imagen. Los chicos. La familia. Las pelotas. Van por la gloria, por romper el maleficio de la historia y de flojos programadores, desde Hugo Di Guglielmo hasta el propio Adrián Suar.

No les importa perder cada semana un auspiciante que se va enojado por las cosas que ve en pantalla. No les importa tener que armar un segundo presupuesto para compensar las pérdidas del primer semestre. No les importa saber que, a este ritmo, en los próximos meses se deberá ajustar ese mismo presupuesto.

Quien piensan que es el autor de eso que acaban de leer? Sirvén, Ulanovsky, Bazán, acaso Aguinis hablando sobre la tele? No, el autor de estos conceptos es Jorge Rial que debería hacer revisar su bipolaridad porque sólo así se explica que el mismo que se sobre excita haciéndonos vivir las instancias fundamentales que se viven en Gran hermano escriba los parráfos anteriores.

Rial está contratado por TELEFÉ así que alguien debería avisarle que puede resultar poco creíble que un empleado de Villarruel hable mal de Suar.

Yo sé que no es el único caso de bi polaridad, pienso en Mario Pegolini anunciando que se va del 13 porque Tinelli es un grasa y termina en el canal de Nino Dolce y donde una chica guarda mierda en un pote de helado en el mismo GH.

Lo mejor que hay que hacer en general es admitir que a uno le gusta le guita y que va donde mejor le pagan aunque tenga que compartir pantalla con Jack el destripador. Al fin y al cabo es apenas televisón lo que hacen y no tratados de ética.

Adolf HItler podría participar de elecciones en la Argentina y no haría mal papel esto se desprende de la experiencia que llevó adelante Ignacio Yrigoyen que mereció una nota de La nación firmada por Mingheti hace un par de días.
Yrigoyen es director de un documental en el que se hace una investigación dividida en dos partes, así lo explica el mismo en al nota

-¿Qué tipo de gente elegiste como entrevistados? .
-Clase media rural, docentes, policías, comerciantes. Todos tienen un desconocimiento inaceptable. Uno supone que hoy eso no debería ocurrir. En la primera parte, voy como entrevistador recorriendo la zona de Traslasierra, donde se refugiaron oficiales nazis después de la guerra, y le pregunto a la gente qué sabe acerca de Hitler, quiénes fueron los nazis y qué fue el nazismo. Con sorpresa, descubrí que el 80% de las 252 personas que entrevisté dijeron desconocerlo. El sistema de preguntas fue textual, oral, visual, con una foto de Hitler Hubo uno que me dijo: "¿Este no es el Che Guevara?". Otro lo confundió con Perón.
Una probeta social.
-¿Cuánta gente demostró conocerlo? .
- Cerca del 12%, es decir 25 o 30 personas sabían perfectamente que Hitler fue un criminal del siglo XX; otros tenían ideas confusas, como "un asesino que mandó a matar a todos los negros que había".
-Y cuando descubriste esto, ¿qué pensaste? .
-La segunda parte del documental comienza con un cartel aclaratorio en el que explico que el entrevistador asume un papel de ficción. Empiezo a acercarme a la gente que sé que no sabe quién fue Hitler y actúo como un puntero político que vende una idea, un candidato y, de hecho, un partido político. Les digo que Hitler es un político que está en Buenos Aires, que acaba de fundar el Partido Nacional Socialista, que quiere echar a todos los judíos y extranjeros de la Argentina, que quiere recobrar las tierras y propiedades para los trabajadores rurales, que su primera preocupación es el hombre de campo y que queremos su voto.
-¿Y el tema del "voto comprado"? .
-Al mismo tiempo les preguntaba cuánto era lo que pagaron los punteros políticos en esa zona por un voto en las últimas elecciones, y les ofrecía el doble o el triple. En ese ir y venir de cada charla les llego a enseñar hasta el saludo nazi. Lo que descubro es la necesidad de esa gente de que alguien vaya con una promesa de que algo puede cambiar para ellos. Después busqué a cada una de estas personas y les expliqué que lo que les había dicho era falso y les conté la verdad de Hitler.
-¿Cuál fue la sorpresa más grande? .
-La pasividad con que después tomaban el engaño. Podían reaccionar mal, incluso me podían haber pegado, pero no, nada. Es tanta la cantidad de veces que estos tipos han sido engañados que ya están curtidos. Además, no se asombran, y creo que ni les preocupa. Uno me dijo: "A nosotros siempre nos cagaron todos, los peronistas y los radicales", y entonces yo les digo: "No: Hitler es diferente, no los va a defraudar". Cuando a ese mismo tipo le revelo el engaño, empezando por decirle que Hitler murió, me respondió: "Ah, ¿entonces no va a venir nadie a ayudarnos Y qué hacemos ahora?". Una inocencia muy manipulada por otros. Conste que es uno de los departamentos más pobres de la provincia, el 8 de la zona oeste, pero a sólo 50 km de Mina Clavero. La cuestión es que cuando les decía que " había que echar a todos los judíos de la Argentina" no escuchaba ningún reclamo ni crítica. Sólo una mujer, y porque su marido era chileno, me dijo que no podía apoyar a Hitler. Cuando lo vieron en Madrid, no creían que fuese un documental, pensaban que era un documental inducido, ficcionado.
-¿Y qué proponés? .
-La sociedad civil tiene que generar cambios en la relación que existe con los políticos. Me parece que hay que repensar muchas cosas. Si cualquiera va con 100.000 dólares a cualquier pueblo, puede hacer un desastre: se puede convertir en candidato a intendente o senador provincial, con cualquier idea, por descabellada que fuera, que les prometa mejorar su vida, o simplemente con dinero. En el interior no es mediático como en Buenos Aires, sino más personal. Lo hacen todos los partidos. Al fin y al cabo, 500 intendentes pueden hacer un presidente. En esto tienen mucho que ver el sistema educativo y el vaciamiento que viene sufriendo: "¿Hitler? No me acuerdo, lo debí haber leído muy por encima", me dijo una aspirante a maestra. "No, no sé quién es, porque soy de primer grado", me dijo otra de más de cuarenta años en Capilla del Señor. Cuando Hitler escribió su primer libro en la cárcel habló de que hay que rescatar el "alma aria" y que la pureza está en el campesinado. Por ahí se empieza.

La verdad es que no es la primera vez que Hitler aparece como un candidato potable para el hombre común alguna vez alguién llevó adelante el siguiente experimento:
A la pregunta: "Usted por quien votaría?" se tienen las siguientes opciones:
Candidato A: se lo asocia con políticos corruptos y suele consultar a astrólogos. Ha tenido dos amantes. Fuma un cigarrillo detrás de otro y bebe de 8 a 10 martinis por día.
Candidato B: lo echaron del trabajo dos veces, duerme hasta tarde, usaba opio en la universidad y tomaba un cuarto de botella de whisky cada noche.
Candidato C: Es un héroe condecorado de guerra. Es vegetariano, no fuma, toma de vez en cuando alguna cerveza y no ha tenido relaciones extra matrimoniales.
El ganador era obviamente el tercero pero el detalle es que
El candidato A era Franklin D. Roosevelt
El candidato B era Winston Churchill
El candidato C era Adolph Hitler

Ahí tienen a la gente, al hombre común, al ciudadano de a pie, temeroso, gris, infame, reaccionario, patriotero, ansioso por meterse en la manada y ser guiado por el primer iluminado que le oferte una vida sin sobresaltos.

Mirando las ruedas (de Lennon vers. García)

Dicen que estoy loco haga lo que haga,

y me dan cantidad de consejos buenos para nada.

Cuando digo que estoy bien ellos me miran sin entender:

"Cómo puedes ser feliz si no estás en nuestro tren?"

Dicen que soy vago soñando por ahí,

y diseñan toda clase de warnings para deslumbrarme.

Y cuando digo que estoy bien mirando sombras en la pared:

"Cómo podés ser feliz si no estás en nuestro tren?"

Im just sitting here watching the wheels go round and round,
I really like to watch them roll.

No longer riding in the merry go round.

Dicen que soy vago soñando por ahí,

y diseñan toda clase de warnings para deslumbrarme.

Y cuando digo que estoy bien mirando sombras en la pared:

"Cómo podés ser feliz si no estás en nuestro tren?"

Im just sitting here watching the wheels go round and round,

I really like to watch them roll.

No longer riding in the merry go round.

I just have to let it go...

Aerosmith es una mierda (Eduardo de la Puente)

Eduardou de la what? (Steven Tayler)

El premio cabeza de termo de esta semana es para la oposición.

Resulta que mientras el gobierno no da pie con bola, se deja la guita en lugares insólitos y no logra que se tranquilice la provincia del presidente los únicos beneficiados con esta serie de tropiezos no hacen otra cosa que hacer una especie de ronda catonga sin fin mareando a los votantes que ya ni siquiera saben cual es la fórmula que se opone realmente al gobierno.
A esta altura pareciera que todos los referentes de la oposición fueran quinta columnas del kirchnerismo.
A esto hay que sumar a los peronistas impresentables del portrero de Funes que al menos ya saben que el candidato es el Alberto.

El domingo a las 23 (siempre se atrasa un poco por la lotería en realidad) Felipe Pigna entrevista a Andrew Graham Yooll, el actual director del Herald.


Yooll particpó de la conferencia de prensa de Mario Roberto Santucho y la cúpula del ERP cuando anunciaron que estaba todo bien con Cámpora pero que no entregaban las armas. El periodista del Herald también estuvo en la liberación de los Born mientras tomaba un vino con Paco Urondo y fue el responsable junto con el director del diario por aquellos días, Robet Cox, de que se publicara la información sobre los secuestros de Haroldo Conti, Perez Esquivel y muchos más mientras los demás diarios se sentaban a negociar con los milicos cómo hacían para robarse Papel prensa y estupidizar a la gente.

En 1977 se tuvo que ir de la Argentina porque los militares no le garantizaban su seguridad personal pero volvió en 1982 para cubrir la guerra de Malvinas haciendo de corresponsal de guerra para The guardian.

Así que ya saben este Domingo pasadas las 23 en Canal 7 (en el 15 por esas cosas de la vida) Pigna entrevista a un periodista en serio Andrew Graham Yooll, que seguro ni sabe que mierda es el tuiter.

Hoy terminó la temporada de Dr House, y ahora quien podrá atendernos?

Ya esta bien de pavadas, de zonceras y de subirnos al carro de la pornografía y del mensaje indecente. Es hora de que hablemos en serio, ustedes piensan que Wanda y todas esas chicas son agentes de la perdición? Que nos hunden en el mal gusto y en el vacio moral? Mentira!

La verdadera decadencia, el verdadero mensaje demoníaco se esconde en envases inocentes, con un packaging colorido, naif y vestido como colegialas del sagrado corazón.

A veces los peores mensajes icluso llegan en forma de pelicula animada como lo demuestra este blog Mensajes subliminales en Disney donde se nos cuenta como los niños pueden olvidar a Jesús con sólo ver El rey león o Bernardo y Bianca como lo demuestra este dibujo.

También en youtube, donde levantan videos pornos, se puede ver que High school music no es apenas una pavada para adolescentes atontadas sino que se esconden mensajes satanicos http://www.youtube.com/watch?v=uz_oLWHym6o

Asi es mientras nos distraemos con pavadas los enviados de Satán siguen trabajando.

Aclaración necesaria

He sido timado, burlado, estafado en mi buena fé con unas imágenes realmente asquerosas donde una supuesta Wanda Nara se encontraría realizando unas supuestas tomas de un video supuestamente erótico.

Este blog pide disculpas y para enmendar la situación publica una foto donde la verdadera Wanda se encuentra con su amiga Belén Francese realizando sus oraciones diarias.

Como que Bailando en el caño? Yo creía que había que lustrarlo! (Wanda Nara)

El Cd de la semana

No sé si vale la pena hablar de este disco clásico y explicar porque se puede encaramar cómo disco de la semana. Para explicar porque este disco es un clásico me voy a remitir a una nota de Rodrigo Fresán en Radar hace unos años:

Los demonios

Fleetwood Mac y Steely Dan tienen discos nuevos: dos álbumes que flotan y se alimentan de la atmósfera contaminada de Los Angeles, la ciudad donde aterrizaron en los años ‘70 para forjar sus leyendas a fuerza de excesos, demencia rockera y pasiones apocalípticas. Bienvenidos al sonido de la costa Oeste.

