Tengo temperamento de vagabundo . No me gusta tanto el dinero como para trabajar por él. En mi opinión, es una verguenza que haya tanto trabajo en el mundo. Una de las cosas más tristes que suceden es que lo único que puede hacer durante ocho horas al día, un día tras otro, es trabajar. No puedes comer ocho horas al día, ni hacer el amor ocho horas al día, lo único que puedes hacer ocho horas al día es trabajar. Y ese es el motivo por el cual el hombre hace que él mismo y todos los demás se sientan tan miserables y desdichados
William Faulknes- frag. reportaje en The Paris review

"Si eres mujer entenderás perfectamente la afirmación que voy a decir, pero si eres hombre te ruego hagas un esfuerzo e intentes meterte por unos breves instantes en la piel de una mujer para que lo entiendas. Sí, ya sé que a algunos les costará trabajo...como a algunas...En fin, si ya has hecho el esfuerzo comprenderás en todo su significado la siguiente frase. ¿Preparad@? ¡ Allá va ! :¡¡¡SOY EL HOMBRE IDEAL DE LAS MUJERES!!! Si te has reído eres un tramposo. En cambio, si estás serio es que no te he pillado de sorpresa y querrás saber cómo conseguí ser EL HOMBRE IDEAL DE LAS MUJERES.
La primera pregunta, cuya respuesta querras conocer, es "¿EL HOMBRE IDEAL DE LAS MUJERES nace ó se hace?"... Estoy en condiciones de aclararte que es necesario primero nacer. Sí, EL HOMBRE IDEAL DE LAS MUJE RES no está en una probeta de laboratorio. Está en un hombre hecho y derecho ¡como yo!...Eso sí, después hay que hacerse. ¿Y cómo se hace uno EL HOMBRE IDEAL DE LAS MUJERES?. Muy sencillo: son ellas, las mujeres, las que te van haciendo enseñándote. Y si no eres un torpe, pues vas aprendiendo a serlo, a convertirte en EL HOMBRE IDEAL DE LAS MUJERES. Así, por ejemplo, de mi primera novia aprendí... que hay que ser sexualmente activo y... ¡ que mis padres eran gilipollas! Sí, como suena. Ya conoceréis el tema de la circuncisión entre nosotros, los judíos. Pues resulta que mis padres, para no hacerme sufrir lo fueron dejando, dejando ...yo me hice mayor y como tengo pánico al dolor físico lo fuí dejando, dejando...y a los 39 años conocí a esta novia que te hablo, ¡y me dejó, claro, porque no había forma humana de hacerlo sin dolores! Así es que tuve que operarme y aprendí la primera lección: que hay que ser sexualmente activo y estar preparado para ello.
De mi segunda novia aprendí que hay que ser sexualmente activo...pero cuando ellas quieren. Esta me dejó porque decía que yo siempre pensaba en lo mismo ...Sí, en el sexo...éso en lo que los hombres pensamos entre partido de fútbol y partido de fútbol...Pues bien, ella decía que en la vida había otras cosas más importantes, además del sexo, y me dejó. Aún sigue de yonki.
De la tercera novia aprendí que todas, repito, todas las mujeres tienen que parecerte más feas que ella, aunque sean cien veces más guapas que ella, que suele ocurrir. Vamos, que sale Sharon Stone por la tele y el comentario más amable que puedes hacer es "pues no sé que le ven los tíos a esta tía". Y añades la guinda "¡yo sí que tuve buen ojo contigo!" ...aunque estés pensando que si pillaras a la Sharon ¡ te ibas a fijar en ella ! Y en que te parezcan todas las mujeres más feas que ella están incluidas, de manera muy especial, sus amigas. Ella te tantea si sabe que tiene una amiga que puede hacerla sombra y, sobre todo, si nota que tú te has fijado en ella. Te pregunta "¿qué opinas de Claudia?". Y tú contestas con toda la buena intención "parece buena persona" ... "Me refiero al físico, tonto", añade ella con una sonrisa angelical con intención de obnubilarte... Pero no te lleves a engaño, la inocente preguntita te la está haciendo CRUELLA DE VIL y está esperando tu respuesta. Es aquí donde EL HOMBRE IDEAL DE LAS MUJERES revalida su título contestando"pues chica, no sé qué decirte porque ni me he fijado en ella. Es rubia de frasco, seguro; pero me preguntas el color de sus ojos, y ni idea" Entonces tu novia se aprieta a ti cariñosamente mientras tú piensas "¡ jó, qué culo, y qué ojazos verdes, qué revolcón tiene su amiga Claudia ! Tan buen revolcón tenía, que me dejó porque nos pilló follando. Me dijo: "Me has engañado y, encima, con la guarra, estúpida y fea de Claudia".¡ Justo lo contrario de lo que opinaba de ella el día anterior !... Ya digo que vas aprendiendo de ellas.
De la cuarta...¿Quién no ha tenido 4 novias?...Para ser EL HOMBRE IDEAL DE LAS MUJERES hay que conocerlas. Y para conocerlas hay que tener varias novias. Es lo bueno que tiene. Sigamos, estábamos en la cuarta novia y de esta aprendí que a las mujeres les gusta que se las escuche, que se las haga caso ...Vamos, ¡ que estés pendiente de ellas las 24 horas del día a ser posible! Claro que para ello es necesario que seas millonario ó que estés en el paro. Ellas prefieren lo primero. Esta, en concreto, y me refiero a la cuarta novia, me dejó porque cuando pasó el cometa HALLEY no la hice ni caso...¡Un cometa que pasa cada 76 años!, ¡ una ocasión única en la vida! ... me dedico a contemplarlo...¡ y me deja!... Ya digo que te van enseñando.
En cuanto a la quinta novia...¿Quién no ha tenido 5 novias? ...La mía fué especial...Sí, porque gracias a ella aprendi algo muy importante sobre las mujeres. Qué digo importante,¡ importantísimo! ¿Has oído hablar del famoso "punto G"de las mujeres? Sí, ése que dicen los sexólogos que se encuentra en la pared de la vagina a 3 dedos de profundidad ...y si aciertas con él las vuelves locas y no te las quitas de encima ni con agua hirviendo ...¡ Pues mentira puñetera! Me refiero a lo de la ubicación del famoso "punto G". Si fuese eso cierto no habría ningún sexólogo cornudo, ¿ no crees ? EL HOMBRE IDEAL DE LAS MUJERES, que soy yo, aquí presente, estoy en condiciones de enseñarte el lugar exacto del " punto G " que las vuelve locas: ¡Lo tienen en sus oídos!, ¡ Te lo juro ! A mi quinta novia, en la intimidad, le decía al oído:"guapísima", ó "me gustas", ó "qué gracia tienes". ó "qué glamour tienes" ( ahora que está de moda esta palabreja), o " eres genial", ó " estoy en la gloria contigo "... Si te has fijado, guapísima, gustas, gloria, gracia, glamour, genial ... son palabras que empiezan por "G". Pues bien, ¡ las oía y se volvía loca ! Claro que, a pesar de ello, me dejó por uno que la tenía como un negro... Pero bueno, aprendí lo que las volvía locas y en qué consistía "el punto G ".
Bien, y ahora me preguntarás qué aprendí de la sexta novia... Bueno, pues estoy en ello. Quiero decir, que aún no ha llegado la sexta...Por eso soy EL HOMBRE IDEAL DE LAS MUJERES : porque no tengo fimosis, soy sexualmente activo ...cuando quieren ellas, las digo que me parecen las mujeres más guapas del mundo, las escucho con delectación, sin ensimismamiento, estoy pendiente de ellas las 24 horas, las digo cosas bonitas, digo "guapas", por lo del "punto G", y...¡NO TENGO NOVIA! Porque ahí está el secreto : que para ser EL HOMBRE IDEAL DE LAS MUJERES no tienes que tener novia, ya que entonces pasarías a ser EL HOMBRE IDEAL DE UNA MUJER, la tuya...Y éso, claro, solamente mientras dure".
FIN

Agazapado y en la oscuridad está el premio, que alguna vez fue semanal, CABEZA DE TERMO!


y en este regreso glorioso se lo otorgamos al Dr Aníbal Ibarra, no por intentar joder a Malnati en su sección de Telenoche si no por haber sido tan idiota de no mandar mensaje un mensaje de texto a sus secuaces en lugar de llamar por teléfono y quedar en evidencia.
Y le demos este premio porque un tramposo puedes ser perdonado pero un boludo jamás

Entonces es como dar amor

Nena te traigo esta canción que descubrí
en el deslinde y esta pena ya pasó oh no la lluvia desnuda marabunta
sin lugar para quedarse que otra cosa queda ahora más que aquella
larga espera entonces es como dar amor y la distancia no me llegará
ahora cansado de esperarte en un andén en Acassuso son las once
ya no hay sol oh oh por favor entonces es como dar amor y la distancia
no me llegará





Yo quiero ver un tren

Yo nunca me imaginé regresar a mi tiempo de niño,
nunca me expliqué por qué nunca vi un tren.

La neutrónica ya explotó y muy pocos pudimos zafar,
¡ahora el mundo no tiene ni agua!

La mañana me encuentra caminando en la nada.
¡vías muertas de un expreso que quedó en el pasado!

Confundido por el fuego verde que confluye desde el mar,
la materia disuelta flota en la atmósfera sin sol.

La neutrónica ya explotó y muy pocos pudimos zafar,
¡ahora el mundo no tiene ni agua!

La mañana me encuentra sospechando en el aire ¡contaminado!,
¡vías muertas de un expreso que quedó en el pasado!

¡Señor, señor, hey!

Yo quiero ver un tren,
llévame a ver un tren,
no los recuerdo
yo quiero ver un tren.

Este lunes a las 22 por la pantalla de Canal 7 vuelve elepé el gran programa en el que se revelan secretos de la grabación de grandes discos del rock nacional y empiezan con el disco de LFC El león y segurirán Big yuyo, pescado rabioso pescado2, miguel mateos/zas rockasvivas, babasonicos jessico, fabi cantilo algo mejor, artaud pescado/spinetta, mi vida loca decadentes aunque no necesariamente en ese orden.

Esto es para los que acusan a Gieco de escribir con el diario del día. En 1978 escribió El tema de los mosquitos, o sea escribió con el diario del futuro. Sí los Doors también es cierto.

Jueves de marchas y manifestaciones, el tránsito promete ser un caso y Perfil.com lo grafica con este mapa que es verdaderamente un bodrio

y que debe haber sido pintado por algún sobrinito o el hijo de algún amigo de Darío Gallo

¿Que importa si viene el caos a la Argentina o no cuando las señales del apocalípsis son tan claras?

COMISION PROVINCIAL POR LA MEMORIA- COMITÉ CONTRA LA TORTURA




28 ABRIL 2009.

Unidad 33 de Los Hornos.

REPRIMEN PROTESTA CON BALAS DE GOMA Y GASES

Hay al menos 16 detenidas, madres y embarazadas heridas. Tras la muerte de un bebé al momento de nacer, las mujeres realizaban un reclamo por el funcionamiento de Sanidad.



Anoche en la Unidad Penal Nro. 33 se produjo una violenta represión con balas de goma y gases de la que fueron víctimas mujeres, embarazadas y detenidas con sus hijos. El hecho fue denunciado por internas de la unidad y constatado por el Comité contra la Tortura tras recibir la denuncia telefónica. Aproximadamente a las 23 hs Alicia Romero, Laurana Malacalza y Roberto Cipriano García se hicieron presentes en la Unidad N º 33 y entrevistaron a varias de las detenidas y de las heridas con balas de goma. Estaban también presentes en el lugar la APDH La Plata y la organización La Cantora.


