Pregunta: ¿De que pueblo originario es el Indio Solari?

¿Que pasará en el éter cuando el año que viene el premio a la excelencia que entrega Radio Mitre y que lleva el nombre de Nestor Ibarra sea anunciado por la que será la estrella de la media mañana de la radio de Clarin en 2008, el Negro González Oro?

Mientras veía de nuevo la película favorita de Claudio Mingheti, Shortbus, me asaltaron algunas preguntas en el momento de la autofellatio.
Acabar sin avisar en una autofelatio que amerita?
- Enojarse e irse?
- Un cachetazo en las bolas
- Jurar que fue de repente y que me excitas tanto que no tuve tiempo de decirte
- Prometer que no volverá a suceder?
- Recriminaciones por mala leche?



La otra duda es mas compleja, tragársela en una autofellatio, ¿es de puto?

Conocí a Rafael filippeli gracias a Quintín y compartí mesas de noches interminables en las que entre ambos tomaban hectolitros de whisky y discutían sobre cine, fútbol, política en fin sobre la vida misma.
Hubo un BAFICI en el que Filippeli se convirtió en mi referente máximo y en el que pasamos horas tomando cafés y lo escuchaba hablar de cine, en una palabra aquello por lo que los estudiantes de la FUC pagan una cuota lo recibí gratis podría decirse.
Cuando Música nocturna se proyectó en el BAFICI fue un acontecimiento pero ya se sabe que en el marco del BAFICI hay se producen eventos que no están relacionados necesariamente con lo que pasa en la cartelera normal. Se llegó armar una mesa de comida incluos con Brodersen, Quintín, Flavia y un servidor donde realmente lo pasabamos muy bien.



Por aquellos días Rafael me decía que esperaba estrenar en un par de salas comerciales, algo acorde con la clase de cine que hago, y agregaba algo así cómo que la gente hace cola para no ver sus películas.
Música nocturna se estrenó hace un par de semanas en mas salas de las que esperaba su director y al ver la respuesta de la taquilla Filippeli me dijo que las mas de cuatro mil personas que habían ido a ver su película habían caído en la trampa de la crítica porque el esperaba dos mil espectadores en todo el paso por las salas pero que seguramente el boca a boca pondría las cosas en su lugar y se acabarían esos números.
El boca a boca no debe haber sido tan malo porque la película lleva 8300 espectadores lo que para un mercado de películas que bajan de cartel sin que la vea ni siquiera el elenco completo que trabajó en ellas es un lujo.
Música nocturna es una anomalía, una película de personajes que cavilan en el vacío, hay algo de Antonioni y algo de la literatura Saer de quien Filippelli fue amigo. Tiene además un actor protagónico, Enrique Piñeyro, que se transforma en el motor de la historia, su voz y su presencia marcan a fuego a Música nocturna que merece ser vista y disfrutada cómo se disfrutan esos vasos de whisky que Filippeli se sirve para compartir la mesa con sus amigos y divagar sobre la vida.

Evo Morales tuvo que echar a su ministro de Aguas, luego de que mostraran en tevé fotografías donde Abel Mamani andaba semidesnudo con una presunta puta y bastante borracho. Hace unos días circulaba un video donde simpatizantes de Evo degollaban perros. En este, mucho menos sangriento y más divertido, se ve al entonces ministro de Aguas pasado de alcohol y con una señorita alegre. Mamani ya había sido denunciado por otros escándalos, pero esta vez Morales no pudo mirar para otro lado.
Este inmundo texto pertenece a Darío Gallo y lo publicó en su blog.
Gallo iguala degollar perros con andar de putas y borracho, Gallo hiede a racismo y tilinguería.
Aguante Mamani, que le hizo honor a la su apellido!
Aguante el alcohol, aguanten las putas y que los tilingos moralistas al estilo Gallo me la chupen!

Fue extraordinaria y reveladora la entrevista que Chiche Gelblung hizo ayer en Radio con el encargado de prensa o de comunicación o como garompa le digan del Mall Norte que se abrió ayer.
Gelblung le leyó al tarumba en cuestión la publicidad que habían publicado en Clarin , publicidad escrita en spanglish tras lo cual le preguntó si el Mall estaba en la Argentina o en Estados Unidos. El tipo tardó un par de minutos hasta darse cuenta por donde iba el cuestionamiento gelblugniano pero cuando pescó la onda directamente no supo que decir.
Finalmente logró juntar un par de ideas y le sacudió a Gelblung que el Mall norte es lugar aspiracional. Aspiracional para tilingos se entiende.
Pero cómo el concepto de Tilingo por ahí se les escapa a algunos hay un artículo de Arturo Jauretche escrito en 1966 que lo explica y no sólo explica el sentido del término sino mucho de lo que nos pasa.


Tilingos

Por Arturo Jauretche

[Revista Confirmado, junio 1966]

CONFIRMADO me propuso este tema. Pensé entonces que era la oportunidad para ofrecer una respuesta, entre las muchas que pueden articularse, a un interrogante que plantea José Luis de Imaz en Los que mandan; "¿Por qué, no obstante su peso económico, su rol en la modernización, y haber sido innovadores tecnológicos, los empresarios no pesan en la vida del país?".O pesan al revés. Este es el caso de ciertos tipos de grupos económicos capitalistas, adscriptos a la política de la Sociedad Rural, ya consolidados dentro del viejo sistema agro-importador, que prefieren un mercado interno pobre en condiciones de monopolio a un mercado en crecimiento en condiciones de competencia, como los que apoyaron la política de contención del progreso en las Juntas Reguladoras de la Década Infame. Sólo que éstos sí saben lo que quieren.
Pero no voy a hablar de economía, sino del tema propuesto; de la forma en que la tilinguería impone sus pautas, y cómo ellas están perturbando el desarrollo de la inteligencia nacional y sus impulsos creadores.
Y ésta es cosa de que debe tomar cuenta también el político militante, si es que no sabe que el comité ha muerto definitivamente. Porque los estados de opinión, entre los cuales tiene importancia fundamental el slogan que surge de la cuestión de los status, pesan mucho más que una recluta que sólo vale para las elecciones internas.
En el Espasa Calpe se lee tilingo: "Argentinismo: Insustancial, ligero, que habla muchas tonterías". Segovia, en su Diccionario de Argentinismo", expresa: "Dícese de la persona simple y ligera que suele hablar muchas tonterías".
Los paisanos, de un tipo así, dicen; "Hombre sin fundamento".
Don Hipólito -desde luego, Yrigoyen es el Hipólito por antonomasia- decía "palangana". Supongo a esta expresión tradicional y fundada en la poca cosa y mucho ruido de la enlosada al caer retumbante.
Usted lo conoce al tilingo. Y si no lo conoce, ahí lo tiene al lado, en esta mesa de un café céntrico donde se han sentado cuatro o cinco tipos con portafolios.
Algún día habrá que escribir la historia del hombre del portafolio. Hubo la etapa de la posguerra con los "ingenieri" italianos recién llegados que escondían bajo el cuero -con una sugestión de planos y patentes de invención- el sandwich de milanesa del almuerzo. Ahora es posible que el portafolio contenga la cuarenta y cinco persuasiva, o la concluyente tartamuda portátil.
Pero esos que están en la mesa de al lado sólo llevan allí sueños, proyectos, hipotéticas transacciones. Andan a la búsqueda de enganchar algo, intermediar en alguna operación cualquiera para ganar una comisión, y muchas veces intermediando entre intermediarios. Generalmente se ayudan con el teléfono de un amigo que tiene escritorio y al que han pedido permiso para que les "dejen dicho". Ese teléfono, la mesa del café y el portafolio constituyen su establecimiento comercial.
Mientras llega "el asunto*', hablan de fútbol, de carreras, de política, de economía.
Cuando tocan estos dos temas últimos, nunca faltará quien diga: "Lo que pasa es que los obreros no producen". Ahí está el tilingo.
No se le ha ocurrido averiguar qué es lo que él produce y qué producen todos ellos, puntas sueltas, mallas erradas en la enorme red de intermediación que es Buenos Aires.
Que un tipo que no produce diga, en una reunión de tipos que no producen, que no producen los únicos que producen algo, es tilinguería. En esto de producir, tenemos muchos productores rurales por el estilo que creen que la condición de productor la da la propiedad de una estancia, unos breeches y unas botas de polo, que viven en la ciudad -"porque mi señora dice que hay que educar a los chicos"- y dan una vuelta por el campo cada quince días. Productores rurales son los que trabajan y producen en el campo, que pueden ser patrones o peones, pero no los que no intervienen en la producción sino como propietarios, y que son rentistas aunque no arrienden. Estos también son de los que dicen que los "obreros" no producen. Y ya no desde la posición marginal del tipo del portafolio, sino empinándose como "fuerza viva" sobre la que descansa la economía del país.
Inevitablemente, éstos y otros representantes de la tilinguería son los que, ante la menor dificultad, califican al país: "Este país . de m...", colocándose fuera del mistao a los efectos de la adjetivación. Y la verdad es que el país lo único que tiene de eso son ellos: los tilingos.

EL racismo es otra forma frecuente de la tilinguería.

La tilinguería racista no es de ahora y tiene la tradición histórica de todo el liberalismo. Su padre más conocido es Sarmiento, y ese racismo está contenido implícitamente en el pueril dilema de "civilización y barbarie". Todo lo respetable es del Norte de Europa, y lo intolerable, español o americano, mayormente si mestizo. De allí la imagen del mundo distribuido por la enseñanza y todos los medios de formación de la inteligencia que han manejado la superestructura cultural del país.
Recuerdo que cuando cayó Frondizi, uno de esos tilingos racistas me dijo, en medio de su euforia:
-¡Por fin cayó el italiano! Se quedó un poco perplejo cuando yo le contesté:
-¡Sí!, lo volteó Poggi.
Muchos estábamos enfrentados a Frondizi; pero es bueno que no nos confundan con estos otros que al margen de la realidad argentina, tan italiana en el presidente como en el general que lo volteó, sólo se guiaban por los esquemas de su tilinguería.
Ernesto Sábato, con buen humor, pero tal vez respirando por la herida, ha dicho en Sobre héroes y tumbas más o menos lo siguiente: "Más vale descender de un chanchero de Bayona llamado Vignau, que de un profesor de filosofía napolitano". La cita me chocó en mi trasfondo tilingo (fui a la misma escuela y leí la misma literatura) porque tengo una abuela bearnesa también Vignau, tal vez más que por lo de Bayona, por lo de chanchero (vuelvo a recordar que fui a la misma escuela, etcétera).
La verdad que ni el presidente ni el general son italianos. Simplemente son argentinos de esta Argentina real que los liberales apuraron cortando las raíces.
Pero la idea liberal o sarmientina no era ésa. Ella tenía, y tiene, una escala de valores raciales que se identifican por los apellidos cuando son extranjeros. Arriba están los nórdicos -con escandinavos, anglosajones y germánicos-; después siguen los franceses; y después los bearneses y los vascos; más abajo los españoles y los italianos, y al último, muy lejos, los turcos y los judíos. Cuando yo era chiquilín nunca oí nombrar a un inglés -que generalmente era irlandés, pero la diferencia era muy sutil para entonces- sin decir "Don", aunque estuviera "mamao hasta las patas". El francés, a veces, ligaba el Don; y en ocasiones, el vasco. Jamás el español, que era "gallego de...", lo mismo que el italiano "gringo de...". ¡Para qué hablar del turco y del ruso.'
En La condición del extranjero en América, Sarmiento parece revisar sus tesis sobre la inmigración. Pero no nos engañemos: se sintió defraudado por la misma porque vino del Mediodía de Europa. El hubiera querido una inmigración de arquetipos, y los arquetipos son los que estaban en lo alto de su escalera antiamericana y antiespañola.
Afortunadamente fracasó, y eso es lo que nos ha salvado como nación. En algún lugar he recordado las palabras de Hornero Manzi cuando me dijo:
-Lo que nos ha salvado es la actitud del italiano y el turco, que en lugar de proponerse como arquetipos, propusieron como tal al gaucho; así, en el ridículo del cocoliche se nacionalizaron en lugar de desnacionalizarnos.
Sólo falta imaginar lo que hubiera ocurrido si las pampas y las aldeas se hubieran poblado de los ejemplares arquetipos deseados por ese racismo, con la actitud de obsecuencia de las generaciones liberales para todo lo foráneo.
Ya se ha dicho que esa tilinguería racista viene de lejos.
Pero se acentúa cuando se producen cambios sociales. Entonces, la tilinguería se exacerba en una peyorativa actitud racista. Pasó con el acceso al poder del radicalismo. Los tilingos de entonces cargaron el acento sobre los apellidos italianos de la nueva promoción política suscitada con el ascenso de la clase media: la pequeña burguesía inmigratoria y los doctores de primera napa nacional,
La oposición conservadora adoptó un aire peyorativo que se tradujo en toda una literatura política, que fue del periódico -La Mañana y La Fronda, sucesivamente, fueron sus expresiones más calificadas- hasta el discurso parlamentario. Se jugaba, por ejemplo, con la equívoca significación de algunos apellidos; así, la triple fórmula Coulom-Coulin-Culacciatti, que integraba, con la igual finalidad peyorativa hacia los criollos desconocidos, don Julio del C. Moreno -un personaje riojano- completaba el ridículo en la imagen anal. Hasta cuando el apellido era patricio se lo modificaba para ponerlo a tono: así, padeciendo Yrigoyen de un posible mal de las vías urinarias, el doctor Meabe, su médico de cabecera, se convertía en el doctor Meabene para adecuarlo a la cita siguiente que era la de un correligionario de la 3a Don Plácido Meo.
En realidad, para los que lo escribían no se trataba de otra cosa que de un recurso humorístico. Pero para el tilingo de entonces el fundamento más real, el que más invocaba, el que más jugaba, era ese de los "gringos", Y lo de "gringos" sólo jugaba para los descendientes de inmigrantes provenientes del Mediodía de Europa. No para los otros.
Pasó mucha agua bajo los puentes, y vino otro movimiento multitudinario: el de 1945. Ya los gringos se habían incorporado y su presencia política no lesionaba a la tilinguería, no sé si es porque de las nuevas promociones ascendentes habían salido también promociones de tilingos. Sólo así puede explicarse que un hijo de italianos -Sammartino- haya hablado despectivamente de los "negros" al referirse al "aluvión zoológico", en una caracterización evidentemente racial y peyorativa, cuando aún estaba fresca la tinta que lo había calificado a él también peyorativamente.
Que "el gringuito" de unos pocos años atrás se sienta vieja clase frente a los descendientes de los conquistadores en la confrontación de sus apellidos no revela simplemente que "el gringuito" se ha incorporado a la tilinguería. Lo grave es que se ha frustrado como guarango. Y la guaranguería es la espontaneidad de las nuevas clases, de las promociones que irrumpen con cada ascenso de la sociedad, porque los dos grandes movimientos populares del siglo -el de 1914-16 y el de 1943-45- han sido la expresión de eso: de ascensos masivos.

Arturo Jauretche


No corresponde aquí desentrañar las raíces económico-sociales de los dos hechos históricos; ni siquiera la coincidencia con las dos guerras mundiales que nos aislaron de los países arquetipos en una neutralidad intolerable para los tilingos, pero que dio las bases para una consolidación propia.

Usted puede hacer un fácil test. Yo lo he hecho.

Sé que un fulano se ha gastado 15 millones de pesos en un departamento de la Avenida del Libertador. Nos encontramos y le adivino la intención de informarme de su compra, como corresponde al guarango. Pero yo quiero saber si está frustrado como tal y lo madrugo diciéndole antes de que me dé la noticia:
-Estoy muy afligido por un amigo que se ha gastado más de 10 millones en un departamento de la Avenida del Libertador...
-¿Y por qué se aflige? -me pregunta inquieto. Le contesto:
-Y... porque la Avenida del Libertador no es "bien"...
-Pero entonces..., ¿qué es "bien"? -pregunta desesperado.
-"Bien" es de la plaza San Martín hasta la Recoleta, de Santa Fe al Bajo. Y dentro de ese radio. "bien", "muy bien", el codo aristocrático de Arroyo, como dice Mallea: Juncal, Guido, Parera. . .
Le veo en la cara al hombre que está desesperado. Y entonces, lo remato:
-La Avenida del Libertador es como tener un leopardo de tapicería sobre el respaldo del asiento trasero del coche.
El leopardo lo tiró a la vuelta. Del departamento no sé.
Pienso que lo hecho es una crueldad, pero la investigación "científica" es así.. ., cruel como la vivisección.
Yo quería saber si el hombre era un burgués con toda la barba o un tímido burguesito en camino de terminar en tilingo. El que es verdaderamente burgués sigue adelante, cumple su gusto, se realiza con la arrogancia del vencedor y compra en la Avenida del Libertador, precisamente porque es caro, porque acredita su victoria y la prestigia ante los burgueses. Si quiere barrio, compra; y si quiere apellido y mujer distinguida, compra también. Podría citar casos. Pero no se achica, se disminuye; no se acomoda a los esquemas y limitaciones de los tilingos.
De aquí que mientras en Europa y en Estados Unidos un banquero o un industrial miran a un ganadero como un "juntabosta", aquí el ganadero lo mira por arriba del hombro al empresario. Y el empresario, que quiere ser "bien", se ve obligado a comprar estancia, a tener cabaña -así sea de perros-, porque sólo por la Rural, y tal vez por el Kennel Club, puede lograr ascenso social que apetece.
Lógicamente esta burguesía, desde que imita a la vieja clase, se somete a todas sus normas y, por consecuencia, también en política.
Ese sometimiento y esa adhesión a las viejas clases -incongruente económicamente- no sólo se ejerce verticalmente. También horizontalmente, cuando contemplamos la geografía social del país.
Así, los titulares de los intereses vitivinícolas de Cuyo y los tabacaleros, azucareros y fruticultores del Norte, que necesitan un mercado interno de alto poder de compra -es decir, que el Litoral desarrolle una política de alto nivel de vida-, están ligados políticamente a los conservadores del Litoral, gobernados por cabañeros e invernadores cuya tendencia es producir a bajo costo en un mercado de poco poder adquisitivo para cumplir la función asignada en la división internacional del trabajo como abastecedores ultramarinos de las metrópolis. Esta incongruencia es difícil de explicar, pero no son ajenos a ella el prestigio social del Litoral y la incapacidad burguesa de los del interior en los respectivos grupos patronales. Esta gente de Cuyo y del Norte es muchas veces portadora de apellidos españoles de abolengo arribeño, de mucho mayor cotización histórica que los abajeños del puerto. Pero queriendo asimilarse a la alta clase del puerto se han sometido a las normas políticas e ideológicas de los principales. De "bien" provincianos, quieren ser "bien" en la Capital. ¿Cómo extrañar entonces que los guarangos frustrados del Litoral se hagan tilingos, si la misma tilinguería la padecen muchos aristocráticos descendientes de la Conquista por el Perú?
La tilinguería cotiza una marca de vino, un tabaco, un pomelo, o una palta, muy por debajo de un toro lleno de medallas. Se entra muy bien en la alta sociedad llevando de la rienda al toro, pero es difícil mostrando una botella de vino por lujosa que sea la etiqueta, por más sugestiones de chateau que evoque, tanto en la presentación como en la exquisita calidad del producto.
A un cuarto de siglo de la entrada del país al capitalismo, debemos recordar que el capitalismo naciente en la Argentina fue ajeno en sus hombres al hecho histórico que lo provocaba, produciéndose la paradoja de que le correspondiese a la clase obrera abrir la etapa del desarrollo económico burgués. Más aún: la nueva burguesía sigue aún incapacitada para jugar su papel, y es precisamente porque en la medida que asciende, pierde conciencia de su propia realidad para hacer suya la imagen de importancia que le presenta el tilingo. Se queda en el "medio pelo" y, rechazando el triunfo burgués, se adecúa al remedo, a la imitación de la alta clase con la que cree tomar contacto cuando se acomoda a la imagen de alta sociedad que le brindan los declasados.
Hubo un tiempo en que los venidos a menos económica y socialmente se jactaban de ser un pequeño sector domiciliado en el "Palacio de los Patos" de la calle Ugarteche. Ahora se han multiplicado. desde detrás de la Recoleta hasta San Fernando, a lo largo de las vías del Central Argentino. (Lo designo así porque la nueva nominación ferroviaria es completamente tilinga, aunque la hayan hecho los guarangos, lo que prueba que, en esta materia, todos tenemos tejado de vidrio.)
Landrú ha identificado perfectamente los personajes describiendo en el "gordi" y el "mersa" la oposición tilinguería-guaranguería. El botellero próspero, con su Valiant resplandeciente, es feliz echándole soda al vino de marca, ocupando las mesas de los restaurantes caros, hablando fuerte de lo que dijo-"su señora", mientras "cena". Está en el camino de constituir una burguesía. Todavía no tiene conciencia de que constituye un sector de la sociedad correspondiente a una etapa de la economía, y no ha alcanzado a comprender la correspondencia de sus intereses personales con los intereses de su grupo. Hijo de sus aptitudes capitalistas -aunque muchas veces también más de la inflación que de su capacidad, o de equívocas actividades comerciales-, está en el camino de constituir una burguesía. Pero en el momento de definirse como burgués y adquirir la psicología correspondiente, nota el contraste de sus gustos y normas con lo que es "bien". Desde que se ha mudado al barrio Norte, desde Gerli o Quilmes, y la "señora" ha olvidado la batea deslumbrada por la máquina de lavar, ha hecho nuevos contactos que le dan la idea de una meta social que tiene que alcanzar. Comienza él también a añorar la época en que "el servicio daba gusto" y en que el obrero -el "negro"- se mantenía "donde debe estar". Olvida de inmediato que es precisamente ese cambio el padre de su prosperidad y de su posibilidad de acceso a niveles más altos. Más aún. que el mantenimiento de ese cambio y su profundización es su única garantía. Quiere dejar de ser "mersa" y sólo logra ser "gordi". E inmediatamente tiene el complejo político del "gordi", a quien comienza a imitar.
Y comienza a imitar a una imitación, tomando por modelo las malas copias. Porque la tilinguería constituida por las "gordis" no es ni remotamente la alta clase a la que cree aproximarse.
Desde la época en que los declasados se refugiaban en la calle Ugarteche, todo el "Norte" liminar se ha llenado de falsos declasados. Se ha constituido un sector social entero que vive en la convención de que "todo tiempo pasado fue mejor" en aquella "Jauja" retrospectiva -"cuando la tía Leonor tenía Lando"-; de miles de familias que se aterran al recuerdo de un ascendiente que figuró algo en la segunda y la tercera línea de los amanuenses de la oligarquía, Descendientes de militares -un oficio generalmente despreciado por la alta clase-, de secretarios de juzgados, directores de oficinas, bancarios pueblerinos y hasta de conscriptos de Curu-malal, se han construido imaginativamente un pasado señoril que tratan de revivir en una vida forzada que absorbe casi todos sus recursos en gastos de representación.

Veo que en el post del chiste de los judios y el Titanic nadie opinó nada, veo que ningún idiota me atacó por antisemita y entonces me alegro que de que vayan entendiendo el espíritu del blog pero por otro lado me da cosa.
En que me estaré equivocando que ya casi no me putean?