Por RODRIGO FRESÁN

“El problema de Los Angeles es que no está en New York”, escribió la escritora A. M. Homes. Y más allá de la boutade, la queja no deja de ser una idea interesante dentro del cliché paisajístico que suele señalar a Manhattan como una Shangri-La y a Hollywoodland como otra Babilonia. El concepto de que Los Angeles no es otra cosa que el producto loco y fugitivo de un laboratorio que cualquier día de estos será castigado por un último y definitivo terremoto. Un mundo artificial, la imagen en un espejo distorsionante, una metrópolis Mr. Hyde que olvidó la fórmula para volver a ser aquel Dr. Jekyll que alguna vez fue, cuando quedaba en otra parte. Ya saben: la Costa Este como reducto de nobles pensadores y máquinas de escribir y la Costa Oeste como santuario de James Ellroy, freaks, satanistas y falsos ídolos cabalgando tablas de surf. No es tan así, claro. La Dalia Negra hubiera acabado tan mal en un sótano del Greenwich Village como en aquel baldío de la 39 y Norton (aunque tal vez en New York no la hubieran inmortalizado cortándola tan gore y prolijamente en dos). Hay algo siempre excesivo en California, como si el hecho de albergar en sus tripas a un feto de celuloide la obligara a buscarle y encontrarle a su trama las vueltas y revueltas más espectaculares, o como si el perfume que despide, y que atrae a forasteros desde el principio de su historia, la condenara a ser un poco más extrema que cualquier otra. Entre los muchos que llegaron a sus playas y sus colinas –como alguna vez lo hiciera la Dalia Negra– estuvieron y siguen estando dos bandas decididamente freaks, dos bandas diabólicas y angelicales, dos bandas con nombre y apellido que vinieron de lejos y aquí se quedaron: Steely Dan y Fleetwood Mac.Te amo, te odio, dame másDallas, Dinastía, Falcon Crest y Fleetwood Mac. El pop como telenovela. Nunca hubo ni habrá nada parecido y el apocalipsis beatle –con sus Lindas y sus Yokos– es apenas un educado episodio de Treinta y pico o de Felicity si se lo compara con esta turbulenta saga californiana. Y, de acuerdo, Fleetwood Mac comenzó en Londres como respetable y exitosa banda bluesera con líder –Peter Green– que no demoraría en consagrarse como loco de remate; pero el Fleetwood Mac que a todos nos interesa es el que en 1974 se muda a California y se constituye alrededor de las figuras de Mick Fleetwood y las parejas de John McVie & Christine McVie y de Lindsay Buckingham y Stevie Nicks. Es ahí cuando –gracias a canciones eficaces que alguien definió como “rock aerografiado”– graban Fleetwood Mac en 1975 y comienza la diversión en serio. Amores y odios y traiciones y, en 1977, la grabación del gran disco divorcista Rumours: un puñado de melodías y estribillos pegadizos y exhibicionistas donde los miembros del grupo se tiran mierda con ventilador y al mismo tiempo se las arreglan para vender veinticinco millones de copias. A partir de ahí, cambio de parejas, reproches y adicciones varias (se dice que Mick Fleetwood llegó a gastarse ocho millones de libras en cocaína mientras que Stevie Nicks, con el tabique nasal arrasado por el polvo blanco, se vio obligada a seguir esnifando a través de sus labios vaginales) y la multimillonaria factura por la grabación del doble Tusk (1979), vilipendiado en su momento y hoy cómodo residente en las listas de favoritos de los críticos prestigiosos, que lo juzgan uno de los álbumes más eternamente modernos de la Historia y punto de partida para lo que puede denominarse el Sistema Mac de Hacer Las Cosas. Cuando Tusk no vendió lo que se suponía debía vender –tras haber gastado en su grabación la por entonces impensable suma de un millón de dólares— surgió la inevitable idea de grabar un disco en vivo, barato, para equilibrar la tendencia del balance final. Todo bien: pero a Buckingham –obsesivo de obsesivos– se le ocurrió que habría que grabar cada uno de los cuatrocientos shows del tour para ensamblar el concierto perfecto. Resultado: Live salió más caro que Tusk y, por supuesto, vendió menos. Después vinieron más discos más o menos desganados (Tango in the Night, 1987, es el mejor de ellos), más peleas (más separaciones, con Buckingham siempre abandonando el estudio y la banda después de algún ataque de histeria durante una sesión de más de veinte horas), álbumes solistas (con los que sólo Stevie Nicks hizo dinero), alguna reunión para celebrar la victoria de Bill Clinton (que había adoptado su “Don’t Stop” como himno de batalla/campaña en 1992) y alguna gira (registrada en el especial de MTV y álbum The Dance, de 1997, que celebraba los veinte años de Rumours) para reforzar sus ya de por sí musculosas cuentas bancarias.Pero lo que hace interesante a Fleet- wood Mac –más allá de su música modesta y cómodamente perfecta– son los ingredientes de su casting perfecto, tal vez el más perfecto desde los Beatles a la hora de “armar” una banda fotogénica, integrada más por personajes que por personas. Así tenemos al baterista Mick Fleetwood (el pilar del asunto, pero no por eso menos proclive a arranques de locuras que lo llevaron a la ya mencionada gula cocainómana y a experiencias mucho más peligrosas como tener un affaire con Stevie Nicks); el bajista John McVie, ex marido de Christine y el más parco de todos: graba cuando hay que grabar y toca cuando hay que tocar, pero si de él dependiera viviría en su velero, tranquilo y alejado de esas botellas cuya sola proximidad lo convierten en Hulk cuando está de mal humor; Christine McVie, cuyo apellido de soltera –Perfect– lo dice todo: tecladista, eficaz compositoria y alguna vez esposa de John y amante del malhadado Beach Boy Dennis Wilson, hoy vive en Caterbury, y cuando la llamaron para esta nueva reunión de la gran banda disfuncional prefirió no atender el teléfono y conformarse con recordar esas noches en que subía al escenario con las tripas llenas de Dom Perignon); Lindsay Buckingham, esa cruza de Howard Hughes y J.D. Salinger del estudio de grabación: se sabe a qué hora entra pero nunca cuándo saldrá, y suya es la responsabilidad de esos momentos en los que Fleetwood Mac se enrarece y desconcierta y, sí, fascina, suyo es Tusk, suya sigue siendo la obsesión con Stevie Nicks a más de veinte años de su separación, suyo el deseo de ser Brian Wilson y algún día grabar un disco que se llame Revolver; Stevie Nicks: célebre por sus vestidos de encaje, su aire de vampira rubia de Anne Rice, su voz quebrada y su propensión a girar y girar mientras canta, solía ser habituée de la clínica Betty Ford, a la que llegaba a bordo de cocktails de cocaína y bourbon, no demoró en hacerse adicta al Klonopin, los tranquilizantes que le recetó su psiquiatra; también obsesionada con Lindsay Buckingham (aunque desde el adieu hubieran transcurrido más de dos décadas y varios romances, entre ellos uno con Don Henley y otro con Tom Pettyeu), Nicks es una suerte de sacerdotisa-madre para cantautoras como Sheryl Crow: le gusta mucho gastar mucho dinero.Todos ellos –irrompibles y finalmente inseparables, como lo atestigua su himno de amor-odio “The Chain”— tienen, desde 1979, una estrella en el Walk of Fame de Hollywood Boulevard. Y –para bien o para mal— se la merecen. La perfección de lo imperfecto En un mundo ideal, Donald Fagen y Walter Becker –los super-cerebros de la cabeza de Steely Dan– transmitirían todas las noches y vía satélite al mundo entero un tan despiadado como elegante late night show dirigido por los Hermanos Coen, donde entre canción y canción diseccionarían a sus invitados casi llevándolos al suicidio en Sunset Boulevard. Pero no es así, de modo que tenemos que conformarnos con el inconfundible Desert Chic Sound creado por estos dos neoyorquinos que, habiendo fracasado como song-writers profesionales en la Gran Manzana –canciones S&M con títulos como “Orgulloso de Ser tu Esclavo” no les interesaban demasiado a los productores de Burt Bacharach—, decidieron probar suerte en la que ahora definen como una “ciudad que más que una ciudad es un parque temático, ¿no? En 1972 no pasaba nada en Manhattan, y en cambio en Los Angeles sucedía de todo”. Mucho de lo que sucedía se oye y casi se ve –canciones como postales y despachos desde el frente– en el inolvidable Can’t Buy a Thrill, éxito sorpresa de 1972 de algo que no se parecía a nada y que tomaba su nombre de un vibrante consolador que aparecía en una novela de William Burroughs. De ahí en más –se sabe–, una banda fantasma de sesionistas top comandados por Donald Fagen y Walter Becker para dar a luz y sombras un puñado de discos perfeccionistas sobre materiales imperfectos –dinero y drogas y chicas fáciles y mujeres difíciles– con el sarcasmo de Randy Newman, la finesse simbiótica de los más inspirados Lennon & McCartney, la maldad doméstica y autodestructiva de un gran episodio de Los Simpson escrito por Lenny Bruce y guiños constantes a la edad dorada del jazz y los grandes hacedores de canciones como Cole Porter y Stephen Sondheim. Alguien escribió que Steely Dan son la prueba palpable de que “muy de vez en cuando” los norteamericanos también pueden ser irónicos consigo mismos.A la altura de Aja (1977), de todos modos, ya había aparecido la inevitable fiebre cocainómana. Se necesitaron cinco estudios, seis bateristas y siete guitarristas entrando y saliendo de un disco que no se sabía si estaba hecho de surcos negros o de rayas blancas y que vendió millones. Los Steely Dan dejaron de tocar en vivo y con Gaucho, en 1980, pararon los motores antes de que sus sobreexcitados corazones los dejaran de a pie, tras haber inspirado a colegas como Prefab Sprout o a hermanos bobos como Supertramp. Walter Fagen hizo lo que muchos consideran un álbum perfecto (The Nightfly, de 1982, una especie de autobiografía de su adolescencia en los ‘50 que funciona como la mejor banda sonora para el mejor Philip Roth) y un álbum imperfecto pero interesante (Kamakiriad, de 1993, con concepto futurista a la William Gibson protagonizado por un super-auto). Y Walter Becker se animó, en 1994, con el derrotado y victorioso 11 Tracks of Whack: canciones felizmente depresivas sobre los dolores de crecimiento a la altura de esa Edad Media que es la mediana edad. En 1993 salió a la venta la inevitable caja recopilatoria Citizen y en 1995 se juntaron para una gira registrada en Alive in America, un disco que más allá de los aplausos parece grabado al vacío absoluto. Su portada –una imagen vale más que cien canciones– mostraba a una momia en celo sosteniendo a la damisela desmayada de rigor.La sorpresa tuvo lugar en el 2000, con el lanzamiento de Two Against Nature. Estas canciones –las primeras nuevas en veinte años– ganaron los cuatro Grammys que todos pensaban irían a las garras de Eminem y -sorpresa o no tanto– mostraron que todo estaba más o menos como lo habían dejado. Porque el sonido de Los Angeles y la textura de sus pecados nunca cambia. Lo mismo ocurre con Fagen & Becker y, sí, el “problema” de Steely Dan es que son tan únicos y originales que –paradójicamente, empezando y terminando en ellos mismos– les resulta imposible no repetirse. No es grave. Lo mismo, después de todo, le sucedía a Vladimir Nabokov, ¿o no? Los poseídos La noticia, ahora, es que Fleetwood Mac y Steely Dan tienen discos nuevos. Dos álbumes flamantes flotando en la atmósfera contaminada de Los Angeles, donde convivieron y conviven las poluciones musicales de los Beach Boys, Guns N’Roses, The Eagles, Warren Zevon y el último orgasmo de Barry White, que en paz descanse.El de Fleetwood Mac se titula Say You Will y allí vuelven a cabalgar y a batirse a duelo los cuatro magníficos (Christine McVie aparece sólo en una canción, haciendo coros): uno de esos discos espantosamente lindos que sólo ellos pueden hacer. Lejos de la carpintería pop de ABBA –con los que a menudo, y erróneamente, suelen ser comparados–, lo que vuelve interesantes a estos tipos es su psicosis californiana, aquí, una vez más, perfectamente evidente y diagnosticable. En Say You Will hay de todo, como en shopping-mall: desde una oda a los muertos en el World Trade Center acargo de Stevie Nicks (“Illume”) a las habituales ráfagas de amor y despecho casi experimentales de Lindsay Buckingham. Terminada su audición, no hay queja posible. Esta gente puede estar loca pero nunca te engaña: lo suyo no es la mitomanía sino la autoentropía como excusa para seguir cantando. Las dos últimas canciones de este largo disco se titulan “Say Goodbye” y “Goodbye Baby”, pero, hey, quién se puede creer semejante despedida.El de Steely Dan se llama Everything Must Go –frase traducida como “Liquidación por Cierre”–, y una vez más esta banda, que es un concepto, se las arregla para conceptualizar el desarreglo de la cultura consumista en que vivimos. “The Last Mall”, “Things I Miss the Most”, “Lunch with Gina” y “Everything Must Go” son los nombres de algunas de las canciones que en un contexto retro-futurista se ocupan del Sueño Americano, el Apocalipsis Yuppie, el inevitable próximo Armaggedon Now. Los fans fundamentalistas de Fagen & Becker –desconcertados y, seguro, irritados porque sacaron un disco nuevo tan rápido después de Two Against Nature— aseguran que no es éste uno de sus mejores trabajos. A mí –que suelo escucharlos como música de fondo para hacer casi cualquier cosa– me parece uno de sus trabajos más accesibles y tarareables y sinceros, sin por eso dejar de lado esa elitista maldad que los caracteriza y que queda más que evidente en el DVD que viene en la special edition de Everything Must Go. Allí la cosa se llama Steely Dan Confessions, uno y otro se suben a un taxi en Las Vegas –esa prótesis neónica de Los Angeles– e invitan a subir a chicas ligeras –y, se sospecha, caras– para explicarles las virtudes de su nuevo disco mientras la taxista lo pone a girar en el equipo de su auto. Después, supongo, volvieron a Los Angeles, esa ciudad que no está en New York porque, nos guste o no, como New York, ya está en todas partes. Y, poseída y poseedora, suena como ninguna otra.