Las mujeres detenidas señalaron que la represión se originó por el reclamo realizado por todas las detenidas del Módulo C (destinado a alojar mujeres embarazas y detenidas con sus hijos) y que contó con el apoyo de los pabellones 2 y 3. Las detenidas reclamaban la urgente adecuación del área de sanidad de la Unidad Penal 33 debido a la reciente muerte de un bebe en el momento del parto, hijo de Patricia Alejandra Rojas.



El relato de Patricia

En la entrevista mantenida por el Comité contra la Tortura Patricia Alejandra Rojas, manifiesta que se encontraba embarazada de 37 semanas cuando en horas de la noche pierde el tapón de mucosa. En ese momento la llevan del pabellón hacia el área de sanidad, donde la revisan y constatan además el inicio de las contracciones y dolores. La obstetra le indicó que debía volver al pabellón y que si tenía nuevas contracciones debía avisarle para llevarla al hospital. Patricia Rojas señaló que el ecógrafo instalado en Sanidad no funcionaba correctamente. Al día siguiente se levantó con dolores y la obstetra constató que tenía dilatación de 2 cm . La obstetra volvió a indicarle que volviera al Pabellón. “Ya eran las 14 30 yo seguía con pérdidas y sabia que mi hijo estaba por nacer”, afirmó Alejandra. Cuando la obstetra constató que tenía 4 cm de dilatación, la derivó al Hospital San Martín donde llega a las 17:15 hs. “Tuve que esperar quince minutos, yo sabìa la hora porque me estaba controlando las contracciones que ocurrìan cada 5 minutos”. Cuando le realizan en el hospital el primer monitoreo tenía 9 cm de dilatación pero no se constatan latidos fetales. En la ecografía que le realizan luego vuelven a constatar la inexistencia de latidos. “Me pusieron suero, discutieron y finalmente me llevan a la sala de parto. A la quinta vez que pujé, nació con el cordón umbilical rodeando el cuello” recordó Patricia. Eran las 18:30.



Según explicó la detenida ningún medico le explicó lo que había ocurrido, ni en el hospital ni en la unidad penal. Nadie hablo con ella sobre lo ocurrido. Permaneció internada hasta el viernes a la tarde cuando regreso a la unidad. Hasta el día 27 de abril no recibió tratamiento psicológico ni psiquiátrico. Asimismo, el personal penitenciario de la unidad se comprometió a llamar a sus familiares y a su esposo que también se encuentra detenido en la Unidad N º 19. “Al final solo se comunicaron con mi familia, mi esposo se enteró después cuando vino en visita intercarcelaria a visitar a su hijo”.




Es preciso señalar que PATRICIA ROJAS, se encuentra alojada en la Unidad junto a su otra hija de un año de edad

Este Comité contra la Tortura en horas de la tarde del día 27 de abril, tomado conocimiento de la muerte del bebe de Patricia solicitó al área de sanidad un informe donde se especifique las acciones y medidas en relación a los hechos acontecidos y un resumen de la historia clínica donde queda debidamente especificado que el desarrollo del embarazo era normal.


El reclamo y la represión

Ante estos acontecimientos, las detenidas, mayoritariamente de los pabellones del Módulo Materno Infantil, solicitaron la urgente adecuación del área de sanidad para la atención de las detenidas embarazadas y de la salud de los niños, estableciendo un plazo hasta el día lunes para obtener una respuesta de parte de las autoridades.

El día lunes se reúnen en la escuela, representantes de los pabellones de madres con el Director y médicos de sanidad. Solicitan reunirse en forma urgente con el Jefe del SPB Fernando Diaz y con funcionarios del Ministerio de Salud. Las autoridades del penal, les informan que el Jefe del SPB iría recién el miércoles a las 17 hs. Varias detenidas se juntan en el patio y dicen que se quedarían allí hasta que venga el jefe del Servicio. Se reúnen entre 40 y 50 mujeres. A excepción de 8, las restantes eran madres y embarazadas. Las demás detenidas-madres permanecieron en los pabellones cuidando a los niños.

Comienzan entonces a ser rodeadas en la reja cercana a control por fuerzas del Grupo Especial Antimotines. Más de 100 agentes armados con escopetas y escudos comienzan a disparar balas de goma. Disparan incluso a mujeres embarazadas que estaban en el salón de visitas con familiares e hijos, hiriendo a dos de ellas y a un hombre.

Las mujeres que estaban en el patio fueron rodeadas por cinco grupos de 20 agentes que se distribuían en techos, muros y pasillos que rodean el patio y pasoducto. Según explicaron las propias detenidas, la represión es indiscriminada y violenta. Disparan en todos los sentidos incluso hacia los patios de los pabellones 8, 9, 10 y 11, Módulo “C” Materno Infantil, donde habitualmente están los niños. Varia balas de goma ingresan incluso a uno de los pabellones de madres con sus hijos. Las detenidas que corren hacia el Pabellón de madres, se detienen frente a la puerta de ingreso al Modulo que estaba cerrada y se tiran al piso pidiendo que no disparen. Según refirieron las detenidas en las entrevistas mantenidas con el Comité contra la Tortura , aún en el piso continúan disparando balas de goma a corta distancia y las rocían con un gas que produce quemaduras en la piel y la vista. Incluso las mujeres embarazadas son obligadas a tirarse al piso mientras reciben patadas, golpes y balas de goma en los pies.



Según continuan relatando las detenidas entrevistadas, la gran cantidad de gas que arrojan afecta también a los niños y mujeres embarazadas que permanecìan en los pabellones. Más de cuatro horas después, este Comité constató el estado de angustia de muchos de los niños. Algunas embarazadas que inhalaron el gas debieron ser trasladadas a Sanidad. Dos horas después de producidos estros hechos, el jefe del SPB, Fernando Díaz se presenta en la Unidad.

Como consecuencia de los hechos este Comité junto a la APDH La Plata, constataron heridas en 16 mujeres, 15 de ellas madres y/o embarazadas.

Pabellón Nº 8

1.- O. A. A. (madre de una hija de 3 meses detenida con ella, golpes en las dos rodillas, en ambos codos y en la cabeza).

2.- V. V. A. (madre de un hijo de 3 años y medio detenido con ella, bala de goma en zona lumbar y pierna derecha).

Pabellón Nº 9

3.- M. A. N. (un hijo de 9 meses detenido con ella, herida con bala de goma, en dos dedos del pie izquierdo).

4.- G. Y. D. (una hija con VIH de 1 año y 4 meses detenida con ella, herida bala de goma en glúteo derecho).

5.- V. B. S. (madre de una hija de 2 meses, herida de bala de goma en espalda y problemas en la vista por efecto del gas arrojado).

6.- N. B. F (madre de una hija de 10 meses, herida con balas de goma, en pierna y espalda, detenida con su hijo).

7.- V. R.V. (madre de un bebé de dos meses, quemaduras de gas en cara y espalda).

Pabellón Nº 10

8.- L. A. P.

Pabellón Nº 11

9.- A. Q. J. (herida con bala de goma en el pie izquierdo, embarazada)

10.- L. NN. S. (quemada en cintura y espalda y parte posterior de pierna derecha, madre).

11.- P. M. (madre de un nene, herida con bala de goma en pierna derecha, golpes en canilla izquierda y codo derecho, quemada en mano derecha).

12.- V. M. P.(herida con bala de goma en parte posterior de pierna derecha)

13.- M. M. L. (Madre, quemadura e hinchazón en mano derecha por efecto del gas)

14.- S. M. (embarazo de alto riesgo, intoxicada con gas).

Pabellón Nº 3

15.- R. V. C. (herida con bala de goma en mano izquierda y pie derecho).
16.- A. S. Y. (intoxicada por inhalar gas arrojado)



Para más información comunicarse con:
Comité Contra la Tortura :


Dr. Roberto F. CIPRIANO GARCIA. 0221-156017695.

Lic. Laurana MALACALZA. 011- 1566475194

Dra. Alicia ROMERO. 0221- 156229570

Carolina Giudici es amiga de la casa, lectora del blog pero no es por eso que hago un lugar para su curso sino para que vayan ver si aprenden a ver cine de una buena vez



Curso: CLAVES del CINE CONTEMPORÁNEO
Un nuevo acercamiento al Lenguaje del Cine

A cargo de Carolina Giudici*

Comienza el 11 de mayo / Lunes de 19:00 a 21:00 / Duración: 6 clases /
Lugar: ESPACIO Y (Mansilla 2982 - PB)

Estos encuentros apuntan a continuar y profundizar el camino iniciado en el curso de Introducción al Lenguaje del Cine, haciendo foco esta vez en un grupo de directores representativos del universo fílmico actual. En todas las reuniones se proyectarán fragmentos de películas para ilustrar los conceptos teóricos y compartir impresiones.

Algunos temas a desarrollar:

-El cine después de Matrix: el discurso fílmico en la era digital. La estética de fin de siglo.
-El relato posmoderno: estructuras, circularidad, fragmentación, alienación, reciclaje de géneros, autoconciencia. (Gus Van Sant, Michel Gondry, Hnos. Coen, Julio Medem, Krzystof Kieslowski).
-David Lynch y el placer del laberinto.
-Violencia, tecnología y vida cotidiana: la “nueva carne” en David Cronenberg y el realismo nihilista de Michael Haneke.
-Escrituras del yo. Subjetividad, memoria y política: Nanni Moretti - Albertina Carri.
-La riqueza del nuevo cine oriental: barroco (Wong Kar-Wai), minimalismo (Tsai Ming-Liang), bizarro (Kim Ki-duk), fantástico (Bong Joon-ho).
-Las puertas de la percepción. Desafiando los límites de la imagen: el estilo radical en Lucrecia Martel, Lars von Trier y Jaime Rosales.

Inicio del curso: lunes 11 de mayo (hasta el 29 de junio). Todos los lunes de 19 a 21 hs. Son 6 clases.

Lugar: ESPACIO Y (Mansilla 2982, PB – Ciudad de Buenos Aires).

Arancel único: 150 pesos. (Las vacantes son limitadas y se reservan únicamente con inscripción previa).

Para inscripción llamar al 4962-9402 (atención de lunes a viernes a partir de las 15 hs).

Para consultas escribir a: datosparacaro@yahoo.com.ar

A dos metros María Rojit, que te deja sin aliento, más allá Nahuel Pérez Biscayart y un grupito de chicas y chicos muy modernos, en la barra Seabastián tabany y Horacio Marmurek hablaban de no se que freakeada de Facebook les advierto de que van a quedar atrapados por la CIA y se me ríen en la cara, José María Muscari de remera apretada al cuerpo pasa y pide algo en la barra, Ricardo Manetti supervisa todo, las cámaras enfocaban buscando famosos y de repente sacian su voracidad con Iliana Calabró que personalmente está para entrarle como a una sandía madura.
El lugar era el Roxy de Niceto Vega y casi la vía, la obra HEDWIG AND THE ANGRY INCH Un musical de Rock. Neo-Glam Post-Punk de John Cameron Mitchell. Con Germán Tripel y Florencia Otero. A poco de andar por el hall me topo con uno de los directores, Martín Alomar un viejo conocido que mas de una vez me invitó a distintas obras sin lograr que fuera.

Hedwiig es un transexual que nació en la Alemania del este y se fue, después de haberse operado, a Estados unidos casada con un teniente del ejército estadounidense. es Estado unidos se divorcian y Hedwig queda viviendo en una casa rodante y al poco tiempo seduce a un adolescente hijo de un general. Juntos inician una carrera musical fallida y el muchacho deja a Hedwig cuando esta le hace tocar la pulgada enojada que le quedó después de la operación. El se vuelve una estrella de rock y hay un incidente tremendo, chocan mientras el maneja y elle se la chupa. Chocan contra un micro de estudiantes sordomudos y el único niño sobreviviente queda ciego. Ambos alcanzan la fama el sigue su camino y Hedwig se enamora de una dragueen judío/a.
La película se vio hace un par de años y sin ese estreno posiblemente nunca se hubiera montado, de alguna manera hay que decirlo, esta pieza con un ex Mambrú y su novia.
La puesta mezcla stand up, con show de rock, slides y multimedia, Germán Tripel lleva adelante una performance agotadora, Florencia Otero está realmente muy bien y la banda de rock te vuela la cabeza.
La película ponía un poco más el acento en los temas del glam rock según recuerdo pero a mí que el teatro no me dice mucho esta puesta me parece muy divertida.