Tal cual lo anunciamos en un post hace un par de días el Indio Solari rompió el silencio y en 23 encima pusieron ese título de tapa, se mataron los pibes.
Pero no sólo eso el Indio Solari es Kirchnerista, eso es para todos los chupaculos del Indio ofendidos por el post anterior
I rest my case diría Petrocelli

¿Será cierto que en el último Pepsi music el violero de Marilyn Manson le robó la guitarra a Lolo el guitarrista de Miranda?

En el blog de mi amigo Aguilucho leo un fragmento del reportaje al hijo de Charly en Noticias

Noticias: ¿Y cuáles son tus principios?
García: Fueron siempre más o menos los mismos, giran en torno al (sic) familia, hogar, códigos, cómo vivir: qué bueno es tener una mesa y no comer en la cama, qué bueno que está despertarse y ver el sol, qué lindo es laburar de lo que a uno le gusta, pagar sus impuestos y poder cambiar una ley.

Aguilucho le cae al pobre Migue con saña y con razón porque esa respuesta no es la que uno espera de un rockero. Sin embargo me parece que esto revaloriza el papel de una educación rígida y con controles de la cual sale gente mas bien disoluta que no quiere ver el sol ni en figuritas y a la que el sistema legal, la familia y las instituciones no le va ni le viene. Mientras que este pobre chico con tanto locura alrededor al crecer piensa que lo mejor es tener el pensamiento de un bancario o de un bachiller a punto de entrar a la facultad de derecho.
Es el mismo mecanismo por el cual los hijos de los hippies fueron los yuppies.

Eramos pocos y volvió el glaciar que se rompe a cada rato y nos lo venden como si fuera una novedad y a esta altura ya forma parte de la agenda periodística anual, cómo los niños volviendo a las aulas en Marzo, el lanzamiento del operativo sol a comienzos de Enero y Mirtha Legrand diciendo que este es el último años de sus almuerzos.
Volvió el glaciar y con él la música de Vangelis, los turistas y sus cámaras de fotos y los conductores de los canales de cable zarazeando durante horas esperando que se caiga un puto cacho de hielo.

Quemá esas cartas


Hace unos días La lectora provisoria publicaba esta carta que circulaba por los mails de gente de la industria del cine


Corrupción en el cine

La carta siguiente es anónima. En este momento circula por todas las listas de contactos de la industria del cine argentino. Es una denuncia grave y, aunque la redacción contiene algunos tecnicismos y podría ser más precisa, es sorprendentemente fácil de constatar en sus aspectos esenciales.

Estimado XXXX:

Solo frustración siento. Creo que nada cambiará en el INCAA. La corrupción que vivimos dentro de nuestro maltratado Instituto va en aumento.

Jorge Alvarez y Bernardo Bergeret no podrían moverse con esta impunidad si los productores no los “habilitaran”. El accionar mafioso de algunos “productores de cine” es un hecho.

Los cheques que salen del INCAA, son programados en las oficinas de la calle Salta 522, oficina del presidente de los productores, señor Pablo Rovito. Al fin y al cabo, la instalación de esas oficinas, también la pagó el INCAA.

Lo que no se puede negar es la transparencia del INCAA. Todos sabemos todo y todos tenemos copia de todo.

Veamos la plata que se lleva el becario líder de los productores argentinos, el señor Rovito que, como presidente que es, es el productor más corrupto de todos los tiempos.

Su primer película como productor fue “Bajo el Agua”, el INCAA le pago $ 93.750 y ¡nunca la realizó!

El INCAA le inicio juicio para que devuelva la plata, pero ante la presión mafiosa de Rovito, lo abandonó, ¡porque nunca encontró su domicilio para notificarlo! Si nos hubieran preguntado a cualquiera de nosotros, se lo dabamos.

Su segunda película como productor fue “Bajo Bandera”. Cobro el crédito del INCAA más alto de la época $ 875.000.

No le costó mucho conseguirlo ya que él mismo lo firmó desde el Comité de Créditos del Instituto.

El Tercero “J”, como todos sabemos y sufrimos, es un artículo de la Ley de Cine que faculta al Presidente del INCAA a dar subsidios a quien quiera; es decir a los amigos. Rovito fue el mayor beneficiado. Pero los detalles son escandalosos:

a. Tiene el récord más elevado de películas cobradas… sin hacerlas.

b. Tiene el récord más elevado de cobrar el dinero del INCAA sin entregar las rendiciones de cuentas.

c. Con “La Historia de América Latina” Rovito logra tener el mayor monto de Tercero “J” de la “Historia del INCAA”.

d. Es el 1º en montos totales recibidos.

e. Es poseedor del único Tercero “J”, sin obligación de rendir la inversión del productor.

f. Es beneficiario del único Tercero “J”, ¡que cobra independientemente de que se hagan o no las películas!

g. Tiene el único Tercero “J”, que le otorgan los derechos internacionales 100% al productor CERO al INCAA, lo que le permite cobrar 500.000 Euros de TVE sin rendirlos al INCAA, que invirtió 1.600.000 para que se hagan las películas de “H. de América Latina”.

h. Único Tercero “J” en violación de la ley (no son películas sino programas de TV. Lo que está prohibido por la Ley de Cine).

La película “18 J” sobre la gran tragedia argentina, fue en realidad un desfalco a 10 entidades de bien público, incluida la propia AMIA, lo cual revela lo inescrupuloso del personaje. Como productor ejecutivo cobro $ 1.470.000 del INCAA para hacer 10 cortometrajes. Nunca rindió los costos, por ello nunca generó los subsidios a las entidades comprometidas y nunca rindió tampoco los resultados de las ventas, que una parte corresponde al INCAA y otra a las entidades de bien público. Quien quiera verlo, solo tiene que pedir el expediente 0080/04 o sus fotocopias.

Respecto a los documentales de “La Historia de América Latina” que hacía referencia, cualquiera puede verificar en el expediente 4395/04 o en cualquier copia, que son documentales para televisión prohibidos por la ley de cine y que:

a. Son los únicos que se cobran en cuotas mensuales independientemente de que se hagan o no. Cobro 20 cuotas de $ 80.000, instalo dos pisos a 2 cuadras del instituto lujosamente equipados, y cobro el 1.600.000 sin hacer ni un solo documental.

b. Que en noviembre de 2007 a dos años de haberlos cobrado, ¡hizo uno solo! de toda la serie.

c. Que nunca rindió los costos en tiempo y forma

d. Y que por contrato, aun cuando el INCAA aporta 1.600.000 es el único Tercero “J” en que el 100% de las ventas al exterior son para el productor. Firmó un contrato de 500.000 euros con TVE.

Más de dos millones y medio de dólares. 7.849.761 suma la plata que se llevo el Grupo Rovito últimamente con el millón doscientos mil para salas que nunca hizo y sus Terceros “J” que se titulan “Dios”, “Llamas”, “La Vida de Juan Pablo II”, “Antartida Completo”, “Antartida en Armonia” y otros más.

¿Alguien puede explicarme en qué se gastan 755.727 pesos, para hacer “Dios”?

Dicen que los que se hicieron, son editados con material viejo, pero no lo creemos hasta que no los veamos. Por la plata que se llevan para hacerlos deben estar para ganar en Cannes. Cansados de ver solo los expedientes, todos esperamos ver estas películas junto a la H. de America Latina.

Cuando hay otras películas que no tienen plata para estrenar, TRECE copias, le acaba de pagar el instituto para su último estreno comercial, aparte de los subsidios normales. ¿No hay control para estos abusos? Lo que mande, patrón. Lo que pida.

Rovito, apoyado por los productores y directores que lo acompañan, presiona al INCAA, al que tomo de rehén con conductas mafiosas, lo que le permitió controlar a la institución en los últimos años, con la colaboración de asociados dentro de la industria. Los gerentes del INCAA son funcionales a estos, y si alguno no le gusta a Rovito, lo cambia. Así ocurrió con la gerencia de Fomento, en la misma semana en que se llevo firmados cuatro terceros “J” por dos millones de pesos. Antes había ocurrido con Jurídicos y Administración.

Cada vez que Rovito viene al INCAA a prepotear con sus amigos, todos sabemos que la siguiente semana se van los cheques de caja para las oficinas de la calle Salta. Como dice el dicho, “Palo y a la bolsa”.

Como se ve Álvarez y Bergeret son solo los peones de este entramado mafioso. Mientras los funcionarios públicos pasean irresponsablemente por el mundo, Rovito y sus socios hacen buena caja. Pobre el cine nacional, pobre futuro para el INCAA y para nosotros, sus trabajadores.

No voy a parar en mis investigaciones internas para desenmascarar a todos los involucrados y que se haga justicia. Somos muchos en el INCAA los que estamos cansados de ver cómo se destruye esta importante herramienta cultural.

La corrupción es algo a lo que no debemos acostumbrarnos ni tolerar en
ninguna institución


Ayer apareció en mi buzón esta otra carta



Carta enviada a los diarios Clarín y Pagina 12 y no publicada hasta el
momento. Reenvíenla la sus conocidos, por favor!!!!

Sr. Director:

Lamentablemente voy a tener que mantener en anonimato mi identidad por
temor a que me despidan de mi trabajo. Pero el nivel de corrupcion que
estoy viendo a mi alrededor me indigna y ma lleva enviar esta carta
con la esperanza de que algio cambie.

Desde hace muchos años trabajo en el I.N.C.A.A. (Inst. Nacional de
Cine y Artes Audiovisuales) y nunca he visto tal maltrato al personal
de planta ni tanta corrupcion. Jorge Alvarez a la cabeza, y con su
mano derecha Bernardo Bergeret, no solo han hecho gastos exorbitantes
en viajes alrededor del mundo, con acompañantes y amigos. Puedo dar
muchos ejemplos concretos que no son mas que la verdad y nada mas que
la verdad, lo juro por Dios: se 'donan' al Sr. Tinelli, lentes para el
equipo de proyeccion del cine de Bolivar por un costo total de 300.000
dolares!, cuando esos lentes se consiguen en el mercado por no mas de
$15.000. Vi como se extiende una orden de compra, con fecha 09/05/07,
para la libreria 'Ocho y Medio' de Madrid, cuyo dueño, Jesus Robles
es, casualmente amigo del Sr. Bergeret, por 17.000 Euros (casi 74.000
pesos), por una compra de libros que jamas ingresaron a la biblioteca
de la Escuela del Instituto. La orden de compra no tiene numero!, pero
esta firmada por Alejandro Righini, secuaz de Bergeret en estos
ilicitos. Esto lo pueden confirmar muy facilmente consultando a los
chicos de la Biblioteca. En compensacion el mismo Righini que recibe
casi 3000$, segun el Exp. N=B0 1847/2007, con fecha 11/05/07, por
'Gastos de representacion en la libreria 'Ocho y Medio'.

Puedo, y voy a enviarles muchos otros datos fidedignos. Por favor,
publiquen esta carta.

Marta M.
INCAA

Dice Nick Hornsby en uno de los capítulos de 31 canciones que Samba pá ti es un instrumental mas que una canción y se lanza a partir de esa frase a elucubrar sobre ese tema de Santana y su relación con el sexo, Dice Hornsby que los cuatro minutos cuarenta y siete segundos que dura ese tema son el sexo hecho música y no esta mal. Recordemos su comienzo lento, su aceleración constante, el climax en que la guitarra de Santana gime, suspira y chilla hasta que llega la calma y se va perdiendo.
Hornsby enseguida distingue entre temas hechos para coger y temas hechos para eso pero que en realidad molestan mas que ayudan y pone un ejemplo perfecto, Let´t get it on. Quien podría coger escuchando ese tema ? se pregunta Hornsby que después toma a Prince y su Do me baby de Controvesy poniendo el tema del mago de Minneapolis en la lista de temas problemáticos para coger por culpa de los gemidos y la repetición de la frase tengo tanto frío en el estribillo.

Me parece que Hornsby tiene razón con Samba pa´ti y quizás no haya temas mas prefecto que ese aunque no hace mucho Procol harum actuó de excelente acompañamiento en mi caso.
Así que tenemos Samba pa ´ti y Con su blanca palidez encabezando un virtual top ten de canciones para coger y ya que tenemos dos vamos a ver si completo mi top ten.
Us and them - Pink Floyd
Wonderfull Tonight- Eric Clapton
Human nature. Michael Jackson
Lluvia púrpura de Prince
Quítame la respiración de Berlín
With or without you de U2
Cualquiera de Barry White
London London de Caetano Veloso la versión de Gal Costa también sirve.

Proximamente en este blog!

- Una nueva sección dedicada a nuestros héroes (ya van a ver de que se trata)

y

- Un post larguísimo que empieza en Rond Point, sigue en el Gran Rex con el concierto de Al Dimeola, Jean Luc Ponty y Stanley Clarke, continúa en Banchero dónde junto a El bigote de TERRA y El escritor portátil hicimos lo que mas nos gusta a los periodistas es decir hablar mal de un montón de gente de mierda del ambiente (Lucía Suarez y otros liquidadores de medios fueron recordados) y nos divertimos pensando que habrá pasado en la vida de Raquel Mancini para que termine a tres metros de todo nosotros clavándose una grande de muzzarella. El final del post promete una leve mirada sobre la pésima atención al cliente que le propinan a los turistas en el Four season donde terminé tomando té de menta y una coca zero con hielo y limón todo solventado por mi corresponsal en NY que está de paso por Buenos Aires y se pasó la noche haciéndose el misterioso y prometiendo soltar data sobre Magneto, el mercado bursátil, la compra por parte de Abu dabi de una buena parte del City y mucho más.

Yo sé que el dinero es un poderoso caballero y que los regresos millonarios tientan a cualquiera así que volvieron además de Soda Stereo y Police bandas que la gente ni siquiera había registrado que se habían ido: Sueter, Industria nacional, Los helicópteros.
En el marco de esta avalancha de regresos hay que encuadrar la vuelta de Alma y vida. ¿Era necesario que volvieran con el mismo cantante?

Yo entiendo que Poroto Cubero sea un ídolo para muchos por comerse a



pero por más que te estés comiendo a Nicole Neuman no podéssssss permitir que te diga AMORCHU en su programa de cable.

Esa clase de apodos deberían ser causal de divorcio

El Indio Solari grabó un nuevo disco ¿Era necesario?
Y como elindiosolarilanzasunuevodisco los medios rockeros se lanzán a la búsqueda del reportaje que a la larga tendrán todos pero con las características que todos conocemos.
Las notas con el Indio Solari son más o menos calcadas, el entrevistador arranca contando lo difícil que es conectarse con el Indio, las vueltas y revueltas que conlleva arreglar un encuentro en el búnker del líder de masas de cabeza calva, metáforas inentendibles y champagne en la heladera. Entonces después de ser trasladados con los ojos vendados, cómo si fueran el protagonista de Munich el papanata enviado especial le hará preguntas al gurú de Parque Leloir que se explayará metiendo conceptos aparentemente políticos plantando aquí y allá las palabras globalización, masas, logo, merca, trapos y así hasta elaborar una parrafada mas o menos entendible que terminé diciendo: Tocamos en la cancha de defensores de Cambaceres el día x.
El Indio es cómo cualquier Alejandro sanz o Diego Torres pero con una verba pseudo progre modernosa que ya hace rato no le creemos.

¿La lectora provisoria es el ARI de los blogs?

http://lalectoraprovisoria.wordpress.com/

Hace unos días en el Rojas se armó una charla/polémica entre críticos de cine y la cosa prometía porque el encuentro Gustavo Noriega Vs. Pablo Sirvén era el encuentro soñado entre dos estilos diferentes y dos propuestas disímiles acerca del cine y acaso de la vida.
La charla estuvo muy bien y cada uno en su estilo supo ponerle pimienta a la cosa.
No voy a hacer una crónica del encuentro que fue grabado por la gente del Rojas y que seguramente El amante consignará.
Uno de los puntos de confrontación fue Adolfo Martínez, algo así cómo el epítome de lo que no debe ser un crítico. Sirvén, claro, defendió al suplemento trató de explicar el estilo enciclopédico que un diario cómo La nación debe desarrollar y defendió a su hombre. Llevando las cosas al extremo preguntó si queríamos tirarlo a Martínez por la ventana y dijo que de última el tiraría por la ventana o otro de su plantel, y todos mas o menos nos hicimos una idea de a quien aludía.
El asunto es que una vez terminado el debate mientras se retiraba Sirvén y luego de saludar al anfitrión y moderador Sergio Wolf el secretario de radacción de La nación intercambió unas pocas palaras más con dos críticos que lo asaltaron a la salida y allí se sinceró.
- Ojalá cuando esté viejo alguien me defienda cómo lo acabo de defender yo a Adolfo Martínez.

Mas allá de las elucubraciones acerca de que puede pasar con el futuro gobierno de Macri en la ciudad hay cosas bien concretas que ya están sucediendo lean sino este mail que me llegó a través de una lista de periodistas.

Querido Armando y cofores:
En el ensayo del día de ayer por la tarde (jueves), los jóvenes integrantes de la Orquesta Académica del Teatro Colón, fueron impuestos por su director, el maestro Carlos Calleja, de la desgraciada noticia, que esa insustituible escuela de futuros músicos de nuestro país, será desactivada a partir del comienzo de la gestión del Sr. Sanguinetti. En efecto, el Requiem Alemán de Brahms, será el último concierto que brinden este puñado de talentosos jóvenes en la Facultad de Derecho. El Requiem de Verdi en el Coliseo, con los Cuerpos Estables del Teatro casi simultáneamente. ¿Casualidad? Lo que estamos padeciendo, no será el sepelio de la música en Buenos Aires. Recuerdo haber leído alguna vez una frase de Don Ernesto Sábato : "La casualidad es una buena excusa para los ingenuos". El maestro Calleja, está intentando por todos los medios salvar a esta orquesta. Al parecer se procedería a cambiar el nombre de la misma, y ésta pasaría a ser parte del Instituto Superior de Arte del Teatro, pero al solo fin de servir como acompañante de los estudiantes en las carreras de canto, ballet y dirección orquestal. Creo innecesario contarles el clima de decepción que observé a la salida de éste ensayo en los rostros de todos los chicos. (Como creo ustedes saben, mi hijo Bruno integra la orquesta como violoncellista). Fueron vanos mis intentos de consolarlo en el viaje de regreso a casa. Ninguno de ellos está dispuesto a prestarse a semejante despropósito. Están buscando el medio de poder proseguir fuera del ámbito del Teatro con su orquesta y haciendo el repertorio que sirva a su formación para el futuro, y no otro, para el cual la orquesta no fué creada. Si a ésto le sumo el hecho de que desde hace cuatro meses ha dejado de abonárseles el magro viático que percibían ( $150 por mes), por cuanto la Fundación Teatro Colón, al no haber más visitas guiadas ha dejado de recaudar, y aparentemente quien era el sostén económico de la misma, no está dispuesta a sostenerla en el futuro, concluyo que el comentario desesperanzado de mi hijo anoche, no dejaba de tener coherencia. "Si yo hubiera sabido ésto, en lugar de estudiar diez horas por día, me hubiera metido a trabajar en un negocio de hamburguesas". Pero entonces amigos, creo que ha llegado el momento de presentar armas.
Transcribo el último mensaje de Susana De Simone "Por mi cuenta agrego: ¿No podemos organizar alguna forma de protesta contra todo esto? Una cadena de emails acabó con la payasada del nombramiento de Rodríguez Felder. ¿Por qué no intentar algo similar ahora, o vamos a dejar que todo siga igual, con el consentimiento tácito de todos, los que apoyan y los que se oponen?". Lo suscribo, lo hago mío, y me dirijo a todos para que nuevamente nos pongamos en movimiento para defender el patrimonio que nos pertenece, aquello que nos da felicidad, y que hace que nuestro transito por la vida tengo algún sentido. Luis María Bragato.

Hace unos días Javier Porta Fouz, que dicen que estaba enojado con su hija recién nacida por nacer mas tarde de lo que debía así son los obsesivos, me conminó a que viera El pasado, y tan mal me habló que me dije : no me la puedo perder!

Así que me pasé buena parte de la tarde del Sábado viendo la versión cinematográfica de una novela de Alan Pauls que me parece de las mejores cosas que se han publicado en la literatura argentina en mucho tiempo.
La verdad es que mientras la miraba me daban ganas de tener una



me hubiera pegado un tiro en el medio de la sala, pero cómo estaba en el Lorca y no lo limpian nunca vaya a saber cuando hubiera descubierto el cuerpo.

Es imposible imaginarse una película mas carente de espíritu, imagínense que a una de las tres mujeres que entran y salen de la vida del personaje de Gael García Bernal la atropella un colectivo y no pasa nada. No le pasa nada a él, el personaje tiene la fuerza emocional de una babosa, sino que tampoco le pasa nada al espectador.

Y sí, el que sabe sabe y Porta Fouz tenía razón El pasado atrasa, es un cine inoperante y era ideal y enojarse con la vida y quedarse pensando en quien le devuelve a uno las horas perdidas en esta clase de película.

¿Y? ¿Donde está ahora todos esos que se mojaban por esos gordos que se tocaban y se revolcaban en el barro que se hacían llamar Pumas? ¿Donde los chicos con las pelotas deformes esas que se usan para el rugby?
En el olvido.

- Yo odio a los judios desde que hundieron al Titanic
- Pero al Titanic no lo hundieron los judíos, lo hundió un Iceberg
- Iceberg, Rotstein, son todos iguales!


Un chiste casi de actualidad

Fui a ver Supercool, para seguir con el tema de Apatow y las nuevas comedias, y realmente es divertida, es mejor que las películas de Porcel y Olmedo y está mejor filmada que Porky´s pero es peor que Colegio de animales.
Los personajes son tres adolescentes que obviamente no son los más populares del colegio pero la película se las arregla premiándolos de alguna manera. Hay cierto tono melancólico en la mirada sobre el fin de la adolescencia y el valor de la amistad. Hay dos policías que son re piolas y nuevamente hay una mirada abierta y cool sobre las drogas.
No es un canto al conservadurismo pero se vuelve políticamente correcta hacia el final.
Me pregunto cual es la necesidad programática de defender estas comedias, no son películas que carezcan de público ni de apoyo.

Una amiga periodista supone que la razón por la cual los críticos nos lanzamos a defender estas películas de losers reivindicados es que fuimos o somos como esos personajes. Granujientos, de pelo grasoso, con anteojos, poco atléticos, encerrados en un mundo de fantasía, temerosos del mundo real y víctimas en la secundaria y quizás en las redacciones que trajinamos de los piolas de la cuadra.

Lo cierto es que Supercool divide aguas entre los críticos, la vanguardia sale a defenderla y los no tan de vanguardia no sé que harán sólo sé que antes la crítica discutía sobre Tarkovsky o sobre el cine Iraní y abrazaba causas cómo el cine de Antonioni y hoy discutimos por Supercool, supongo que es por lo mismo que antes los sábados a la noche por la tele veíamos Función privada y hoy vemos TVR cómo dice mi amigo Papipo.

Sueño

Muy agradablemente hago el amor con ella. De pronto me despierto. Le digo:
- que verguenza, me dormí.
- Yo también- contesta
- ¿Seguimos?- Le pregunto
- Pero es claro- Me dice
Estoy en eso cuando realmente despierto y me encuentro en mi cuarto, en mi cama, solo.

Adolfo Bioy Casares- Descanso de caminantes.

Capítulo 7


Toco tu boca, con un dedo toco el borde de tu boca, voy dibujándola como si saliera de mi mano, como si por primera vez tu boca se entreabriera, y me basta cerrar los ojos para deshacerlo todo y recomenzar, hago nacer cada vez la boca que deseo, la boca que mi mano elige y te dibuja en la cara, una boca elegida entre todas, con soberana libertad elegida por mí para dibujarla con mi mano por tu cara, y que por un azar que no busco comprender coincide exactamente con tu boca que sonríe por debajo de la que mi mano te dibuja.