"Tucumán arde"Luche y vuelve
Este jueves 23 de agosto se reinaugura la muestra "Tucumán arde. Contratapas de la revista Barcelona" en la peatonal Muñecas al 200, frente a la librería El Griego, en San Miguel de Tucumán.
A diferencia de lo que ocurrió con Julio López, la muestra "Tucumán arde", de contratapas de la revista Barcelona, apareció sana y salva. De todos modos es bueno aclarar que ninguna autoridad de la Municipalidad de San Miguel de Tucumán aclaró por qué se llevaron las gigantografías ni por qué le pegaron a uno de los organizadores.Tampoco hubo una explicación sobre quién dio la orden de secuestrar la muestra ni mucho menos una disculpa. Las contratapas fueron devueltas por la Dirección de Tránsito de la Municipalidad de San Miguel de Tucumán, en un gesto que la ennoblece y la aleja de toda sospecha.La redacción de la revista Barcelona aclara que en ningún momento buscó la exposición mediática de los últimos días y que no tiene ninguna responsabilidad por la enorme estupidez e impunidad con que se manejaron los agresores. Asimismo, la redacción de la revista Barcelona no tiene más remedio que agradecer todas las muestras de solidaridad recibidas desde el secuestro de la muestra y espera que a partir de ahora el canal de diálogo con los lectores vuelva a su cauce natural: el de las puteadas y los insultos.
Redacción de la revista Barcelona:Ingrid Beck, Mariano Lucano, Pablo Marchetti, Fernando Sanchez, Javier Aguirre, Eduardo Blanco, Mariana Pellegrini, Daniel Riera, Hernán Ameijeiras, F.G. Mazzeo, Carolina Topatigh.

http://www.youtube.com/watch?v=LzK5fybbH8M

esto es mejor que bailando por un sueño!

(Canal 13, levantara esto también?)

Canal 13, es decir el multimedios Clarin, se calentó con you tube y sacó sus contenidos de ese sitio y reclama por los derechos de esas imágenes subidas sin consentimiento.
Leo en distintos blogs gente indignada, gente que asegura que Clarin no sabe manejar sus negocios, gente que reclama por la libertad y se abraza a la causa de You tube con un entusiasmo digno de causas mejores.
La pasion que pone gente que en su mayoria está sentada todo el dia pidiendo cajitas felices y atiborrandose con golosinas por meterse en una lucha entre corporaciones es llamativa y me hace pensar en los debates interminables que se dan en la web entre gente que supone que una palm o tuitear o lo que sea que se este por inventar es la solucion a todo.
Me enternece la gente que se alegra por que Time los pone en tapa calificando a la gente comun de protagonista de no se muuy bien que, a mi todo el rumbo me hace pensar mas en la novela de Huxley, Un mundo feliz que a otra cosa.

“(..) La propaganda en favor de la acción dictada por impulsos que están por debajo del propio interés ofrece pruebas falsas, amañadas o incompletas, elude el argumento lógico y trata de influir en sus víctimas mediante la mera repetición de consignas, la furiosa denuncia contra víctimas propiciatorias extranjeras o nacionales y la astuta asociación de las más bajas pasiones con los más altos ideales, de modo que las atrocidades se perpetran en nombre de Dios y la más cínica de las realpolitik se convierte en cuestión de principio religioso y de deber patriótico.”
“Los traficantes políticos recurren únicamente a las debilidades de los votantes, nunca a su fuerza potencial.”
“(..) Los métodos que actualmente se utilizan para colocar en el mercado a un candidato político como si fuera un desodorante garantizan de modo muy positivo al cuerpo electoral contra toda posibilidad de escuchar la verdad acerca de nada.”
“(..) El miedo intenso y prolongado los deprimía (a los creyentes) y creaba en ellos un estado de impresionabilidad muy intensificada. En este estado se inclinaban a aceptar sin discutir los pronunciamientos teológicos del predicador.”

La unica diferencia es queel soma en lugar de tomarlo nos entra por los ojos, con la television.

El premio Cabeza de termo de esta semana es mas un premio consuelo que otra cosa, un premio a la trayectoria digamos.

Por no pegar una desde que dejó el gobierno, él que fue un wuinerrr y que hasta era elegido como el más elegante del momento se merece este premio por muchas razones. Por cornudo, por darle su apellido a un niño que vaya a saber de quien es, por haber reconocido a su hijo extramatrimonial nada más que por cálculo electoral y por no poder ganar ni una elección en un club de barrio y haber quedado tercero en la provincia que es casi suya el premio de esta semana se lo lleva él

Mensaje para Daniel Craig: Che man sos James Bond, como vas a andar por ahí haciéndote el criminal sensible y comiéndole la boca a Truman Capote? Eso no lo haría ni un macho beta, y eso que son bastante maracas.

Ponete las pilas, man!

Ahhh Infame es mejor que Capote, porque en la otra se la creyeron y pensaron que como estaban haciendo arte todo tenía que ser afectado y grandilocuente.
En Infame en cambio cuentan una historia y punto.

Varizat conducción!

En que se parecen Beckham y Rdrigo Palacios?

En que a los dos hay grupos de fanáticos que los quieren matar!

Compramos entradas para shows que se realizarán en Octubre, en Noviembre y hasta en Diciembre, después dicen que somos cortoplacistas!

En efecto, querido Santiago, mirando con sangre fría mi viaje a los
toldos, ¿no te parece que ha sido perder tiempo?
¿No te parece que las demoras que me ha hecho sufrir Mariano
Rosas, antes de dejarme penetrar en su morada, las he merecido por mi
extravagancia?
¡Cuánto mejor hubiera sido que mi jefe inmediato me negara la licencia!
Si lo hace, cuando menos me atufo, que así somos- ¡desconocemos
la mano que nos desea el bien y se la damos a quien nos quiere
mal!
Pero acerquémonos a Leubucó, saliendo de donde nos detuvimos
ayer.
Viendo que la parada se prolongaba y que mis cabalgaduras estaban
muy sudadas, mandé mudar, para hacer la entrada en regla.
Era temprano aún y quién sabe cuánto tiempo íbamos a permanecer
todavía sobre el caballo.
Mientras mudaban, el capitán Rivadavia me presentó varios personajes
políticos refugiados en Tierra Adentro- siendo los dos más notables,
un mayor Hilarión Nicolai y un teniente Camargo.
Ambos han pertenecido a la gente de Saa, y ganaron los indios después
de la sableada de San Ignacio llevando un puñado de soldados.
Muy mal me habían hablado de estos hombres.
Yo iba sumamente prevenido contra ellos, temiendo ser objeto de
alguna maldad, aunque reflexionando me parecía que el hecho de ser
cristianos debía mirarlo como una garantía.
Dígase lo que se quiera, la cabra siempre tira al monte.
Más tarde veremos si yo discurría mal en medio de las preocupaciones
de mi ánimo. Y mi ejemplo podrá serles útil a los que juzguen a
los hombres por las reglas vulgares, apasionadas, iracundas, cuando la
gran ley de la vida y de Dios es la caridad.

(Fragmento del tomo 2 de Una excursión a los Indios ranqueles de Lucio V Mansilla- 1870)

Dudas

- Que busca Carrió detrás de cámaras cuando la entrevistan en la televisión?
- Macaya Marquez, tendrá una opinión firme sobre alguna cosa en la vida real o será cómo en Fútbol de primera?
- Cristina, estará segura de que va a ganar o será cierto de que se quiso ir a la mierda la semana pasada?
- Daniel Hadad ehhh bueno en realidad no tengo dudas sobre Danny
- Laura Ubfal esta flaca o con algún problema grave de salud?
- Bendita Tv estuvo pensado así o les sale de casualidad?
- Osvaldo Bazán no tiene nada mejor que hacer los sábados a la noche que ir de invitado a la tele?
- Cual suplemento es mas aburrido ADN o Ñ?
- Sera cierto que la versión argentina de Sienfeld que intentó hacer TELEFE iba a estar
protagonizada por Martin Seefeld y se iba a llamar SEEFELD?
- Porque los que hacen informática en los noticieros son todos nerds?
- Cual es el mérito o que hizo Luis Pavesio para tener un fragmento de entrevistas en C5N? (por favor no se hagan los graciosos diciendo que mamó la profesión o que se rompió el culo para llegar al periodismo que en este blog el único que hace humor homofóbico y /o misógino soy yo)
- Cuantas sagas (El padrino, Stars Wars, El señor de los anillos, Duro de matar, James Bond, Bourne, Narnia, Marts 13, etc, etc, etc ) caben en una vida?

Hay películas fechadas que envejecen mal, pero hay otras inmortales. La ventana indiscreta es una de ellas, Hitchcock era mucho mas que el rey del suspenso. No sé si habrá llegado a conocer a Buñuel pero sería interesante saber que opinaba uno del otro porque ambos son los dos grandes cruzados del voyeurismo, de las imágenes oníricas, los dos se valieron de Dalí en algún momento y los dos se fascinaban por lo que se puede ver con las rubias aparentemente gélidas.


La edición que circula de la colección Hitchcock es excelente, incluye varios extras entre los cuales hay un documental interesante. La película ha sido remasterizada para recuperar los colores, algo que el maestro hacía con particular pasión.


La puesta en escena de La ventana indiscreta merece ser vista una y otra vez por cualquiera que ame al cine y encima James Stewart y Grace Kelly están particularemente brillantes.

Y si una información de prensa, es que el MARFICI me cae bien.


LLAMADO A CORTOMETRAJISTAS

El MARFICI 07, Festival Internacional de Cine Independiente de Mar del Plata convoca a los realizadores y realizadoras de cortometrajes realizados en el país interesados en participar de su IV edición, a llevarse a cabo desde el 2 al 11 de Noviembre.
Esta sección tiene carácter competitivo y se reciben obras de hasta 20 minutos de duración realizadas desde el 1 de Septiembre de 2006 en adelante dentro del territorio de nuestro país. La temática y el género son libres.
Además de un primer premio y menciones a los ganadores, el festival ofrece a los cortometrajistas seleccionados en la competencia la posibilidad de alojarse en la ciudad durante cuatro días, por cuenta de la organización, durante el transcurso del acontecimiento. Los trabajos podrán ser enviados para preselección en DVD Pal o NTSC o VHS Pal. Las copias deben dirigirse al señor Miguel Monforte a la Oficina de Programación del Festival, situada en Av. Independencia 1950, Planta Alta, Mar del Plata (CP: B7600DIP), Buenos Aires, de lunes a viernes de 10:00 a 18:00. El cierre de la recepción es el viernes 7 de Septiembre de 2007. Para obtener las bases del concurso y la planilla de inscripción, o más información, dirigirse a Miguel Monforte, programador de la sección: mmonforte@festivalmdp.org /mmonforte@copetel.com.ar o consultar la página: http://www.festivalmdp.org

Una ayuda para TVR y sus parecidos, Larry de Clay y La Noy

Me llego este mail de uno de esos grupos de los que uno participa y si no consigno autor es porque no tengo su autorizacion para darlo a conocer

Carlos Ares va a sacar un especial de La Maga a fin de año, y para hacerlo, en lugar de pagarle a los periodistas... ¡les cobra! Ni siquiera les cobra barato: 1200 pesos por cabeza. Jorge Fontevecchia, Daniel Hadad, la Sra de Noble y tantos otros empresarios periodísticos están conmovidos por el cínico refinamiento de la iniciativa. "¡¿Cómo no se nos ocurrió a nosotros primero!?", tiemblan de envidia.Aparte de TEA, apoyan la idea el Centro Cultural Caras y Caretas y el Instituto Superior Octubre. Se estaría formando rápidamente la organización de patronales periodísticas Vampiros, Lobizones y Chupacabras Asociados.Linda gente.