Hedwig And The Angry Inch - Wig In A Box

On nights like this
When the world's a bit amiss
And the lights go down
Across the trailer park
I go down, I feel had
I feel on the verge of going mad
And then it's time to punch the clock

I put on some make-up
And turn on the tape deck
And pull the wig down on my head
Suddenly I'm Miss Midwest Midnight Checkout Queen
Until I head home
And I put myself to bed

I look back on where I'm from
Look at the woman I've become
And the strangest things seem suddenly routine
I look up from my Vermouth on the rocks
The gift wrapped wig still in the box
Of towering velveteen

I put on some make-up
Some LaVern Baker
I'm pulling the wig down from the shelf
Suddenly I'm Miss Beehive 1963
Until I wake up
And I turn back to myself

Some girls the have natural ease
They wear it any way they please
With their French flip curls
And perfumed magazines
Wear it up, let it down
This is the best way that I've found
To be the best you've ever seen

I put on some make-up
Turn up the eight-tack
I'm pulling the wig down from the shelf
Suddenly I'm Miss Farrah Fawcett
From TV
Until I wake up
And I turn back to myself

Shag, bi-level, bob
Dorothy Hamill do,
Sausage curl, chicken wings
It's all because of you
With your blow dried, feather backed
Toni home wave, too
Flip, for, frizz, flop
It's all because of you
It's all because of you
It's all because of you

(okay...everybody...)

I put on some make-up
Turn up the eight track
I'm pulling the wig down from the shelf
Suddenly I'm this punk rock star
Of stage and screen
And I ain't never
I'm never turning back

La lucha por una comunicación nacional y popular no es fácil. Basta con ver la lucha sin cuartel de Tristán Bauer en la televisión pública. Bauer que gusta mostrarse como una especie de militante de la cosa pública en los hechos a reducido al canal 7 un lugar donde se graban copetes y se compran latas a productoras. Donde supuestas estrellas se jactan de estar porque es plural pero que cuando dan notas, este es el caso de Pinti, se jactan de no pisar el canal. De hecho la de Pinti es una lata producida por Eliseo Alvárez, supongo que eso le va a permitir a Pinti subirse al escenario y hacer el acto de humorista no complaciente.
La última novedad por ahora en los cubos mágicos es que después de meses de intentar producir un programa de salud sin lograrlo el canal va a poner al aire en el horario que estaba destinado a eso una serie de la BBC sobre el cuerpo humano. Ideal para esta épocas de dengue y virus tremendos, no?
Esto en la televisión cubana seguro que no pasa.

"-Es cierto- dijo Jack-. Ya no hay principios en el mundo. Recuerda los tiempos de antes de la segunda guerra mundial y compáralos con los de ahora. Qué diferencia. No había la falta de honradez, la delincuencia, la inmoralidad y las drogas que ahora nos invaden por todas partes. Muchachos que estrellan coches, esas autopistas y las bombas de hidrógeno... y los precios que suben sin parar, como el del café. Es terrible. ¿Quién se queda con el botín?

Discutieron el asunto. La tarde transcurrió, lenta, aburrida, sin que apenas sucediera nada."


"(...) llegaría a alguna parte, se daba cuenta de ello. Lo extraño en este mundo es que un tipo aplicado, sin la menor idea original, que copia a los que tienen autoridad sobre él hasta el nudo de la corbata o una arruga de la barbilla, siempre logra llamar la atención. Es elegido. Asciende. En los bancos, en las compañías de seguros, en las grandes compañías eléctricas, en las empresas que fabrican misiles, en las universidades. Él los había visto como profesores adjuntos enseñando alguna asignatura recóndita- las sectas heréticas del siglo quinto- y, al mismo tiempo, concentrados en su carrera de ascenso a más no poder. Dispuestos a todo, salvo a enviar a sus esposas al edificio de la administración como carnaza."

"Mejor tener una fuente externa de reproches que sentir las profundas mordeduras internas de la duda y la autoacusación."

"Qué tranquilo estaba todo.

Una pasmosa desolación lo invadió. Qué desperdicio había sido toda su vida. Aquí estaba, a los cuarenta y seis años, jugando en el salón con un concurso de periódico. Sin ningún empleo remunerado legítimo. Sin hijos. Sin mujer. Sin casa propia. Haciendo tonterías con la esposa de un vecino.

Una vida sin valor."


Tiempo desarticulado- Phillip K Dick

No importa

No importa si te querés ir
No importa si estas
No importa si querés venir
No importa si vas
No importa la televisión
No importa la actriz
No importa la prostitución
No me importa a mí
Estamos juntos y en la prisión
No hay forma de salir
El mundo es un patio de prisión
¿a donde querés ir?
No importa la revolución
No importa Chopin
No importa lo que digas vos
No me importa él
Estamos juntos en la prisión
No hay forma de salir
El mundo es un patio de prisión
¿a donde querés ir?
No importa si te quieres ir
No importa si estás
No importa si querés venir
No me importa más
Estamos juntos, estamos juntos...
Estamos juntos en la prisión...

Ch García

Me falta poco para los 50 y ya hice todo lo que quise", reflexionó, mientras se trepaba, desnudo, a una réplica del David de Miguel Ángel que tiene en su jardín.

"Quiero sentir la adrenalina de empezar de vuelta. El éxito es espantosamente aburrido. Me transformó en un burgués de m... que tiene todo lo que quiere", le explicó el intrincado conductor radial a la revista Gente. Pero al parecer, haber alcanzado "todo lo que quería" no es todo lo que quiere.

"Hacer cumbre es una de las cosas más angustiantes que hay en el mundo, ¿qué voy a hacer, seguir triunfando?", se preguntaba en voz alta Peña, de 46 años. Sus planes lo llevarán quizás por Alemania, México, Rusia o por Bolivia. Cualquier lugar es bueno, mientras no sea la Argentina, donde Peña sostiene con convicción: "me tiro un p... y gano 40 mil pesos".

Antes de irse, Peña terminará su ciclo en la radio La Metro (donde cumplió 10 años de emisión de "El Parquímetro"). Además, completará la temporada en el teatro Metropolitan 2, donde presenta su obra Diálogo de una prostituta con su cliente), para "cerrar todo bien".

Si sus planes no funcionan, Peña tiene preparado un recurso de emergencia: "si me va mal, remato mi casa y empiezo a contar chistes con Cherutti".


La vedetonga gay trata de sorprender y causa cada vez menos gracia, todo ese palabrería podría resumirse en: me sacaron la ficha y ya nadie se compra mi personaje.

Peña que era el epítome de lo transgresor ahora suena más conservador que una tía vieja esa es la verdad. Y si encima en un debate televisivo te vapulea un supuesto negro de mierda claro que dan ganas de irse a al carajo.

No es deprimente que todas las utopías negativas que leímos o vimos de adolescentes se estén volviendo realidad?

Después de ver un rato cualquier canal de noticias uno llega a la conclusión de que para salir a la calle tranquilo hoy se necesita

- Barbijo

- Off

- Gas pimienta

- Una glock

- Curso de defensa personal

- Guardaespaldas

- Auto blindado con vidrios polarizados

Lo mejor es no ver más canales de noticias.

Buckets Of Rain

Buckets of rain
Buckets of tears
Got all them buckets comin' out of my ears.
Buckets of moonbeams in my hand,
I got all the love, honey baby,
You can stand.

I been meek
And hard like an oak
I seen pretty people disappear like smoke.
Friends will arrive, friends will disappear,
If you want me, honey baby,
I'll be here.

Like your smile
And your fingertips
Like the way that you move your lips.
I like the cool way you look at me,
Everything about you is bringing me
Misery.

Little red wagon
Little red bike
I ain't no monkey but I know what I like.
I like the way you love me strong and slow,
I'm takin' you with me, honey baby,
When I go.

Life is sad
Life is a bust
All ya can do is do what you must.
You do what you must do and ya do it well,
I'll do it for you, honey baby,
Can't you tell?

Bob Dylan

Mundo perverso nos acerca un Macri auténtico

Ya compraron barbijos?

Entonces me puse a leer el libro de Fogwill que acababa de comprar, Los libros de la guerra, mientras esperaba que el dentista me atendiera. Abrí la primera pagina y leí un poco hasta que me topé con esta frase HABRIA QUE CONSULTAR CON EL DENTISTA
Cerré el libro y me quedé esperando.

Bitácora del director

Pascal Beltrán del Río

Tamilflu, Rumsfeld y la gripe porcina


La epidemia de gripe que ha golpeado a México es una mutación de la variedad de influenza que causó la peor epidemia registrada: la española.





La tarde del viernes, mientras cerrábamos la edición de Excélsior, leí el siguiente despacho de la agencia AP: “Los fabricantes de los dos principales tratamientos antivirales para tratar la influenza señalaron el viernes que han estado en contacto con las autoridades mundiales de salud para abordar el brote de gripe porcina en México.

“GlaxoSmithKline, que produce la droga Relenza, y Roche, que ofrece el Tamiflu, señalan que han estado en contacto con la Organización Mundial de la Salud (OMS), luego que el gobierno mexicano ordenó el cierre de escuelas, bibliotecas y varios lugares públicos en la Ciudad de México para tratar de contener el brote, que ha dejado al menos 20 muertos (…)

“Un portavoz de Roche dijo que la empresa suiza está preparada para enviar su abasto de Tamiflu en caso de que se le solicite.”

Unas horas antes, el secretario de Salud, José Ángel Córdova Villalobos, había declarado que las vacunas contra la influenza con que cuenta el gobierno mexicano no sirven para tratar esta clase de gripe, pero que, en cambio, las autoridades tienen un millón de dosis de antivirales para hacer frente a la propagación del virus.

El funcionario mencionó en específico el medicamento olsetamivir, que produce la farmacéutica suiza Roche con el nombre comercial Tamilflu.

En estos momentos, conviene recordar algunos datos sobre Tamilflu que han sido publicados por medios tan serios como The Guardian.

En una nota publicada en abril de 2006, el periódico británico se refirió a los preparativos en el Reino Unido para hacer frente a una pandemia de gripe aviar.

Con respecto a la decisión del gobierno británico de adquirir 14.6 millones de dosis de Tamilflu, el diario hizo referencia a un estudio reciente de la prestigiada publicación científica The Lancet que puso en duda la efectividad del antiviral en casos de epidemia y apuntó que su uso indiscriminado podría desalentar prácticas más útiles, como la higiene y el aislamiento.

En su momento, representantes de Roche viajaron a Londres para desmentir las conclusiones del estudio.

Como ocurre con muchas discusiones científicas, las posiciones contrapuestas dejaron a la opinión pública sin una idea clara al respecto.

De acuerdo con datos que aparecen en la página de internet de Roche, el (fosfato de) oseltamivir es un inhibidor oral de neuraminidasa (una enzima presente en la envoltura de las partículas virales que ayuda a su diseminación), “diseñado para actuar contra todos los virus de la gripe clínicamente importantes”.

La farmacéutica sostiene que es “el único antiviral que la OMS recomienda fuertemente para el tratamiento de pacientes infectados por el virus de la gripe H5N1”.

El H5N1 es una cepa altamente patógena de gripe aviar. La primera vez que apareció de manera notoria en humanos fue en Hong Kong en 1997, donde se desató una epidemia. Hasta marzo de 2006, la OMS tenía contabilizados 176 casos de gripe aviar H5N1 en humanos, de los cuales 97 terminaron con la muerte del paciente, la mayoría de ellos en Vietnam.