Me miras, de cerca me miras, cada vez más de cerca y entonces jugamos al cíclope, nos miramos cada vez más de cerca y nuestros ojos se agrandan, se acercan entre sí, se superponen y los cíclopes se miran, respirando confundidos, las bocas se encuentran y luchan tibiamente, mordiéndose con los labios, apoyando apenas la lengua en los dientes, jugando en sus recintos donde un aire pesado va y viene con un perfume viejo y un silencio. Entonces mis manos buscan hundirse en tu pelo, acariciar lentamente la profundidad de tu pelo mientras nos besamos como si tuviéramos la boca llena de flores o de peces, de movimientos vivos, de fragancia oscura. Y si nos mordemos el dolor es dulce, y si nos ahogamos en un breve y terrible absorber simultáneo del aliento, esa instantánea muerte es bella. Y hay una sola saliva y un solo sabor a fruta madura, y yo te siento temblar contra mí como una luna en el agua.

Julio Cortázar- Rayuela

Otra pareja dispareja, ella 30 el 84 (Fuente: www.minutouno.com)

Se viene Supercool y temo que que me vaya a poner un poco nervioso.
Hace unos días vi Ligeramente embarazada y tenía ganas de romper el cine a patadas, un canto al conformismo, una película que no se atreve siquiera a pronunciar la palabra aborto, me dirán que si la chica aborta no hay película pero lo que digo es que no hay en la película a mas allá de un chiste al pasar ni un espacio para la idea de que esa pareja que queda embarazada por una noche alocada podía no perpetuar la especie.
Uno que gusta del humor y festeja su costado corrosivo y transformador no puede mas que asistir atónito ante una película que celebra el aburguesamiento, la puesta en caja del freack, la idea de que el sistema es bueno, abarcativo y que te podes tomar un hongo y viajar a Las vegas para refregar la cara en el culo de una stripper para después volver vencido al seno del hogar donde todo se diluye y se perdona.

Todo empezó claro con Virgen a los cuarenta que al menos tenía una especie de celebración del amor libre en su clip final pero como esa película pertenece ideológicamente al mismo tipo me temo que aquel clip era apenas un chiste y no una toma de posición.

Ahora llega Supercool que no ví pero que gente amiga con la que suelo coincidir habla bien habrá que ver pero habiendo salido todo de la misma cabeza no creo que en esta los siga.

Aclaro que me gusta la comedia yanky pero estas películas no son lo mismo que las de los Farrely o que las peliíulas de Owen Wilson o Will Ferrel donde el freack se vale mucha veces de fallas del sistema para ganar o ser un triunfador en sus propios términos mientras que en Virgen a los cuarenta y en Ligeramente embarazada el protagonista es casi lobotomizado y se lo obliga a renunciar a lo que mas le gusta a cambio de un lugar en el sistema.

Está en cartelera la´última de los Farrely donde sobre el final el protagonista se revela en toda su dimensión de egoismo y misoginia luego de hacernos tenerle lástima, el giro final resignifica claro todo lo habíamos visto hasta ahí.
Y esa marca la diferencia entre una clase de humor y otra y una forma de ver la vida y otra. Después de ver Supercool volveremos sobre el tema y vemos si polemizamos o no con algunos amigos.

Spirit on the water


Spirit on the water
Darkness on the face of the deep
I keep thinking about you baby
I can't hardly sleep

I'm traveling by land
Traveling through the dawn of day
You're always on my mind
I can't stay away

I'd forgotten about you
Then you turned up again
I always knew
We were meant to be more than friends

When you're near
It's just as plain as it can be
I'm wild about you, gal
You ought to be a fool about me

Can't explain
The sources of this hidden pain
You burned your way into my heart
You got the key to my brain

I've been trampling through mud
Praying to the powers above
I'm sweating blood
You got a face that begs for love

Life without you
Doesn't mean a thing to me
If I can't have you
I'll throw my love into the deep blue sea

Sometimes I wonder
Why you can't treat me right
You do good all day
And then you do wrong all night

When you're with me
I'm a thousand times happier than I could ever say
What does it matter
What price I pay

They brag about your sugar
Brag about it all over town
Put some sugar in my bowl
I feel like laying down

I'm as pale as a ghost
Holding a blossom on a stem
You ever seen a ghost? No
But you have heard of them

I see you there
I'm blinded by the colors I see
I take good care
Of what belongs to me

I hear your name
Ringing up and down the line
I'm saying it plain
These ties are strong enough to bind

Now your sweet voice
Calls out from some old familiar shrine
I got no choice
Can't believe these things would ever fade from your mind

I could live forever
With you perfectly
You don't ever
Have to make a fuss over me

From East to West
Ever since the world began
I only mean it for the best
I want to be with you any way I can

I been in a brawl
Now I'm feeling the wall
I'm going away baby
I won't be back 'til fall

High on the hill
You can carry all my thoughts with you
You've numbed my will
This love could tear me in two

I wanna be with you in paradise
And it seems so unfair
I can't go to paradise no more
I killed a man back there

You think I'm over the hill
You think I'm past my prime
Let me see what you got
We can have a whoppin' good time

Words and music by Bob Dylan
Copyright 2006 Special Rider Music

Hace un tiempo les comenté que había estado en la presentación del libro de Carla Castelo, Vidas perfectas, los countries por dentro
. Hace unos días lo terminé y además de ser una buena investigación tiene momentos que ponen mas bien tenso al lector por algunas frases que los entrevistados, que son en su mayoría habitantes de los distintos countries, dicen sin pudor ni inhibiciones de ningún tipo. Frases abiertamente racistas, por decirlo livianamente.
Pero otros momentos del libro son muy divertidos como aquellos en los que Carla se despacha con caracterizaciones, listados y descripciones mas bien implacables. Para muestra basta un botón así que aquí va un fragmento dl libro de Carla Castelo.

Vecino ideal Vs Vecino Real

VI
Es gerente de American airlines y consigue pasajes con descuento a Miami o Nueva York
VR
Tiene una cadena de almacenes- con comida Kosher- y te pasa cada dos por tres los volantes debajo de la puerta

VI
Está casado con una mujer simpatiquísima y tiene dos hijas rubias que son mas silenciosas que la madre
VR
Está casado con una mujer buena pero alcohólica. Y los tres varones son peores que el Rafa Di Zeo.

VI
Se destaca en fútbol y está haciendo los primeros pasos en golf
VR
Se destaca por espiar a los vecinos con binoculares y comentar lo que vio en el club house

VI
Tiene un perro gran danés que jamás se mueve de su casa.
VR
Tiene un Rotweiller que ya cometió varios crímenes

VI
Una vez por semana te invita a cenar a la galería que tiene frente a la cancha de golf
VR
Una vez por semana cae a en tu casa, se queda a cenar y se le insinúa a tu hija adolescente.

VI
Un día cayó con un amigo que tenía una Ferrari amarilla y te invitó a dar una vuelta
VR
Un día cayó con una amigo que tenía una Ford Falcon verde y te invitó a jugar al paramilitar.

En el inquietante pero horriblemente escrito libro de Juan Bautista Tata<
Yofre, Fuimos todos (Cronología de un fracaso 1976- 1983) se puede leer lo siguiente acerca del Canciller de Galtieri, Nicanor Costa Méndez: Era un hombre de muchas facetas , de vasta erudición, lo mismo podía hablar de los problemas del bloque soviético con refinado conocimiento, como conversar con un joven sobre la importancia de Led Zeppelin o The band en la música contemporánea.

Se acaba el año y se acaban lo estrenos de esta temporada, 26 capítulos, de Lo pasado pensado conducido por Felipe Pigna los Domingos por canal 7 a las 23 o un poquito después según lo que tarde le sorteo de la lotería.
Faltan un par de programas y el que viene es una entrevista al gran David Viñas. Hay cosas imperdibles, después no vengan con que se lo perdieron.

Alguna vez le dediqué un post al poco interés que me provoca el folklore, lo mucho que me molestan esos payadores perseguidos, esos grupos de barbudos con poleras negras y poncho andino que le cantan a la pacha mama y toda esa zaraza.
Ahora, mucho peor son esos productos prefabricados al estilo Soledad Pastoruti o Los nocheros.
Soledad era simpática cuando era una adolescente que revoleaba el poncho cantándole a Don Ata pero una vez que cumplió los 18 sólo quedó una chica gritona y medio feucha.
Los nocheros nos castigaron con su bolero folcklórico de manera infatigable, esas camisas negras y esos pelos al viento cual publicidad de Wella pon se volvieron la pesadilla básica de cualquier amante de la música. Cuando Jorge Rojas, su voz principal, se bajó del asunto pensamos que se acababa pero fue peor porque se multiplicó la tortura.
De todas maneras el éxito menguó y ni ellos ni Luciano Pereyra que se pasó a la música romántica luego de algunos quebrantos amorosos mantuvieron los números de venta.

Ahora el único que parece qudar en pie, con ventas millonarias, presentaciones multitudinarias y buen rating en la Tv es el Chaqueño Palavecino. El chaqueño debe ser un buen tipo, pero vamos, hay cientos de miles de buenos tipos en la campiña pero no les damos una guitarra para que nos torturen.
Mas allá de que lo escuché en un par de reportajes y no tiene nada interesante que decir este muchacho canta horrible, desafinado, destemplado y falto de gusto.
Fuck you chaqueño!

PD. Hay que hacer algo con el chaco: landriscina, Carrió, Giardinelli...

Llegó el top ten de las bandas que nadie en su sano juicio pondría en un top ten pero que nos gustan

Eagles

John Fogerty

Supertramp

Roxy music

Hall & Oates

Huey Lewis and the news

Cheap trick

Chicago

Pet shop Boys

Madness

En la película La reina se pudo ver al primer ministro Blair sacrificando su propia imagen en pos de defender a la imagen de la casa real y de la reina. Recordemos el tema de la película de Frears, después de la muerte de Lady Di la casa real se mostró fría y distante. Esa reacción despertó la indignación de la sociedad. La película narra esos días en que los súbditos ingleses cuestionaban a los Windsor.
MIentras leo los apoyos al Rey Juan Carlos y el escándalo de la gente de bien me pregunto si la presencia del Borbón en una cumbre donde se discutía de política, un tema que el rey tiene vedado según la constitución, no habrá sido una estrategia para estas épocas de cuestionamientos que vive su figura en su país.
Pensemos un poco, hasta hace unos días el rey era para todos una especie de bon vivant que paseaba en moto, tenía aventuras de alcoba que la prensa obsecuente de la madre patria disimulaba en función del respeto que se le debe al Don Juan Carlos. Nunca habíamos escuchado la voz del rey ni siquiera cuando esas empresas de las que tiene acciones parecía ser víctimas del que se vayan todos y de las crisis en sus tierras del Río de la plata.
La casa real española, intocable hasta ahora, se vio ridiculizada por una caricatura en la revista El jueves, algún político del PSOE se atrevió a decir que había que repensar el asunto de la corona, un cantante fue juzgado por cuestionarlo desde un escenario y hay agitación acerca del sentido de la monarquía española. Entonces el presidente Zapatero se lo lleva de ladero a la cumbre donde se discuten temas de política y de economía, el rey de repente habla de temas importantes y adquiere protagonismo peleándose nada menos que con la gran bestia negra del continente, Chavez.
Después del altercado el rey logra el concurso de unas cuantas plumas elegantes, bienpensantes, conservadoras y defensoras del staus quo para que los lectores de todos los continentes se enteren que el Borbón no es sólo el elegido de Franco ni el garante de la ya establecida democracia española sino que tiene protagonismo. Entonces llegan los ring tones y la parafernalia correspondiente y ya está. Un alcornoque, con acciones en todas las compañías que portagonizaron la reconquista de América 500 años después se transforma en un hombre de estado. Claro Zapatero sacrifica parte de su imagen, pero el es apenas el presidente elegido por la gente mientras el el rey es permanente, y así os intereses del estado Español y de la corona se han salvado del asedio de la chusma.

Lo peor de la caída de Pasarella es tener que escuchar a los hinchas de River pidiendo a Ramón Díaz, ese que cuando estuvo en el club mascullaba incoherencias mientras alguien le manejaba el equipo desde adentro de la cancha.

Yo sé que me van a decir que esto me pasa por escuchar la 10 pero la verdad es que después de escucharme en rock and pop, una ofrenda a mi mismo que hago los domingos a las 10 de la mañana, suelo pasar a la 10 para escuchar la última hora del Dr. Grondona
Este Domingo el Dr habló con Pilar Rahola, nueva gurú de los ex socialistas devenidos en acomodados reaccionarios y mas allá del asquete que me dio oírle decir que la gente de bien estaba con el Rey y no con Chavez, después hubo que escuchar al Dr Grondona citando a Serrat (otro que me tiene los huevos llenos) comparando la salida de tono de su majestad en la cumbre con la letra que el Nano escribió alguna vez del niño con la pelota. Si lo llamé el Nano ¿y que acaso Badía y Bravo tienen los derechos exlusivos del apodo? . El Dr dijo algo así: es como esa canción en que Serrat dice niño deja ya de Jo... con la pelota. La Rahola se mojaba de gusto allá en el continente europeo mientras el autor de discursos para Onganía decía esa frase.
El Dr Grondona admiraba a Pinochet mientras se lo acusaba apenas de muertes y torturas pero cuando se supo que tenía una fortuna mostró una santa indignación y dijo justamente que le perdonaba ser asesino de comunistas pero que ser chorro era imperdonable.
Caramba con el Dr, es incapaz de decir la palabra joder pero sostiene cosas horribles sin ruborizarse.

La publicidad con la que se promociona The police y que pasan por la radio dice: Llega la banda que no necesitó matar animales ni cambiarse de sexo, ni de color para hacerse famosa . Llega la banda que se hizo famosa por hacer buenas canciones.
Esa publicidad es una careteada que parece escrita por alguien que odia el rock y al pop al mismo tiempo. Se olvida que cuando estuvieron acá le pegaron una patada a un policía en plena dictadura y que las peleas entre ellos eran moneda común en los días de esplendor de la banda y que terminaron separándose por que se odiaban básicamente. Adsí que eso de que no vivieron del escándalo es un verso que parece destinado a convocar a mi tía Coca o al cardenal Bergoglio
De paso cañazo, parece que los shows del regreso son mas bien desparejos, al menos eso me dijo nuestro corresponsal en NY

Hace una días descubrí que de mi paquete premiun de Cablevisión había desaparecido la correspondiente a los Cinemax, no llamé por teléfono porque ya se sabe que nada se puede arreglar por teléfono en este país donde se destina a las líneas telefónicas de atención del cliente a los empleados subnormales. Pero tenía que ir al edificio de la calle Cuba en belgrano por un problema de facturación porque desde que Clarín maneja todo no hay un mes en que las facturas lleguen sin alguna clase de error así que decidí que ese era el momento para aclarar el tema.
La empleada me atendió muy diligentemente pero con ciertos signos de hartazgo porque según parece los reclamos son constantes. Pero le puso onda al tema y hasta se encargo de volver a conectarme el paquete de Cinemax, no habló de ningún descuento por los días en que no me dieron el servicio pero tampoco nos vamos a poner en exquisitos ¿no?
Esto fue el jueves y cómo no anduve mucho por casa recién el Sábado comprobé que después de la intervención de la empleada ahora tampoco tengo HBO.
¿Alguien sabe donde venden bates de beisbol? El lunes por la mañana me voy a dar una vueltita por Cablevisión

Mi amiga x está pasando por un momento de desengaño amoroso que la hace replantearse su vida sentimental y preguntarse porque desecha a los buenos que se le acercan y acepta a los que la hacen sufrir.
No es nada nuevo se sabe que, al decir del filósofo Chiche Gelblung, las minas siempre eligen mal.
Eligen mal cuando eligen a otro en lugar de uno y eligen peor cuando lo eligen a uno.

Juan José de Soiza Reilly fue una especie de adelantado del periodismo multimediático, fue autor de la frase: Arriba los corazones!.
Precursor de los relatos al estilo Dolina en la radio, viajero incansable, el tipo entrevistó a todos los personajes que había que entrevistar en las primeras décadas del siglo XX y se hacía tiempo para escribir con bastante talento por cierto.
Leer la antología que se editó hace un tiempo de La ciudad los locos es una verdadera sorpresa y una especie de lujo.
Sobre Soayza Reilly dice la encargada de curar la edición por Adriana Hidalgo editora, Gabriela Mizraje: Esta literatura se ubica, por decantación, a medio camino entre la literatura importante y los géneros extraliterarios de corte lógico (sean éstos, por ejemplo, textos de Derecho o Medicina), y explota recursos que ni unos ni otros textos podrían permitirse: el carácter lúdico, que prueba hasta el amarillismo; cierto impudor en la publicidad, dictado por el mercado, a los efectos de asegurar y multiplicar las ventas (...). Nunca complaciente, es una literatura que, a todas luces, incomoda y a la que la crítica literaria y cultural, en su conjunto, aún hoy se resiste. Escrituras de borde, sobre el borde (para lo cual el rastro de las etimologías y las acepciones nos asiste: letras bastardas, sin cultivo. Literatura de consumo.”




A Juan José de Soiza Reilly
de Evaristo Carriego


Al astrólogo ensueño, sus novias: las estrellas,
contáronle el secreto de unas cosas tan bellas
que un ruiseñor lunático, que cantaba a las rosas,
puso en sus sinfonías esas extrañas cosas.


Era un noble pronóstico, que, enigmáticamente,
irradiaba su verbo, como un límpido oriente
en gestación de soles. (Quizá una profecía
de los magos geniales en blanca epifanía).


Eran graves promesas. Era un coro de astros
que dejaba en la pauta sus luminosos rastros:
Yo, en mi musa salvaje, los evoqué, y entonces
hablaron las estrellas con la voz de los bronces.


Y así ritmo un saludo. Si hallas la canción dura,
es porque cada estrofa tiene algo de armadura,
que al corazón resguarda de la flecha amistosa:
la que al clavarse, a veces se vuelve ponzoñosa.


Tal vez en el Envío que trabaja mi mano
me ayuda Perogrullo ¡tan ingenioso y llano!
... Son versos como zarzas, pero hay en sus rudezas
muchas síntesis bravas de temidas bellezas.


La epopeya del triunfo se ha anunciado sonora,
al galope del rojo centauro de la aurora,
que llega, como heraldo de la ciudad lejana,
precursor del saludo, del laurel y la diana.


Floraciones de músicas en un carmen de gloria
divulgan los clarines la futura victoria,
pues, sobre nidos de águilas se ha soñado la lumbre
de las teas clavadas en la más alta cumbre.


Desfilan en el biógrafo del recuerdo entusiasta,
los residuos amargos de la sufriente casta:
tus vagabundos trágicos, tus tristes heroínas:
testas de manicomios, cuellos de guillotinas;


tus perros soñadores, con nostalgias de luna,
la historia de la humana pasión donde se aduna
el delito y el beso, la amada y el suicida
que se fue de la reja y después de la vida;


tus asesinos bárbaros, apóstoles del crimen,
tus pobres Margaritas que jamás se redimen,
tus poetas borrachos, con hambres de apoteosis,
tus Nietzsches de presidios en celdas de neurosis...


Y lo demás y todo... La herida de la pena,
que tiene tintes rojos para cada azucena,
y el último lamento del niño moribundo
que fue como un andrajo flotando sobre el mundo.


Y lo que no harás nunca: lo que ocultó su clave,
tal alma que al cerrarse se guardara la llave,
lo que dejó la vida, por infame y monstruoso,
en una frase trunca de gesto doloroso.


...Sea tu credo, hermano, mezcla de luz y acero:
el triunfador es bravo y es duro el justiciero,
porque la bondad misma, no es sino el espejismo
que esconde el burgués sello del señor Egoísmo.


Así, mantén tu lema: fuerte como la muerte,
para siempre in eternum , porque ya de esa fuerte
raza de Don Quijote vamos quedando pocos:
¡no hablaron de los vientres los Zarathustras locos!


Acometen serenos los modernos andantes,
que aun medran soberbios vestigios y gigantes.
¡Cabeza y brazo para realizar el empeño:
si Rocinante es torpe que venga Clavileño!


Den, sin temor, ejemplos de viriles acciones
delante de las jaulas de todos los leones
y el burlador cobarde que se clave en la frente
las bellezas normales que le hacen ser hiriente.


Buscando los peligros, en ignoradas sendas,
no sabrán las heridas de femeniles vendas,
pero, eso sí, las lanzas, señores caballeros,
encontrarán molinos y, aun mucho más, carneros,


entuertos y prejuicios, y otros añejos males,
bellacos, malandrines, follones, hidetales
y toda la caterva del torvo Encantamiento
que ha hecho del abdomen Ideal y Pensamiento.


...Compañero: ¡levanta, coronando imposibles,
el quijotismo, y lleva, como armas invencibles,
cuando emprendas alguna simbólica salida,
el genio por escudo, y por blasón la vida!

Estábamos en plena primavera y de pronto estalló el invierno y después llegó el verano y ahora de nuevo el invierno o algo parecido, todo en menos de dos días. Maldito gobierno!

Tinsel Town Rebellion
Frank Zappa


From Madam Wong's to Starwood
To the Whiskey on the strip
You can hear the crashing, blasting strum
Of bands that come to be real hip
And get a record contract
From a talent scout someday
They'll sell their ass, their cocks and balls
They'll take the check 'n' walk away
If they're lucky they'll get famous
For a week or two perhaps
They'll buy some ugly clothes to wear
And hope the business don't collapse
Before some stupid magazine
Decides they're really good
They're a Tinsel Town Rebellion Band
From downtown Hollywood
Tinsel Town Rebellion,
Tinsel Town Rebellion Band
It's a little bitty Tinsel Town Rebellion
A Tinsel Town Rebellion Band
They used to play all kinds of stuff
And some of it was nice
Some of it was musical
But then they took some guy's advice
To get a record deal, he said
They would have to be more punk
Forget their chops and play real dumb
Or else they would be sunk
So off they go to S.I.R. to learn some stupid riffs
And practice all their poses
In between their powder sniffs
Chop up a line now, snort it up now
And when they think they've got it
They launch a new career
Who gives a fuck if what they play
Is somewhat insincere
Tinsel Town Rebellion,
Tinsel Town Rebellion Band
A Tinsel Town Rebellion
A Tinsel Town Rebellion Band
Did you know that in Tinsel Town the people there
Think substance is a bore
And if your New Wave group looks good
They'll hurry on back for more
Of leather groups and plastic groups
And groups that look real queer
The Tinsel Town aficionados
Come to see and not to hear
But then again this system works
As perfect as a dream
It works for all those record company pricks
Who come to skim the cream
From the cesspools of excitement
Where Jim Morrison once stood
It's the Tinsel Town Rebellion
From downtown Hollywood

Me tienen podrido las concursantes de bailando, cantando, patinando, nadando, peteando o lo que sea por un sueño que cuandolas rajan dicen mientras lloran: Sho sha gané!

Noo tontos no, no ganaron, los echaron.

PD. Esta semana nio vi casi nada de televisión abierta y en estas últimas horas me encuentro conque apareció otra habitante del comventillo mediático. ¿Quien es y de donde salió una tal Archimaut?