SEMINARIO DE INVESTIGACIÓN, REDACCIÓN Y TRABAJO PARA EDITAR UN NÚMERO DE COLECCIÓN DE LA REVISTA ´LA MAGA´. COMIENZA EL MIÉRCOLES 5 DE SEPTIEMBRE. HAY 35 VACANTES DISPONIBLES CONVOCATORIA A ESTUDIANTES DEL ÚLTIMO CURSO DE LA CARRERA Y EGRESADOS DE PERIODISMO O DE CIENCIAS DE LA COMUNICACIÓN.
La mítica revista cultural de los noventa, recuperada por su creador y director, Carlos Ares, convoca a un seminario de estudio, investigación y trabajo, dedicado a periodistas jóvenes con poca o ninguna experiencia laboral y estudiantes que se encuentren ya en el último año de estudios terciarios de periodismo o Ciencias de la Comunicación y quieran completar su formación con el desarrollo en la práctica de un medio profesional. El grupo de investigación, redacción y trabajo funcionará como una redacción que se reunirá los días miércoles y viernes, de 18 a 20 horas, en el aula magna del Instituto Superior Octubre (ISO), Venezuela 356, Capital Federal, entre los meses de septiembre y diciembre de 2007.
La tarea, en una primera etapa, consiste en hacer una revisión de lo que fue La Maga y un análisis de los medios de referencia en el ámbito cultural actualmente en circulación, investigar la relación con el público lector, valorar los números de distribución y venta de ejemplares, hacer un estudio de mercado y considerar cuál sería el espacio disponible actualmente para la revista. Una vez elaborado el proyecto estratégico, los redactores discutirán los temas de los que debe ocuparse el número especial de presentación de la segunda época de La Maga y luego podrán elegir las secciones en las que deseen trabajar según su interés o especialidad. Durante el desarrollo del trabajo, los periodistas deberán proponer y discutir las notas, los textos, crónicas, columnas de opinión, entrevistas, críticas y reportajes a publicar con el director y el resto de la redacción. Los artículos serán corregidos y valorados en\n conjunto. Un editor en jefe hará la revisión final. En el transcurso del Seminario, los participantes recibirán asistencia y colaboración de colegas que serán especialmente invitados, destacados cada uno de ellos por su trayectoria ética en el ejercicio de la profesión.El objetivo del seminario es desarrollar desde cero y en los hechos el plan de negocios, la administración, el análisis de los costos de producción, la idea periodística, el diseño, el archivo, los contenidos, las nuevas secciones, la relación con los anunciantes, el plan de lanzamiento y los mensajes publicitarios del número especial de La Maga que deberá estar listo para ser distribuido a mediados de diciembre de 2007. La segunda época de la revista comenzará formalmente su actividad en marzo de 2008. Los participantes que se distingan por su trabajo en el seminario tendrán entonces la oportunidad de integrarse a la redacción profesional y colaborar en la publicación. Las plazas disponibles para el Seminario son sólo 35. Los interesados deberán enviar un texto de presentación de unas 40 líneas a la siguiente dirección: "La tarea, en una primera etapa, consiste en hacer una revisión de lo que fue La Maga y un análisis de los medios de referencia en el ámbito cultural actualmente en circulación, investigar la relación con el público lector, valorar los números de distribución y venta de ejemplares, hacer un estudio de mercado y considerar cuál sería el espacio disponible actualmente para la revista. Una vez elaborado el proyecto estratégico, los redactores discutirán los temas de los que debe ocuparse el número especial de presentación de la segunda época de La Maga y luego podrán elegir las secciones en las que deseen trabajar según su interés o especialidad. Durante el desarrollo del trabajo, los periodistas deberán proponer y discutir las notas, los textos, crónicas, columnas de opinión, entrevistas, críticas y reportajes a publicar con el director y el resto de la redacción. Los artículos serán corregidos y valorados en conjunto. Un editor en jefe hará la revisión final. En el transcurso del Seminario, los participantes recibirán asistencia y colaboración de colegas que serán especialmente invitados, destacados cada uno de ellos por su trayectoria ética en el ejercicio de la profesión. El objetivo del seminario es desarrollar desde cero y en los hechos el plan de negocios, la administración, el análisis de los costos de producción, la idea periodística, el diseño, el archivo, los contenidos, las nuevas secciones, la relación con los anunciantes, el plan de lanzamiento y los mensajes publicitarios del número especial de La Maga que deberá estar listo para ser distribuido a mediados de diciembre de 2007. La segunda época de la revista comenzará formalmente su actividad en marzo de 2008. Los participantes que se distingan por su trabajo en el seminario tendrán entonces la oportunidad de integrarse a la redacción profesional y colaborar en la publicación. Las plazas disponibles para el Seminario son sólo 35. Los interesados deberán enviar un texto de presentación de unas 40 líneas a la siguiente dirección:
\maleconju@yahoo.com.ar vuelta de correo, recibirán información complementaria y las indicaciones para completar el formulario de inscripción. El costo del seminario es de 300 pesos por mes, desde septiembre hasta diciembre. El seminario cuenta el apoyo del Centro Cultural Caras y Caretas y del Instituto Superior Octubre
CV DE CARLOS ARES
Periodista profesional desde 1973. Redactor y jefe de redacción en las revistas deportivas El Gráfico y Goles, trabajó en la revista "Humor". Durante su residencia en Madrid, en 1981, comenzó a colaborar con el periódico español El País, del que fue luego corresponsal en Buenos Aires durante 23 años, entre 1982 y 2005. Fue jefe de sección de la revista El Periodista en 1984, prosecretario general del diario La Razón de Buenos Aires en 1986. Condujo programas de radio. Fue columnista en agencias de noticias y radio. En 1986 fundó el Taller, Escuela, Agencia (TEA) de periodismo y TEA Imagen en 1990, las escuelas de periodismo más prestigiosas de Buenos Aires, de las que todavía es director. Fundó y dirigió la revista cultural La Maga entre 1991 y 1997 y la revista La García en 1999. Entre el año 2000 y el 2004 Condujo durante cuatro temporadas el programa de entrevistas "Troesma" en el canal 7 de Buenos Aires y en el Canal á,\n por el que fue nominado al premio Martín Fierro que concede la Asociación de Periodistas de Radio y Televisión como "mejor programa cultural". Desde 2006 es uno de los conductores del programa "La belleza de pensar" que se emite por la señal codificada del Canal 13 de Chile. Autor de la novela, "El clásico de los clásicos", recopiló sus artículos de La Maga en el libro "Los días contados - Años de Menem", estrena este año la primera de sus obras de teatro y Editorial Sudamericana prepara la publicación de su segunda novela, "Nunca será igual con otro".

Es Sabado y es mediodia, estoy en una maquina sin acentos lo que me preserva de andar regandolos por ahi. Es un fin de semana largo y se anuncia que viene frio nadie parece haberse ido porque la avenida Cabildo esta atestada de gente.
Compre La nacion para leer ADÑ (como lo llama Jorge Asis) el primer numero lo lei el Sabado pasado de prestado en el bar de Lacroze y la via en Colegiales mientras el mozo y el cajero echaban de las mesas de pool a un borracho y una pareja que se peleaban a los gritos.
Mas alla de algun amigo que escribe en el nuevo suplemento no esperaba mucho porque una cosa es algo dirigido por Tomas Eloy Martinez y Gabriela ESquivada y otra es lo que finalmente salio a la calle dirigido por Jorge Fernandez Diaz con Hugo Becacece y su tono de señora paqueta remilgada como ladero. Del numero uno solo me quedo una inquietud y es si la nota de Fito Paez que es columnista del suplemento, no la habre leido en los ochenta en El porteño o en fin de siglo
El numero dos es peorcito que el uno porque dedica varias paginas a un muestrario de fotos al estilo de esas secciones de galeria de imagenes que son buenas en Gente, mediocres en el resto de la revista y lamentables en un suplemento cultural porque no aparece ni una sola mina como la gente y en cambio aparecen Canela, Ana Maria Shua y Carlos Ulanovsky, que son gente macanuda pero que no nos muevene el amperimetro, en cambio Caparros cumple con su rol de joven valor inconformista y le hace un gesto de fuck you a la camara, La nacion ya no es la de antes no hay dudas.
De lo que anuncia en tapa solo me interesaba la nota sobre Second life de Lanata pero es una estafa, el gordo gasta media nota en contar cosas que cualquier mamerto navegando dos minutos en google puede averiguar sobre Internet y la segunda parte a chuparle un poco las medias a los creadores de Secon Life y a citar a Martin Varsavsky. No dice en cambio si en Second Lfe apoya el estatuto del periodista o tambien lo boicotea cada vez que puede.

El Ñ original al menos impone su propia agenda que aunque sea una garcha al menos es propia, lo abro y me encuentro con Diego Erlan y su vision del regreso de Nave Jungla. Borre varias veces el mail donde se anunciaba ese regreso, una cosa es formar parte de algo de primera mano envueltos en una nube de porro y con cierta euforia cocainomana y otra es reencontrarse con todo eso revisitado y sin drogas suficientes. La nota de Erlan no hace mas que confirmar que fue un acierto borrar esos mails, enanos, travestis, cartelones en el escenario y el baile del caño estuvieron presentes esa noche, yo no estuve y me alegro.
Mas adelante en Jorge Carnevale defiende una vez mas lo indefendible, Subiela y su cine, basandose una vez mas en que se aburre con el cine de los nuevos directores y a mi a esta altura me aburre Carnevale.

Miro las tapas de Rolling Stone sobre Los Simpson, hace una decada el personaje emblematico segun las encuestas era Bart, seguido de Liza y mas atras Homero. Diez años despues el personaje emblematico de la serie es Homero y supongo que eso debe estar diciendonos algo acerca del estado de las cosas aunque no se si tengo ganas de sacar una teoria generalista a partir del liderazgo de ese personaje torpe y embrutecido por una sociedad que solo le ofrece deportes y entretenimiento vacio para mirar mientras se atiborra de cerveza.

Mientras termino de escribir esto escucho en la radio que lo que antes se llamaba fuga de capitales ahora se llama vuelo hacia la excelencia, eso es para los que creen que en el capitalismo no hay poesia.

Salgan al Sol
Billy Bond.

Setenta biblioratos nada más,

ni un maní para mascar.

Cuatro minifaldas y un patín

olvidados en un rincón.

Salgan al sol, revienten, Salgan al sol.

Setenta biblioratos nada más,

ni un maní para mascar.

Cuatro minifaldas y un patín

olvidados en un rincón.

Una secretaria en minifalda

y un jefe en un rincón.

Salgan al sol, revienten,

Salgan al sol.

Salgan al sol, paquetes,

Salgan al sol.

Cuatro solteronas desinfladas

que se creen un primor.

Mesa redonda y un doctorque les habla de amor.

Cuatro solteronas desinfladas

que se creen un primor.

Mesa redonda y un doctorque les habla de amor.

Salgan al sol, revienten,

Salgan al sol.

Pobre, un librero de Tucumán pensó que tenía libertad para exponer las contratapas de Barcelona pero por suerte para la provincia y para la nación toda lo cagaron a trompadas y la policía se llevó el material. Es la provincia que votó a Bussi que esperaban?
Mis felicitaciones a la Revista Barcelona que acaba de entrar a la historia grande del humorismo de nuestro país, no con los juicios no alcanza para eso, hay que comerse garrones cómo este.

Estoy harto de los jurados de la tele que hablan cómo si fueran miembros de la Suprema corte de justicia, de los que polemizan acerca de la seriedad que tienen esos jurados (es la tele no es la corte de la Haya!), de los tapados de piel de Marcelo en Patinando por un sueño, de los operadores de radio que usan cómo si fueran grandes efectos el cuac y lo sonidos de piñas que están en cualquier compact pedorro de efectos de sonido, de que se presente a Marcos Aguinis cómo el non plus ultra de la intelectualidad (se olvidan de su gira dando conferencias con Bucay?), de las locutoras de las radios AM que juegan a las gatitas ardientes con los conductores de los programas cuando todos sabemos que lo único ardiente en esos estudios es el agua del mate que está en el termo, de las minas secas de vientre en las publicidades, mas harto de las minas secas de vientre en la vida real (tomen activia!), de que nos presenten a Bonelli y Silvestre cómo representantes de un periodismo serio y comprometido para que estos dos papanatas cuando están sentados con Hugo Chavez le pregunten por Catherine Fulop, de las notas al o sobre el productor marxista de Gran Hermano, que los complejos de cine enormes pongan uno o dos cajeros para vender entradas cuando tienen ocho ventanillas posibles, del olor del pop corn que inunda esas salas, de que en los shoppings ya no laven los baños y apesten, del supuesto ingenio del Bambino Veira festejado como si fuera una mezcla de Bernard Shaw y Oscar Wilde, de los conductores payucas que cada tanto tienen saudades de sus pagos y se largan a hablar de los caballos en las praderas/la pesca en el Río Paraná/ el escalamiento de montañas o la cosecha y el trabajo de los gauchos, de los San pedrinos que inundan los medios, de que Chiche Gelblung empiece su programa de radio con una rutina que ya está vieja y encima ni siquiera se la acuerda entera, de los teleteatros latinoamericanos de canal 9, de Santo Biasati y de María Laura y ya que estamos también de Luis Otero, de los libros de Eduardo de La Puente, de que en las fiestas pongan una música horripilante y que si uno se queja le digan que uno es un amargo y que para que hace tanto lío o acaso pretendes bailar con esa música rara que te gusta a vos?, de las oyentes que aseguran estar enamoradas del Negro Oro demostrando que no se dan cuenta realmente de nada y de muchas cosas mas pero por ahora es suficiente porque ya estoy harto de hacer esta enumeración.