La epidemia de gripe que ha golpeado a México, y que ha comenzado a llamarse gripe porcina mexicana, es del tipo A/H1N1. Se trata de una mutación de la variedad de influenza H1N1 que causó la peor epidemia registrada, la influenza española, la cual mató a más de 40 millones de personas, en varios países del mundo, entre 1918 y 1919.

La variedad mexicana ha causado alarma, entre otras razones, por ser la primera vez que se propaga entre humanos. Por su novedad, uno pensaría que el tratamiento con medicamentos tendría que ser motivo de estudio.

Hace más de una década que se espera la aparición de una pandemia de gripe en alguna parte del mundo. Cuando los temores se elevaron en 2005, las acciones de la empresa biotecnológica Gilead Research subieron de 35 a 47 dólares. La razón es que Gilead desarrolló el antiviral Tamilflu y en 1996 otorgó a Roche una licencia para producirlo.

De acuerdo con un comunicado de Gilead, fechado en noviembre de 2005, esta empresa recibe regalías de Roche “de entre 14% y 22%, basado en las ventas anuales” de Tamilflu. Dicho comunicado dio cuenta del fin de una disputa entre ambas empresas e informó que se crearían “comités conjuntos para decidir sobre la producción y la planeación comercial y pandémica del producto”.

Un mes después, la revista Fortune dedicó una nota a uno de los más célebres accionistas de Gilead: el entonces secretario de Defensa estadunidense Donald Rumsfeld.

Él fue presidente de Gilead entre 1997 y 2001, antes de formar parte del gabinete del presidente George W. Bush. En el momento de la publicación, Fortune estimó que el valor de las acciones de Rumsfeld podían alcanzar los 25 millones de dólares y que la demanda internacional de Tamilflu que se dio en 2005 había engrosado los bolsillos del secretario en un millón de dólares.

La revista calculó las ventas de Tamilflu alrededor del mundo en mil millones de dólares ese año, incluido un pedido de 58 millones de dólares por parte del Pentágono, cuyo titular era entonces Rumsfeld.

Existen muchos más datos sobre Tamilflu que, si bien deben ser tomados con precaución, no deberían ser descartados en automático. Entre ellos que en Japón, uno de los principales compradores del antiviral, el consumo del medicamento en menores de edad ha sido asociado con conductas anormales y hasta suicidios (The Guardian, 22/III/07).

No soy adepto de las teorías de la conspiración, pero sí creo que los gobiernos deben actuar con transparencia total en el gasto del presupuesto y la toma de decisiones que afectan a los ciudadanos.

Por tanto, cabría esperar más información sobre el costo, la eficacia y los efectos secundarios del oseltamivir antes de prescribírselo a miles de mexicanos para hacer frente a la epidemia de gripe porcina.

Diario Excelsior

MY OKLAHOMA HOME


When they opened up the strip
I was young and full of zip
I wanted some place to call my home
And so I made the race
and I staked me out a place
And settled down along the Cimarron

It blowed away, it blowed away
My Oklahoma home, it blown away
Well it looked so green and fair
when I built my shanty there
My Oklahoma home, it blown away

Well I planted wheats and oats,
got some chickens and some shoats
Aimed to have some ham and eggs to feed my face
Got a mule to pull the plow,
I got an old red muley cow
And I also got a fancy mortgage on this place

Well it blowed away it blowed away
All the crops that I've planted blown away
Well you can't grow any grain
if you ain't got any rain
Everything except my mortgage blown away

Well it looked so green and fair
when I built my shanty there
I figured I was all set for life
I put on my Sunday best
with my fancy scalloped vest
Then I went to town to pick me out a wife

She blowed away, she blowed away
My Oklahoma woman blown away
Mr as I bent to kiss her,
she was picked up by a twister
My Oklahoma woman blown away

Well then I was left alone
just listening to the moan
Of the wind around the corners of my shack
So I took off down the road,
when the south wind blowed
I traveled with the wind upon my back

I blowed away, I blowed away
Chasin' that dust cloud up ahead
Well once it looked so green and fair
and now it's up in the air
My Oklahoma farm is over head

And now I'm always close to home,
it don't matter where I roam
For Oklahoma dust is everywhere
Makes no difference where I'm walkin',
I can hear my chickens squawkin'
I can hear my wife a-talking in the air

It blowed away, it blowed away
my Oklahoma home is blown away
But my home Sir, is always near,
it's up here in the atmosphere
My Oklahoma home is blown away

Well I'm a roam'n Oklahoman
but I'm always close to home
And I'll never get homesick until I die
'Cause no matter where I'm found,
my home's all around
My Oklahoma home is in the sky

It blowed away, it blowed away
And my farm down on Cimarron
But now all around the world
wherever the dust is swirled
There is some from my Oklahoma home

It blowed away, it blowed away
my Oklahoma home is blown away
it's up there in the sky
in that dust cloud over n' by
My Oklahoma home is blown away

La información salió en distintos diarios y sumió en la desesperación a los humoristas en general

Dicen que ahora las suegras son más copadas y menos metidas
Aseguran que la relación entre suegras y nueras dejó de ser tan tirante, a partir del cambio de rol de las mujeres.
Esperamos tu comentario
El mito muchas veces se hace realidad cuando la suegra es capaz de atormentar y volver loca a su nuera para no perder el amor de su hijo.

Sin embargo, este mandato se está perdiendo y cada vez son menos las mujeres que tienen por desgracia a una suegra de este tipo, como la que se puede ver en la película “ Monster in law”, en la que Jane Fonda le hace las peores maldades a Jennifer Lopez.

Según publica el diario Clarín, la Asociación Psicoanalítica Argentina asegura que las suegras de ahora son más compinches y menos metidas.

Esto sucede por el cambio en el rol que ocupan las mujeres. Hay suegras que trabajan tanto y ocupan su tiempo con cursos y demás obligaciones, que ahora son los hijos los que deben pedirles a sus madres que "no se borren".

“Decayó al idea de que la experiencia es la madre de la sabiduría”, dice Diana Rizzato, miembro de la Sociedad Argentina de Terapia Familiar.

Si bien las relaciones entre suegras y nueras son menos tirantes y representan menor competencia en cuanto a quién cocina mejor o quién mantiene en mejor orden el hogar, hay otros motivos que despiertan envidia.

Según Beatriz Goldberg, autora del libro “Suegras”, “Hoy, con las suegras jóvenes se compite por quién tiene mejor figura, quién es más exitosa, se viste mejor o abarca más tareas”.


Que hubiera sido de Juan verdaguer con tanta modernidad no?


PD: el link me lo pasó Staccatto

La cámara argentina del libro procesó a Horacio Potel por poner on line libros de filosofía y ya que la cámara es la que auspicia la feria del libro hay gente agitadora disolvente y jodida que en lugar de alegrarse por esta muestra cultural que permite homenajear a grandes de la talla de José Luis Borges (SIC recontra SIC de Mauri) dice que se pueden imprimir panfletos como este que está debajo de estas líneas para repartir en la feria




y este blog de puro hincha pelotas y que está en contra de la feria porque nosotros vamos a las librerías todos el tiempo y no cuando la cámara del sector y los medios nos lo ordenan pone a disposición el volante subvesirvo por si alguien quiere hincharle los huevos a los organizadores.
De nada, lo hacemos de onda muchachos


PD: si clickean sobre el panfleto les queda de un tamaño razonable

Así como existe un libro que se llama Bolaño salvaje y otro que se llama Vila Matas portátil existe uno que se llama El lugar de Piglia. Son libros analíticos de la obra de estos autores, existe uno sobre Juan Marsé también.
No son fáciles de conseguir, ni de pagar, el de Bolaño es extraordinario y supongo que el de Vila Matas no lo es menos. Acabo de terminar el dedicado a Piglia que cuenta con reportajes sobre literatura y cine en los que Piglia se explaya sobre Macedonio, Borges, Arlt,la película Laura y de Goddard entre otras cosas. Los textos analíticos son Martínez de Pisón, Rodrigo Fresán, Ignacio Echevarría, Masoliver Ródenas, Enrique Vila-Matas y siguen las firmas.




Los libros vienen acompañados por un DVD, el de Piglia consta de dos documentales en los cuales Piglia es absoluto protagonista. El primero de los documentales está dirigido por Andrés Di Tella y se llama Macedonio Fernández es de 1995 y Piglia asume el papel de historiador/detective que busca desentrañar a Macedonio. Piglia habla de la pensión en la vivió al llegar a Buenos aires y de una florista que vendía flores cerca de la federación de box. La florista llevaba un prendedor con la foto de Macedonio. Piglia trata de desentrañar al escritor detrás del personaje, Germán García aparece contando la experiencia de haber investigado a Macedonio y haber hablado con un montón de gente que conoció a Macedonio. La historia atrapa al espectador/lector Macedonio va dejando de ser ese escritor fantasmal casi que Bioy decía que era mejor personaje que escritor. Desde la idea utópica de una sociedad anarquista perfecta que no pudo ser y que intentó fundar en una isla hasta el naufrago ciudadano que abandona a su familia para deambular de pensión en pensión arrastrando su valija con papeles. Piglia lleva el relato que es acompañado por imágenes de archivo extraordinarias tratando de explicar el ideario de ese anarquista utópico que pedía un mínimo de estado, un mínimo de leyes y un máximo de hombre que llegó a ser postulado para Presidente por Borges y otros que lo seguían.
Aparece Gandini contando la ópera que escribió basándose en la novela de Piglia, y aparecen las máquinas de Macedonio recreadas par la ópera, los cajones de Macedonio y claro la obsesión de Macedonio por la única mujer que amó



ELENA BELLAMUERTE

No eres, Muerte, quien por misterio
pueda mi mente hacer pálida
cual eres ¡si he visto
posar en ti sin sombra el mirar de una niña!
De aquélla que te llamó a su partida
y partiendo sin ti, contigo me dejó
sin temer por mí. Quiso decirme
la que por ahínco de amor se hizo engañosa:
«Mírala bien a la llamada y dejada
obra de ella no llevo en mí alguna
ni enojela,
su cetro en mí no ha usado
su paso no me sigue
ni llevo su palor ni de sus ropas hilos
sino luz de mi primer día,
y las alzadas vestes
que madre midió en primavera
y en estío ya son cortas;
ni asido a mí llevo dolor
pues ¡mírame! que antes es gozo de niña
que al seguro y ternura
de mirada de madre juega
y por extremar juego y de amor certeza
—ve que así hago contigo y lo digo a tus lágrimas—
a sus ojos se oculta.
Segura
de su susto curar con pronta vuelta».
Si he visto cómo echaste
la caída de tu vuelo ¡tan frío!
a posarse al corazón de la amorosa
y cual lo alzaste al pronto
de tanta dulzura en cortesía
porque amor defendía
de muerte allí.

¡Oh! Elena, oh niña
por haber más amor ida
mi primer conocerte fue tardío
y como sólo de todo amor se aman
quienes jugaron antes de amar
y antes de hora de amor se miraron, niños
—y esto sabías, este grave saber
tu ardiente alma guardaba;
grave pensar de amor todo conoce—
así en tiernísimo
invento de pasión quisiste esta partida
porque en tan honda hora
mi mente torpe de varón niña te viera.
Fue tu partir así suave triunfando
como se aquieta ola que vuelve
de la ribera al seno vasto
cual si fuera la fría frente amada un hondo de mar.
En tu frente un fin de ola se durmió
por caricia y como en fantasía
de serte compañía
y de mostrar que allí
ausencia o Sueño pero no muerte había;
que no busca un morir
almohada en otra muerte
pero sí sueño en sueño;
niño se aduerme en madre.

Y te dormiste en inocente victoria.
¿Te dormiste? Palabras no lo dicen.
Fue sólo un dulce querer dormir
fue sólo un dulce querer partir
pero un ardiente querer atarse
pero un ardiente querer atarme.
¿Dónde te busco, alma afanosa,
alga ganosa, buscadora alma?
Por donde vaya mi seguimiento
—alma sin cansancio seguidora—
mi palabra ate alcance.
La que fue entendida
entendida en su irse
en ardiente intriga a un esperante.