Es común que una vez que uno escribe una sentencia sobre algo no vuelva para atrás a revisar que pasó con eso.
Cuando arrancó ADN le sacudí un comentario negativo marcando su falta de agenda razonable o algo así y unas notas chotas al estilo Caras sobre la apertura del suplemento mismo.
Quince semanas después hay que decir que la agenda de ADN parece mas moderna, ligera y sus notas le sacan alguna distancia a Ñ que mantiene su agenda choronga (permiso Porta Fouz)y que debe suponer que tener a Jorge Carnevale manejándose como un elefante en un bazar es un signo de rebeldía.

Esta semana ADN suma a un gran entrevistador cómo Rodolfo Bracelli que debuta con Leonardo Favio, imperdible y la nota de Tomás Eloy Martínez hablando de Norman Mailer es extraordinaria. No veo que hayan publicado la Nota de Noriega sobre la música Pop, cuando la publiquen estaremos en presencia de un suplemento verdaderamente revolucionario.

Jesus died for somebody's sins but not mine
meltin' in a pot of thieves
wild card up my sleeve
thick heart of stone
my sins my own
they belong to me, me

people say "beware!"
but I don't care
the words are just
rules and regulations to me, me

I-I walk in a room, you know I look so proud
I'm movin' in this here atmosphere, well, anything's allowed
and I go to this here party and I just get bored
until I look out the window, see a sweet young thing
humpin' on the parking meter, leanin' on the parking meter
oh, she looks so good, oh, she looks so fine
and I got this crazy feeling and then I'm gonna ah-ah make her mine
ooh I'll put my spell on her

here she comes
walkin' down the street
here she comes
comin' through my door
[Gloria Lyrics on
http://www.lyricsmania.com/]
here she comes
crawlin' up my stair
here she comes
waltzin' through the hall
in a pretty red dress
and oh, she looks so good, oh, she looks so fine
and I got this crazy feeling that I'm gonna ah-ah make her mine

and then I hear this knockin' on my door
hear this knockin' on my door
and I look up into the big tower clock
and say, "oh my God here's midnight!"
and my baby is walkin' through the door
leanin' on my couch she whispers to me and I take the big plunge
and oh, she was so good and oh, she was so fine
and I'm gonna tell the world that I just ah-ah made her mine

and I said darling, tell me your name, she told me her name
she whispered to me, she told me her name
and her name is, and her name is, and her name is, and her name is G-L-O-R-I-A
G-L-O-R-I-A Gloria G-L-O-R-I-A Gloria
G-L-O-R-I-A Gloria G-L-O-R-I-A Gloria

I was at the stadium
There were twenty thousand girls called their names out to me
Marie and Ruth but to tell you the truth
I didn't hear them I didn't see
I let my eyes rise to the big tower clock
and I heard those bells chimin' in my heart
going ding dong ding dong ding dong ding dong.
ding dong ding dong ding dong ding dong
counting the time, then you came to my room
and you whispered to me and we took the big plunge
and oh. you were so good, oh, you were so fine
and I gotta tell the world that I make her mine make her mine
make her mine make her mine make her mine make her mine

G-L-O-R-I-A Gloria G-L-O-R-I-A Gloria G-L-O-R-I-A Gloria,
G-L-O-R-I-A Gloria

and the tower bells chime, "ding dong" they chime
they're singing, "Jesus died for somebody's sins but not mine."

Gloria G-L-O-R-I-A Gloria G-L-O-R-I-A Gloria G-L-O-R-I-A,
Gloria G-L-O-R-I-A, G-L-O-R-I-A Gloria G-L-O-R-I-A Gloria
G-L-O-R-I-A Gloria G-L-O-R-I-A Gloria G-L-O-R-I-A Gloria,
G-L-O-R-I-A Gloria G-L-O-R-I-A Gloria G-L-O-R-I-A Gloria,
G-L-O-R-I-A Gloria G-L-O-R-I-A Gloria G-L-O-R-I-A Gloria .


Van Morrison (versionado de manera insuperable por Patti Smith en Horses)

Roberto Bolaño 1953 - La eternidad…

La ciudad de la sensatez. La ciudad del sentido común. Así llamaban a Barcelona sus habitantes. A mí me gustaba. Era una ciudad bonita y yo creo que me acostumbré a ella desde el segundo día ( decir el primer día sería una exageración), pero los resultados no acompañaban al club y la gente como que te empezaba a mirar raro, eso siempre pasa, hablo por experiencia, al principio los aficionados te piden autógrafos, te esperan en las puertas del hotel para saludarte, no te dejan en paz de tan cariñosos que son, pero luego enhebras una racha de mala suerte con otra y ahí mismo te empiezan a torcer el gesto, que si eres un flojo, que si te pasas las noches en las discotecas, que si te vas de putas, ustedes ya me entienden, la gente empieza a interesarse por lo que cobras, se especula, se sacan cuentas, y nunca falta el gracioso que públicamente te llama ladrón o algo mil veces peor. En fin, estas cosas pasan en todas partes, a mí personalmente ya me había sucedido algo parecido, pero entonces mi condición era la de nacional, jugador de la casa, y ahora mi condición era la de extranjero, y la prensa y los aficionados siempre esperan un plus extra de los extranjeros, para eso los han traído, ¿no?

Yo, por ejemplo, como todo el mundo sabe, soy extremo izquierdo. Cuando jugaba en Latinoamérica (en Chile y después en Argentina) marcaba una media de diez goles cada temporada. Aquí por el contrario, mi debut fue asqueroso, al tecer partido me lesionaron, tuvieron que operarme de ligamentos y mi recuperación, que en teoría tenía que ser rápida, fue lenta y trabajosa, para qué les voy a contar. De golpe volví a sentirme más solo que la una. Ésa es la verdad. Gastaba una fortuna en llamadas a Santiago y lo único que conseguía era preocupar a mi mamá y a mi papá, que no entendían nada. Así que un día decidí irme de putas. No lo voy a negar. Ésa es la verdad. En realidad lo único que hice fue seguir el consejo que un día me dio Cerrone, el arquero argentino. Cerrone me dijo: chico, si no tienes nada mejor que hacer y los problemas te están matando, consulta a las putas. Qué buena persona era Cerrone. Por aquella época yo debía de tener diecinueve años a lo más y acababa de llegar al Gimnasia y Esgrima. Cerrone ya andaba por los treintaicinco o por los cuarenta, su edad era un misterio, y entre los veteranos era el único que todavía estaba soltero. Algunos decían que Cerrone era raro. Eso me retrajo al principio en mi trato con él. Yo era un muchacho más bien tirado a tímido y pensaba que si conocía a un homosexual éste iba a querer acostarse conmigo al tiro. En fin, puede que lo fuera, puede que no lo fuera, lo único cierto es que una tarde en que yo estaba más deprimido que nunca, me cogió aparte, era la primera vez que hablábamos, podría decirse, y me dijo que esa noche me iba a llevar a conocer algunas muchachas de Buenos Aires. Nunca me olvidaré de esa salida. El departamento estaba en el centro y mientras Cerrone se quedaba en el living tomando unas copas y viendo un programa nocturno en la tele, yo me acosté por primera vez con una argentina y la depresión comenzó a amainar. A la mañana siguiente, mientras volvía a mi casa, supe que todo mejoraría y que mi carrera en el fútbol argentino aún me iba a deparar muchas tardes de gloria. Las depresiones eran inevitables, me dije, pero Cerrone me había dado el remedio para atenuarlas.

Y eso fue lo que hice en mi primer club europeo: salí de putas y así fui capeando la lesión, el periodo de recuperación, la soledad. ¿Que si me acostumbré? Puede que sí, puede que no, no soy quién para emitir un juicio tan rotundo. Allí las putas son unos verdaderos bombones, las putas de categoría, quiero decir, además de ser en líneas generale unas chicas bastantes inteligentes y preparadas, así que aficionarse a ellas, lo que se dice aficionarse, pues tampoco es tan difícil.

En resumen, que me dio por salir de noche, incluso los domingos, cuando había partido y lo que se esperaba de nosostros, los lesionados, era que estuviéramos allí, en las gradas, convertidos en hinchas de lujo. Pero así uno no se cura de las lesiones y yo prefería pasarme las tardes de los domingos en alguna sala de masaje, con mi whisky y una o dos amigas a cada lado, hablando de cosas más serias. Al principio, por supuesto, nadie se dio cuenta. No era yo el único que estaba lesionado, debíamos de ser unos seis o siete los que estábamos en el dique seco, la mala racha parecía cebarse con nuestro club. Pero luego, claro, nunca falta el periodista culiado que te ve salir de una discoteca a las cuatro de la mañana y ahí se acabó el asunto. En Barcelona, que parece tan grande y tan civilizada, las noticias vuelan. Quiero decir: las noticias futbolísticas.

Una mañana me llamó el entrenador y me dijo que se había enterado de que estaba llevando un ritmo de vida impropio de un deportista y que eso se tenía que acabar. Yo, por supuesto, le dije que sí, que sólo había sido una canita al aire, y seguí con mis asuntos, porque, a ver, ¿qué otra cosa podía hacer mientras duraba la lesión y el equipo bajaba en la tabla que daba pena abrir el periódico los lunes para repasar las clasificaciones? Además, como es lógico, yo pensaba que lo que me había servido en Argentina me tenía por fuerza que servir en España, y lo peor era que tenía razón: me servía. Pero entonces entraron los burócratas del club y me dijeron: oiga, Acevedo, esto tiene que acabar, usted está resultando un mal ejemplo para la juventud y una pésima inversión de nuestra sociedad, en donde sólo trabajan hombres serios, así que a partir de ahora se acabaron las salidas nocturnas, usted verá. Y luego, sin decir agua va, me encontré de golpe con una multa que podá pagar, claro, pero que puestos a perder dinero hubiera preferido enviarlo a Chile, no sé, a mi tío Julio, por ejemplo, para que se lo gastara arreglando su casa.

Pero estas cosas pasan y hay que aguantarse. Así que me aguanté y me hice el firme propósito de salir menos, digamos una vez cada quince días, pero entonces llegó Buba y los del club decidieron que lo mejor para mí era que dejara el hotel y que compartiera el departamento que habían puesto a disposición de Buba, un departamento bastante coqueto, con dos habitaciones y una terraza pequeñita pero con una buena vista, justo al lado de nuestros campos de entrenamiento. Y eso fue lo que tuve que hacer. Así que cogí mis maletas y me fui con un administrativo del club al departamento y como no estaba Buba, pues escogí yo mismo el dormitorio que quería para mí y saqué mis cosas y las metí en el closet y entonces el administrativo me dio mis llaves y se marchó y yo me puse a dormir la siesta.

Eran las cinco de la tarde, aproximadamente, y antes me había echado entre pecho y espalda una fideuà, un plato típico de Barcelona que ya había probado y que me encanta, aunque no es un plato fácil de digerir, y cuando me dejé caer en mi nueva cama me entró un sopor tan grande que sólo tuve fuerzas para sacarme los zapatos y ya estaba dormido. Tuve entonces un sueño rarísimo. Soñé que estaba en Santiago otra vez, en mi barrio de La Cisterna, y que estaba recorriendo con mi padre la plaza esa en donde estuvo la estatua del Che, la primera estatua del Che que hubo en América, exceptuendo Cuba, y eso era lo que me iba contando mi padre en medio del sueño, la historia de la estatua y de todos los atentados que sufrió la estatua hasta que llegaron los milicos y la volaron definitivamente, y mientras caminábamos yo miraba hacia todas partes y era como si camináramos por en medio de la selva, y mi padre decía por aquí debe estar la estatua, pero no se veía nada, las hierbas eran altas y los árboles apenas dejaban pasar unos rayitos de sol, suficientes para ver, para darnos cuenta de que era de día, y nosotros íbamos por un sendero de tierra y de piedras, pero a los lados hasta lianas había, y no se veía nada, sólo sombras, hasta que de pronto llegábamos como a una especie de claro, un claro rodeado de selva, y mi padre entonces se detenía y me ponía una mano en el hombro y con la otra señalaba algo que se levantaba en medio del claro, un pedestal de cemento de color gris clarito, y sobre el pedestal no había nada, ni rastros de la estatua del Che, pero eso mi padre y yo lo sabíamos y lo esperábamos, al Che lo habían quitado de allí hacía mucho tiempo, eso no nos sorprendía, lo importante era que estábamos juntos mi viejo y yo y que habíamos encontrado el lugar exacto en donde antes se levantaba la estatua, pero mientras contemplábamos el claro sin movernos, como embebidos en nuestro hallazgo, yo me fijé en que bajo el pedestal, al otro lado, había algo, una cosa oscura que se movía, y me solté de la mano de mi padre (me tenía cogido de la mano) y empecé a rodear lentamente el pedestal.

Fragmento de “Buba”
cuento del libro Putas Asesinas Anagrama. 2001

"Vi a Salinger en un autobús de la Quinta Avenida de Nueva York. Lo vi, estoy seguro de que era él. Ocurrió hace tres años cuando, al igual que ahora, simulé una depresión y logré que me dieran, por un buen periodo de tiempo, la baja en el trabajo. Me tomé la libertad de pasar un fin de semana en Nueva York. No estuve más días porque obviamente no me convenía correr el riesgo de que me llamaran de la oficina y no estuviera localizable en casa. Estuve sólo dos días y medio en Nueva York, pero no puede decirse que desaprovechara el tiempo. Porque vi nada menos que a Salinger. Era él, estoy seguro. Era el vivo retrato del anciano que, arrastrando un carrito de la compra, habían fotografiado, hacía poco, a la salida de un hipermercado de New Hampshire.
Jerome David Salinger. Allí estaba al fondo del autobús. Parpadeaba de vez en cuando. De no haber sido por eso, me habría parecido más una estatua que un hombre. Era él. Jerome David Salinger, un nombre imprescindible en cualquier aproximación a la historia del arte del No.
Autor de cuatro libros tan deslumbrantes como famosísimos —The Catcher in the Rye (1951), Nine Stories (1953), Franny and Zooey (1961) y Raise High the Roof Beam, Carpenters; Seymour: An Introduction (1963)—, no ha publicado hasta el día de hoy nada más, es decir que lleva treinta y seis años de riguroso silencio que ha venido acompañado, además, de una legendaria obsesión por preservar su vida privada.
Le vi en ese autobús de la Quinta Avenida. Le vi por causalidad, en realidad le vi porque me dio por fijarme en una chica que iba a su lado y que tenía la boca abierta de un modo muy curioso. La chica estaba leyendo un anuncio de cosméticos en el tablero de la pared del autobús. Por lo visto, cuando la chica leía se le aflojaba ligeramente la mandíbula. En el breve instante en que la boca de la chica estuvo abierta y los labios estuvieron separados, ella —por decirlo con una expresión de Salinger— fue para mí lo más fatal de todo Manhattan.
Me enamoré. Yo, un pobre español viejo y jorobado, con nulas esperanzas de ser correspondido, me enamoré. Y aunque viejo y jorobado, actué desacomplejado, actué como lo haría cualquier hombre repentinamente enamorado, quiero decir que lo primero de todo que hice fue mirar si la acompañaba algún hombre. Entonces fue cuando vi a Salinger y me quedé de piedra: dos emociones en menos de cinco segundos.
De pronto, me había quedado dividido entre el enamoramiento repentino que acababa de sentir por una desconocida y el descubrimiento —al alcance de muy pocos— de que estaba viajando con Salinger. Quedé dividido entre las mujeres y la literatura, entre el amor repentino y la posibilidad de hablarle a Salinger y con astucia averiguar, en primicia mundial, por qué él había dejado de publicar libros y por qué se ocultaba del mundo.
Tenía que elegir entre la chica o Salinger. Dado que él y ella no se hablaban y por lo tanto no parecía que se conocieran entre ellos, me di cuenta de que no tenía demasiado tiempo parar elegir entre uno u otro. Debía obrar con rapidez. Decidí que el amor tiene que ir siempre por delante de la literatura, y entonces planeé acercarme a la chica, inclinarme ante ella y decirle con toda sinceridad:
—Perdone, usted me gusta mucho y creo que su boca es lo más maravilloso que he visto en mi vida. Y también creo que, aquí donde me ve, jorobado y viejo, yo podría, a pesar de todo, hacerla muy feliz. Dios, cómo la amo. ¿Tiene algo que hacer esta noche?
Me vino a la memoria de pronto un cuento de Salinger, The Heart of a Broken Story (El corazón de una historia quebrada), en el que alguien planeaba en un autobús, al ver a la chica de sus sueños, una pregunta casi calcada a la que había yo en secreto formulado. Y recordé el nombre de la chica del cuento de Salinger: Shirley Lester. Y decidí que provisionalmente llamaría así a mi chica: Shirley.
(...)
Se me ocurrió acercarme a Salinger y decirle:
—Dios, cómo le amo, Salinger. ¿Podría decirme por qué lleva tantos años sin publicar nada? ¿Existe un motivo esencial por el que se deba dejar de escribir?
(...)
Decidí acercarme a él y preguntarle:
—Señor Salinger, soy un admirador suyo, pero no he venido a preguntarle por qué no publica desde hace más de treinta años, yo lo que quisiera saber es su opinión acerca de ese día en el que Lord Chandos se percató de que el inabarcable conjunto cósmico del que formamos parte no podía ser descrito con palabras. Quisiera que me dijera si es que a usted le ocurrió otro tanto y por eso dejó de escribir.
Finalmente, tampoco me acerqué para preguntarle todo eso.
(...)
Por otra parte, pedirle un autógrafo tampoco era una idea brillante.
—Señor Salinger, ¿sería tan amable de estamparme su legendaria firma en este papelito? Dios, cómo le admiro.
—Yo no soy Salinger —me habría contestado. Para algo llevaba treinta y tres años preservando férreamente su intimidad.
(...)
Me encontraba ya desesperado y cada vez más empapado de sudor en aquel autobús de la Quinta Avenida cuando de pronto vi que Salinger y Shirley se conocían. El le dio un breve beso en la mejilla al tiempo que le indicaba que debían bajarse en la siguiente parada. Se pusieron los dos de pie al unísono, hablando tranquilamente entre ellos. Seguramente Shirley era la amante de Salinger. La vida es horrorosa, me dije. Pero inmediatamente pensé que aquello ya no lo cambiaba nadie y que era mejor no perder el tiempo buscándole adjetivos a la vida. Viendo que se acercaban a la puerta de salida, me acerqué yo también a ella. No me gusta recrearme en las contrariedades, siempre trato de sacarles algún provecho a los contratiempos. Me dije que, a falta de nuevas novelas o cuentos de Salinger, lo que le oyera a él decir en aquel autobús podía leerlo como una nueva entrega literaria del escritor. Como digo, sé sacarles provecho a los contratiempos. Y pienso que los futuros lectores de estas notas sin texto me lo agradecerán, pues quiero imaginarles encantados en el momento de descubrir que las páginas de mi cuaderno contienen nada menos que un breve inédito de Salinger, las palabras que le escuché decir aquel día.
Llegué a la puerta de salida del autobús poco después de que la pareja hubiera descendido por ella. Bajé, agucé el oído, y lo hice algo emocionado, iba a tener acceso a material inédito de un escritor mítico.
—La llave —le oí decir a Salinger—. Ya es hora de que la tenga yo. Dámela.
—¿Qué? —dijo Shirley.
—La llave —repitió Salinger—. Ya es hora de que la tenga yo. Dámela.
—Dios mío —dijo Shirley—. No me atrevía a decírtelo... La perdí.
Se detuvieron junto a una papelera. Parándome a un metro y medio de ellos, hice como que buscaba una cajetilla de cigarrillos en uno de los bolsillos de mi americana.
De repente, Salinger abrió los brazos y Shirley, sollozando, se fue hacia ellos.
—No te preocupes —dijo él—. Por el amor de Dios, no te preocupes.
Se quedaron allí inmóviles, y yo tuve que seguir andando, no podía por más tiempo quedarme tan quieto a su lado y delatar que les espiaba. Di unos cuantos pasos, y jugué con la idea de que estaba cruzando una frontera, algo así como una línea ambigua y casi invisible en la que se esconderían los finales de los cuentos inéditos. Luego volví la vista atrás para ver cómo seguía todo aquello. Se habían apoyado en la papelera y estaban más abrazados que antes, los dos ahora llorando. Me pareció que, entre sollozo y sollozo, Salinger no hacía más que repetir lo que de él ya había oído antes:
—No te preocupes. Por el amor de Dios, no te preocupes.
Seguí mi camino, me alejé. El problema de Salinger era que tenía cierta tendencia a repetirse."

Bartleby y cia. Enrique Vila-Matas, 1999

Se acuerdan cuando todos se escandalizaron porque Torcuato Di Tella dijo cosas cómo estas?

"La cultura no tiene prioridad para el Gobierno ni para mí"

Entrevista con el secretario del área, Torcuato Di Tella

http://www.lanacion.com.ar/04/05/27/dq_604779.asp

Puso como justificativo "todos los problemas por los que atraviesa el país"
En un año de gestión prescindió de Amalia Fortabat, Horacio Salas y Jorge Glusberg
Le molestó el levantamiento de los ciclos culturales por TV
Conflicto en el Museo Histórico Nacional
Son las siete de la tarde y el secretario de Cultura, Torcuato Di Tella, se acomoda en el sofá de su biblioteca personal. Está tranquilo. Quizá demasiado, para un funcionario que en los últimos seis meses prescindió de la titular del Fondo Nacional de la Artes, Amalia Lacroze de Fortabat; del director de la Biblioteca Nacional, Horacio Salas, y del director del Museo Nacional de Bellas Artes, Jorge Glusberg.
Esos cambios abruptos marcaron el estilo de conducción de su área y generó duros cuestionamientos en un amplio sector del arte y la cultura del país. "Algunos me quieren serruchar el piso. No puedo decir quiénes son. Soy como Cafiero, que asegura que existen actos ilícitos, pero no los puedo demostrar", dice.

A un año de asumir, Di Tella recibió a LA NACION en su departamento de la Avenida del Libertador al 3100 y confesó que para el gobierno de Néstor Kirchner la cultura es como un gallinero.

"La verdad, dentro de todos los problemas por los que atraviesa el país, la Cultura, con C mayúscula, no tiene prioridad. No tiene prioridad para el Gobierno y tampoco la tiene para mí. Con respecto a otros temas, la cultura es el gallinero de una casa que se quema", indicó.

-Pero, entonces, ¿qué secretario de Cultura tenemos?

-A mí me interesa la cultura, pero hay cosas que me interesan más. No puedo decir que no me importa. Pero no es una de mis prioridades. El Gobierno le destina a nuestra área el mismo presupuesto que las anteriores gestiones, pero hemos decidido apostar a la descentralización y a revalorizar las formas populares de cultura.

-¿Cree que el presidente Kirchner está interesado en promover la cultura? Hasta ahora no ha designado a nadie al frente del Fondo de las Artes y de la Biblioteca Nacional. Además, su gobierno retiró del aire y, posteriormente, repuso los tres programas culturales que tenía Canal 7.

-Creo que el Presidente tiene otras prioridades. Por eso, en un gobierno con tantos temas por solucionar, el país se convierte en una casa que se quema y la cultura es el gallinero del fondo. Quizá se haya demorado un poco en definir el nuevo titular del Fondo Nacional de la Artes, pero no se puede decir lo mismo de la Biblioteca Nacional, porque es algo reciente. Allí me hice cargo en forma interina de la dirección.

-¿Cuál es su función en la Biblioteca?