Si tuviera un guión para un policial negro, seguramente empezaría con Alina Gandini cantando en la sala del Velma café. Un reducto con una sala ideal, donde se ve de todos lados.

La sala está a pocos metros de Juan B Justo de este lado de la avenida o sea antes de adentrarse en los vastos Palermos que inmobiliarias mediante han ido creciendo en nuestra ciudad, algo pasa en Palermo que lo lleva a expandirse más allá de sus límites para avanzar sobre lo que alguna vez fue Villa Crespo hasta llegar a la ridícula denominación Palermo industrial que escuché hace unos días.
Pero volvamos al Velma Café y a la Gandini que uno sospecha medio chapa, porque hay que estar medio loca para tomar para si un puñado de canciones del Rock nacional y hacerlas suyas mas allá de quienes sean sus autores. Canciones que son aún hoy hits de las radios y otras perdidas en discos antiquísimos como Otro amor en Avellaneda del primer disco de Calamaro.

Alina le impone su estilo a cada una, las somete a un proceso de jazzeado intensivo y las interpreta con solvencia, buen gusto y gracia. Algunas ganan en profundidad a otras se les puede descubrir alguna cosa nueva y todas brillan en su garganta y gracias a la banda que la acompaña que incluye a una legítima ex Viuda de Roque Enroll, Claudia Sinesi.

Particularmente extraño resultó reencontrarse con Peluca telefónica, aqiuella zapada del primer disco de García transformada en una especie de letanía.

Estos días estuve tratando de ver si aparecían, pero brillaron por su ausencia. Resulta que el gobierno de Bush volcó al mercado diecisiete mil millonesde dólares y los bancos centrales europeos hicieron lo mismo pero con Euros para que no se vengan en banda el sistema y ninguno de los economistas del CEMA o de esas fundaciones que todos conocemos aparecieron para quejarse de la interferencia del estado.
O sea que las sacrosantas leyes del mercado entran en suspenso cuando conviene que no rigan. Eso lo sabe cualquiera que no tenga el cerebro carcomido por el discurso económico predominante al que no voy a llamar neo liberal porque de neo no tiene nada. Eso si cuando uno se los marca todos esos papanatas reaccionan cómo si fueran carmelitas descalzas

Leo en varios blogs que mucha gente está dispuesta a creer en la dignidad y la valentía de Morales Solá, si del mismo que fue condecorado por Bussi y recomendado por este llegó a Clarín después de cubrir el operativo indepedencia.
Para los que no lo crean busquen El diario de la Argentina de Jorge Asis, donde Oberdan Rocamora cuenta esa historia.

Hay un espacio de radio donde no se agrede al buen gusto, donde se hace periodismo, donde el conductor se comporta cómo si no le debiera una vela a cada santo y se da el lujo de oipnar lo que se le canta.
Claro no está en ninguna radio importante pero eso se subsana buscando un poco en el dial, no sé cómo se llama el programa pero lo conduce Gabriel Levinas, el único que parece haber salido indemne de los ochenta y sostener las inquietudes que lo impulsaban en las épocas en que dirigía El porteño y está en Radio Argentina (AM 570) a las 12 del mediodía.

Este blog quiere dejar en claro que admira a Dany Hadad, que sus medios le parecen un ejemplo de claridad y rectitud periodísticas primero y empresariales luego.
Que nunca dudó de la procedencia de los dineros que sustentaron su crecimiento, que si es el medio que mas plata recibe de pautas gubernamentales debe ser que se está premiando su lucha por la democracia y la negativa de este empresario extraordinario a participar de operaciones o cosas parecidas.
También quiero aclarar que si no entro a su sitio ni al del canal no es porque sospeche que le pueden plantar a uno algún virus o algún programa espía o porque le de espacio a las malas lenguas que aseguran que a los que dejan comentarios negativos les llenan sus blogs o sus casillas de comentarios y que incluso se los amenaza de manera bastante concreta, jamás pensaría que eso puede ser verdad.
La única vez que entré noté que Dany se muestra en su blog sensible y vulnerable, que habla de sus empleados y amigos, que pone fotos de sus familiares y sus afectos lo que es un gesto de apertura increíble y emocionante casi.
Quizás en poco tiempo mas Dany nos sorprenda con alguna foto de su vieja amiga, Samantha Farjat o con anécdotas de su viejo amigo Marcelo Longobardi o alguna semblanza de su mentor Don Alfredo.

Volvió el frío, Maldito gobierno !

(si, y que? Acaso Perfil tiene el patrimonio de la oposición inteligente?)

Que Nik es odiado por la mayoría de sus colegas no es nuevo ni un secreto, no es posible armar una mesa o lo que sea si se pretende que el autor de Gaturro comparta la charla con otros caricaturistas.

La razón es que es un consuetudinario chorro cómo lo demuestra este ejemplo:

Ustedes se preguntará para que publicar un post sobtre algo que se sabe y con un ejemplo conocido?

Es que parece ser que algunos de sus colegas intercambian mails con las muestras flagrantes de los chorreos y que la carpeta es realmente voluminosa, habrá algún joven argentino interesado en mostrar toda esa carpeta?

NO IMPORTA

No importa si te querés ir

No importa si estás

No importa si querés venir

No importa si vas

No importa la televisión

No importa la actriz

No importa la prostitución

No me importa a mí

Estamos juntos en la prisión

No hay forma de salir

El mundo es un patio de prisión

¿Adónde querés ir?

No importa la revolución

No importa Chopín

No importa lo que digas vos (y sobre todo)

No me importa él

Estamos juntos en la prisión

No hay forma de salir

El mundo es un patio de prisión

¿Adónde querés ir?

No importa si te querés ir

No importa si estás

No importa si querés venir

No me importa más

Estamos juntos

Estamos juntos

Estamos juntos

Estamos juntos

Estamos juntos en la prisión

Estamos juntos en la prisión (no importa)

Estamos juntos en la prisión

Estamos juntos

Estamos juntos

Estamos juntos

Estamos juntos

Estamos juntos

Si, vuelve García y algunos dirán que es un drogadicto reventado que ya no canta nada y otros diremos que reventado y todo al resto le falta mucho para llegarle a los talones.

OK LO ADMITO NO ESCRIBÍ NADA SOBRE LA MUERTE DE ROBERT MITCHUM PORQUE SOY UNA PERSONA TEMEROSA Y DESDE QUE NOMBRÉ AL TANGUERO DE BAHÍA BLANCA Y SE CORTÓ LA TRANSMISIÓN DE LA RADIO EN LA QUE ESTABA TRABAJANDO HAY SUPERSTICIONES CON LAS QUE NO JODO.

Este mapa que ven es la creación de un medio cordobés que logró que un medio le dé bola.

es un mapa del delito en la docta que se va actualizando y parece ser que el tipo se siente tan orgulloso que se lo mandó al blog de Darío Gallo con la explicación del caso.

La verdad es que es un adelanto maravilloso, una gran servicio para el chorro de hoy que de esta manera sabe que zonas están liberadas de su accionar.

Una chica entró en el café y se sentó sola en una mesa junto a la ventana. Era muy linda, de cara fresca como una moneda recién acuñada si vamos a suponer que se acuñan monedas en carne suave de cutis fresco de lluvia, y el pelo era negro como ala de cuervo y le daba en la mejilla un limpio corte en diagonal.
La miré y me turbó y me puso muy caliente. Ojalá pudiera meterla en mi cuento, o meterla en alguna parte, pero se había situado como para vigilar la calle y la puerta, o sea que esperaba a alguien. De modo que seguí escribiendo.
El cuento se estaba escribiendo solo y trabajo me daba seguirle el paso. Pedí otro ron Saint James y sólo por la muchacha levantaba los ojos, o aprovechaba para mirarla cada vez que afilaba el lápiz con un sacapuntas y las virutas caían rizándose en el platillo de mi copa.
Te he visto, monada, y ya eres mía, por más que esperes a quien quieras y aunque nunca vuelva a verte, pensé. Eres mía y todo París es mío y yo soy de este cuaderno y de este lápiz.

Ernest Hemingway. Fragmento de "París era una fiesta".

El CD de la semana

No me vengan con que es muy Aspen, que la voz es horrible o cosas así.

El disco es increíble y está muy bien tocado.

No hay muchas películas felices, que hagan que uno salga feliz del cine y que el efecto dure un par de días. Esta es una de esas películas.

HOWARD (ON MONITOR)

I don't have to tell you things

are bad. Everybody knows things

are bad. It's a depression.

Everybody's out of work or scared

of losing their job, the dollar

buys a nickel's worth, banks are

going bust, shopkeepers keep a

gun under the counter, punks

are running wild in the streets,

and there's nobody anywhere who

seems to know what to do, and

there's no end to it. We know

the air's unfit to breathe and

our food is unfit to eat, and

we sit and watch our tee-vees

while some local newscaster

tells us today we had fifteen

homicides and sixty-three

violent crimes, as if that's

the way it's supposed to be.

We all know things are bad.

Worse than bad. They're crazy.

It's like everything's going

crazy. So we don't go out any

more. We sit in the house, and

slowly the world we live in

gets smaller, and all we ask is

please, at least leave us alone

in our own living rooms. Let me

have my toaster and my tee-vee

and my hair-dryer and my steel-

belted radials, and I won't say

anything, just leave us alone.

Well, I'm not going to leave you

alone. I want you to get mad --

I don't want you to riot.

Idon't want you to protest.

I don't want you to write your

congressmen. Because I wouldn't

know what to tell you to write.

I don't know what to do about the

depression and the inflation and

the defense budget and the Russians

and crime in the street. All

I know is first you got to get

mad. You've got to say: "I'm

mad as hell and I'm not going

to take this any more. I'm a

human being, goddammit. My life

has value." So I want you to

get up now. I want you to get

out of your chairs and go to

the window. Right now. I want

you to go to the window, open

it, and stick your head out

and yell. I want you to yell:

"I'm mad as hell and I'm not

going to take this any more!"

(Network, 1975)

mmmm sospecho que voy a adquirir una nueva adicción

Hay extras de algunos DVD que son tan importantes cómo la película que acompañan, proveen información útil, análisis de la película y veces datos técnicos dignos de atención.

Viendo el documental que acompaña la edición de Encuentros cercanos del terecer tipo me topé con una anécdota que no conocía de un encuentro entre en Steve Mac Queen y Spielberg.
Steven era uno de los benjamines de la banda que en los setenta tomó Hollywood por asalto, él y George Lucas eran los nerds de ese grupo. Mac Queen era ya una estrella consagrada, Mr cool, un tipo que vivía cómo uno esperaba que viviera: al borde del riesgo. Así que eran dos personalidades opuestas.
Spielberg estaba terminando de filmar Tiburón y ya tenía un proyecto para el futuro, una película de sobre el tema OVNI. Con el guión terminado él director lo llamó al astro y se lo mandó, después de leerlo el actor lo mandó llamar y allá fue Steven a juntarse con Mac Queen en el rancho que el actor de Bullit tenía en California.


Fueron a una sepecie de Saloon del lejano Oeste y Mac Queen amagó empezar una pelea con otros parroquianos. El director era áas joven y era conocido por no tomar ni drogarse así que con media copa ya estaba medio dado vuelta.


Mac Queen le devolvió el guión y le dijo que no lo iba a hacer porque en la escena final debía llorar y él no creía poder llorar en cámara. El director le propone entonces sacar esa escena y el actor le dice que no, que es perfecta, que lo hizo llorar cuando lo leyó pero que él no podía hacerlo.


Eso es lo que ya no hay, Mc Queen era una auténtica estrella, le respetó el guión, lloró en silencio, y por poco rompe el bar en una trifulca.

Machos beta? Dejémosnos de joder!

Cómo algunas de mis múltiples personalidades no sopòrtan a las otras hay cosas que no puedo hacer en este blog, cómo por ejemplo seguir Gran hermano-
El año pasado con Yael y La luc nos juntamos para seguir Montecristo en http://puntodebil.blogspot.com/ estaba medio muerto, Yael le quiso insuflar vida con algunos post sobre El capo pero dejó de comentar aún antes de que lo levantaran. Ahora lo reactivamos para tratar de seguir GH5 veremso que pasa

La esposa de Castells baila en la tele por un sueño y se viste cómo Mirtha Legrand para una revista, en GH5 hay un cartonero que hasta ayer cartoneaba y hoy estoy acá, dice cómo un triunfo.
Ese es el triunfo total del sistema, que los marginado no lo quieran hacer estallar por injusto o que lo ignoren y tengan un sistema propia sino que sueñen con estar en el.
La revolución esta mas lejos que nunca.