Y si así no es ¡no cortes Hombre mi palabra!
Y si así no es, es porque es mucho más.

Criatura de porfía de amor
que al tiempo destejió
que llamó así su primer día,
se hizo obedecida a su porfía;
y se envolvió la frente
y embebió su cabeza
y prendió a sus cabellos
la luz de su primer sagrado día
dócil al sagrado capricho
de hora última de mujer
en el terrenal ejercicio.

Y me decía
su sonreír en hora tanta:
«Déjame jugar, sonreír. Es un instante
en que tu ser se azore.
Llévome de partida
tu comprenderme. Voyme entendida,
torpeza de amor de hombre ya no será de ti».

Niña y maestra de muerte
fingida en santo juego de un único, ardiente destino.
Fingimiento enloquecedor
que por palabra tuvo
lágrimas brotando.

Cual cae en seriedad y grave pulsa
pecho de doncella turbado
por cercanía de amor
y pónese en valentía y pensamiento
de la prueba fortísima
quedó aquél para sólo quien
fue entendida, oculta, y mostrárase de nuevo
la Amorosa.

Yo sabía muerte pero aquel partir no.
Muerte es beldad y me quedó aprendida
por juego de niña que a sonreída muerte
echó la cabeza inventora
por ingenios de amor mucho luchada.

¡Oh, qué juego de niña quisiste!
Niña del fingido morir
con más lágrimas visto que el más cierto.
Tanta lucha sudorosa hizo la abrumada cabeza
cuando la caíste a dormir tu «muerte»
en la almohada
—del Despertar Mañana—.
Ojos y alma tan dueños del mañana
que sin amargarse en lágrimas
todo lloro movieron.
Tanta certeza florecida en el ser de una niña
secos tuvo sus ojos. todo en torno lloraba.
Oh niña del Despertar Mañana
que en luz de su primer día se hizo oculta
con sumisión de Luz, Tiempo y Muerte
en enamorada diligencia
de servir al sacro fingimiento
del más hondo capricho en levísimo juego,
de último humano querer de la ya hoy no humana.

Muerte es Beldad.
Mas muerte entusiasta
partir sin muerte en luz de un primer día
es Divinidad.

Grave y gracioso artificio
de muerte sonreída.
¡Oh, cual juego de niña
lograste, Elena, niña vencedora!
a alturas de Dios fingidora
en hora última de mujer.

Mi ser perdido en cortesía
de gallardía tanta,
de alma a todo amor alzada.
¡Cuándo será que a todo amor alzado
servido su vivir, a su boca chocada y rota última copa
pruebe otra vez, la eterna Vez del alma
el mirar de quien hoy sólo el ser de Esperada tiene
cual sólo de Esperado tengo el ser!


y desemboca en El museo de la novela de la eterna, la novela de Macedonio escrita durante toda la vida de este. Una novela eterna, una novela interminable, una novela que no leí pero por lo que se puede advertir no es un novela río más bien parece una novela oceánica creada por Borges, Macedonio y otros. Dicen que se parece vagamente al argumento de la película Invasión escrita por Bioy y Borges.
Dice el propio hijo de Macedonio en el documental que Macedonio tenía una certeza absoluta en la eternidad y la permanencia de sus escritos parecen darle la razón

Macedonio Fernández, 1874-1952
(Palabras de Borges ante la tumba de Macedonio Fernández)
Un filósofo, un poeta y un novelista mueren en Macedonio Fernández, y esos términos, aplicados a él, recobran un sentido que no suelen tener en esta república. Escrita para ser leída durante toda la vida de quien caiga en sus páginas, una máquina de fabular interminable.

Filósofo es, entre nosotros, el hombre versado en la historia de la filosofía, en la cronología de los debates y en las bifurcaciones de las escuelas; poeta es el hombre que ha aprendido las reglas de la métrica (o que las infringe, ostentosamente) y que sabe, también, que puede versificar su melancolía, pero no su envidia o su gula, aunque tales pasiones sean fundamentales en él; novelista es el artesano que nos propone cuatro o cinco personas (cuatro o cinco nombres) y los hace convivir, dormir, despertarse, almorzar y tomar el té hasta llenar el número exigido de páginas. A Macedonio, en cambio, como a los hindúes, las circunstancias y las fechas de la filosofía: no le importaron, pero si la filosofía. Fue filósofo, porque anhelaba saber quiénes somos (si es que alguien somos) y qué o quién es el universo. Fue poeta, porque sintió que la poesía es el procedimiento más fiel para transcribir la realidad. Macedonio, pienso, pudo haber escrito un Quijote cuyo protagonista diera con aventuras reales más portentosas que las que le prometieron sus libros. Fue novelista, porque sintió que cada yo es único, como lo es cada rostro, aunque razones metafísicas lo indujeron a negar el yo. Metafísicas o de índole emocional, porque he sospechado que negó el yo para ocultarlo de la muerte, para que, no existiendo, fuera inaccesible a la muerte.

Toda su vida, Macedonio, por amor de la vida, fue temeroso de la muerte, salvo (me dicen) en las últimas horas, en que halló su coraje y la esperó con tranquila curiosidad.

Intimos amigos de Macedonio fueron José Ingenieros, Ignacio del Mazo, Carlos Mendiondo, Julio Molina Vedia, Arturo Múscari y mi padre; hacia 1921, de vuelta de Suiza y de España, heredé esa amistad. La República Argentina me pareció un territorio insípido, que no era, ya, la pintoresca barbarie y que aún no era la cultura, pero hablé un par de veces con Macedonio y comprendí que ese hombre gris que, en una mediocre pensión del barrio de los Tribunales, descubría los problemas eternos como si fuera Tales de Mileto o Parménides, podía reemplazar infinitamente los siglos y los reinos de Europa. Yo pasaba los días leyendo a Mauthner o elaborando áridos y avaros poemas de la secta, de la equivocación, ultraísta; la certidumbre de que el sábado, en una confitería del Once, oiríamos a Macedonio explicar qué ausencia o qué ilusión es el yo, bastaba, lo recuerdo muy bien, para justificar las semanas. En el decurso de una vida ya larga, no hubo conversación que me impresionara como la de Macedonio Fernández, y he conocido a Alberto Gerchunoff y a Rafael Cansinos Assens. Se habla de la irreverencia de Macedonio. Este pensaba que la plenitud del ser esta aquí, ahora, en cada individuo, venerar lo lejano le parecía desdeñar o ignorar la divinidad inmediata; de ese recelo procedieron sus burlas contra viejas cosas ilustres.

Los historiadores de la mística judía hablan de un tipo de maestro, el Zaddik, cuya doctrina de la Ley es menos importante que el hecho de que él mismo es la Ley. Algo de Zaddik hubo en Macedonio. Yo por aquellos años lo imité, hasta la transcripción, hasta el apasionado y devoto plagio. Yo sentía: Macedonio es la metafísica, es la literatura. Quienes lo precedieron pueden resplandecer en la historia, pero eran borradores de Macedonio, versiones imperfectas y previas. No imitar ese canon hubiera sido una negligencia increíble.

Las mejores posibilidades de lo argentino —la lucidez, la modestia, la cortesía, la íntima pasión, la amistad genial— se realizaron en Macedonio Fernández, acaso con mayor plenitud que en otros contemporáneos famosos. Macedonio era criollo, con naturalidad y aun con inocencia, y precisamente por serlo, pudo bromear (como Estanislao del Campo, a quien tanto quería) sobre el gaucho y decir que éste era un entretenimiento para los caballos de las estancias.

Antes de ser escritas, las bromas y las especulaciones de Macedonio fueron orales. Yo he conocido la dicha de verlas surgir, al azar del diálogo, con una espontaneidad que acaso no guardan en la página escrita.

Definir a Macedonio Fernández parece una empresa imposible; es como definir el rojo en términos de otro color; entiendo que el epíteto genial, por lo que afirma y lo que excluye, es quizá el más preciso que puede hallarse. Macedonio perdurara en su obra y como centro de una cariñosa mitología. Una de las felicidades de mi vida es haber sido amigo de Macedonio, es haberlo visto vivir.

Marzo-abril de 1952




En el segundo documental Ricardo Piglia en la platea del cine Gaumont habla sobre cine, sobre los cines de Mar del plata y los programas triples, los viajes de un cine a otro para ver una de Torres Rios y otra de Visconti en otra sala. Este documental es en rigor de verdad el reportaje ue aparece en el libro y no es en términos de imagen demasiado interesante salvo por el hecho de que siempre es interesante ver a un entrevistado como Piglia hablando de Jaques Tournier, Goddard, y el cine policial entre otros muchos temas sobre el guión y los diálogos. No, sobre su participación en el guión de Comodines no habla nada.

Lo mejor de El lugar de Piglia es la cantidad de links que abre, las ganas de leer o de re leer cosas que provoca y la apertura al complejo mundo de Piglia.




Manuel Puig y la magia del relato

por Ricardo Piglia

Una rosa es una rosa. La apoteosis de Manuel Puig es el film de Woody Allen La rosa púrpura del Cairo que es, por supuesto, un homenaje explícito al mundo del narrador argentino. Esa muchacha sencilla y mal casada, especie de Madame Bovary fascinada por el cine, es una heroína típica de Puig. Y la historia parece sacada de sus novelas (si bien Puig es mucho más sutil y alusivo). El cine plagia el mundo de quien supo encontrar en el cine el modelo mismo de su imaginario.

La educación sentimental. El gran tema de Puig es el bovarismo. El modo en que la cultura de masas educa los sentimientos. El cine, el folletín, el radioteatro, la novela rosa, el psicoanálisis: esa trama de emociones extremas, de identidades ambiguas, de enigmas y secretos dramáticos, de relaciones de parentesco exasperadas sirve de molde a la experiencia y define los objetos de deseo. Puig ha sabido aprovechar las formas narrativas implícitas en ese saber estereotipado y difuso.

Modos de narrar. Puig ha sabido encontrar técnicas narrativas en zonas tradicionalmente ajenas a la literatura: las revistas de modas, la confesión religiosa, las necrológicas se convierten en modos de narrar que permiten renovar Las formas de la novela. Al mismo tiempo manejó siempre los procedimientos más intensos del relato (el suspenso, el escamoteo de las identidades, las revelaciones sorpresivas, las omisiones y las implicancias oblicuas, el desenlace sorpresivo y brutal) e hizo ver que el interés narrativo no es contradictorio con las técnicas experimentales. El collage, la mezcla, la combinación de voces y de registros que rompen con los estereotipos de la novela tradicional se convierten también en un elemento clave del suspenso narrativo.

Después de la vanguardia. Puig fue más allá de la vanguardia; demostró que la renovación técnica y la experimentación no son contradictorias con las formas populares. Comprendió de entrada qué era lo importante en Joyce. "Yo lo que tomé conscientemente de Joyce es esto: hojeé un poco Ulises y vi que era un libro compuesto con técnicas diferentes. Basta. Eso me gustó." Por supuesto, ésa es toda la lección de Joyce, multiplicidad de técnicas y de voces, ruptura del orden lineal, atomización del narrador. Un escritor no tiene estilo personal. Escribe en todos los estilos, trabaja todos los registros y los tonos de la lengua.

Los siete libros. Todo Puig está en su primera novela. La traición de Rita Hayworth es su obra máxima y una de las grandes novelas de la literatura argentina. En ese libro Puig encuentra, a la vez, un mundo narrativo y una técnica. Define lo que podemos llamar "el efecto Puig": esa marca que lo hace inimitable (pero fácil de plagiar) y lo distingue en la literatura contemporánea. Con Boquitas pintadas logra un espectacular éxito de público, conquista el mercado internacional y se convierte, de hecho, en el primer novelista profesional de la literatura argentina.