- Bueno, yo firmo cosas. Me encargo de tomar medidas que el veedor no puede realizar. La semana pasada, por ejemplo, encontré un cajón lleno de ganzúas.

-¿Cuál es su candidato para la Biblioteca Nacional?

-Propuse a Patricio Lóizaga, actual director del Palais de Glace. El funcionario me dijo que con todo gusto aceptaría el cargo. Pero ahora también estoy tomando en cuenta las propuestas que me hacen desde el Congreso y desde distintos gremios. Sin ir más lejos, también estoy pensando en el filósofo Alberto Buena, que fue propuesto por la CGT disidente (la de Hugo Moyano). El Gobierno le propuso el cargo a José Nun, pero él no aceptó.

-Algunas versiones indican que usted quiere despedir al director del Museo Histórico Nacional, Juan José Cresto, que obtuvo el cargo por concurso. ¿Es cierto?

-No. Hay gente en el museo que se queja de cómo Cresto maneja al personal. Los representantes de la Asociación de Trabajadores del Estado (ATE) lo condenan, pero yo tengo un buen concepto de Cresto. Hace tres años, en la gestión de Darío Lopérfido, se lo destituyó, pero él recurrió a la Justicia y lo repusieron en la dirección del museo, que por cierto había alcanzado por concurso. Ahora le quedan un año y pico de gestión.

-¿Pero lo va a echar?

-No sé lo que vamos hacer. También en la Secretaría de Cultura hay funcionarios que lo quieren echar. Dicen que el museo está mal conducido y que Cresto es un dinosaurio. Yo, concretamente, no sé lo que voy hacer porque no conozco suficientemente la situación del Museo Histórico Nacional. Pero creo que el director es una persona muy influida por sus propias ideas.

-¿Cómo recibió la noticia de que el Gobierno levantaría los únicos tres programas de cultura que se emitían por Canal 7?

-La decisión de levantar mi programa y los otros dos sobre cultura (de Cristina Mucci y Osvaldo Quiroga) me preocupó mucho, pues a mí me enviaron una carta documento diciendo que suspendían el ciclo. No recibí ninguna llamada telefónica, ni nada. No digo que mi programa sea fantástico, pero recibió un buen comentario de LA NACION. Es una lástima que Canal 7 se esté manejando de esa forma, porque los argumentos fueron que se levantaban por el poco rating. No obstante, ahora todo quedó en la nada y los tres ciclos continuarán como antes.

-¿Quién está a cargo hoy del Fondo Nacional de las Artes?

-Por ahora está bajo la órbita del vicepresidente Carlos Paz, que fue designado por el Banco Central. El nombramiento del presidente de esta institución lo resolverá el propio Kirchner.

- ¿Por qué fue rechazada la candidatura de Ignacio Smith?

- Supongo que porque el Presidente consideró que Smith estuvo en un banco que terminó con una quiebra.

-¿Durante este año cuál fue el mayor aporte que hizo el Gobierno a la cultura?

-Creo que le ha dado una cosa muy importante y es que nombró al frente de la Secretaría de Cultura al señor Torcuato Di Tella.

Por Jesús A. Cornejo
De la Redacción de LA NACION

Un rompecabezas de 50 dependencias

A un año de gestión, el secretario de Cultura, Torcuato Di Tella, dijo a LA NACION que dará prioridad a la descentralización de la cultura y la revalorización del arte y la cultura popular. Además, aseguró que en los próximos meses se encargará de organizar las casi 50 dependencias que su área tiene distribuidas en todo el país.

"Hay muchas cosas que tenemos que hacer. Primero, organizar los museos, las bibliotecas y otros organismos que dependen de esta Secretaría de Cultura. Hacerlas funcionar bien es una cosa muy importante. Como política general hay dos desafíos: la descentralización de la cultura, que está siendo acompañada por un conjunto de actividades, y la valoración de las formas populares de cultura, sin despreciar las otras", indicó.

Según el funcionario, la gente realmente culta es el 3% de la población; es decir, algo así como 1.200.000 personas. "Si sacamos a los menores de edad tenemos un núcleo duro de personas que se interesan por la cultura, que suman un total de 800.000 personas. Todas ellas asisten a conciertos y a obras de teatro. Visitan museos y se preocupan por el patrimonio cultural. Pero frente a los 36.200.000 habitantes que tiene el país, nosotros debemos hacer algo.

-¿Y qué se va a hacer?

- Promover formas de arte y cultura distintas. Por ejemplo, este mes, en el Palais de Glace se hizo una muestra de arte cartonero y piquetero. Creo que hay que valorar lo que se está haciendo por la cultura en zonas marginales. Por ejemplo, con el Ministerio de Acción Social estamos trabajando con orquestas juveniles integradas por chicos que viven en lugares muy carenciados y un profesor les enseña a tocar. Primero, de oído, y luego, con el pentagrama.

Di Tella destacó que entre otros organismos bajo su jurisdicción "tenemos descentralizada la Comisión Nacional de Bibliotecas Populares, que agrupa a unas 1500 instituciones. Estas bibliotecas son templitos griegos a los que se los ayuda a pagar la luz y el gas, y que, de alguna manera, contribuyen a difundir la cultura".


A Di Tella ser la voz brutal de la verdad le costo el cargo, es que nadie quiere oír la verdad por mas buena prensa que tenga.

Desde que ganó la capital Macri sufrió para encontrar alguien que maneje la cultura y ahora encontró alguien que sabe de turismo y de paso de paso de cultura cómo si diera lo mismo vender paquetes de viaje a europeos pedófilos que manejar una biblioteca.

Nuestra nueva presidenta que promete un país nuevo y distinto nombró a su gabinete pero no dijo quién ocupará la secretaría de cultura. Los medios por su parte se preocuparon mucho de quien será el p`róximo ministro de economía pero nadie se preguntó por la cultura, ni siquiera se preguntaron donde quedará el canal Enciuentro con esta división de la cartera de educación de la cual depende.

Señores: Di Tella al igual que Favio Zerpa, tenía y sigue teniendo razón

Mientras almorzábamos sushi con el escritor portátil (todo vuelve) éste me decía: Si Macri a duras penas puede dominar el área de la cultura de la ciudad, te imaginás cuando quiera meterse con algo jodido en serio?

Llegan los últimos programas de esta temporada de Lo pasado pensado y pareciera que felipe Pigna y su gente quieren irse dando las hurras y tirando molotovs. Este próximo Domingo se presentará un programa con Pepe Ribas el editor de la revista Ajoblanco que entre comienzos de los setenta y comienzos de los noventa acompañó el paso de un país provinciano, cerrado y medieval a un país con una democracia aparentemente ideal. Sólo que no todo lo que brilla es oro y a los ojos de quienes ganaron las calles durante el post franquismo lo que ocurrió fue que la clase política a través de los pactos de la Moncloa se cargó aquellos movimientos sociales y terminaron creando esta España opulenta, capitalista y con sueños imperialistas.
Un repaso por los cambios de España en las últimas décadas y una visión crítica del presente,

El Ministro Julio de Vido unas horas antes de ser confirmado en su cargo para el próximo mandato de Cristina buscaba periodistas dispuestos a convertirse en su brazo periodístico.
Dispuesto a defenderse de los ataques que recibe de los medios de prensa que supuestamente maneja Alberto Fernández el ministro de planeamiento se habría asegurado la aparición de una revista de 48 páginas, un arreglo con el diario que está firme junto al pueblo pero estaría falto de una radio y de expresiones televisivas.
Así que ya saben muchachos, De Vido espera proyectos de radios y TV


.

LAS CONTRATAPAS DE BARCELONA QUE SE ROBARON

Estas son las tres contratapas que se robaron los activistas de la Asociación Pro Vida de la Muestra Contratapa’s, de la revista Barcelona, de la muestra que se está exponiendo actualmente en la Universidad Nacional de San Luis.

Barcelona se encomienda a Dios, la Virgen y el Espíritu Santo para que estas tres obras se encuentren pronto con sus hermanitas sobrevivientes. Y, lejos de crear antagonismos, y en un claro gesto de reconciliación nacional, Barcelona les desea a los activistas de la Asociación Pro Vida que la Virgen los acompañe y el Señor los re coja.

La verdad del mundo blogger



Esta es la cruda verdad, esta foto, sacada por el tal Aguilucho, muestra a un grupo de supuestos líderes de opinión de la red de redes, obsérvese la situación de quebranto de los asistentes a la reunión de ese subgrupo de delincuentes autodenominados SOBÁ y observen sobre todo ese adminículo que vaya a saber que porquería esta quemando.
Y estos quieren dar premios?

Hace un tiempo Herbie en Remeras rockeras destacó este fragmento de un reportaje a Ciro de Los piojos

-Hoy en día la gente quiere realidades, hechos, gestión concreta. Por eso gano Macri en Capital., no por una cuestión de derechización de la sociedad.
-¿Votaste a Macri?
-No voto en Capital.
-¿Lo habrias votado?
-Posiblemente…posbilemente…no sé… A mi me parece que él esta muy bien en un montón de cosas.

Ciro es autor de San jauretche pero parece no haber entendido nada o haber entendido al revés en todo caso lo que escribió Jauretche porque esa es la única explicación para que alguien que le dedica a canción a Don Arturo hable bien del líder del medio pelo porteño reciclador de las zonceras argentinas que Jauretche supo dejar al descubierto en un manual hace ya muchos años

Ayer en radio 10 por la mañana Eduardo Feiman se dedicó a entrevistar a la vocera de Botnia y hasta la piropeó de paso entre los dos se dedicaban a dejar en claro que la empresa no contamina y que los ambientalistas piensan feo.

Por la tarde Chiche Gelblung ern la misma radio volvió sobre el mismo tema, con el mismo enfoque, mientras Cristina Wargon insistía en decir que estaba la pastera está mal ubicada, se ve que a la cordobesa nadie le aviso cual era la posición de la radio.

Decir que es una radio seria y que uno nunca podría sospechar que esté embarcada en alguna clase de campaña sino que seguramente estas ideas las sostienen porque realmente piensan que ese humo con olor pútrido que sale de la planta no contamina nada.

Cada vez que veo una foto de ellos, pienso que el sexo, las drogas y el alcohol tienen una pésima prensa.

Mientras pensamos que se hace con el tema de la música pop de los setenta (dale Noriega escribitelo acá o en hipercrítico o en ADN que si no lo hacés para acá hago copy paste y listo) me dispongo a incinerarme confesando un placer culposo, un gusto medio shiome si quieren pero me parece que Billi Joel se lo merece. Es cierto que se pasa la vida sacando recopilaciones y actuaciones en vivo y que ultimamente no hace otra cosa que ir en cana por tomar y conducir medio intoxicado.
Una de sus mejores canciones se conoció a ttravés de la enorme voz del enorme Barry White.

Don't go changing, to try and please me
You never let me down before
Don't imagine you're too familiar
And I don't see you anymore
I wouldn't leave you in times of trouble
We never could have come this far
I took the good times, I'll take the bad times
I'll take you just the way you are

Don't go trying some new fashion
Don't change the color of your hair
You always have my unspoken passion
Although I might not seem to care

Joel se las arregló de todas maneras para hacer escuchar su voz en temas que no le van en zaga ese clásico

Bobby's driving through the city tonight-
Through the lights-
In a hot new rent-a-car.
He joins the lover in his heavy machine-
It's a scene down on Sunset Boulevard.

Say goodbye to Hollywood
Say goodbye my baby.
Say goodbye to Hollywood,
Say goodbye my baby.

Johnny's taking care of things for awhile-
And his style is so right for troubadors.
They got him sittingswith his back to the door
Now he won't be my fast gun anymore.

Le dedicó a New York una de las canciones mas hermosas que se le pueden dedicar a una ciudad

Some folks like to get away
Take a holiday from the neighborhood
Hop a flight to Miami Beach
Or to Hollywood
But I'm taking a Greyhound
On the Hudson River Line
I'm in a New York state of mind

I've seen all the movie stars
In their fancy cars and their limousines
Been high in the Rockies under the evergreens
But I know what I'm needing
And I don't want to waste more time
I'm in a New York state of mind

En castellano no le fue demasiado bien porque a alguien se le ocurrió hacer Piano Man y que la cantara Guillermo Guido, acá y Ana belén en España y el traductor se comió algunos versos y le quitó algo de la escencia a una canción sobre soledad y hastío en la noche de la ciudad

Paul is a real-estate novelist
Who never had time for a wife
And he's talking with Davy
Who's still in the Navy
And probably will be for life

And the waitress is practicing politics
As the businessman slowly gets stoned
They're sharing a drink they call loneliness
But it's better than drinking alone

It's a pretty good crowd for a Saturday
And the manager gives me a smile
'Cause he knows it's me they've been coming to see
To forget about life for a while

The piano sounds like a carnival
And the microphone smells like a beer
And they sit at the bar and put bread in my jar
And say "Man, what are you doin' here?"

Admito que es cierto que perdió un juicio por un plagio a un video de Sandro pero igual lo banco porque no hay en las canciones de Sandro ninguna cómo esta

Come out Virginia, don't let me me wait
You Catholic girls start much too late
But sooner or later it comes down to fate
I might as well be the one
They showed you a statue and told you to pray
They built you a temple and locked you away
But they never told you the price that you pay
For things that you might have done.....
Only the good die young

You might have heard I run with a dangerous crowd
We ain't too pretty we ain't too proud
We might be laughing a bit too loud
But that never hurt no one
Come on Virginia show me a sign
Send up a signal I'll throw you the line
The stained-glass curtain you're hiding behind
Never lets in the sun
And only the good die young

You got a nice white dress and a party on your confirmation
You got a brand new soul
And a cross of gold
But Virginia they didn't give you quite enough information
You didn't count on me
When you were counting on your rosary

They say there's a heaven for those who will wait
Some say it's better but I say it ain't
I'd rather laugh with the sinners than cry with the saints
Sinners are much more fun...
And only the good die young

You say your mother told you all that I could give you was a reputation
She never cared for me
But did she ever say a prayer for me?

Hoy te toca noche en blanco. Desde que Sophie se marchó, siempre te aburres los fines de semana. No sufrir te hace sufrir. Ves The Grind en la MTV. Miles de chicas en bikini y camisetas demasiado cortas mueven el esqueleto en una gigantesca pista de baile al aire libre, sin duda en South Beach, en Miami. A su alrededor, unos chicos negros y cachas con relucientes abdómenes de tableta de chocolate. El programa tiene como único concepto la belleza plástica y la transpiración techno. Todo el mundo debe de tener unos eternos dieciséis años. Hay que ser guapo, joven, deportista, estar bronceado, sonreír y seguir el ritmo. Divertirse, de acuerdo, pero con obediencia y disciplina bajo el sol. Se exige ropa ceñida. The Grind es otro mundo, la playa de la perfección, la danza de la pureza. Y, sin embargo, en inglés grind significa TRITURACIÓN. Este ordenado culto a la juventud te recuerda El triunfo de la voluntad de Leni Riefenstahl o las esculturas de Arno Becker.


11,99 euros, FRÉDÉRIC BEIGBEDER

El rat Pack
Masota según Correa
Los setenta según el tata Yofre
Genocidio 2 (que no lo termino nunca para no tener que devolvérselo al escritor portátil)
El concepto de Ficción según Saer
Borges según Pauls (Alan no Gastón)
Piglia y un montón de reportajes sobre la ficción.

¿El zapping literario tiene algún nombre?

Tenía que pasar, se vienen los premios SOBÄ, se está desarrollando una interna despiadada acerca del carácter del premio y sobre la presidencia del jurado. Pero al menos ya están lanzados

Edie (Ben Stiller) tiene cuarenta años y vive presionado por su entorno para que abandone su estado civil y se case de una vez. En el fondo no queda muy claro porque su padre y su mejor amigo tratan de que Edie se entregue a esa convención social que funciona cómo la tumba del amor pero el asunto es que después de varias situaciones humillantes Edie se lanza a buscar desesperadamente una esposa.



Y en el medio de esa situación aparece una rubia perfecta con la que nuestro amigo cuarentón decide casarse de manera apresurada, los hechos lo acorralan podría decirse.
En el viaje de Luna de miel, hasta México y en coche, Lila se va revelando cómo una especie de demonio. La escena en el coche es extraordinaria.
A esta altura los Farrely (Loco por Mary) son un clásico y esta comedia que parte de un relato de Neil Simon los reafirma cómo los grandes hacedores de comedia de estos años. Stiller no necesita presentación pero vale la pena decir que su padre es en la ficción el mismísimo Jerry Stiller, su padre real aunque se lo recordará por siempre por ser el padre de George en Seinfeld.
No se dejen guiar por el título, que se lo debe haber puesto el personaje de Liniers, ese que traduce los títulos de las películas, en Inglés se llama The heartbreack boy y es una especie de milagro.

Laurie Anderson - Big Science

Coo coo it's cold outside. Coo coo it's cold outside. Ooo coo coo. Don't forget your mittens. Hey Pal! How do I get to town from here? And he said: Well just take a right where they're going to build that new shopping mall, go straight past where they're going to put in the freeway, take a left at what's going to be the new sports center, and keep going until you hit the place where they're thinking of building that drive-in bank. You can't miss it. And I said: This must be the place. Ooo coo coo. Golden cities. Golden towns. Golden cities. Golden towns. And long cars in long lines and great big signs and they all say: Hallelujah. Yodellayheehoo. Every man for himself. Ooo coo coo. Golden cities. Golden towns. Thanks for the ride. Big Science. Hallelujah. Big Science. Yodellayheehoo. You know. I think we should put some mountains here. Otherwise, what are all the characters going to fall off of? And what about stairs? Yodellayheehoo. Ooo coo coo. Here's a man who lives a life of danger. Everywhere he goes he
stays - a stranger. Howdy stranger. Mind if I smoke? And he said: Every man, every man for himself. Every man, every man for himself. All in favor say aye. Big Science. Hallelujah. Big Science. Yodellayheehoo. Hey Professor! Could you turn out the lights? Let's roll the film. Big Science. Hallelujah. Every man, every man for himself. Big Science. Hallelujah. Yodellayheehoo.

Un tema que me tiene preocupado desde hoy a la tarde:
- ¿Cuál tema de Industria nacional es mejor? ¿Ese que dice: Un día de paseo en Santa Fé, no le hace mal a nadie ya lo sé
o el otro que dice: la tarde, la tarde, en que el sol caía...?


(Esto me pasa por compartir momentos con Gustavo Luteral y Enrique ❝Extraño de pelo largo❞ Masllorens)

Radio Nederland cumple 60 años y lo festeja con todos, pero a nosotros nos el SEMINARIO SOBRE MEDIOS, POLITICA Y CONSTRUCCION DE CIUDADANIA

Desde las 10 de la mañana, funcionarios, directores de medios estatales, estudiodosos, gente con grandes ideas en general debatieron y dieron sus posiciones a sujetos también interesados en el tema y a mí que no sé muy bien que hacía ahi.
El ministro Taiana abrió el seminario pero se tomó el palo porque había adquridos compromisos previamente, la locutora oficial no aclaro donde había adquirido los compromisos el ministro. ¿La gente que adquiere compromisos donde los adquiere?

Los anfitriones extranjeros, todos los invitados internacionales fueron trasaladados por los holandeses, fueron amables y exquisitos anfitriones que se interesaban en escuchar lo que tenía para decir la gente de los medios de territorios ignotos cómo el nuestop o el venezolano.

Sin hacer nombres les digo que no todos los Venezolanos son carismáticos cómo Chavez, el que habló en la cancillería por ejemplo era un especie de prozac sónico.

La mejor ponencia fue la de Beto Almeyda que es una de las cabezas que piensa TELESUR.

A medida que avanzaba el día se notaba la tensión entre los intereses de las naciones, la libertad de prensa, la libertad de empresa y la libertad individual del ciudadano.

Es curioso que el estado de quien se debe siempre sospechar lo peor sea nuestro único garante frente a los intereses monopólicos de los medios que buscan manejar todas las fuentes de difusión de noticias y transformar todo en un show.

SOBÁ (Sindicato Obrero de Bloggers Anónimos) sigue adelante y esta es la prueba, una especie de naturaleza muerta que dice varias verdades aunque nadie se ponga de acuerdo sobre cuales son esas verdades.
La foto se puede llamar La dieta del blogger o algo así.



Para más data visiten http://fotologadolescente.blogspot.com/ donde encontrarán mas fotos y una crónica bastante brillante (sigue así Aguilñucho!)

William S. Burroughs: “Almuerzo desnudo” (fragmento)

Me encargan que contrate los servicios del doctor Benway para Islam S.A.

El doctor Benway ha sido llamado como consejero de la República de Libertonia, un lugar dedicado al amor libre y los baños continuos. Sus ciudadanos son equilibrados, conscientes, honrados, tolerantes y, por encima de todo, limpios. Pero el hecho de acudir a Benway indica que no todo anda bien tras esa higiénica fachada: Benway es un manipulador y coordinador de sistemas simbólicos, un experto en todos los grados de interrogación, lavados de cerebro y control. No había vuelto a ver a Benway desde su precipitada marcha de Anexia, donde estaba a cargo de la D.T.: Desmoralización Total. Su primera medida fue suprimir los campos de concentración, las detenciones en masa y, excepto en algunas circunstancias especiales y limitadas, la tortura.
- Aborrezco la brutalidad - dijo -. No es eficaz. Y además los malos tratos prolongados, sin llegar a la violencia física, causan, si se aplican adecuadamente, angustia y un especial sentimiento de culpa. Han de tenerse bien presentes unas cuantas normas o, mejor, ideas directrices. El sujeto no debe darse cuenta de que los malos tratos son un ataque deliberado contra su identidad por parte de un enemigo anti-humano. Debe hacérsele sentir que cualquier trato que reciba lo tiene bien merecido porque hay algo (nunca preciso) horrible en él que le hace culpable. Los adictos al control tienen que cubrir su necesidad desnuda con la decencia de una burocracia arbitraria e intrincada, de manera tal que el sujeto no pueda establecer contacto directo con su enemigo.
Todos los ciudadanos de Anexia fueron obligados a solicitar y llevar siempre encima una carpeta entera de documentos. Los ciudadanos podían ser interpelados por la calle en cualquier momento; y el Examinador, que podía ir vestido de calle o con diversos uniformes, con frecuencia en traje de baño o en pijama, otras veces desnudo completamente a no ser una insignia colgada del pezón izquierdo, después de comprobar todos los papeles, los sellaba. En la siguiente inspección, el ciudadano tenía que enseñar los sellos correspondientes a la última inspección. Si el Examinador detenía a un grupo numeroso se limitaba a comprobar y sellar los documentos de unos pocos. A partir de entonces los otros podían ser detenidos por no tener los papeles con los sellos correctos. La detención tenía carácter provisional, es decir, que el prisionero sería puesto en libertad cuando el Arbitro Adjunto de Explicaciones aprobase su Atestado de Explicaciones, debidamente firmado y sellado, si lo aprobaba. Dado que este funcionario rara vez aparecía por su despacho y el Atestado de Explicaciones tenía que presentarse personalmente, los explicadores se pasaban semanas y meses enteros esperando en oficinas heladas, sin sillas ni servicios higiénicos.
Los documentos se rellenaban con tinta volátil, se volvían papeletas de empeño caducadas. Constantemente se necesitaban nuevos documentos. Los ciudadanos corrían de una oficina a otra en un frenético intento de cumplir plazos imposibles.
Se hicieron desaparecer todos los bancos de plazas y parques, fueron desecadas las fuentes, destruidos flores y árboles. En el tejado de las casas de apartamentos (todos vivían en apartamentos), sonaban cada cuarto de hora una sirenas tremendas. A menudo las vibraciones arrojaban a la gente de la cama. Grandes reflectores barrían la ciudad toda la noche (estaba rigurosamente prohibido usar persianas, cortinas, contraventanas o postigos).
Nadie miraba a nadie por miedo a las estrictas leyes que castigaban todo intento de molestar a otro, con o sin palabras, con cualquier propósito, sexual o no sexual. Cafés y bares estaban cerrados. Se necesitaba un permiso especial para comprar bebidas alcohólicas, y el licor así obtenido no podía ser vendido, regalado ni transferido a ninguna otra persona, y la presencia de cualquier otro en la habitación se consideraba prueba concluyente de tentativa de transferir alcohol.
Nadie estaba autorizado a cerrar la puerta con cerrojo, y la policía tenía llaves maestras de todas las habitaciones de la ciudad. Acompañados por un mentalista, irrumpían en las casas y se ponían “a buscarlo”.
El mentalista los guía hacia lo que el individuo desea ocultar: un tubo de vaselina, una lavativa, un pañuelo con una corrida, un arma, bebidas de contrabando. Y siempre someten al sospechoso al registro más humillante para su persona, desnudándole y haciendo toda clase de comentarios burlones y despectivos sobre su cuerpo. Más de un homosexual en potencia acabó con camisa de fuerza después de que le metieran vaselina por el culo. O se paran delante de cualquier objeto. Un limpiaplumas o una horma.
- ¿Y eso para qué sirve?
- Es un limpiaplumas.
- Dice que es un limpiaplumas.
- Desde luego, hay que oír de todo.
- Creo que no necesitamos más. Venga con nosotros.
Tras unos meses de este sistema, los ciudadanos se acurrucaban en los rincones como gatos neuróticos.