No será que en la tele nos muestran la vida en las villas y lo mal que lo pasan los travestis y los cartoneros y los habitantes de las zonas mas lúmpenes del Gran Buenos Aires en lugar de la vida en los countries o en puerto madero o un día en la vida de un millonario para que pensémos que estámos bien y no meditemos ni veamos lo bien que se lo pasan los que tienen mosca en serio?

No era ese el sitio, no... (Roberto Arlt)

Hoy, pasando por Garay y Chiclana, he visto la estatua de Florencio Sánchez… Unos perros se husmeaban mutuamente al pie del zócalo, y la desolación del cielo agriamente azul sobre la melenuda cabeza del escritor, se sumaba a la tragedia descolorida de un cartelón amarillo del Ejército de Salvación. Y mirando en torno, las humildes casitas de una planta, con cocinita delantera, me impregnaba de tristeza proletaria. Me dije:
-No; no era ése el sitio, no.
Si el alma vive y conserva sus facultades de discernimiento después de la muerte, se me ocurre que al alma de Florencio Sánchez le hubiera gustado que su estatua la pusieran en la calle Corrientes. En cualquier esquina, frente a algún café.
Sí, a él le hubiera gustado allí.
Para que lo contemplen todas las aprendizas de bataclanas, para que su metal y su espíritu se impregnen del perfume de las hetairas que pasan, y para que lo observaran con amabilidad de viejos amigos las actrices que a la una de la madrugada van a tomar un chocolate en cualquiera de los mil cafés que decoran la calle.

Emilio Fernández Cicco era una demostración de periodismo gonzo, el mismo decía y dice que su modelo es Hunter Thompson pero resulta que desde hace un tiempo se retíró, el gonzo del periodismo Argentino se alejó de la gran ciudad para vivir una vida mas sana en Lobosdonde recibe amigos con los que come asados, ja si claro me lo imagino a Hunter diciendo y haciendo algo así. A lo mejor estoy equivocado y Emilio me hace callar promoviéndose a Sheriff de la localidad donde se instaló pero lo dudo.
Veo en TN, en C5N, en América que un montón de gente está sentada en frente de la pantalla de sus computadoras, que otro montón toma café al lado de la máquina de café y deambula llevando papelitos de un escritorio a otro. parece que toda esa gente es periodista. El periodismo en la argentina se hace al lado de la computadora, nadie va a ningún lado ni siquiera los relatores de fútbol, de hecho La red siguió el Copa América con Closs y Proieto que nunca se movieron de la capital.
Laura Ubfal, Darío Gallo, Facundo Pastor entre otros, tienen blogs desde los cuales en un ejercicio de riesgo profesional le chupan las medias a sus jefes, chivean sus curritos menores o huevadas cómo el tuiter, operan y demuestran que no sólo Tití Fernández ejerce el felpudismo periodístico.
Los quioscos de revistas están cargados de publicaciones que no hacen otra cosa que seguir la misma agenda de estrenos y de temática audaz, hoy son los macho beta, mañana las adolescentes lesbianas y pasado la televisión basura.
Las revistas del palo parecen escritas por la misma gente y lo que es peor, ESTÁN ESCRITAS POR LA MISMA GENTE! Muchos son amigos míos y otros los conozco y tengo buena relación pero que pasa que no se puede diferenciar la opinión de La mano de la de Rolling Stone o de Inrrockuptibles? Donde está la idea renovadora? El enfoque diferente? Lo que se vive en la calle?
Pareciera que la única forma de leer algo distinto es comprar Cabildo, aunque más no sea para indignarse y que nos pase algo.
La última aventura periodística interesante fue Un caño y por oponerse a Grondona y sus runfla terminó ahogada económicamente
Donde está escrito que todo debe estar pre digerido y que todo debe seguir el mismo rumbo?
En el manual de supervivencia claro, un manual que todos aprendimos a seguir al pie de la letra.

SE PUEDE HABLAR DE LAS VALIJAS CON PLATA PERO NO SE PUEDE INVOLUCRAR AL MINISTRO DE VIDO

(Cartel pegado en las paredes y en algunas computadoras de algunos medios de cierto ex diputado bonaerense. Sí, de ese)

Llegamos al fin de semana y no necesito esperar más para otorgar el premio Cabeza de termo que es casi obvio.



Esta semana es para EL GOBIERNO!

Muchachos que les pasa, cuatro años en el poder los aburguesó de tal manera que ya no piensan?

Ya sabemos que posiblemente ganen las elecciones de Octubre con la pija muerta pero eso de andar llevando y trayendo tarasca en sobres y en valijas es demasiado desprolijo, miren que no es difícil cagarnos, nos han afanado en distintos gobiernos a cuatro manos pero al menos mandaban la guita a Suiza y la pasaban a buscar cuando discutían en Davos temas económicos.





Por otro lado las encuestas la dan ganadora a Cristina con 41 % de los votos pero en baja, y si no llega a 40%? Empiezan a preguntarse en algunos pasillos de la casa Rosada, así que por dilapidar estúpìdamente el capital político acumulado en este tiempo y no darle a sus defensores muchos argumentos para defenderlos se merecen este premio que les entrego en este pequeño, sencillo pero no por eso menos emotivos acto, tagarnas!

Tenía que pasar el comienzo de C5N trajó apertura de fuente de trabajos pero tambiñen una degradación de las condiciones del mismo
http://estoesc5n.blogspot.com/2007/08/queremos-contar-lo-que-estamos-pasando.html

Cómo a lo mejor lo sacan al blog, al estilo Terra, transcribo el post inicial al menos.

c5n - El canal de Hadad
miércoles 8 de agosto de 2007

Queremos contar lo que estamos pasando
Un grupo de empleados y ex empleados de c5n queremos alertar al público y a nuestros colegas sobre nuestra situación. Somos al menos 20 personas que estamos en contacto, algunos de los cuales ya no trabajamos en el canal de Hadad por propia decisión o porque fuimos despedidos. Otros seguimos soportando humillaciones y una masacre laboral en la redacción. Vamos a contar la historia tal cual es para que saquen sus propias conclusiones.Fuimos convocados la mayoría por Gustavo Mura, quien está a cargo del canal. Las entrevistas que tuvimos duraron apenas minutos, todo se arreglaba en dos palabras y por teléfono.Esto ocurrió entre mayo, junio y julio. Mura transmitía en breves minutos todo tipo de promesas. A muchos nos llamó la atención la falta de profesionalidad de la entrevista pero por diferentes razones aceptamos el trabajo. Así ocurrió que en algún caso le dieran a gente tareas que no tenían nada que ver con su experiencia. Gente muy capacitada en un área que le hubiera sido muy útil al canal y fue desaprovechada en otras tareas. Esto va desde lo periodístico a lo técnico, cámaras, sonido, todo. Pese a ello, al principio había muchas ganas de que todo saliera bien y en todos los casos la gente seleccionada tenía mucho para aportarle al canal.Nos fuimos incorporando, pese a que la incertidumbre era total. A nadie le habían confirmado el sueldo más allá de la palabra de Mura. Pese a que algunos hacía dos meses que estaban trabajando, nadie había cobrado un peso, con la promesa de que se pagaría todo retroactivamente. El sistema de redacción no andaba, las imágenes no existían y nadie daba ningún tipo de explicación.La verdadera histeria comenzó cuando la actividad se mudó a la sede de Fitz Roy y se terminó de incorporar la gente hace tres semanas. Hasta el momento habíamos trabajado muchos de nosotros en espacios cedidos por canal 9 y nos habían mandado a un curso obligatorio en la UCA en el que nos pintaban que el estilo iba a ser el de la CNN. Mura después del curso nos obligaba a parecernos a Radio 10.Más allá de eso la línea editorial no fue tocada ni mencionada. Nada, ni cuestiones mínimas sobre cómo titular, qué estilo usar en un videograph, como tratar las imágenes. Nada es nada.Con todo esto se ponían fechas ridículas para el lanzamiento. 23 de julio, 1 de agosto. Nadie sano juicio pudo haber pensado esas fechas en serio.Ahí empezaron las decisiones más arbitrarias e injustas. Después de un mes de luchar con el sistema que no funcionaba, a gente le hacían preubas de cámaras. Hadad miraba y en cuestión de segundos pedía que echen a tal persona porque no leyó bien el teleprompter en la primera chance que tuvo en su vida. Otros despidos no fueron siquiera explicados.Finalmente se puso otra irresponsable fecha de salida y se incorporó Marcelo Salomone, de Canal 9, con lo que se desplazó un poco a Mura. Este tipo parecía más humano, con menos pinta de carnicero y sin dudas con más oficio que Mura tanto en el manejo de gente como en el de un canal de tele.Pero lo cierto es que no agregó demasiado. Empezó a gritar como un energúmeno: ¡Es televisión! Pero no resolvió nada.Llegó la fecha de emisión y fue el desastre que vemos todos. A esa fecha se llegó informándole a conductores de noticieros media hora antes que se debían hacer cargo de los mismos. Productores y redactores que fueron forzados a hacerse cargo de un segmento en el mismo día sin las más mínimas previsiones. Gente que trabajaba desde las cuatro de la mañana que era llamada para presentarse el mismo día a las seis de la tarde. No obstante, siguieron los despidos a razón de tres por día. Todos obligados a trabajar de corrido sábado y domingo o sus francos y muchos hasta 18 horas seguidas. Obligados por Mura y Salomone. Las imágenes de cualquier tipo no se podían editar porque el sistema se caía cada dos minutos. Cuando funcionó, el mismo lunes de salida, ninguna imagen a editar podía durar más de cuatro minutos para pasar a edición. Si un partido de fútbol era grabado, había que partirlo en 20 pedazos literalmente. Esto es hasta el día de hoy. Ni gráfica, ni edición, ni satélite pueden dar una mínima respuesta a los requerimientos. Hay momentos, muchos, en que no hay nadie con responsabilidad a cargo del canal.Algo más. Impera el clima de terror. Nadie puede comer ni tomar nada en la ofician, pero tampoco hay un bar, una salita, una heladera para hacerlo en otro lado. Los abrigos no podían ponerse en el respaldo pero tampoco había un perchero o un locker en funcionamiento porque hasta para eso fueron ineficientes.¿Cuál fue la consecuencia? Que el día del lanzamiento, ayerl lunes, más de 20 personas fueron despedidas de un saque, esto es más de 20 por ciento del equipo periodístico convocado. Eincma hicieron la trampita legal de poner fecha efectiva de ingreso a fines de julio. Es obvio que muchos dejamos trabajos anteriores o aunque no lo hayamos hecho, nos ilusionamos y pusimos todo de nuestra parte. Teníamos ganas, y los que seguimos trabajando, padecemos este clima de terror y vemos como todos los días paga las consecuencias gente muy capaz. Los dos responsables máximos y un mínimo equipo de gente leal siguen en sus cargos sin que se les mueva un pelo. Para peor, el bueno, Salomone, fue un responsable principal de los despidos.Queremos alertar a cualquier persona que sea convocada a trabajar en el canal que las condiciones son pésimas, inhumanas, muy riesgosas e imprevisibles. Lo lamentamos por todos nosostros, los que estamos trabajando y los que dejamos de hacerlo pese a nuestra voluntad.
Publicado por c5n - El canal de Hadad en 11:35

Había una vez un periodismo frívolo que se caracterizaba básicamente por estar en la pavada, la característica central de ese periodismo era apoyarse en gente linda, adinerada, exitosa y que accedía a lugares y situaciones que a los simples mortales nos estaban vedados y que cuando llegábamos a ellos no nos lucía por aquello de que aunque la mona se vista de sea mona queda. El refugio para los que no entrábamos en esas categorizaciones era manejar una cultura por encima de la media, ser graciosos y mirar todo eso con desdén. Por supuesto que podíamos recibir la crítica de que hacíamos lo que la zorra con aquellas uvas a las que no alcanzaba pero no nos importaba un carajo seguíamos escuchando a la Mahavishnu Orchestra y leyendo a Castañeda.

Las cosas han cambiado tanto que ese periodismo que antes ponía en la tapa de las revistas a Bjon Borg, Vilas, Teresa calandra o Carolina de Mónaco hoy pone a gente cómo esta

Los protagonistas de las tapas de gente de antes era gente mas linda, mas atlética, con mas guita y definitivamente inalcanzables, gente que habitaba ese lugar donde revientan las estrellas, uno veía esa gente y decía: las partuzas que deben hacer!
Hoy uno sabe que Marianela y Duego participan en partuzas pero realmente no quiere estar ahí ni para espiar, otra que el lugar donde revientan las estrellas estos están donde revientan los forúnculos.
Otra sorpresa de estos días es haber visto en la tapa de Tendencias al negro Dolina, el negro es solvente cómo profesional, es inteligente, es divertido pero que hace en una tapa de una revista de la High, High life?