Policíasy criticos. Los efectos contradictorios de ese éxito están narrados en The Buenos Aires affaire , que es una versión cifrada de las luchas y la competencia que definen el ambiente literario. La novela debe ser leída en la rica tradición de relatos sobre artistas y escritores que existen en nuestra literatura (desde El mal metafisico o Adán Buenosayres a "El aleph", "El perseguidor", "Escritor fracasado" o Aventuras de un novelista atonal). Puig convierte en novela policial la historia de un artista perseguido por un crítico asesino. La pintora que trabaja con restos y desechos que recoge en la basura es una transposición transparente del arte narrativo de Puig, construido con formas y materiales "degradados" y populares. Esa versión paranoica y sagaz del mundo literario argentino (con sus alusiones a "Primera plana" y a la lucha por el prestigio y el reconocimiento) es al mismo tiempo una venganza y una despedida: ese mismo año Puig abandona la Argentina.

La verdad y la ficción. En sus cuatro novelas siguientes la voluntad documental e hiperrealista de Puig se resuelve con una innovación técnica que lo coloca en la mejor dirección experimental de la narrativa contemporánea. Puig comienza a usar el grabador y la transcripción de una voz y de una historia verdadera a la que somete a un complejo proceso de ficcionalización. Valentín Arregui en El beso de la mujer araña ; Pozzi en Pubis angelical ; Larry en Maldición eterna a quien lea estas páginas . Son personajes y vidas reales a las que Puig contrapone una voz ficcional que dialoga y las enfrenta: Molina, el preso homosexual en El beso; Ana, la muchacha que se muere de cáncer en Pubis; el viejo enfermo y paralítico en Maldición. Ese contraste (exasperado hasta el límite en la magnífica Maldición eterna, la mejor novela de Puig desde La traición) crea un extraño desplazamiento: Puig ficcionaliza lo testimonial y borra sus huellas.

Un crimen. El crimen que se narra en Boquitas pintadas condensa bien el mundo narrativo de Puig. En esa muerte y en el desplazamiento de las culpas se tejen, más nítidamente que en toda la novela, las relaciones jerárquicas que sustentan la intriga y los elementos melodramáticos que acompañan un mundo de rígidas diferencias sociales. La malvada de buena familia, la sirvienta engañada, el cabecita negra, la niña bien, la madre soltera, el policía ambicioso: las figuras del folletín están en primer plano, aunque el crimen no ocupe el centro de la novela. Se ve por otro lado allí un aspecto de Boquitas que a menudo ha estado disimulado por la lectura "paródica" del texto: las relaciones de violencia y engaño que definen la trama social y que Puig ha ido poniendo cada vez más en la superficie de su mundo narrativo.

back in the high life again

It used to seem to me
That my life ran on too fast
And I had to take it slowly
Just to make the good parts last
But when youre born to run
Its so hard to just slow down
So dont be surprised to see me
Back in that bright part of town

Ill be back in the high life again
All the doors I closed one time will open up again
Ill be back in the high life again
All the eyes that watched me once will smile and take me in

And Ill drink and dance with one hand free
Let the world back into me
And on Ill be a sight to see
Back in the high life again

You used to be the best
To make life be life to me
And I hope that youre still out there
And youre like you used to be
Well have ourselves a time
And well dance til the morning sun
And well let the good times come in
And we wont stop til were done

Well be back in the high life again
All the doors I closed one time will open up again
Well be back in the high life again
All the eyes that watched us once will smile and take us in
And well drink and dance with one hand free
And have the world so easily
And oh well be a sight to see
Back in the high life again

Well be back in the high life again
All the doors I closed one time will open up again
Well be back in the high life again
All the eyes that watched us once will smile and take us in
And well drink and dance with one hand free
And have the world so easily
And oh well be a sight to see
Back in the high life again

Steve Winwood

Canal 13 parece decidido a cortar todos los lazos con su pasado de canal de calidad y los viernes a la noche pone al aire Canta conmigo, famosos con estrellas de la talla de Matías Alé, Jorge Ibañez y el marido de la Capristo. Una verdadera patada en los huevos.

Go your own way

Loving you
Isnt the right thing to do
How can I ever change things
That I feel

If I could
Maybe Id give you my world
How can i
When you wont take it from me

You can go your own way
Go your own way
You an call it
Another lonely day
You can go your own way
Go your own way

Tell me why
Everything turned around
Packing up
Shacking up is all you wanna do

If I could
Baby Id give you my world
Open up
Everythings waiting for you

You can go your own way
Go your own way
You an call it
Another lonely day
You can go your own way
Go your own way

Alicia Petti es una buena profesional, es la única que habla de radio en un diario, es cordial, es amable pero hoy en el programa de Nelson Castro en mitre comentando Duplicidad dijo que que el servicio secreto inglés es el M16 alguien debería decirle que es el MI- 6

Envidio a los opositores, no a los políticos de la oposición que me resultan tan anodinos como los oficialistas, sino a los opositores de tablón. A los que odian al Kirchnerismo, a los que tienen fuerza de voluntad suficiente para arengar en contra de la pareja K y de su cada vez más pequeña mesa chica.
Leo en en La lectora provisoria que mis amigos Q y F se mueren de embole con los programas políticos y no es para menos esta semana hubo que ver de gira a Gabriela Micheti que es la nada misma explicando lo que no es necesario explicar, es decir que deja un lugar en busca de otro donde es más útil y no es necesario explicar tanto porque aunque a Nelson Castro y a Magdalena los ponga histéricos eso pasó y seguirá pasando acá y en todos lados. El otro que estuvo de gira fue Francisco de Narvaez que directamente da miedo y no se puede entender que carajos busca. Los candidatos oficialistas son aburridos pero ese es el problema de todos los oficialistas porque están abroquelados en su discurso oficial y no se pueden despegar ni un milímetro.
La democracia no es épica, es más bien gris, es un sistema de contrapesos y de negociaciones aunque en nuestro país la palabra pacto esté tan mal vista. Que sería lo contrario a pactar? La revolución! Que es bárbara si uno está del lado de los ganadores pero que si te toca el lado perdedor sos boleta. Y si uno es un parásito intelectual o algo parecido no se la lleva de arriba tampoco.
Es inútil ver en le tele a Zloto y a Tenembaum, al Dr Castro o a Leuco porque uno siempre vota más o menos parecido, al que menos lo va joder al que se parece más a uno, al que uno cree que tiene los patitos mas o menos en fila y le llega el agua al tanque. Ayer escuché a Lilita dar una razón fundamental para participar de una lista y que debería alcanzar para votar a alguien, Lilita dijo que ella con Prat Gay y Gil Laavedra se iban a divertir en la cámara. Al menos un candidato dispara una razón atendible, se van a a divertir, extraordinario!
Yo no veo más programas políticos y trato de escuchar cada menos la radio porque me pone nervioso tanto conductor chocando programas, mi amigo El escritor portátil dice que debería instalarse un scoring radial, el problema es que nos dejaría sin conductores.

Escucho en distintos programas que andan circulando de nuevo videitos de chicas de la tele practicando fellatios. No jodamos a esta altura ya no necesitan practicar

Después del caso Lugo supongo que el Vaticano cambirá de postura con con respecto a los preservativos y dejará que al menos los cura usen forro

Hace un tiempo Karina salió de su edificio, tenía un día atareado y le dejó al portero de la Torre de Salguero un sobre cerrado con la inscripción NO ENTREGAR A NADIE. El portero intrigado, pero no tanto, guardó el sobre mientras otro propietario le pregunatba
- Si no hay que dárselo a nadie para que te lo deja
- Yo que sé- contestó el afiliado al Suterh
Unas horas después llegó al edificio la chica que hace la limpieza

Esta mina es candidata en las próximas elecciones legislativas

en Italia, habría que ir apurando el trámite del pasaporte comunitario.
Diga sí a la lista sábana revuelta!

leo en Perfil.com una crítica a Muerte en directo, la película con Eva Mendez y el párrafo final de la crítica con la que en términos generales concuerdo es el siguiente:
Y si es por hacer parodias a los realities, la película de Hugh Grant, American Dreamz era mucho mejor que esto. No voy a describir las actuaciones, porque con este panorama, no queda mucho para aclarar.

No pierda el tiempo y lea un libro.

No está mal, pero si el lector es medio pelotudo y va y se compra El combustible espiritual o alguno de los de Stamateas?
Que es peor esa pésima película o un libro de mierda?

Según Clarín el nuevo técnico de San Lorenzo dijo: "San Lorenzo deberá ser de saco y overol".
Saco y overol? quien es el asesor de vestuario de Simeone?
Saco y overol no vaaaaa!

Parece que Hugo Chavez hizo escuela y nuestra presidenta piensa en los próximos encuentros multilaterales llevar libros para distintos gobernantes. Para empezar en cancillería ya le están preparando un listado de presidentes y de libros que empieza con los siguientes:

Al pte Iraní Don Mahmud Ahmadineyad el clásico de Dale Carnagie, Como ganar amigos e influir en las personas

Al Pte Paraguayo Fernando Lugo MANUAL PARA PADRES: ;SOCORRO! QUE HACER CUANDO TU HIJO DE 2 A 5 A ñOS TIENE RABIETAS, MUERDE A SUS AMIGUITOS, INTERRUMPE LAS CONVERSACIONES,
DICE PALABROTAS, ETC de REICHLIN, GAIL # WINKLER, CAROLINE

Para el Pte Silvio Berlusconi Juegos Para Un Día De Campo, Para El Camping, Al Aire Libre, Para Un Fin De Semana escrito por Fábregues Morlá, Ángel

Con esta iniciativa seguro que la consideración que nos tienen el mundo dará un vuelco.

Algunos gags que tenía ganas de ver de nuevo y un clip

Table ballet
The pink panther strikes again
Bananas
High anxiety
The cameraman
Play time
Nowhere man

Resulta que empezó a circular un video en Internet en el que una mina muy parecida Marxa Balli participa de una partuza. Marixa desde que se enteró salió a negar todo, que no es ella dice, que es una travesti parecido a ella dice, que esa gente mete los celulares en lugares recónditos y que ella no participa de esas cosas y que no filma video eróticos.
Bueno, resulta que un buen amigo de este blog supo trabajar en cierta distribuidora de cine porno que a fines de los ochenta y como una apertura de mercados produjo alguna película porno. El lugar de la filmación fue el hotel Bauen, el productor lo vamos a dejar en el anonimato, el destino era Venezuela y la actriz principal Marixa Balli!

Blueberry hill

Esta mina se llama Susan Boyle

Alcanzó la fama por cantar bien y ser virgen. Cien millones de internautas la buscaron para escucharla y para ver que por más bien que cante es difícil que pierda la virginidad. Si embargo un director de cine porno la convocó para que pierda la virginidad en cámara. Hay plata que pague ese polvo?

Esto es el colmo, miren este título de Clarin que demuestra que la inseguridad no perdona a nadie ni siquiera a los muertos

FUE HALLADA ATADA DE PIES Y MANOS EN SU DEPARTAMENTO
Palermo: matan a golpes a una actriz de 83 años asesinada en su departamento
Creen que se trató de un robo. Margarita Linton actuó en varias películas y en TV.

Pd esto pasa por entrar tarde a postear, en Malas palabras ya lo habían comentado pero no lo había visto.

Así está Pepa, la gata de mi amiga x




Después de un intento de suicidio que la dejó maltrecha, ahora ya está bien pero con una vida menos, además no sabemos si habrá mas fotos porque ahora la gata se la cree y rehuye a las cámaras.