Intevención de Bernard Cassen, fundador de ATTAC, en el Simposio Internacional "Pobre Mundo Rico"
“Con el dinero de las mil personas más ricas del mundo se pagaría la deuda de todos los países pobres”


Rebelión




Propuso una nueva repartición de la riqueza y denunció a los grandes medios de comunicación como actores de la globalización y vectores de su ideología. “Estamos en una época de consumo ostentoso, de una clase superior de ‘súper ricos’ que dictan el estilo de vida”.






El Director General de Le Monde Diplomatique y Fundador de ATTAC (Asociación por una Taxación de las Transnacionales financieras de Apoyo a la Ciudadanía), Bernard Cassen, abordó en Ferrol la oligarquía y concentración de la riqueza, el despilfarro de la sociedad de consumo y el papel de los medios de comunicación como vehículos de la ideología neoliberal.


Cassen abordó así las características de una clase social de ‘súper ricos’, que son cada vez más ricos y más numerosos”, una riqueza que por otra parte queda concentrada en los países del Norte. Resaltó el patrimonio desorbitado de esa capa superior que aglutina a 9’5 millones de ricos, en el que sólo el de las 1.000 personas más ricas del mundo se corresponde con la deuda pública de todos los países en desarrollo”.


El fundador de Attac quiso indicar que estos ‘súper ricos’ no son otros que los dirigentes de las grandes corporaciones, que ganan 15.000 euros diarios en Francia, y 430 veces el salario promedio de los trabajadores de sus empresas en Estados Unidos. Hoy día, señaló, “el planeta está gobernado por una oligarquía que acumula ingreso con una voracidad digna de los ‘ladrones’ del fin del S.XIX, la época del capitalismo salvaje en Estados Unidos.”


Medidas urgentes: repartición de la riqueza


De esta forma propuso al respecto una nueva repartición de la riqueza: “disminuir los ingresos de la capa superior de la sociedad y repartir el beneficio para causas y problemas urgentes e inmediatos.”


Otro beneficio que se derivaría de esta medida de repartición sería que se limitarían los efectos de la ‘emulación’, explicó. Trajo a colación la definición de los pobres recogida por el Consejo de Europa en 1984, según la cual son “pobres las personas con menos recursos (materiales, económicos, sociales), que son tan débiles que están excluidos de los modos de vida mínimos aceptables de las sociedades”.


Emulación de las capas superiores de la sociedad

“El principio del consumo ostentoso rige nuestra sociedad. Se trata de imitar a los superiores, al que se sitúa inmediatamente por arriba de nuestra capa social, e ignorar a los de abajo”.


Para explicar las claves de la sociedad, Cassen se remitió al sociólogo Thorstein Veblen y a su “Teoría de la clase ociosa” de 1899, donde opera un análisis de la sociedad perfectamente extrapolable a la situación actual, indicó. “La clave para entender la época es la tendencia a competir con los demás, la emulación, la posesión de la riqueza como medio para diferenciarse y exhibir los signos de un estatuto superior”. Citando al sociólogo, Cassen señaló que “las necesidades no son infinitas, son estimuladas por el juego social y el estilo de vida es determinado por los que están arriba en la pirámide”. Señaló también que por el mismo proceso de emulación los ricos de los países pobres imitan a los ricos de los países ricos. Por otra parte, señaló cómo el tiempo de trabajo aumenta a medida que lo hace la desigualdad social, porque la gente quiere adquirir más ingreso para imitar el nivel de vida de la clase superior.


Sin embargo, “la fastuosidad ostentosa de la clase superior no es de ayer, pero la repercusión social (actual) desborda el marco”, dijo citando un artículo de Le Monde Diplomatique. Cassen tuvo así palabras para el presidente francés Sarkoski, que según él representa la caricatura de lo que hay que denunciar, por su relación con las élites francesas. El Director General de Le Monde Diplomatique señaló en definitiva que el despilfarro y el derroche vaticinan un desastre que se producirá si no se toman medidas.


El poder de los medios y su falta de independencia


A este respecto Cassen acusó por una parte la ausencia de crítica de los medios ante el exceso y concentración de riqueza de la clase superior: “Los grandes medios son actores de la globalización y vectores de su ideología”. Y por otra su poder: “El poder mediático no es el cuarto poder, forma parte del poder económico y del político”, apuntó.


Expuso así el caso francés, en el que tres cuartas partes de los medios pertenecen a tres personas (grupos): dos de armamentos y uno de obras públicas. Señaló así la necesidad de la independencia de los medios, de “operar una lucha por los derechos democráticos en una situación en la que el poder está concentrado en tan pocas manos”, y señaló a este respecto medidas anticoncentración que limiten la participación de empresas en el capital de los medios.


A modo de resumen concluyente, Bernard Cassen hizo hincapié en la necesidad de luchar contra las desigualdades para lo cual “tenemos que luchar contra el poder de los medios, enfrentarnos a los gobiernos y ser educados en la crítica”.




Club Internacional de Prensa
www.clubinternacionaldeprensa.org
www.pobremundorico.org


Etsá todo muy bien pero no veo cómo la lucha contra los medios, los gobiernos y que ser educados en la crítica van a provocar que los diez tipos más millonarios se avengan a pagar la deuda de todos los países pobres. ¿Y si probamos sacándoles la guita de prepo al grito de paga turrito?

Ya basta de León Gieco (Perfil 10-11-2007)

Todo comenzó en septiembre de 2003, cuando Aníbal Ibarra le ganó la jefatura de Gobierno por siete puntos en la segunda vuelta.

Por Graciela Mochkofsky | 10.11.2007 | 02:59



Todo comenzó en septiembre de 2003, cuando Aníbal Ibarra le ganó la jefatura de Gobierno por siete puntos en la segunda vuelta. Mauricio Macri se daba la cabeza contra la pared: ¿cómo era posible? ¡Ibarra! Si la ciudad estaba llena de baches, cartoneros y montañas de basura al aire libre.
Sólo una cosa podía explicarlo; una que, para él, ha constituido desde siempre un completo misterio: el progresismo.
Pidió a uno de sus asesores que se lo explicara. Había visto con sus propios ojos a Ibarra comiendo ravioles en casa de Franco, su padre, el empresario vilipendiado. ¿Qué hacía de Ibarra eso que le daba una protección mágica: un progresista?
El asesor, que venía de lo que antiguamente se llamaba el “campo nacional y popular”, sugirió que, para comprender al progresismo, tenía que empezar por algunas lecturas. Ese verano, Macri partió hacia su safari africano con un tomo finito de Toni Negri y La microfísica del poder de Michel Foucault en la valija.
Volvió del safari con los libros leídos y marcados. Pero no había entendido del todo. Una palabra, en especial, le resultaba infranqueable –no la había encontrado ni en el diccionario–: “panóptico”.
El asesor explicó que se trataba de un sistema creado para las prisiones a fines del siglo 18, por el que el guardián puede ver en todo momento a los presos pero éstos no pueden verse entre sí; que Foucault lo utilizaba como metáfora del control social en la “sociedad disciplinaria”; que sería bueno que comenzara a memorizar éstos y otros conceptos; y, por qué no, que ensayara largamente sus discursos públicos, para mejorar su comunicación con el electorado.
Aplicado, como siempre, Macri ensayó, ensaya y ensayará. Gracias a su dedicación, los periodistas ya no lo agarran con la guardia baja tan seguido como antes. Pero no dejó de sentir –aún siente– que carecía y carece de sintonía con ellos: un abismo cultural, tal vez de clase, los separa. Esta diferencia lo pone de mal humor. A veces, no resiste más y se marcha violentamente. Se refiere a ellos (y a los “políticos tradicionales”) como “El círculo rojo”.
Cuando finalmente ganó la jefatura de Gobierno, en junio pasado, pareció que se había reconciliado con la ciudad del círculo rojo por excelencia. Pero después de las elecciones del 28 de octubre, en que sus candidatos languidecieron y Lilita Carrió recuperó el liderazgo de la Capital Federal, el fantasma del progresismo volvió a asaltarlo.
¿Cómo atravesar ese abismo? ¿Cómo ser progre?
Uno de sus asesores principales me anticipó, con entusiasmo, a principios de esta semana que Macri iba a cambiar, que iba a tener gestos “que van a sorprender”. Y deslizó algunas claves sobre derechos humanos y dictadura militar.
¿Acaso un pronunciamiento público? ¿Medidas para mantener viva la memoria y la condena del terrorismo de Estado? ¿Quizá la inclusión de nombres inesperados en su gabinete?
¿Cómo es, después de haberlo padecido y estudiado, temido y conjurado, el “progresismo” de Macri para la ciudad de Buenos Aires?
Bueno… Macri habla en privado de una “redistribución de la riqueza”, pero cuando alguien le pregunta en qué consiste, dice que en…. dar seguridad jurídica para que vuelvan las inversiones. ¿Pero no habrá impuestos a los más ricos, subsidios sociales a los servicios? ¿Acaso becas, aumentos de sueldos? Bueno… Más bien se refiere a… terminar con la “corruptela” de, por ejemplo, el Instituto de la Vivienda. “Si vos arreglás eso, macho –alardea en la intimidad–, sentite Robin Hood”.
¿Y los derechos humanos? Si alguien le pregunta si se ocupará de ellos, dirá “por supuesto”, pero aclarará que habla de los de “la gente que está acá”, que vive y vota actualmente. Nada de volver al pasado (“Tampoco vamos a ir a la ESMA el 11 de diciembre”, apuntó un asesor).
¿Y los derechos de las minorías, como gays, travestis y transexuales? Macri dice que está dispuesto a desafiar al ala católica de su partido… no yendo para atrás. Pero no a avanzar más allá de la unión civil que ya existe. Su fórmula es “una convivencia tolerante”.
Entonces, ¿será la cultura, la vaca sagrada de la ciudad, el ámbito más propio del progresismo? Bueno… Primero no encontró un candidato que no fuera objetado públicamente –a sus allegados les dice que ha descubierto en el mundo de la cultura una “hoguera de vanidades”–; anteayer resolvió unir Cultura con Turismo y darle todo al radical Hernán Lombardi, un progre, sin duda, pero que ya provocó algunas críticas, por aquello de mezclar lo sublimemente bello con lo crasamente útil.
Dice que mantendrá el presupuesto de más de 300 millones de dólares anuales que hace de Buenos Aires una capital cultural, pero en privado precisa que quiere usarlo de otra manera. Para él, los subsidios se han repartido entre amigos; entre “ellos”. El verdadero boom de la cultura, piensa, está en el sector privado. ¿Por qué la ciudad debería subsidiar a teatros que funcionan en garajes y a los que asisten ocho espectadores?
Entonces, ¿cuál será el PROgresismo?
Ha dicho a sus fieles que no se trata de hacer recitales populares de verano. Que hay que acabar con los anacronismos.
Basta de clientelismo.
Basta de política.
Ya basta de León Gieco.

Atentan contra una muestra
de la revista Barcelona en San Luis

Un grupo de militantes católicos hizo desaparecer tres obras de la muestra “Contratapa’s”, de la revista Barcelona, luego de que los organizadores, es decir las autoridades de la Universidad Nacional de San Luis, se negaran a censurar la exposición que, según los desaparecedores, “ofende la religión”.
Los activistas se reunieron a rezar en una de las escalinatas de ingreso a la universidad y poblaron las paredes aledañas con leyendas como “UNSL=dictadura del relativismo”, “¡Viva Cristo Rey!” y “ni 30.000 ni inocentes”.

El viernes 9 de noviembre, durante la charla de inauguración de la muestra, un grupo de activistas católicos que se identificaron como estudiantes de la universidad increpó a los organizadores y a dos miembros del staff de Barcelona, exigiéndoles que se retiren tres de las 22 contratapas expuestas “porque insultan y se burlan de la religión”.
Tras la discusión, uno de los jóvenes descolgó una de las contratapas cuestionadas y se la llevó. El sábado 10 por la mañana, en momentos en que se generó una fuerte discusión entre quienes apoyan la presencia de la muestra y los militantes católicos, otras dos obras fueron robadas.
Los organizadores de la muestra realizaron la denuncia policial y se comprometieron a mantener la muestra hasta el día 23 de noviembre, tal cual estaba previsto, pero ahora sin las tres contratapas robadas.

Barcelona exige la pronta aparición de sus contratapas desaparecidas y espera que alguna autoridad puntana (o al menos algún representante del planeta Xilium, o la actriz Esther Goris) tome las riendas del caso para dar con los responsables de este robo.
Asimismo, como ya sucedió con el atentado municipal contra la misma muestra ocurrido en Tucumán, Barcelona celebra que el fanatismo (en este caso, el fundamentalismo religioso) haya evolucionado favorablemente en las últimas tres décadas, al punto que hoy sus militantes se dediquen a secuestrar y hacer desaparecer paneles de vinilo en lugar de seres humanos.
Revista Barcelona
(15) 5334-5081

La red da sorpresas, navegando alpedisticamente me choqué en el blog de Alejandro Rozixhner conque no es cómo yo creia que cualquier idiota cómo yo puede hacer un blog sino que hay gente mucho más idiota que necesita asistir a un taller de blog miren:

El día miércoles 21 de Noviembre a las 10 de la mañana voy a dar un Taller de Blogs en el auditorio de la librería El Ateneo de la calle Florida 340, Capital Federal.

El Taller de Blogs tiene como objetivo impulsar a personas que estén considerando la posibilidad de hacer un blog y el de ofrecer a quienes ya lo tienen algunas perspectivas que pueden resultarles de valor.

La idea, en términos generales, es que el blog tiene que estar al servicio del entusiasmo personal, y que es la comprensión y estímulo de ese entusiasmo la fuerza fundamental que hace andar al blog.

Estas serán las partes del taller:

Qué es un blog
Para qué sirve
Cómo hacer un blog
Cómo usarlo
Cómo volverlo útil
Navegación de blogs, observación de casos

Generación de ideas:
Realización de ejercicios y técnicas de creatividad para que cada participante invente un blog o avance en el que ya tiene.

El Taller de Blogs es gratuito, es una iniciativa que estoy haciendo conjuntamente con la empresa Intel, y para inscribirse tienen que pasar por Core Life Blog, que es el blog de Intel.

Estoy muy contento con este proyecto y creo que va a salir muy bien.

Link: Core Life Blog (donde hay más info sobre el taller)
Link: Formulario de inscripción

AL MENOS ES GRATUITO

Rat pack viviendo a su manera, es el título de un libro en el que se cuenta la histaoria de esa pandilla que armara Frank Sinatra co Dean Martin, Sammy davis y algunos mas. El libro se mete en la vida de cada uno de ellos antes de formar el rat pack y en ese plan van pasando por el relato dese Bogart y su mujer hasta Ava Gardner.
En un momento del libro dice alguien que Sinatra era un caso único de anfitri´pn que te invitaba a un Coctail por la noche y te recordaba que llevaras gafas para el sol.
Pero lo mas divertido quizás sea la anécdota sobre cuanto tomaba Sinatra por dia. Un médico le preguntó y el cantante le respondió que tomaba treinta seis vasos. El médico le preguntó como sabía eso y Sinatra le dijo que porque siempre tomaba Jack Daniels y esa era la medida que contenía la botella.
- Aja y cómo se siente por la mañana. Insistió el facultativo.
La respuesta fue lapidaria
- Nunca me levanto antes de las 12 t no estoy seguro de que usted sea el doctor adecuado para mi caso.

Hace un par de días escuché a Gabriel Levinas en Radio Argentina contar una historia extraordinaria acerca de un cacique Toba.
Resulta que Levinas se pasó unos cuantos años viviendo de la caza y de la pesca en el Chaco o Formosa no me quedó muy en claro, lo hizo cuando se fue de El porteño. Allá en la selva conoció a un jefe Toba con el que trabó amistad y mantuvo largas charlas mientras mateaban.
En un viaje a Buenoa Aires Levinas se encuentra una noche con que su amigo el jefe Toba estaba en La aventura del hombre hablando del origen del pueblo Toba y contaba que había sido alumbrado del vientre de un palo borracho. Levinas se sorprendió porque nunca en sus largas mateadas el jefe le había contado una historia tan hermosa y poética así que cuando regresó a la selva le fue a preguntar por aquel relato.
- Lo vi en la televisión. Le dijo Levinas
- ¿Donde?- Contesto el jefe de la tribu
- En la televisión con un antropólogo, un señor que le preguntó sobre el origen de los tobas y usted le contó lo del vientre del palo borracho. A mi nunca me lo contó eso.
- Ahh si, eso es lo que el querçia escuchar- Le dijo el jefe Toba
Y siguieron tomando mate pero hablando de otra cosa.

Hoy tuve un momento de reflexión y pensaba y pensaba en bueyes perdidos y así cómo quien no quiere la cosa llegué a la conclusión de que en realidad cuando hablan no les entendio un carajo a los concursantes de GH 5

La nueva publicidad de Brahma es bastante confusa. Veamos, un pibe con pinta de trolin camina con su novia e imagina una espece de musical mezcla de rap y verbena de la paloma en plan Pedrito Rico en el que un montón de chicas se le insinuan.
No importa lo que el publicista quiera decir, ningún macho argentino que se precie tiene pensamientos eróticos en forma de musical, eso es muy de puto-

- ¿Cuando vas a escribir algo en serio?
No hay nada peor que un testigo del pasado, un ex jefe que tuve me decía que los tipos que triunfan y logran guita y poder o alguna de las dos cosas se separan de su primera mujer para borrar la memoria de cuando no eran nadie. Es que no hay nada mas molesto que tener cerca testigos de las agachadas, de las traiciones o de las claudicaciones que uno cometió a lo largo de la vida.
La frase del principio me la descerrajo un viejo compañero de secundaria, testigo de primeras borracheras, lector de los primeros cuentos malditos, malas copias de las cosas de Hunther Thompson o de Tom Wolfe, o de Bukowsky o de Enrique Syms, es que a la hora del saqueo o del plagio uno a cierta edad no hace distinciones.
Resulta que este viejo amigo al que hace años que no veía es lector fanático del blog y dice que lo lee esperando que alguna vez péle algo bueno, que sólo aparece una punta de aquel duro y más bien sórdido escritor que pateaba las calles, vomitaba en los rincones ginebra barata y vivía historias torrídas de sexo cuando escribo crónicas callejeras.
Entonces le confesé que aquello no existía que era literatura, puro cuento cómo quien dice, que siempre fuí más bien burgués y cómodo, que nunca tomé ginebra barata porque siempre me gusto el Vodka Absolut con Martini y que lo del sexo corrido tampoco era para tanto.
- Ahh pero entonces eras bueno en serio! Porque yo esas cosas me las creía.- me dijo y yo le invité otra Stella Artois, se la dejé paga y me fuí.

Ariel Roth sacó un nuevo disco que vale la pena escuchar, Roth no es reconocido acá. En España es algo así cómo una especie de totem mientras que en Argentina en general se lo trata como una especie de sub- Calamaro. Cuando en realidad la historia es que Andrés aprendió más de Ariel que Ariel del calamar.
Esta letra que sigue es de su disco anterior pero seguramente notarán alguna huella, algo del estilo un si es no es a letra de Calamaro, pero es un legítimo Roth.



El mundo de ayer
(Letra y música: Ariel Rot)

En la boca del lobo estamos solos
y entre sus dientes ya sabes lo que se siente
tan gastado como el viejo terciopelo
arrugado y olvidado en el fondo del ropero.

Si no encuentras un papel para ti en esta comedia,
si el nombre de tu dolor no viene en la enciclopedia
y detestas el olor a verbena bulliciosa
y elegiste una existencia solitaria y peligrosa.

Aún te debo una canción que no pude componer
por las cosas que no hiciste pero que quisiste hacer
ahora veo tu ventana con las luces apagadas
ya del mundo de ayer no queda nada.

No, ya no sabes a dónde vas, pero qué difícil es volver atrás...
No, no sabes a dónde vas.

Si te fuiste y te olvidaste de darme un beso en la frente
si no te sientes culpable pero tan poco inocente
y si llevas en tu cuerpo turbulencias adheridas
si no hay billete de vuelta y el viaje es sólo de ida.

Los días de los poetas están muertos y enterrados
si tu traje y tu camisa se quedaron desfasados
pero estás acostumbrado al sabor de la derrota
y querés beber la vida pero la copa está rota.

Aún te debo una canción, la canción de despedida
si tu fama de canalla la tenés bien merecida
ahora veo tu ventana con las luces apagadas
ya del mundo de ayer no queda nada.

No, ya no sabes a dónde vas, pero qué difícil es volver atrás...
No, no sabes a dónde vas.

Ahora veo tu ventana con las luces apagadas
ya del mundo de ayer no queda nada.

No, ya no sabes a dónde vas, pero qué difícil es seguir mirando atrás...
No, no sabes a dónde vas...

Mientras leo las polémicas que levanta el tema de Macri y sus dudas con respecto al área de la cultura me permto preguntarme si no será mejor que se cargue al BAFICI y a todos los festivales.
Me pregunto si no convendrá que hagan exposiciones de marinas y payasos que lloran en la Recoleta.
Casi empiezo a creer que es mejor cerrar la señal de la ciudad que es una fuente de trabajo porque no sabemos que hacer con ella en lugar de tratar de mejorarla, si no nos gusta, y de transmitir en esa señal los espectáculos que organiza la ciudad. Pero claro sin nada que emitir es lógico que se liquide.