El colmo de todo esto es la tapa de Newsweek, Sebastián Wainraich?????
Es gracioso, es inteligente, en Cómico Stand up está muy bien pero es un nuevo modelo de hombre???
Uno compraba Play Boy o Status y aparecía el James Bond de turno enseñando cómo se pide un Martini, o Philipe Junot explicando como engancharse una princesa o Jagger saliendo de su Limusina con la Trudeau, esos eran hombres! Que nos puede enseñar Wainraich? Los cantitos de la hinchada de Atlanta? Cómo mentirle a tu psicoanalista?

Aunque uno odiara todo ese oropel falso, ese glamour, toda esa cosa careta al menos antes todo eso era legítimo, ahora ya no. quien quiere entrar a un mundo donde Dolina está en la tapa de una revista fashion o los ganadores de Gran hermano son estrellas o Wainrach el nuevo hombre?
No es una pésima noticia que el nuevo modelo de hombre, mida 1 m 50, sea vulnerable, pelado y tenga rosácea?

Leo un poco asombrado en el blog de Laura Ubfal ( http://puroshow.com/2007/08/07/fito-cumple-quince/ ) que la periodista informa que Fito Paez cumple quince años con las música y que por eso saca el 15 un disco con 15 temas tocados sólo en el piano.
Ahora bien, que alguien le recuerde a Fito primero y a la periodista luego que ya en 1977 el músico participaba en Rosario de una banda que se llamaba Pablo el enterrador, bueno me dirán que esa experiencia no es contabilizable y puedo aceptarlo pero aún si se toma como fecha de su comienzo en la música el momento en que saca su primer disco el año es 1984 y eso no son 15 años.

A lo mejor Fito quiere festejar los quince años de la salida de El amor después del amor, que salió en 1992 y que fue la última vez que Fito grabó algo bueno, así que la gacetilla de prensa debería decir Fito cumple 15 años sin tener un minuto de inspiración, o quince años viviendo de sus primeros discos o algo así.

Sólo te pido que no seas tan generoso con tu pene, la frase se la descerraja su chica al coreógrafo y director Joe Gideon (Roy Scheider) después de haberlo encontrado en la cama con una de las chicas que eligió en el casting de la obra que está preparando, Gideon se queda en silencio y sólo atina a decir: que buena frase, alguna vez las voy a usar.

Volví a ver All that jazz con cierta aprensión pero se me pasó en cuanto aparecieron dos o tres chistes y frases por el estilo de la que les acabo de contar.

MIentras edita una película el protagonista se agarra la cabeza y le pregunta a sus asistentes : piensan que Kubrik tambien se deprime?

Gideon, fuma, chupa, toma pastillas y se coge todo lo que pasa por al lado hasta que revienta del corazón, cómo le pasó a Bob Fosse pocos años después pero antes de partir al más allá desde la camilla imagina un show en el que participan desde los médicos hasta sus mujeres y su hija. Cuando todo termina un presentador aparece y le hace un sincera despedida

Folks, what can I tell you about my next guest?
This cat allowed himself to be adored, but not loved. And his success in show business was matched by failure in his personal-relationship bag.
Now that's where he really bombed. And he came to believe that work, show business, love, his whole life, even himself, and all that jazz, was bullshit.
He became numero uno game player, to the point where he didn't know where the games ended and reality began. Like, to this cat, the only reality...is death, man.


Ladies and gentlemen, let me lay on you a so-so entertainer, not much of a humanitarian, and this cat was never nobody's friend.In his final appearance on the great stage of life- you can applaud if you wanna -Mr Joe Gideon.





Para los que no sepan inglés lo que dice el tipo es que Gideon se dejó adorar pero no amar y que fue exitoso en el mundo del espectáculo pero no en sus relaciones y que además pensaba que el trabajo, el show bussines, su vida, el mismo y todo ese jazz era pura mierda
Y que no entendía donde terminaba el juego y empezaba la realidad.
Entonces, después de ese monólogo, Joe y el presentador se mandan con una versión estremecedora de Bye, bye Love de los Everly Brothers

Bye bye, love.Bye bye, happiness.

Hello, loneliness.

I think I'm a-gonna cry-y.Bye bye, love.

Bye bye, sweet caress.

Hello, emptiness.

I feel like I could di-ie.

Bye bye, my love, goodby-ye.

There goes my baby

With-a someone new.¡

She sure looks happy.

I sure am blue.

She was my baby'

Til he stepped in.

Goodbye to romance

That might have been.

Bye bye, love.Bye bye, happiness.

Hello, loneliness.

I think I'm a-gonna cry-y.Bye bye, l

ove.Bye bye, sweet caress.

Hello, emptiness.

I feel like I could di-ie.Bye bye, my love, goodby-ye.

I'm a-through with romance.

I'm a-through with love.

I'm through with-a countin'The stars above

And here's reason

That I'm so free:

My lovin' babyIs a-through with me.

Bye bye, love.Bye bye, happiness.

Hello, loneliness.

I think I'm a-gonna cry-y.

Bye bye, love.

Bye bye, sweet caress.

Hello, emptiness.

I feel like I could di-ie.

Bye bye, my love, goodby-ye.

Bye bye, my love, goodby-ye.

Bye bye, my love, goodby-ye.

Cuando la canción termina Gideon finalmente se deja llevar por la muerte, con la que charla toda la película y que es Jessica Lange y no una figura triste y gris cómo en las películas de Bergman.

Mi Cd de esta semana es

Si la banda de la japonesaqueeranoviadelhijodeLenon

Pero la banda era mucho, no sé si es aún porque no sé si siguen junto, mucho mas que la banda de lajaponesaqueeranoviadelhijodeLenon.

Ehhh! Es un compilado! Exclamarán algunos

Si, y qué? Es mi respuesta

Whats up b? wa-sa-bi

Im searchin the city for sci-fi wasabi

The start button has been pushed already

Obi-wan kenobi is waiting for me in union square

My wheel needs repair. the bike lanes glowing all over the city

My bike specializes in the nitty-gritty

New york city never had equality, its reality, economic duality

Where are my amenities

Tell me my sanity

Aint no analogy for individuality, I got immunity from multiplicity

Thats how we do it. we got your harmony.

Wheres youre identity? Our name is stereotype with an a

I got to get the shit straight

Your vision of stupiditys made of vanity

Keep your quality up in the sky

There is a hole on broadway, no control, its in my way

I feel no goal. where is my soul?

I got no reset for this game

A.o.k. gotta find an alley anyway

My hair turns grey day by day

Dont erase your points, youve got your pace

Dont waste your days, get your innerspace

Dont give me chase, Im at st. marks place

Feeling stromboli, not ravioli

Im charging my energy fresh as a daisy

Biologically let your system know whats up

Here comes your twin hopper

Yuka honda knows her water - pass the volvic

No wonder her fingers are smooth like butter

Its specific. no mind traffic

Cibo matto 1999!

Im miho hatori straight outta purgatoriAi?

ai? alright? Im passing on your right

Dont be snobby with me

Not aioli, surely not moby

Obi-wan kenobi told me in the lobby

Technically Im free and I can find the key

Our name is stereotype with an a

Ive got to get the shit straight. can you relate, my mate?

Dont be late, my gate is open

Downtown still sends me up in the sky

En algún momento del fin de semana pesqué uno de esos programas en los que los directores de cine hablan de su carrera y recuerdan partes de la filmación y esas cosas. El programa tenía cómo protagonista a Penny Marshall directora de la que quizás sea la mejor película de Tom Hanks que no fue ninguna de esas por la cual le dieron el Oscar.


Tom tuvo que volverse serio porque sino nunca hubiera saltado al parnaso de las estrellas pero era mucho mejor cuando hacía películas cómo Big.

En la foto el y Robert Loggia aparecen en el medio de un numerito sobre un piano de piso que es sencillamente una de las escenas mas felices que el cine nos ha dado.

Esta chica se llama Willa Ford y se la conoce cómo la chica mala del pop, les juro que había una razón para poner su foto pero ahora que la veo bien me doy cuenta que caulquiera sea la pelotudez quen ponga cómo información va pasar inadvertida para la gran masa de pajeros que lee este blog y que para las minas que entran acá estas fotos no son mas que un burdo ardid para exponer carne y que esto sólo demuestra el grado de machismo del autor de este blog que vengo a ser yo.

Y cómo ni los pajeros van a prestar atención ni las minas van a pensar que hago este post para informar nada sino que sólo cumple la función de agitar los mas elementales instintos masculinos mejor no pongo una mierda la información que iba y poner y dejo este post así nomás, pelado y me ahorro tener que contestar pelotudeces sobre mi supuesta misoginia

Plata segura es un verdadero clásico del cine de animación pero uin clásico que no es conocido de la manera en debiera ser conocido así que para empezar a hacerle justicia etsá ahora on line y es un buen regalo para empezar la semana.
http://video.google.es/videoplay?docid=-3968149014196155966

Hace mucho que no hacía un post Kirchnerista y quizás sea el momento adecuado para hacerlo.

Cómo ya dije alguna vez uno se encuentra oficialista mas por default que por méritos del gobierno.


Este fin de semana se volvió a producir otro brote histérico de la gente del campo que luego de importunarnos durante un mes con sus vacas, sus terratenientes y sus Chaqueños Palavecinos gusta cerrar la invasión con un acto protocolar en el cual apretan a los presidentes para que les den lo que ellos creen que se merecen. A todos los presidente no, claro, a los dos hijos de puta que ilustran esta nota los aplaudían.

El sector que la está levantando en pala llora cómo una Magdalena porque no puede ganar mas, se meten en lo que no deben y hacen lobby en favor del sector financiero pidiendo un dólar barato con el consabido daño al resto de la economía que todos conocemos porque lo vivimos en carne propia.


Así que nuestra ex oligarquía hoy devenida en lobbysta de los bancos y de los sectores liberales económicamente pero ultraconsevadores en todo el resto ha sido coherente con su historia, chiflaron a Alfonsin, chiflaron a menem hasta que este les otorgó lo que pedían y entonces dejaron de hacerlo y ahora lo putean a K porque no pueden ganar todo lo que quieren.
El discurso ya lo conocemos desde siempre los mismos parloteos sobre el libre comercio que nadie en el mundo aplica empezando por Estados Unidos con nosotros.

Admitámoslo, las muertes de Antonioni y de Bergman funcionaron más cómo un recordatorio de que estaban vivos que otra cosa.

E·staban vivos pero uno estaba retirado y el otro postrado por una enfermedad, más allá de esos hechos concretos que los habían alejado de la vida de los cinéfilos sucedió algo mas serio, mas global, mas estructural diría.


Las películas de Bergman, las de Antonioni menos, se asomaban a lo mas oscuro del alma del espectador, habia en el cine del sueco interrogantes metafísicos, reclamos angustiosos a un Dios que no contestaba nada, una mirada sobre las relaciones y la soledad del individuo.


Recuerdo a mi viejo poco menos que indignado con El huevo de la serpiente, para el eso no era Bergman y ojo que mi viejo no era de ninguna una vanguardia era apenas un bancario que en su época supo ir al teatro del pueblo y al cine a ver a Bergman y a Fellini.


Las películas de Bergman le hablan a un espectador angustiado y que tenía dilemas morales.


Nos guste o no ese espectador desapareció hace rato, la verdad es que el mundo y la gente que lo habita se ha vuelto mas insustancial, mas leve, mas despreocupado, sigue igual de tremendo y Dios sigue sin dar respuestas pero pareciera que ya no nos preocupa tanto.


Por eso esas muertes funcionaron mas cómo el aviso del fin definitivo de la época en que ser una chispa entre dos nadas angustiaba a alguien.


Es el fin también de la época en que la maestría era admirada y en que la inteligencia era valorada.
El cine cómo el resto del mundo establece que hay productos en serie y productos de alta gama, para unos están las multisalas y para los segundos los festivales de cine y los maestros ya no son para todos.




Leo en la columna de Quintín en Perfil una nota sobre la muerte de ambos con un cierre que funciona muy bien donde se establece la diferencia entre los dos directores muertos y nuestro casi compatriota Francis Coppola. Quintín dice que a ninguno de los otros dos se los imagina uno manejando viñedos o abriendo un hotel en Palermo Hollywood.


Y si Francis comprendió que la vida es larga y que después de la trilogía de los Padrino ya no tiene artisticamente mas nada para dar?


Y si el hecho de que no se pueda ademas de ser artista manejar un viñedo es en realidad una carencia de los otros dos?





Descubro que tengo menos certezas hoy que hace veinte años, que al puritano jóven veinteañero que fuí le escandalizaría la mayoría de las cosas que hago y escribo y descubro también que es una gran ventaja esa manera mas libre de pensar las cosas.