Até o fim

Quando nasci veio um anjo safado
O chato dum querubim
E decretou que eu tava predestinado
A ser errado assim
Já¡ de saá da a minha estrada entortou
Mas vou até o fim

Inda garoto deixei de ir á escola
Cassaram meu boletim
Ná£o sou ladrá£o, eu ná£o sou bom de bola
Nem posso ouvir clarim
Um bom futuro é o que jamais me esperou
Mas vou até o fim

Eu bem que tenho ensaiado um progresso
Virei cantor de festim
Mamá£e contou que eu faá§o um bruto sucesso
Em Quixeramobim
Ná£o sei como o maracatu comeá§ou
Mas vou até o fim

Por conta de umas questáµes paralelas
Quebraram meu bandolim
Ná£o querem mais ouvir as minhas mazelas
E a minha voz chinfrim
Criei barriga, minha mula empacou
Mas vou até o fim

Ná£o tem cigarro, acabou minha renda
Deu praga no meu capim
Minha mulher fugiu com o dono da venda
O que será¡ de mim?
Eu já¡ nem lembro pronde mesmo que vou
Mas vou até o fim

Como já¡ disse era um anjo safado
O chato dum querubim
Que decretou que eu tava predestinado
A ser todo ruim
Já¡ de saá da a minha estrada entortou
Mas vou até o fim

La película con Eva Mendez que estrenaron la semana pasada es un desastre

pero a quien carajo le importan los errores de guión, las pésimas actuaciones y el tono berrete estando ella no?

A ve,r un GUASEATE ESTA literario

El guaso frente al pelotón de fusilamiento se acuerda cuando el padre lo llevó a conocer al hielo

El guaso antes de jubilarse se levanta una minusa que se caga muriendo

El guaso tenía una memoria del carajo

El guaso inventa una máquina del tiempo o algo así

El guaso se escapa de los milicos y se va con los indios

Al guaso se lo quieren garchar unos matarifes

El guaso persigue a una ballena blanca

Esta versión de My sweet lord que dejó un comentarista no está mal pero no fue grabada por Harrison porque ya estaba muerto y eso le impidió acercarse y participar con esta formación:
+ clapton + jeff lynne + tom petty + ringo + paul mc cartney + jim keltner y muchos más

Un round más de la lucha gobiernoVs Clarin

Esta bandera que portaba un sector de hinchas de River con una frase sobre la ley de readiodifusión "Clarín: El fútbol es una pasión no un curro" tuvo una hermanita en la tribuna de la 12.
Aunque los de afuera son de palo Perfil acusa connivencia del gobierno con las brarras bravas respectivas pero no aporta mas que sospechas y convicciones.
Por supuesto que las cámaras de la televisión jamás las mostraron a ninguna de las dos banderas.

Ya que gustó vamos al GUASEATE ESTA de la semana

El guaso le unta manteca en el culo y se lo garcha

Anda por los kioscos una nueva colección de películas que se anuncia de Trillers y policiales, la primera entrega ofrece la extraordinaria Sed de mal y la no tan interesante Gangster americano. Pero ojo con la segunda que trae las dos versiones de Cabo de miedo.

Creo

" Creo en el poder de la imaginación para rehacer el mundo, para soltar las riendas de la verdad dentro de nosotros, para demorar la noche, para trascender la muerte, para congraciarnos con los pájaros, para ganarnos la confianza de los locos.
Creo en mis propias obsesiones, en la belleza de los choques de autos, en la paz de los bosques sumergidos, en la excitación de las playas de vacaciones cuando están desiertas, en la elegancia de los cementerios de automóviles, en el misterio de los estacionamientos de muchos pisos, en la poesía de los hoteles abandonados.
Creo en el vuelo, en la belleza de las alas y en la belleza de todo lo que ha volado siempre, en la piedra arrojada por un chico con la misma sabiduría de los estadistas y de las parteras.
Creo en la inexistencia del pasado, en la muerte del futuro y en las infinitas posibilidades del presente.
Creo en los próximos cinco minutos.
Creo en la historia de mis pies.
Creo en los dolores de cabeza, en el aburrimiento de los atardeceres, en el miedo de los calendarios, en la traición de los relojes.
Creo en la muerte del mañana, en la fatiga del tiempo, en nuestra búsqueda de un tiempo nuevo dentro de la sonrisa de las azafatas en los ómnibus de larga distancia y dentro de los ojos cansados de los hombres que controlan el tránsito en los aeropuertos fuera de temporada.
Creo en la imposibilidad de la existencia, en el humor de las montañas, en el absurdo del electromagnetismo, en la farsa de la geometría, en la crueldad de la aritmética, en el propósito asesino de la lógica.
Creo en las adolescentes , en como se corrompen a sí mismas por la posición que adoptan sus largas piernas, en la pureza de sus cuerpos desarreglados, en los vellos púbicos que dejan en los baños de los telos mas infames.
Creo en la delicadeza de los bisturíes quirúrgicos ,en la ilimitada geometría de la pantalla de cine, en el universo oculto dentro de los supermercados, en la soledad del sol, en la charlatanería de los planetas, en la repetitividad de nosotros mismos, en la inexistencia del universo y en el aburrimiento del átomo.
Creo en la muerte de las emociones y en el triunfo de la imaginación.
Creo en todas las excusas
Creo en todas las razones
Creo en todas las alucinaciones
Creo en todas las mitologías, recuerdos, mentiras, fantasías, evasiones
Creo en el misterio y en la melancolía de una mano, en la gentileza de los árboles, en la sabiduría de la luz. "

J. G. Ballard

El negro cabeza de termo terminó aplastando al puto facho que si vio la grabación ya se debe haber pegado un tiro en la bolas.
El encuentro Delía/ Peña si lo hubiera producido Mauro Viale hubieran dicho que era una grasada demostrativa de lo peor de la televisión, como lo puso al aire Lanata se lo analiza seriamente.

Un experto me dijo hace unos días que la mejor versión de My sweet lord es la de Harrison en el recital por bangladesh. Agarré el disco lo volví a escuchar atentamente y debo decir que es cierto, clickeen sobre la letra y vean, antes wah wha y después la versión en cuestión

my sweet lord
My sweet lord
Hm, my lord
Hm, my lord

I really want to see you
Really want to be with you
Really want to see you lord
But it takes so long, my lord

My sweet lord
Hm, my lord
Hm, my lord

I really want to know you
Really want to go with you
Really want to show you lord
That it won't take long, my lord (hallelujah)

My sweet lord (hallelujah)
Hm, my lord (hallelujah)
My sweet lord (hallelujah)

I really want to see you
Really want to see you
Really want to see you, lord
Really want to see you, lord
But it takes so long, my lord (hallelujah)

My sweet lord (hallelujah)
Hm, my lord (hallelujah)
My, my, my lord (hallelujah)

I really want to know you (hallelujah)
Really want to go with you (hallelujah)
Really want to show you lord (aaah)
That it won't take long, my lord (hallelujah)

Hmm (hallelujah)
My sweet lord (hallelujah)
My, my, lord (hallelujah)

Hm, my lord (hare krishna)
My, my, my lord (hare krishna)
Oh hm, my sweet lord (krishna, krishna)
Oh-uuh-uh (hare hare)

Now, I really want to see you (hare rama)
Really want to be with you (hare rama)
Really want to see you lord (aaah)
But it takes so long, my lord (hallelujah)

Hm, my lord (hallelujah)
My, my, my lord (hare krishna)
My sweet lord (hare krishna)
My sweet lord (krishna krishna)
My lord (hare hare)
Hm, hm (Gurur Brahma)
Hm, hm (Gurur Vishnu)
Hm, hm (Gurur Devo)
Hm, hm (Maheshwara)
My sweet lord (Gurur Sakshaat)
My sweet lord (Parabrahma)
My, my, my lord (Tasmayi Shree)
My, my, my, my lord (Guruve Namah)
My sweet lord (Hare Rama)

[fade:]

(hare krishna)
My sweet lord (hare krishna)
My sweet lord (krishna krishna)
My lord (hare hare)

Hurts me too

You said you was hurtin, almost lost your mind;
cause the man you love, hurts you all the time.
But when things go wrong, wrong with you... it hurts me too.

You love him a little more, when you ought to love him less.
Why pick up behind him and take his best?
cause when things go wrong, wrong with you... it hurts me too.

You love another man; oh, but I love you
But you love him darlin, stick to him just about like glue.
But when things go wrong, wrong with you... it hurts me too.

Well, he better leave you, or you best put him down.
cause you know, I just cant stand to see, see you pushed around.
cause when things go wrong, wrong with you... it hurts me too.

leo mucha gente indignada por lo del presidente paraguayo Lugo, veamoslé el lado bueno de la cosa, encontramos un cura que no es pedófilo!



Pd: Está foto le agrega una nueva dimensión a la acusación de ser chupacirio, a partir de esta foto pasaría a ser un elogio

Iba a poner un post sobre el paro en DYN pero no nos vamos a convertir en una tribuna populista!
Además los accionistas de DyN son Clarín y La nación y me iban correr conque por decir que se negaron a aumentar 500 mangos a sus trabajadores era un post de carácter kirchnerista.

Y ya que estamos les copy pasteo esta pieza exquisita de Clarín de hoy Sábado 18 donde dos de los empleados del mes del grupo, Joaquin y Nelson, defienden la libertad de expresión. La libertad de expresión del grupo claro.

El auditorio La Pampa del Hotel Sheraton fue escenario del seminario sobre 'Libertad de expresión en la Argentina', en el que entre otros disertaron los periodistas Nelson Castro y Joaquín Morales Solá, quien coincidieron en señalar que la libertad de Expresión en la Argentina "está atravesando su peor momento desde 1983".

Solá afirmó que "ni durante el gobierno de Carlos Menem, que "no tenía mucho apego por la prensa libre", el periodismo sufrió tanta "descalificación".

Como ejemplos de ello citó "las denuncias por calumnias por parte de funcionarios (contra periodistas), la cooptación de medios por empresarios amigos, la aplicación de un observatorio de medios y la censura" de parte del kirchnerismo.

Además, el columnista del diario La Nación y conductor del programa 'Desde el llano' (TN) hizo referencia al proyecto de ley de radiodifusión que impulsa el Gobierno: manifestó que, con esa norma, el kirchnerismo busca "fragmentar al sistema de medios y debilitarlo frente al poder".

O sea los monopolios son buenos porque son poderosos y cuanto más poderosos mejor y más libre es la libertad de prensa. Pero no termina ahí hay más esclarecimientos para este boletín.

Por su parte, Nelson Castro dijo que los Kirchner padecen un "problema de concepción, según el cual la prensa es un enemigo al que hay que eliminar". Recientemente, radio Del Plata, comprada por la empresa Electroingeniería de Córdoba a la que se vincula al kirchnerismo, rescindió el contrato de Castro lo que fue criticado por ADEPA y otras organizaciones periodísticas.

Denunció que "se vive una situación grave, en algunas provincias el poder político es propietaria de varios medios", en una alusión implícita a San Luis.

Y remarcó que "sin medios plurales no hay república. Y sin república la democracia es una ficción", agregó Castro.

Con respecto a la ley de radiodifusión, el conductor radial y televisivo que se desempeña en TN y Radio Mitre (ambos medios del Grupo Clarín), dijo que "hace falta" modificarla, aunque aclaró que "no son los Kirchner los que quieren una ley que mejore la situación actual".

Para el periodista, el matrimonio presidencial impulsa desbaratar a los grupos multimediáticos porque estos "no les responden"

La crítica relación entre la prensa y el matrimonio Kirchner ya fue varias veces denunciada por la Sociedad Interamericana de Prensa (SIP).


De lo que dijo Nelson queda claro los monopolios son lindos, buenos y democráticos si son de uno pero si al grupo no le dejan meter la cuchara son feos y antirepublicanos como sucede en San Luis. Que viva el Dotor!

Al fin algo en TP que no es interminable y creído!
Claro tenía que ser de mi amigo Panozzo.