¿No será eso lo que votaron los pelotudos de los porteños que votaron a Macri por que saco campeón a Boca?
¿No habrá que perder esas cosas que dábamos por hechas, cómo si fueran un derecho adquirido, eternas e inalienables para comprender que al fin y al cabo no era tan malo lo que había?
Y una última pregunta ¿Que es lo que impulsa a gente que se dice progresista a meterse a trabajar de lado progre de un gobierno claramente reaccionario?

Para Lennon e McCartney
Milton Nascimento

Por que vocês não sabem do lixo ocidental?
Não precisam mais temer
Não precisam da solidão
Todo dia é dia de viver
Por que você não verá meu lado ocidental?
Não precisa medo não
Não precisa da timidez
Todo dia é dia de viver
Eu sou da América do Sul
Eu sei, vocês não vão saber
Mas agora sou cowboy
Sou do ouro, eu sou vocês
Sou do mundo, sou Minas Gerais
Por que vocês não sabem do lixo ocidental?
Não precisam mais temer
Não precisam da solidão
Todo dia é dia de viver
Eu sou da América do Sul
Eu sei, vocês não vão saber
Mas agora sou cowboy
Sou do ouro, eu sou vocês

Premio cabeza de termo para los participantes de GH5 lloraban mientras abandonaba la casa por iniciativa propia el cartonero, otro cabeza de termo.


Los gilunes participantes lloraban cuando en realidad deberían haber festejado que se fuera el gran candidato a ganar esta edición, que seamos honestos ya no le importa a nadie.

Looking for Victoria. An Argentine Story)
Argentina/USA/Holanda, 2004
Escrita y dirigida por Ton Vriens
Producida por Elisabet Cantenys
Duración: 58 min.
Hablada en Inglés y Castellano, con subtítulos en Castellano


Adriana Lewi era un bebé cuando sus padres fueron desaparecidos en la Argentina de 1978, plena dictadura militar. Veinte años después, cuando ella tiene su propio hijo, siente que necesita saber que sucedió con sus padres y comienza una búsqueda. En su viaje de reconocimiento surgen preguntas tales como “¿eran sus padres terroristas?”, “¿por qué luchaban?”, “¿por qué la dejaron atrás?” Al cabo de tres años de investigación, ¿logrará Adriana (Victoria) entender las decisiones que tomaron sus padres? ¿Podrá convivir aceptablemente con el inevitable sentimiento de pérdida?

Exhibida en los festivales de cine Judío de Toronto, Vancouver, Barcelona, Viena y Maine, y en el Silverdocs 2004.
Este fin de semana se verá en el marco del festival de cine judío que se realiza en el Abasto los días Viernes 9 a las 17:20,
el Domingo 11 a las 19:55
el Martes 13 a las 19:50

Adriana Lewi estará presente en el Festival y dialogará con el público al término de las proyecciones.

Y además es amiga de la casa que joder.

Acabo de perder diez minutos de vida viendo a Jorge Rial explcar que el cabeza de termo cartonero que tienen enjaulado en Gran hermano 5 no mató ningún pajarito sino que el pobre bicho se suicidó lanzándose de cabeza contra una ventana en un vuelo de final luctuoso que simplemente buscaba la libertad.
Ok ¿ y?

Oteando un poco por otros blogs me encuentro con que el senador sorpresa de Lilita, Cabanchik resulta ser un experto en Biopolítica. Cómo no tenía mucha idea de que mierda es eso googlee un poco y me encontré con que el tema era una especialidad de Michael Foucault y se trata de esto:

El biopoder en la "sociedad de control"


En más de un sentido, los trabajos de Michel Foucault han preparado el terreno para un examen de los mecanismos del poder imperial. Ante todo, en primer lugar estos trabajos nos permiten reconocer un paso histórico y decisivo, en las formas sociales, de la sociedad disciplinaria a la sociedad de control. La sociedad disciplinaria es la sociedad en la cual el dominio social se construye a través de una red ramificada de dispositivos o de aparatos que producen y registran costumbres, hábitos y prácticas productivas. Poner a esta sociedad a trabajar y asegurar la obediencia a su poder y a sus mecanismos de integración y/o de exclusión se hace por medio de instituciones disciplinarias - la prisión, la fábrica, el asilo, el hospital, la universidad, el colegio, etc.- que estructuran el terreno social y ofrecen una lógica propia a la "razón" de la disciplina. El poder disciplinario gobierna, en efecto, estructurando los parámetros y los límites del pensamiento y de la práctica, sancionando y/o prescribiendo los componentes desviados y/o normales. Foucault se refiere habitualmente al Ancien Régime y al periodo clásico de la civilización francesa para ilustrar la aparición de la disciplinariedad, pero se podría decir, más generalmente, que la primera fase de acumulación capitalista (tanto en Europa como en otros lugares) se hace enteramente bajo este modelo de poder. Por el contrario, la sociedad de control debemos comprenderla como la sociedad que se desarrolla en el extremo fin de la modernidad, y opera sobre lo post-moderno, en donde los mecanismos de dominio se vuelven siempre más "democráticos", siempre más inmanentes al campo social, difusos en el cerebro y los cuerpos de los ciudadanos. Los comportamientos de integración y de exclusión social propios al poder son, de este modo, cada vez más interiorizados en los propios sujetos. El poder se ejerce ahora por máquinas que organizan directamente los cerebros (por sistemas de comunicación, de redes de información, etc.) y los cuerpos (por sistemas de ventajas sociales, de actividades encuadradas, etc.) hacia un estado de alienación autónoma, partiendo del sentido de la vida y del deseo de creatividad. La sociedad del control podría así ser caracterizada por una intensificación y una generalización de los aparatos normalizantes de la disciplinariedad que animan interiormente nuestras prácticas comunes y cotidianas; pero al contrario de la disciplina, este control se extiende mucho más allá de las estructuras de las instituciones sociales, por la vía de redes flexibles, modulables y fluctúantes.

Honestamente, no me imagino ni por un momento que en la cámara se lleguen a discutir estas cosas, así que supongo que Cabanchik se va a pasar leyendo mientras el resto de la cámara decide instaurar el día del mate mal curado o algo así.

¿Se viene otro libro?

Víctor Sueiro

Se descompuso en el programa de Mirtha

El querido periodista y escritor tuvo una descompensación cardiaca cuando fue a visitar a la diva el lunes pasado. Y si bien estuvo a punto de abandonar el estudio, su profesionalismo pudo más y decidió seguir adelante.

Aunque delante de cámaras trató de demostrar que todo en orden, lo cierto es que Víctor Sueiro no se sintió nada bien el día que fue como invitado al programa de Mirtha Legrand.

El periodista y escritor, a quien hace poco le realizaron su décima angioplastía, se descompuso durante el transcurso de la emisión y tuvo que hacer atendido de inmediato.

Los productores se acercaron para darle un vaso de agua y ofrecerle todo lo que necesitaba. Y aunque en un principio todos pensaron que no le iba que dar otra salida más que abandonar el piso, finalmente decidió seguir adelante y hacer como si nada hubiera pasado.

Por suerte después se sintió mejor. Y fue así como se pudo despedir de los televidentes y de la conductora.

Cómo Macri no termina de nombrar a nadie y el director de BAFICI comienza a preguntarse a quien deberá pasarle la posta, Fernando Martín Peña escribió un carta que se publicó en el sitio de El amante.
Siguiendo una línea coherente de saqueo indiscriminado pero que no les va a molestar tomé el texto para que ustedes se enteren.

CARTA ABIERTA AL MINISTRO MISTERIOSO

Estimado señor o señora,

Quizá le sorprenda recibir la presente antes de ser designado por las autoridades electas, pero más me sorprende a mí no saber aún quién es usted. Admito que, como contratado de su ministerio, el enigma que rodea a su persona ha resultado ser un eficaz pasatiempo que nos mantiene entretenidos formulando pronósticos y traficando rumores. Pero al mismo tiempo, permítame confesarle que, como ciudadano, estoy asustadísimo. El tiempo dirá si su ausencia equivale a la ausencia de una política cultural, o si ésta existe y nadie se anima todavía a asumir la responsabilidad de llevarla a la práctica.

Debo decirle que desde noviembre 2004 soy el director artístico del Buenos Aires Festival Internacional de Cine Independiente (BAFICI), evento de su Ministerio que es considerado el más importante de su tipo en Latinoamérica. Le aclaro que puedo asegurar esto sin pecar de inmodesto porque esa valoración fue lograda y consolidada por las gestiones precedentes. Lo que hicimos luego fue mantenerla, pese a los cambios institucionales, a las sucesivas complicaciones logísticas, a la debilidad estructural de un evento que todavía no está protegido por ley alguna y a los vaivenes del apoyo del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales.

Le cuento todo ésto porque el BAFICI es el motivo de la presente. Para llevarlo a cabo estoy contratado, como la mayor parte de mi equipo, hasta el mes de diciembre y, como el evento tiene lugar en abril, es evidente que su futuro es incierto. Hace unos meses tuvimos un par de conversaciones con el Sr. Ignacio Liprandi, que aparentemente representaba a las autoridades electas y nos ofreció continuar, pero dichas conversaciones fueron más informativas que concluyentes. Varios temas importantes quedaron pendientes y luego no volvimos a saber de él, por lo que nuestra impresión de incertidumbre se incrementó. Después nos llamaron de parte del señor Rodríguez Felder, que aparentemente representaba a las autoridades electas, y nuevamente nos ofrecieron continuar pero quien no continuó fue Rodríguez Felder.

El problema es que a esta altura del año se hace necesario tomar algunas decisiones básicas que dependen de su voluntad política, como por ejemplo si se hará el décimo BAFICI o no. Nosotros venimos trabajando desde mayo sobre la primera hipótesis, pero la decisión es suya, así como el presupuesto real que se le asignará y que quizá no tenga nada que ver con nuestras proyecciones, basadas en las cifras de las ediciones previas. Antes de que se entere por terceros, déjeme decirle que el BAFICI no proporciona rédito económico alguno, ya que el precio de la entrada no está en relación con el costo del evento. Si el BAFICI fuera económicamente rentable, hace años que sería un evento privado y de acceso mucho más restringido. Hemos trabajado con la convicción de que su principal rédito es cultural y reside en el hecho de acercar al público de la ciudad una muestra representativa de lo mucho que se produce durante el año y que los circuitos privados de nuestro país no quieren ni pueden contener. Seguramente el BAFICI no es suficiente para mejorar de manera definitiva la cultura audiovisual de una ciudad como la nuestra pero, hasta la fecha, es lo mejor que ha desarrollado su ministerio en la materia. Si le parece, otro día podemos charlar sobre la utilidad de que la ciudad tenga un circuito de salas propias, siempre y cuando Ud. no considere que, como ya nos han dicho otros allegados a las autoridades electas, “gastar más dinero en cultura sería obsceno”.

Con todas estas consideraciones en cuenta y suponiendo que Ud. quiera seguir adelante con la décima edición del BAFICI (con o sin nuestra planificación) le espera a Ud. un problema aún más complejo porque implica a la burocracia administrativa de la ciudad: cómo disponer de los fondos necesarios en tiempo y forma para preproducir semejante evento, dado que Ud. deberá comenzar a utilizarlos en el mes de febrero 2008 y la ciudad, por sus peculiares tiempos administrativos, no querrá dárselos hasta abril. Para lograr realizar sin tropiezos la edición 2007, por ejemplo, se hicieron previsiones económicas que comenzaron a tramitarse en el mes de octubre 2006. Pero para repetir esa experiencia hay que tener en cuenta dos variantes importantes: en primer término, éste fue un año electoral y esa circunstancia acelera sorprendentemente todas las voluntades; en segundo término, Ud. aún no está.

Es para compartir todas estas inquietudes que me pareció pertinente comunicarme con Ud. Lo hago a título estrictamente personal, aunque sospecho que no soy el único preocupado de su área. Por eso prefiero escribirle ahora, ya que cuando se revele el misterio de su identidad seguramente estará Ud. muy ocupado.

Cordialmente,

Fernando Martín Peña
DNI 20.521.275

THE ROLLING STONES lyrics - Beast Of Burden

(M. Jagger/K. Richards)

I'll never be your beast of burden
My back is broad but it's a hurting
All I want is for you to make love to me
I'll never be your beast of burden
I've walked for miles my feet are hurting
All I want is for you to make love to me
Am I hard enough
Am I rough enough
Am I rich enough
I'm not too blind to see
I'll never be your beast of burden
So let's go home and draw the curtains
Music on the radio
Come on baby make sweet love to me
Am I hard enough
Am I rough enough
Am I rich enough
I'm not too blind to see
Oh little sister
Pretty, pretty, pretty, pretty, girl
You're a pretty, pretty, pretty, pretty, pretty, pretty girl
Pretty, pretty
Such a pretty, pretty, pretty girl
Come on baby please, please, please
I'll tell ya
You can put me out
On the street
Put me out
With no shoes on my feet
But, put me out, put me out
Put me out of misery
Yeah, all your sickness
I can suck it up
Throw it all at me
I can shrug it off
There's one thing baby
That I don't understand
You keep on telling me
I ain't your kind of man
Ain't I rough enough, ooh baby
Ain't I tough enough
Ain't I rich enough, in love enough
Ooh! Ooh! Please
I'll never be your beast of burden
I'll never be your beast of burden
Never, never, never, never, never, never, never be
I'll never be your beast of burden
I've walked for miles and my feet are hurting
All I want is you to make love to me
I don't need beast of burden
I need no fussing
I need no nursing
Never, never, never, never, never, never, never be

No sé cómo le estará yendo a Shortbus y supongo que si le fue mal ya es tarde para revertir la situación sin embargo aún cuando fuera mala, que no lo es habría que ir a verla tan sólo por esta crítica lastimosa de La naciíon que ecribio Claudio Mingheti


Evidentemente, algo ha pasado en el mundo del cine, de un tipo de cine impostadamente transgresor, que no es bueno. John Cameron Mitchel es, antes que cineasta, actor, y como tal hace dos décadas que viene apareciendo en TV. Como cineasta, cierta elite de la crítica, habituada al regodeo intelectual "entre ellos", lo tiene entre uno de sus niños mimados. Este es un ejemplo que se suma a muchos otros conocidos en los últimos tiempos y anticipados por esa elite como merecedores de culto. En su segunda película, pretenciosa y aburrida, el cineasta reúne a un grupo de "newyorkers" sólo preocupados por el sexo en todas sus variantes para registrarlos con una cámara sucia o, todo lo contrario, atenta a los colores estridentes de los ámbitos donde las transgresiones de ese orden son habituales. Es más: las secuencias armadas en 3D que acompañan a los títulos del principio y del fin de la película tienen una sutileza digna de admiración.

Sin embargo, en un tris, la sutileza se va al demonio: pasa del voyeurismo sexual a la pornografía, pura y dura. Todo lo que se dice es absolutamente banal, todo lo que se muestra supera las palabras: Shortbus es mucho más "pesada" que muchos films deliberadamente porno. Aquí todo lo que se ve y se hace es explícito, en innecesario primer plano. La primera escena puede sorprender o indignar -mucho y justificadamente- a cualquier espectador sensible a estas cuestiones o simplemente no alertado. La segunda suena a exceso del exceso y así sucesivamente, hasta el empacho, en medio de la nada. En todo caso, ¿cuál es la sentido de una historia con estilo copiado a pantógrafo del cultivado por Robert Altman (todos los personajes cruzan sus vidas en un lugar, en este caso en el tugurio epónimo) pero sin historias sólidas, sólo con primeros planos de órganos sexuales a todo vapor?

Cameron Mitchell sabe filmar. El problema es lo que filma y por qué lo filma. Peor todavía, es que haya quienes apoyen este tipo de films pretenciosos, en verdad huecos, con sofismas capaces de explicar y justificar lo injustificable. Queda claro: todo depende de la honestidad del observador.

Evidentemente, más allá de un problema moral respecto del sexo, lo que más molesta de Shortbus es su dudosa ética frente al arte cinematográfico, reducido, por decreto, a mera pornografía en busca de escándalo.

Una duda: a la sala de la comisión calificadora que le tocó juzgar esta película, ¿no le parecieron suficientes los primeros cinco minutos como para considerarla "condicionada"? ¿Habrán estado viendo otra película?

Claudio D. Minghetti

No sé que le pasa a Mingheti pero la peícula es justamente todo lo contrario de lo que el dice pero allá el y sus problemas mentales.
En el sitio de El amante, de donde afané la foto hay un un interesante artículo de Diego Brodersen y opiniones de un abogado.
A ver shortbus que se acaba el mundo!

Susana
Mirtha
Moria
La Alfano
Gerardo
Soldán
Suller
Rial
Tinelli
Adrian Aguirre
Grondona
El otro Grondona
y toda esa gente que hace cuarenta años que dan vueltas en los medios haciendo desde hace cuarenta años lo mismo me tienen los huevos llenos.

Los fastos organizados por la Secretaría de cultura con relación a los cuarenta años del rock nacional se siguen desarrollando con todo ímpetu.
El fin de semana de las eleciones el museo del rock había llegado a Salta y los visitantes realmente quedaban azorados con las cuatro tapas de discos que se exhibían, una de ellas era la tapa de Canción animal y otra la de Crucis.

Históricamente el 7 de Noviembre es un día sin diarios porque los canillitas festejan su día. Las empresas periodísticas decidieron que va a haber diarios igual, incluso llegaron a ofrecerle duplicar la ganancia por ese día para los canillitas y en una actitud sorpresiva para estos tiempos en que se supone que todo se compra y se vende los canillitas no agarraron viaje.

Yo propongo que no compremos diarios mañana, que los caniitas festejen tranquilos y que las empresas se la banquen.

SUPLEMENTO NO de Página 12 (13/06/02)