Descubro también que las generaciones se suceden unas a otras y que las banderas y la creencias de una generación no le sirven de nada a la que sigue que se ve obligada a darle a su tiempo sobre la tierra algún sentido o legado que la generación que la siga se verá obligada a tirar por la ventana para lidiar con el mundo que le toca de la mejor manera que pueda. Es decir que cuando todos nosotros pasemos al olvido nuestro sistema de creencias y nuestra levedad y nuestra manera de sobrevivir será vilipendiada y denostada. Así es como el mundo anda flotando en el espacio.

Antes de que Sabina fuera la fuente de controversia en que se ha convertido y era uno mas de lo que se llamó la movida madrileña el cantautor andaba con gente mas interesante que Serrat, de hecho el primer tema que circuló por estos lados fue uno en coautoria con Javier Krahe, Pongamos que hablo de Madrid.

Casi lo tenía sepultado en mi memoria y en mi discoteca hasta que escuchando el programa de mis amigos Adrian y Alejandro Korol en la radio de Las madres, Domingos a las 23, lo recordé y entonces fui a buscar alguna de las letras de este tipo que como era el mejor de ese grupo nunca tuvo el apoyo del stablishment.

...Y todo es vanidad

Gracias a mi conducta vagamente antisocial

temo no verme nunca encaramado a un pedestal:

no alegrará mi efigie el censo de monumentos,

no vendrán las palomas a rociarme de excrementos.

Y es una pena, la verdad,porque sería muy bonito

seguir de adorno en mi ciudad

sobre un bloque de granito.

Pues qué penita y qué dolor,

no tendré estatua, no señor.

Gracias a mi postura más bien anticlerical

no será un siglo de éstos cuando entre al Santoral:

no acudirán beatas a pedirme un milagrillo

no vendrán los ladrones a vaciarme mi cepillo.

Y es una pena, la verdad,

porque tenía cierta gana

de echarle un ojo a la deidad

mientras me doran la peana.

Pues qué penita y qué dolor

no tendré culto no señor.
Gracias a que mi musa se las da de cerebral

son pobres mis compases para expresión corporal:

no danzarán mis prosas las reinas de discoteca,

no vendrán los carrozas a hacer su gimnasia sueca.

Y es una pena, la verdad, porque sería algo inefable

cambiar la torpe realidad y ser o Borges o bailable.

Pues qué penita y qué dolor no tendré el Nobel, no señor.

Gracias a mi tozuda decisión existencial

no cabe entre mis planes dar ningún salto mortal:

no gozará la honras funerales mi alma en pena,

no vendrán los gusanos a tirar de la cadena.

Y es una pena, la verdad,porque sería algo divino

ver cómo todo es vanidad,

y yo en decúbito supino.

Pues qué penita y qué dolor

no tendré esquela, no señor.

(Javier Krahe y Joaquín Sabina)

Al realizador de "Sexo, mentiras y video" y "Traffic" le gustan, por lo visto, las historias de estafadores de guante blanco, por lo que la banda de Peretti, D''Elía, Seefeld y Fiore resultó un modelo ideal. ¿Soderbergh es un ladrón de guante blanco?

Esta verdadera pavada que acaban de leer fue escrita por Javier Firpo en La razón comentando el estreno de Ahora son 13.


Firpo supone que Soderbergh vio Los simuladores aunque hubo otro grupo televisivo que fumaba puros que son anteriores y a los que posiblemente Szifron homenajeo (hoy estoy bueno) que era la banda de Brigada A.

El premio Cabeza de termo a vece me da trabajo y otras se cae de maduro, es obvio pero el premio Cabeza de termo de este semana es para un grupo de weberos o webones, no estoy muy seguro de cómo se dice, que nos quieren hacer creer que vaya a saber que cosa por juntarse cual adolescentes de una High school no musical a charlar através de un programejo cualunque usando la menor cantidad de palabras para ocultar su vacío cerebral y para que nos enteremos que se tiraron un pedo o que están tomando mate.
Lo mas patético es que este grupo hay secretarios de redacción y gerentes de medios importantes, se imaginan a Ulises Petit de Murat tuiteando desde su escritorio del diario Crítica con Borges dos escritorios mas allá? Ahhh que estos no les llegan a los talones a ninguno de los dos? Si tienen razón fue una comparación injusta. el asunto es que el premio esta semana es para

Los tuiteros!

Paseaba por el bajo Belgrano y me topé con una cartel bastante burdamente disñado que convocaba a quien quisiera ser un triunfador para que se sigan un curso de emprendedores.
Si, claro porque Donald Trump y Bill Gates siguieron un curso sacado de un afiche callejero de segunda.

Imágenes de Realfigths el Domingo a la noche

Y qué? Acaso no matan a los caballos?

Hablando de García Strasse (ver post de Zappa), tengan cuidado los vecinos de Santa Fé y Coronel Díaz porque el músico se habría comprado una camioneta y que se sepa nunca supo manejar. Parece que deja el vehiculo donde puede con lo que tomar un café en la vereda de los boliches de la zona puede ser peligroso

Los jesuitas se encomiendan a 'Second Life'

La Compañía de Jesús propuso hoy utilizar la plataforma virtual Second Life para difundir el Evangelio, según un artículo difundido por su publicación Civiltà Cattolica y que ha tenido una buena acogida en el Vaticano.
El presidente del Pontificio Consejo de las Comunicaciones Sociales, el arzobispo Claudio Maria Celli, se declaró entusiasta ante el "reto" lanzado por los jesuitas.
Los jesuitas analizan las ventajas e inconvenientes de ese mundo virtual y se preguntan si hay "ciberespacio para Dios", pues "la tierra digital" puede convertirse "a su manera, en tierra de misiones".
Celli calificó la propuesta como "positiva e interesante", pues la Iglesia sostiene que "la Red es un mundo enorme, por valorar y entender, donde indiscutiblemente quiere estar".
En la conocida comunidad de internet se encuentran personas con "necesidades de carácter espiritual" y, por ello, "quizás" no hay que desatender esa demanda", continúa el artículo.
Recuerda que ya "existen proyectos fundados sobre la convicción que sea posible ofrecer" a sus usuarios "una experiencia de Dios".
"Una especie de plaza de las religiones", con reconstrucciones detemplos religiosos de varios cultos, es una de esas iniciativas que se están "poblando" de internautas con ganas de meditar y encontrara Dios.
Una catedral, una mezquita o una sinagoga, son junto a otros templos y un museo dedicado al humanismo las posibilidades religiosas que escogen cada vez más "avatar" -personajes virtuales- detrás de los cuales hay una persona interesada en la religión.
Según la revista, las necesidades espirituales de los usuarios yahan sido advertidas por algunos que han creado "lugares de oración e incluso claustros y conventos con habitaciones espartanas para alquilar" rodeados de "espacios verdes y tranquilos" (El país)

Supongo que los jesuitas habrán pensado que si les ha ido también con un producto virtual cómo la religión en el mundo real no hay razón para que en second life no sean exitosos.
Cuando recién apareció Second life pensé que era algo así cómo el mundo bizarro de Supermán en donde las cosas de la vida real se mejoraban pero no es así Second life no logra milagros, en esa otra vida Lanata tampoco escribe buenas novelas, Sarkozy no acepta inmigrantes y las religiones también crean fanaticos dispuestos a provocar matanzas.

El domingo a las 23 en Canal 7 (15 en Cablevisión y Multicanal) en Lo pasado pensado, Osvaldo Papaleo charla con Felipe Pigna y cuenta desde la estatización de los canales en el 74 hasta la caída de Perón para después explicar cómo la dictadura le entregó a La Nación, La prensa y Clarin la empresa Papel prensa que era propiedad de la Graiver.

Papaleo fue uno de los testigos que reconoció a Von Wernich cómo uno de los curas que visitaban campos de detención clandestinos en la época de la dictadura. Pero Von Wernich no es el únic cura que andaba por ahí, Papaleo también los nombra y de yapa un tema de una banda acaso olvidada Sometidos por Morgan....

Orejas de Cardenal

molares de Astiz

pensamientos de Videla

caninos de Quarracino

hostias de Von Wernich

crucifijo de Calabresi.

Haré un busto pegando pedazos.

Ojos de López Rega

pestañas de Tortolo

baldosas de la ESMA

hisopo de Ogñenovich

rosario de Massera

puerta de la Catedral.

En una sala redonda alientos y gritos en el aire.

Haré un busto pegando pedazos.

Picaporte del Olimpo

campana de Stella Maris

garganta de Galtieri

catarro de Pío Laghi.

Haré un busto...

(Escultura)

Pablo Strozza de Rolling stone me comentó que Frank Zappa tenía una calle con su nombre en Berlín, leí lo que publicaron en Rolling stone on line ( http://www.rollingstonela.com/notaMostrar_cs.asp?nota_id=930448 ) y me puse a buscar la chapa.

Mientras escuchaba la banda de sonido de The departed pensaba que sólo existe un director capaz de armar bandas de sonido a la altura de las de Scorsese, Tarantino.


Cada uno a su manera, Marty visceral y tradicionalista, y Quentin con su exacerbada autonciencia pop y su gusto por las deformidades hacen que uno mientras mira la película desee tener esa banda de sonido.

Si bien Scorsese tiene mas películas, y hasta un monumental documental sobre Dylan las canciones enlas películas de Tarantino tienen un primer plano constante y hasta locutores que las presentan sin olvidar el monólogo de Reservoir dogs acerca de Like a Virgin, que curiosamente no se escucha en la película.

Los operadores de Radio del Plata están un poco calientes con el locutor Fernando Bravo.
El locutor oriundo de San Pedro días atrás y en ocasión de realizarse uno de los paros de actividades programados dentro del marco de un plan de lucha tendiente a cobrar los honorarios atrasados dijo al aire que los cortes de transmisión se debían a había desperfectos técnicos.

Había una vez una productora ejecutiva de la televisión que aterrizó en un canal dispuesta a ordenar todo aquello que estaba desordenado en el canal. La mujer con muy buena voluntad intentó a partir de una serie de reuniones para enterarse de que era lo que paasba en el canal y escuchar a los empleados de la emisora.
Realizó reuniones con las distintas áreas y en todas ellas utilizó el método mas riesgoso, el de la terapia de grupo donde todo el mundo decía lo que sentía y lo que necesitaba. El resultado fue catastrófico, no siempre la verdad es lo mejor aunque no quede bien decirlo. Todo el mundo tenía quejas, existían internas de todo tipo y las carencias del canal eran tantas que la mujer no sabía por donde empezar. Al poco tiempo renunció, los problemas siguieron existiendo, los empleados seguían odiándose entre sí pero la cosa seguía funcionando.
Es que inevitablemente llamar a la participación y al sinceramiento termina en el ejercicio indiscriminado de apertura de jaulas de osos que se transforman en depredadores imparables.
Hace unos días en http://lalectoraprovisoria.wordpress.com/ uno de los directores hizo mas o menos lo que hizo aquella productora en un post que se titulaba Un dilema editorial.

Quintín ejerció el sano derecho de mostrarse dubitativo, abierto y democrático con respecto a que actitud tomar con un comentarista que le resultaba realmente molesto y preguntó a quien quisiera leerlo que debía hacer con esa piedra en el zapato.

Grave error, mostrarse dubitativo, irritable o melindroso frente a esa multitud dispuesta a mostrar el pulgar abajo para que el león se coma al cristiano o para que el gladiador acabe con el otro mas débil no podía provocar otra cosa que un verdadero desastre.

Una avalancha de acusaciones de un lado para el otro, opiniones incomprensibles y hasta el intento de otro de los dueños de La lectora provisoria tratando de demarcar alguna clase de código sobre cómo moderar los mensajes.

La tuya está cómo medio no modera nada, ni los comentarios propios ni los de los lectores, es cierto que a veces esto parece una especie de lucha en el barro pero si se transforma en eso es porque yo dejo que eso pase.

En una palabra no esperen que les pregunte nada con respecto a este blog ni que de alguna explicación sobre las razones por las cuales se publican cosas, se dan los premios cabeza de termo o se nombra el disco de la semana.

En lo que a La tuya está se refiere (que quede en claro que La lectora provisoria queda fuera de lo que sigue) moderar los comentarios es de puto.

Hace unos años caminábamos con Rafael Filipelli por los pasillos del Hoyts general Cinema del Abasto, se desarrrollaba el BAFICI y en uno de sus pasillos un afiche de una película decía PUTO.
El maestro de directores se sonrió y dijo: Antes las películas se llamaban Lo que el viento se llevó.

Me acordé de ese comentario al leer en el blog de Laura Ubfal lo siguiente: El Festival de Venecia dará el “León gay”
Después de cuatro años de negociaciones, el Festival de Venecia aceptó sumar a sus “leones” de plata y de oro, un “León gay”, como premio al mejor personaje homosexual interpretado en las películas presentadas en la muestra italiana.
El “Queer lion” tendrá doce filmes en competencia en el próximo mes de septiembre y hay mucho interés porque este premio tenga difusión y se “contagie” a otros festivales internacionales de cine.

Después de Bob esponja y de ese dinosaurio maraca de Barney no se podía esperar

Otra cosa no?