Ahora estoy sentado en una habitación, otra vez en la Argentina. Es un adormecido barrio de Buenos Aires llamado Banfield, en la casa de la abuela de mi novia. Me estoy escondiendo otra vez porque me siento triste y sé que voy a deprimir a cualquiera que me vea. Hago algo estúpido y dejo que un perro merodee por acá, creyendo que me va a levantar el ánimo. Lo encontré en la entrada, y ya lo bauticé Ramon. Es un perro callejero, gordo y viejo; es evidente que peleó con otro perro y tiene una pata medio herida. Yo tengo la cabeza medio herida. Me peleé con un fan de los Ramones.
Nos reunimos con la abuela de Bárbara y sus dos hermanas en el aeropuerto. Nos ubicaron en la pieza de la hermana de Bárbara, ella terminó durmiendo en el living. Se puso todo un poco tenso. Creo que saqué de quicio a todos, y aquí estoy otra vez sentado en una habitación, solo, escribiendo. Cuando intento salir a caminar, el mundo se vuelve demasiado intenso para mí. Me hace retroceder. Me siento vulnerable, fuera de lugar, mal recibido en todos lados. Me siento una mierda, como se sentiría un criminal, excepto que yo no soy un criminal.
En este momento, Ramon, el perro al que dejé pasar, se levanta y sale de la pieza. Ramon tenía que seguir su camino. Lo dejé entrar. Me hubiera gustado que apreciara el gesto. Sé que Ramon es sólo un perro viejo y maltratado, sé que no podría saber lo que está pasando, pero igual me molesta. Vos, gordo de mierda, murmuro mientras sale por la puerta.
Lo que más necesitaba era una visa para Bárbara, así podíamos ir a Estados Unidos, donde estaríamos mejor los dos. Pero eso llevó otro año de intentos. Fue difícil. Ella era menor de edad y tenía pasaporte argentino. Sus padres no nos ayudaban.
La Argentina es como un desvío del tiempo. Me recuerda a cuando Estados Unidos era un país lindo en el que vivir. Aunque todo es más duro en la Argentina, la gente aquí es más amable que en la mayoría de los lugares. El smog es tan abundante que te corta los pulmones. Los colectiveros salen a matar. Tratan de empujar a la gente fuera del camino con sus grandes micros malolientes. Es una locura. Los exhaustos caños de escape emanan nubes de humo negro que se meten en las ventanillas abiertas de los demás coches. Todos tienen las ventanillas abiertas porque nadie tiene aire acondicionado. Los autos acá son todos viejos y están hechos mierda, pero tienen mucho soul. Mucha onda.
El problema es que me cuesta mucho conseguir dinero para vivir en la Argentina. Mi contador, Ira, solía mandarme dinero a través de la Western Union de Córdoba y Suipacha. El viaje en taxi para llegar hasta ahí era siempre una pesadilla. Ante todo, hacía calor. Mucho, mucho calor. El taxista me empieza a hablar en español, sin parar, acerca de los Ramones. No le entiendo una palabra. Cada tanto le murmuro un “sí”. Trato de mantener la calma, pero como el conductor se da vuelta para conversarme y sus ojos nunca se posan en el camino, miro fijo el parabrisas tratando de guiar al taxi a través del tráfico, asegurándome de que no nos hagamos mierda, puesto que tengo que conseguir la plata. Los paragolpes de los autos van pegados. Frenada y arranque. Excéntricos conductores latinos enfurecidos. Es como en una película.
Cuando llego a Western Union, entro corriendo y salgo con seis billetes de 100 pesos. Me subo de vuelta al taxi y enfilo para Banfield, en las afueras de Buenos Aires, mi actual domicilio. Debería estar contento, pero nunca consigo estar en paz. Mientras avanzamos, las noticias de la radio dicen que los Ramones darán su último show en Buenos Aires el 16 de marzo. Iggy también será de la partida. Siempre hay algo que lo arruina todo. En este momento es la estación Rock & Pop. Están publicitando sin parar el show de Iggy y los Ramones.
Después hay un aviso de que Attack 77 (sic) fue agregado para el show. Esto es verdaderamente horrible. No estoy de ánimo como para ver a Attack77 o la estúpida cara de Iggy, ni tampoco las estúpidas caras de John, Joey y Marky. Tan pronto como llego a casa apago la Rock & Pop, que Bárbara tenía puesta a todo volumen en un boom box de Panasonic. Qué día de mierda. Los Ramones estarán merodeando para un reencuentro. Qué largo se hizo todo.
Empezaba a resultar obvio que yo estaba obligado a tocar en la despedida de los Ramones. Todo el mundo en el barrio empezó a acosarme para que le diera entradas. Para mantener la calma, tuve que sacar mi guitarra y tocar algunas canciones de los Ramones en la vereda. Para mí fue horrible. Estaba muy desmoralizado. Cuando los Ramones llegaron al Buenos Aires International para su último show, yo deseaba estar muerto. Terminé prometiéndole a la gente que le conseguiría entradas gratis. Llamé nueve veces a la Rock & Pop, al promotor de los Ramones en Buenos Aires. Hablé con un par de personas. No podían prometerme nada, excepto que me devolverían el llamado. Nunca lo hicieron, así que supuse que no iría al concierto. El hecho de haber llamado a la Rock & Pop nueve veces y que ellos fueran tan descorteses me hizo sentir que el mundo entero estaba en contra mía. ¿Qué más podía pensar?
Bueno, igual supuse que sería muy desalentador ver a los fans de Dee Dee Ramone escupiendo a CJ en lugar de a mí, y ver al público haciéndosela pasar mal a Johnny Ramone, esperando a que CJ cometa un error para que Johnny se pusiera aún más furioso.
Había mucha furia alrededor del show, aun antes de que ocurriera. Hubo un caos en el centro de Buenos Aires cuando los ganadores de un concurso de entradas fueron inexplicablemente ignorados por el promotor del concierto. Ninguno de ellos obtuvo su entrada gratuita, y después de que pasaran la noche haciendo cola para recibirla, se enfurecieron. Después de eso, no me dio ninguna gana de ir.
Lo vi todo. Había ido a Western Union a buscar algo de dinero y me quedaba de camino en el trayecto hasta Dunkin’ Donuts, donde compraría seis tickets para las hermanas de Bárbara, Sofía y Rocío, y sus amigos. El hecho de tener que comprar seis entradas para los Ramones me hizo sentir raro, y no sabía que estarían repartiendo entradas al lado, en el edificio de Coca-Cola. Para cuando la policía llegó para despejar la zona, todas las vidrieras de los negocios estaban rotas. Más tarde, el revuelo fue reportado por MTV.
Entonces, Monte finalmente me llamó. Después de eso tuve que hablar por teléfono con Johnny Ramone.
“No sé cómo nos quedamos atascados haciendo la gira con Metallica, Dee Dee”, me decía. “Estoy medio loco. Todo el mundo explotó. Arturo se quedó mal por algo que ocurrió justo antes de que saliéramos de Brasil. Fue una pesadilla. Me gustaría que vinieras al show. Nos gustaría verte.”
“Bueno”, dije. Me sentí horrible después de cortar. Además de mis problemas, sentí pena por John y el resto de los Ramones.
Llegué a su hotel a las cinco, la hora que Monte había arreglado para verme. La banda y yo íbamos a tocar juntos “53rd & 3rd”. Iríamos a ensayar la canción a la prueba de sonido, después iríamos a cenar y a pasar un rato juntos.
Me sonaba bien. Lo que ellos no sabían es que desde hacía un par de días yo me la pasaba intentando entrar a la Embajada de Estados Unidos para tramitar una visa para Bárbara, así la podía llevar a Nueva York. Empecé mi día a las cinco de la mañana, porque tenía que hacer la cola en la embajada, que abría a las seis. Debo estar loco. No lo sé. Seré cualquier cosa, menos un buen perdedor. Peleo hasta el final por lo que quiero. La gente siempre comenta sobre mí: “Oh, Dee Dee, siempre se sale con la suya”.
El día del show de los Ramones, lo primero que hice fue ir a la embajada. Ya había mucha gente. Caminé por la vereda, bordeando la cola unpar de veces, pero estaba muy nervioso. Me dirigí al guardia de seguridad, que estaba en la puerta de una entrada con aspecto de búnker.
“Quiero entrar y conseguir una visa”, le solicité.
Cuando estuve en el segundo cordón policial, traté de sobornarlos con 300 pesos, pero no aceptaron.
“Ya no hacemos eso, señor”, dijeron.
Lo que me hizo conseguir la visa fue gritar, como me había recomendado mi madre. Debería haber hecho una fiesta para celebrarlo, pero tenía al taxi esperándome para llevarme al hotel Hyatt y reunirme con los Ramones. El taxista no paró debido a la multitud. Yo tuve que abrir la puerta y saltar fuera del coche. Le pagué después, cuando volví a Banfield. Bárbara, que se suponía no iba a venir, estaba detrás mío. Era demasiado.
La entrada al hotel estaba vallada. Había policías por todas partes. Fans por todas partes. Los promotores estaban fuera del hotel. Me vieron y me dedicaron una mirada antipática. Así y todo, intenté atraer su atención.
“Soy Dee Dee”, grité. “Soy yo.”
Todos los fans de los Ramones empezaron a asentir, y a gritar: “Es Dee Dee, es Dee Dee. Déjenlo entrar”. Pero a la vez ellos me alejaban de la puerta y me pedían autógrafos y fotos.
Los policías me miraban con odio. Todo el mundo me empezó a zamarrear. Era como un maremoto viniéndoseme encima. De casualidad lo vi a Marky. Traté de llamar su atención. “¡Marky, ayudame!”, grité.
Simuló no verme. Se escondía detrás de sus anteojos oscuros estilo Elvis. Había tejido una red de odio alrededor suyo. Con su campera de cuero negra de motociclista y su piel pálida, se parecía tanto al Marky Ramone original que era irreal.
Estaba parado fuera del hotel, protegido de los fans por el cordón policial. Cuando los fans de los Ramones lo vieron, flashearon. Yo estaba ahí afuera, solo. Era obvio que Monte había arreglado que firmaran autógrafos a la misma hora que me pidió que estuviera en el hotel. Tuve que pelear por mi vida. Fue horrible. De alguna manera, logré llevar a Bárbara y a mí entre los guardias de seguridad, la policía y los fans. Estaba esquivando el filo de lápices y lapiceras de buscadores de autógrafos que pasaban frente a mis ojos cuando alguien me pateó en la canilla. Cuando finalmente entré al lobby del hotel, estaba sacado.
Marky fue la primera persona que vi.
“Te odio”, grité. “Me viste, y no me hiciste pasar.”
“No es cierto. No te vi. Dee Dee, payaso. Dame un beso. Te queremos.”
Esto es una mierda, pensé.
Monte estaba ahí. Se lo veía desbordado. Era triste verlo así. Mark estaba tratando de sonreír. Era esa sonrisa practicada estilo Hollywood que me hace poner más loco cuando la veo en la cara loca de Marc. Yo estaba perdiendo los estribos. Está tan demente como Monte, pensé.
Lo vi a Johhny Ramone y no lo pude creer. Esto es serio, pensé. Se lo veía muy, muy mal. Realmente terrible. Muy quemado. Me sentí horrible por lo que estaba viendo. Esto no está bien. Estaba preocupado por Johnny Ramone del mismo modo en que estaba preocupado por Brian James unos pocos años atrás, cuando hizo la última gira con Damned. Pero pronto empecé a ordenar ideas y me sentí mejor. Esto es genial, pensé. Bárbara y yo terminamos cenando con ellos en el área lounge del hotel. Unos pocos fans privilegiados me acosaban mientras yo intentaba comer y hablar con un deteriorado Joey.
“Dee Dee”, me dijo Marc. “¿Qué pediste?”
“Ya sabés, Marc”, respondí. “Un sandwich de carne y sopa francesa de cebollas. Las cosas más caras del menú; ya sabés, Marc, trato de sacarle el mayor provecho a todo esto.” “Sé a lo que te referís, hermano”, me aseguró amorosamente. Sabía que debajo de su calma, Marc planeaba secretamente un regreso.
Me hizo sentir bien. Cómo podía detestar a ese tipo, pensé. Después de la cena, fui a la prueba de sonido en la van junto al promotor y el resto de la banda, excepto Johnny Ramone, que era demasiado miserable como para estar con Joey y Marc, así que fue solo en un auto con Eddie Vedder y sus amigos.
Cuando llegaron al estadio en el que tocarían para 90 mil personas, todo estaba listo. Tomaron sus posiciones y empezaron a probar. El grupo podía impresionar a otras personas, pero no a mí. Eran buenos, pero ya no tenían onda. Johnny Ramone parecía más un tenista que un guitarrista, ¿saben?
Al final, no me quedé para el show. No había recibido precisamente un trato privilegiado por parte de los Ramones, sus fans y la Rock & Pop. Traté de ser bueno en una situación mala, ser leal después de todos los agravios que había sufrido. Pero no funcionó. Que se jodan, pensé. En el camino de vuelta al hotel, en un semáforo en rojo, abrí la puerta de la van y salté. Paré un taxi y antes de que entendieran qué estaba pasando, yo iba de regreso a Banfield, a la casa de la abuela de Bárbara. Sus hermanas, Sofía y Rocío, estaba peleando tan amargamente para decidir quién iba con quién con los cuatro tickets que les había dado, que les di los dos que me había dado Rock & Pop para conservar la paz. Así que no fui al show. Lo escuché por radio en la cocina, tamborileando nerviosamente los dedos contra la mesa de linóleo.
Sentía que no había excusa para la manera en que me habían tratado. Era bastante irrespetuoso pedirme que fuera a tocar una canción con ellos, arreglar una hora para encontrarnos, y después no hacerse cargo de lo que pasara conmigo afuera del hotel.
Muchos incidentes de esta clase me amargaron respecto de los fans y de los Ramones. Hubo tanto alboroto alrededor de un posible documental sobre el último show de los Ramones que los dejé hacer: les pasé mi número de teléfono y dije que estaría disponible. De alguna manera sabía que nunca sucedería.
Una historia de los Ramones no puede tener final feliz. Me alegra que se haya terminado, aunque algo de todo eso haya sido divertido. Me parece que los Ramones no deberían tocar más juntos. No lo digo sin pensarlo: en verdad me preocupo por ellos, y por mí mismo. Les deseo buena suerte a todos los de la banda. A causa de nuestra relación, estamos todos lastimados. Nos herimos el uno al otro. Mi libro cuenta la historia. Es una historia que me alegra haber contado.

Traduccion Pablo Plotkin

Herbie Hancock, "River. The Joni Letters" (2007)

1. Court and Spark (featuring Norah Jones)
2. Edith and the Kingpin (featuring Tina Turner)
3. Both Sides Now
4. River (featuring Corinne Bailey Rae)
5. Sweet Bird
6. Tea Leaf Prophecy (featuring Joni Mitchell)
7. Solitude
8. Amelia (featuring Luciana Souza)
9. Nefertiti
10. The Jungle Line (featuring Leonard Cohen)



Posiblemente sea el disco del año, el listado de temas lo dice casi todo, sólo faltaria agregar que está Wayne Shorter, en este link pueden escuchar esta verdadera joya

http://www.vervemusicgroup.com/artist/releases/default.aspx?pid=11770&aid=2846

Eyyyy ustedes, los que producen Bendita Tv. ¿Cómo puede ser que teniendo a la Franchin hayan puesto en el chivo del Colchón a Beto Casella retozando y no a ese minón?

Hace muchos años, allá en le siglo pasado, Serge Danney escribió un artículo histórico a partir de un plano de una película de Pontecorvo en la que se estetizaba la muert en un campo de concentración. El travelling de Kapo se llamaba el artículo del que hablamos ya alguna vez y estos últimos días después de haber visto El sospechoso y sus momentos de tortura explícita pensé que necesitaríamos un ejército de Danneys para hablar de lo que está pasando con el cine.
El sospechoso es un nuevo thriller político que se mete en los tiempos horribles que estamos viviendo en un mundo cada vez mas chico, mas violento y mas opresivo.
Las películas que desde ese nicho liberal y cosmopolita que es Hollywood dentro del imeprio nos dicen básicamente que allá la están pasando horrible, que la delación y el patrioterismo son moneda común y que las libertades individuales son un recuerdo. Eso si los culpables no son ellos que votaron dos veces a Bush, ni sus políticas intervencionistas, los culpables son tipos de tez aceitunada y barba que se ponen bombas y se estrellan en cualquier cosa que les parezca simbolicámente representativas de lo norteamericano. Gente que por otra parte te mata por una caricatura

Así andamos, unos nos ven cómo infieles y los otros para defendernos de los fanáticos nos revisan hasta la dentadura y suspenden un montón de valores que se supone que son inherentes a la democracia hasta que pase la amenaza contra el sistema. O sea dejamos de ser aquello por lo que supuestamente nos atacan los fanáticos, hasta que matemos a todos los fanáticos.

No me rompan más las palotas, manden comedias, manden musicales. manden más Duro de matar si quieren pero no nos castiguen diciéndonos lo mal que lo está pasando porque en estos arrabales la venimos pasando mucho peor, sin guita encima desde mucho antes y esos métodos que ahora sufren (secuestros, desapariciones, botonería) nos los aplicaron gobiernos que al imperio le venían de perilla hasta que aparecía un demente borracho y se creía con capacidad para hacer alguna guerrita. Recien entonces el faro de la democracia se escandalizaba.

(En) El séptimo día
Soda Stereo.

Odio este domingo hibrido de siempre,
me da igual, me da igual.
Es un beso en la pantalla del autocine
sin gozar, sin gozar.

El ojo de la aguja
la punta de mi lengua
es igual, es igual.

En el comienzo fue un big-bang y fue caliente
revolver, revolver...
sobre los títulos vi caer tu nombre
y reaccione, reaccione.

Solo Dios sabe que es el septimo dia
el abismo y la luna en el septimo dia
no descansare...

En este tiempo anfibio temo perderte
por volar, por volar.

El reino de los cielos
la llave del averno
es igual, es igual.
En el septimo dia
el abismo y la luna
en el septimo dia.
Solo Dios sabe que es el septimo dia
el abismo y la luna en el septimo dia
No descansare..

Walter Graziano era un invitado casi permanentede los programas salidos de la matriz del dúo Nesutadt y Grondona. Fue también periodista estrella de Ambito financiero y su discurso por aquellos tiempos no escapaba de los lugares comunes en los que se movían y mueven toda esa caterva de doctores del después que son los expertos en economía.
pero un día Graziano despareció de los lugares que solía frecuentar, despareció de las páginas del diario de Ramos y se guardó.

Cuando reapareció lo hizo con el pelo largo, un poco de barba, un discurso remozado y un libro llamado Hitler ganó la guerra. El librp se lanzaba de lleno contra la administracion Bush y contaba las raíces de la historia del acutual presidente norteamericano cuya familia le vendio armas a Hitler y ya mas adelante en el tiempo es socia de la familia Bin laden en el asunto del petróleo. El libro era agotador, aunque no muy gordo, y dejaba extenuado y aterradp al lector. En el fndo era la recopilación de todas las acusaciones que se conocían sobre Bush

Su nuevo libro se llama Nadie vio Matrix, es el doble del anterior y es una especie de cabalgata agotadora a ritmo de la paranoia de un tipo obsesivo que empieza a contar la historia desde la caída del imperio Romano y termina en estos días.
Trata de explicar el origen de la decadencia en que vivimos, se mete de lleno en la idea de una conspiración mundial en la que Al queda y los masones juegan para el mismo equipo y todo se centra el dominio de Estados Unidos y Gran Bretaña.
Todo en ese mundo que Graziano describe está vinculado y cómo decía Pancho Ibañez todo eien que ver con todo, desde la muerte de kennedy hasta los atentados en Londres pasando por la caída de Nixon cómo un mojón en el que el sistema se comió a uno de sus soldados para crear la ilusión de la existencia de justicia y de reglas.

Graziano se despliega en el libro con la fuerza que sólo los conversos tienen, él que fue un peón del sistema se comporta ahora cómo Skywallker una vez que se pasó al lado oscuro. Vale la pena leerlo al menos para pegarse un viaje por una idea de mundo de la que no queremos enterarnos porque es siempre mejor mantener la ilusión de que el cambio está en nuestras manos aunque sospechemos que ya es tarde para eso y que realmente el juego grande se maneja desde otro lado.
No voy a descubrir la teoría hgeneral del libro pero digamos que hay una trilogía superior a la de las tres poderes, ejecutivo, legislativo y judicial de cada una de las naciones que se despliega por encima de todo y pone y saca a su antojo y da vía libre para lo que cree que es bueno para sus intereses y ahoga cualquier iniciativa que se aparte del orden que han conseguido y que les asegura el manejo del poder absoluto.



Ah claro es mas tranquilizador pensar que Graziano se volvió loco y por momento el lector llega a creerlo o quiere creerlo.

El jefe de gabinete de Macri, confirmó hoy que se cierra el canal de la ciudad. Es interesante que dijera que esos 14 millones que se tiraban en el canal serán reasignados a alguno de los tantos proyectos culturales que tenemos.
O sea no encuentran a nadie que pueda ocupar el cargo en cultura pero el PRO dice tener un montón de proyectos culurales en los cuales poner catorce palos.
Muchachos a preparar proyectos que hay catorce palos esperando!

Seguramente todos ustedes han visto este bellísimo cartel confeccionado por la misma persona que con pésimo gusto diseñó este blog:


Se trata de la película "El infinito sin estrellas", opera prima del director Edgardo González Amer, amigo de quién suscribe y artista muy talentoso.

Hay entradas gratuitas para las siguientes funciones:

ATLAS GRAL. PAZ

VIERNES 2 y SABADO 3 a las 20 30 hs. y 22 30 hs.
DOMINGO 4 a las 20 30 hs.

ATLAS RIVERA INDARTE (FLORES)

VIERNES 2 - SABADO 3 y DOMINGO 4 a las 17 30 y 21 30 hs.

Y las pueden solicitar a elinfinitosinestrellas[arroba]fibertel.com.ar

En lugar de estar interneteando al pedo, vayan a ver una buena película, ¡no sean giles!
Ojo que cuando gane el Oscár, será otro precio.

¡Apoyen al cine argentino, huevones!


Acá se pueden leer algunas de las críticas de los principales diarios.

Acá el sitio oficial de "El Infinito sin Estrellas" con toda la información, fotografías, trailer y menudencias varias.

Sam, Carlos Saccan y yo lo garantizamos.

Mientras en algunos blogs siguen llorando sobre los votos derramados Jorge Asis en su página acepta gallardamente su derrota con inteligencia y sentido del humor, lean sino

❝Oberdán Rocamora.- Descontaba, Jefe, que, en su condición de guitarrero autodidacta, podía proporcionarnos argumentaciones teóricamente desopilantes. Sobre todo para justificar, sin indispensable rostro de gil, que le rompieron la retaguardia.
Pero le confieso que, con el cuento de la derrota purificadora, consigue desorientarme. Por el agregado, acaso, del alivio.
J.A.- Alivia constatar la eficacia de nuestra clásica tesis sobre el Reeleccionismo Perverso.
Entonces que les exploten, preferiblemente, a los Kirchner, las consecuencias de las desastrosas trivialidades que dilataron. La multiplicación del conglomerado de Botnias que supieron lanzar, para adelante. Sin resolverlas.
La goleada electoral nos alivia, por ser colectiva. Por dejar un complejo panorama de retaguardias desfloradas. Y en la primera vuelta. Sin dilaciones, con un tendal de caídos, virtualmente ensangrentados. Al ser multitudinario, el duelo pasa más rápido. La rotura de la retaguardia, Rocamora, se vuelve más soportable. A más tardar, en los primeros días de noviembre ya crece el olvido, entre el pasto de los porcentajes.
Al vencernos el oficialismo, en la primera vuelta, se nos libera, por ejemplo, de la irresponsabilidad de tener que pronunciarnos a favor de la señora Cristina. Un alivio nada menor. Sobre todo si Cristina debía cotejar, en el eventual ballotage, con los diseños arquitectónicos de la señora Carrió. La dama que emerge, de todos modos, como la autodenominada jefa de la oposición.
Pero Jefa mía, al menos, nunca va a ser.
A quien Carrió vació cruelmente de sufragios fue al desperdiciado López Murphy. Que se fue, igual que nosotros, a la B.
Pienso, aparte, que Lavagna debe sentir una sensación de alivio similar. Aunque agravada, en su caso, por la humillación de salir tercero.
Lavagna resultó perjudicado por la irrupción, violentamente retórica, del Alberto Barros Schelotto. Fue el Alberto, el Chapita que lo despojó a Lavagna de los previsibles votos de los peronistas. Los resistentes al envoltorio del gobierno. Por no ser, en algunos casos, convocados.
Con el estandarte del menemismo tardío, el Alberto emergió como la revelación indiscutible de la campaña. Al extremo de convertirlo al Brother, el Adolfo Barros Schelotto, en carne de diván.
Por mi parte, colegas, y para serles francos, debo decirles que, aparte de haberme roto la retaguardia, el renovado oficialismo me condiciona, con su repentina sensación de apertura, la tonalidad próxima del Portal. Porque, por elemental código de demócrata asumido, y aunque se asista, en el fondo, a la mera renovación de la permanencia, se le debe proporcionar a la señora Cristina, a su gobierno, por lo menos tres meses de gracia.
Una cautela en la crítica que no debiera entenderse como complacencia. Con el agregado de la propina de los cuarenta días de la transición del poder matrimonial.
Por lo tanto, pegarles, desde ahora, podría confundirse con expresión del resentimiento. Y es estéticamente inadmisible.
De manera que habrá que atemperar, en adelante, la dureza opositora. Hasta, por ponerle un plazo, el 10 de marzo. Espero poder cumplirlo. Los escucho.❞

El texto completo en http://www.jorgeasisdigital.com/2007/10/31/retaguardias-rotas-i/

¿Que lees cuando me lees?

Studio 60 on sunset strip teminó el último miércoles, la serie era el proyecto que representaba el regreso de Aaron Sorkin , el creador de The west wing, y de Mathew Perry, el de Friends.
En Estados unidos fue un fracaso y no habrá segunda temporada por lo que la señal Warner la programó acá a una velocidad de dos programas por emisión.
El primer programa mostraba el regreso de dos productores históricos de un programa cómico hecho en vivo desdela costa oeste al estilo Saturday night live. Los dos habían sido echados cinco años antes por u sketch llamado Cristianos locos que se burlaba de los grupos anti abortistas y a favor de la virginidad. Luego de un escándalo en vivo protagonizado por el productor que cinco años antes había entregado la cabeza de los protagonistas le da a los jefes de la cadena la posibilidad de vover a las fuentes del programa.
Los primeros capítulos de la serie tuvieron caracteristicas excepcionales casi, la televisión mostrándose a si misma con sus miedos, sus problemas corporativos y la dificultad que representa en estos tiempos hacer gala de independencia de criterio y de opinión en relación al reino del terror y de desapego por los derechos individuales de los que hace gala el gobierno de Bush.
Hubo incluso un capítulo con el gran Eli Wallach haciendo de un ex guionista de televisión echado en los tiempos del Macarthismop.
A partir del séptimo capítulo sin embargo todo empieza a volverse confuso, las historias de amor no tienen la suficiente fuerza, las complicaciones legales y comerciales se vuelven bien intrincadas y las características corales de la historia no ayudan demasiado.
Pero el desastre sobreviene en los últimos cuatro capítulos del pregrama que son en verdad una sola historia de cuatro emisiones en las que, seguramente avisados de que se terminaba todo ahí, los responsables de la serie tratan de cerrar todas las historias mas o menos de manera convencional y borrar con el codo lo que más o menos se había garabateado hasta ahí. Un rescate en Kandahar donde el hermano de uno de los actores del show está luchando le permite a los responsables del programa vomitarnos una moralina conservadora insoportable. Finalmente el soldado es rescatado gracias a un grupo comando y un oficial del ejército le da una lección a ese grupo de liberaluchos blandengues y seguramente drogadictos de Hollywood. Un discurso a contramano del discurso dominante en la serie hasta ese momento-
Una pena, de todas maneras hay unos cinco o seis capítulos de la única temporada de esta serie que vale la pena ver.

El próximo Domingo en Lo pasado pensado se va a poder ver al secretario legal y técnico de Isabel Perón, El Dr Julio González que tenía a su cargo explicarle el alcance de las cosas en las que la viuda de Perón estampaba su firma luego de muerto el general.
Las historias que tiene el Dr González para contar de su paso por ese gobierno oscilan de lo trágico a lo delirante.
Fue uno de los miebros de ese gobierno que mas tiempo estuvo detenido y la razón de semejante garrón hay que buscarla en que fue el funcionario que se negó todo el tiempo a que el estado pagará precios delirantes por el traspaso de la Italo cuando esa empres debía volver al estado gratis. El primer decreto de la dictadura fue el del traspaso de la compañía Italo al estado al precio de 400 millones de dólares. El presidente de la Italo hasta horas antes del golpe era el Dr Martínez de Hoz y los principales lobbystas del tema eran los hermanos Juan y Roberto Alemann.
El Domingo a las 23 minutos más o menos en Canal 7 con la conducción de Felipe Pigna otra verdadera patada en los huevos cómo para cagarle a los televidentes el Domingo a la noche y el comienzo de la semana.