El concepto de ficción

Nunca sabremos cómo fue James Joyce. De Gorman a Ellmann, sus biógrafos oficiales, el progreso principal es únicamente estilístico: lo que el primero nos trasmi te con vehemencia, el segundo lo hace asumiendo un tono objetivo y circunspecto, lo que confiere a su relato una ilusión más grande de verdad. Pero tanto las fuen tes del primero como las del segundo óentrevistas y cartasó son por lo menos inseguras, y recuerdan el testimonio del «hombre que vio al hombre que vio al oso", con el agravante de que para la más fantasiosa de las dos biografias, la de Gorman, el informante princi pal fue el oso en persona. Aparte de las de este último, es obvio que ni la escrupulosidad ni la honestidad de los informantes pueden ser puestas en duda, y que nuestro interés debe orientarse hacia cuestiones teóricas y metodológicas.
En este orden de cosas, la objetividad ellmaniana, tan celebrada, va cediendo paso, a medida que avanza mos en la lectura, a la impresión un poco desagradable de que el biógrafo, sin habérselo propuesto, va entran do en el aura del biografiado, asumiendo sus puntos de vista y confundiéndose paulatinamente con su subjetividad. La impresión desagradable se transforma en un verdadero malestar en la sección 1932 1935, que, en gran parte, se ocupa del episodio más doloroso de la vida de Joyce, la enfermedad mental de Lucía. Echando por la borda su objetividad, Ellmann, con argumentos enfáticos y confusos, que mezclan de manera imprudente los aspectos psiquiátricos y literarios del problema, parece aceptar la pretensión demencial de Joyce de que únicamente él es capaz de curar a su hija. Cuando se trata de meros acontecimientos exteriores y anecdóticos, no pocas veces secundarios, la biografía puede mantener su objetividad, pero apenas pasa al campo interpretativo el rigor vacila, y lo problemático del objeto contamina la metodología. La primera exigencia de la biografía, la veracidad, atributo pretendidamente científico, no es otra cosa que el supuesto retórico de un género literario, no menos convencional que las tres unidades de la tragedia clásica, o el desenmascaramiento del asesino en las últimas páginas de la novela policial.
El rechazo escrupuloso de todo elemento ficticio no es un criterio de verdad. Puesto que el concepto mismo de verdad es incierto y su definición integra elementos dispares y aun contradictorios, es la verdad como objetivo unívoco del texto y no solamente la presencia de elementos ficticios lo que merece, cuando se trata del género biográfico o autobiográfico, una discusión minuciosa. Lo mismo podemos decir del género, tan de moda en la actualidad, llamado, con certidumbre excesiva, non-fiction: su especificidad se basa en la exclusión de todo rastro ficticio, pero esa exclusión no es de por sí garantía de veracidad. Aun cuando la intención de veracidad sea sincera y los hechos narrados rigurosamente exactos ólo que no siempre es asíó sigue existiendo el obstáculo de la autenticidad de las fuentes, de los criterios interpretativos y de las turbulencias de sentido propios a toda construcción verbal. Estas dificultades, familiares en lógica y ampliamente debatidas en el campo de las ciencias humanas, no parecen preocupar a los practicantes felices de la non-fiction. Las ventajas innegables de una vida mundana como la de Truman Capote no deben hacernos olvidar que una proposición, por no ser ficticia, no es automáticamente verdadera.
Podemos por lo tanto afirmar que la verdad no es necesariamente lo contrario de la ficción, y que cuando optamos por la práctica de la ficción no lo hacemos con el propósito turbio de tergiversar la verdad. En cuanto a la dependencia jerárquica entre verdad y ficción, según la cual la primera poseería una positividad mayor que la segunda, es desde luego, en el plano que nos interesa, una mera fantasía moral. Aun con la mejor buena voluntad, aceptando esa jerarquía y atribuyendo a la verdad el campo de la realidad objetiva y a la ficción la dudosa expresión de lo subjetivo, persistirá siempre el problema principal, es decir la indeterminación de que sufren no la ficción subjetiva, relegada al terreno de lo inútil y caprichoso, sino la supuesta verdad objetiva y los géneros que pretenden representarla. Puesto que autobiografía, biografía, y todo lo que puede entrar en la categoría de non- fiction, la multitud de géneros que vuelven la espalda a la ficción, han decidido representar la supuesta verdad objetiva, son ellos quienes deben suministrar las pruebas de su eficacia. Esta obligación no es fácil de cumplir: todo lo que es verificable en este tipo de relatos es en general anecdótico y secundario, pero la credibilidad del relato y su razón de ser peligran si el autor abandona el plano de lo verificable.
La ficción, desde sus orígenes, ha sabido emanciparse de esas cadenas. Pero que nadie se confunda: no se escriben ficciones para eludir, por inmadurez o irresponsabilidad, los rigores que exige el tratamiento de la ìverdadî, sino justamente para poner en evidencia el carácter complejo de la situación, carácter complejo del que el tratamiento limitado a lo verificable implica una reducción abusiva y un empobrecimiento. Al dar un salto hacia lo inverificable, la ficción multiplica al infinito las posibilidades de tratamiento. No vuelve la espalda a una supuesta realidad objetiva: muy por el contrario, se sumerge en su turbulencia, desdeñando la actitud ingenua que consiste en pretender saber de antemano cómo esa realidad está hecha. No es una claudicación ante tal o cual ética de la verdad, sino la búsqueda de una un poco menos rudimentaria.
La ficción no es, por lo tanto, una reivindicación de lo falso. Aun aquellas ficciones que incorporan lo falso de un modo deliberado ófuentes falsas, atribuciones falsas, confusión de datos históricos con datos imaginarios, etcéteraó, lo hacen no para confundir al lector, sino para señalar el carácter doble de la ficción, que mezcla, de un modo inevitable, lo empírico y lo imaginario. Esa mezcla, ostentada sólo en cierto tipo de ficciones hasta convertirse en un aspecto determinante de su organización, como podría ser el caso de algunos cuentos de Borges o de algunas novelas de Thomas Bernhard, está sin embargo presente en mayor o menor medida en toda ficción, de Homero a Beckett. La paradoja propia de la ficción reside en que, si recurre a lo falso, lo hace para aumentar su credibilidad. La masa fangosa de lo empírico y de lo imaginario, que otros tienen la ilusión de fraccionar a piacere en rebanadas de verdad y falsedad, no le deja, al autor de ficciones, más que una posibilidad: sumergirse en ella. De ahí tal vez la frase de Wolfgang Kayser: ìNo basta con sentirse atraído por ese acto; también hay que tener el coraje de llevarlo a caboî.
Pero la ficción no solicita ser creída en tanto que verdad, sino en tanto que ficción. Ese deseo no es un capricho de artista, sino la condición primera de su existencia, porque sólo siendo aceptada en tanto que tal, se comprenderá que la ficción no es la exposición novelada de tal o cual ideología, sino un tratamiento específico del mundo, inseparable de lo que trata. Este es el punto esencial de todo el problema, y hay que tenerlo siempre presente, si se quiere evitar la confusión de géneros. La ficción se mantiene a distancia tanto de los profetas de lo verdadero como de los eufóricos de lo falso. Su identidad total con lo que trata podría tal vez resumirse en la frase de Goethe que aparece en el artículo ya citado de Kayser (ì¿Quién cuenta una novela?î): ìLa Novela es una epopeya subjetiva en la que el autor pide permiso para tratar el universo a su manera; el único problema consiste en saber si tiene o no una manera; el resto viene por añadiduraî. Esta descripción, que no proviene de la pluma de un formalista militante ni de un vanguardista anacrónico, equidista con idéntica independencia de lo verdadero y de lo falso.
Para aclarar estas cuestiones, podríamos tomar como ejemplo algunos escritores contemporáneos. No seamos modestos: pongamos a Solienitsin como paradigma de lo verdadero. La Verdad- Por- Fin- Proferida que trasunta sus relatos, si no cabe duda que requería ser dicha, ¿qué necesidad tiene de valerse de la ficción? ¿Para qué novelar algo de lo que ya se sabe todo antes de tomar la pluma? Nada obliga, si se conoce ya la verdad, y si se ha tomado su partido, a pasar por la ficción. Empleadas de esa manera, verdad y ficción se relativizan mutuamente: la ficción se vuelve un esqueleto reseco, mil veces pelado y vuelto a recubrir con la carnadura relativa de las diferentes verdades que van sustituyéndose unas a otras. Los mismos principios son el fundamento de otra estética, el realismo socialista, que la concepción narrativa de Solienitsin contribuye a perpetuar. Solienitsin difiere con la literatura oficial del estalinismo en su concepción de la verdad, pero coincide con ella en la de la ficción como sirvienta de la ideología. Para su tarea, sin duda necesaria, informes y documentos hubiesen bastado. Lo que debemos exigir de empresas como la suya, es un afincamiento decidido y vigilante en el campo de lo verificable. Sus incursiones estéticas y su gusto por la profecía se revelan a simple vista de lo más superfluos. Y por otro lado, no basta con dejarse la barba para lograr una restauración dostoyevskiana.
Con Umberto Eco, las amas de casa del mundo entero han comprendido que no corren ningún peligro: el hombre es medievalista, semiólogo, profesor, versado en lógica, en informática, en filología. Este armamento pesado, al servicio de ìlo verdaderoî, las hubiese espantado, cosa que Eco, como un mercenario que cambia de campo en medio de la batalla, ha sabido evitar gracias a su instinto de conservación, poniéndolo al servicio de ìlo falsoî. Puesto que lo dice este profesor eminente, piensan los ejecutivos que leen sus novelas entre dos aeropuertos, no es necesario creer en ellas ya que pertenecen, por su naturaleza misma, al campo de lo falso: su lectura es un pasatiempo fugitivo que no dejará ninguna huella, un cosquilleo superficial en el que el saber del autor se ha puesto al servicio de un objeto fútil, construido con ingeniosidad gracias a un ars combinatoria. En este sentido, y sólo en éste, Eco es el opuesto simétrico de Solienitsin: a la gran revelación que propone Solienitsin, Eco responde que no hay nada nuevo bajo el sol. Lo antiguo y lo moderno se confunden, la novela policial se traslada a la edad media, que a su vez es metáfora del presente, y la historia cobra sentido gracias a un complot organizado. (Ante Eco, me viene espontáneamente al espíritu una frase de Barrés: ìRien ne déforme plus l'histoire que d'y chercher un plan concertéî.) Su interpretación de la historia está puesta de manera ostentosa para no ser creída. El artificio, que suplanta al arte, es exhibido continuamente de modo tal que no subsista ninguna ambiguedad.
La falsedad esencial del género novelesco autoriza a Eco no solamente la apología de lo falso a lo cual, puesto que vivimos en un sistema democrático, tiene todo el derecho, sino también a la falsificación. Por ejemplo, poner a Borges como bibliotecario en El nombre de la rosa (título por otra parte marcadamente borgiano), es no solamente un homenaje o un recurso intertextual, sino también una tentativa de filiación. Pero Borges ónumerosos textos suyos lo pruebanó, a diferencia de Eco y de Solienitsin, no reivindica ni lo falso ni lo verdadero como opuestos que se excluyen, sino como conceptos problemáticos que encarnan la principal razón de ser de la ficción. Si llama Ficciones a uno de sus libros fundamentales, no lo hace con el fin de exaltar lo falso a expensas de lo verdadero, sino con el de sugerir que la ficción es el medio más apropiado para tratar sus relaciones complejas.
Otra falsificación notoria de Eco es atribuir a Proust un interés desmedido por los folletines. En esto hay algo que salta a la vista: subrayar el gusto de Proust por los folletines es un recurso teatral de Eco para justificar sus propias novelas, como esos candidatos dudosos que, para ganar una elección local, simulan tener el apoyo del presidente de la república. Es una observación sin ningún valor teórico o literario, tan intrascendente desde ese punto de vista como el hecho, universalmente conocido, de que a Proust le gustaban las madeleines. Es significativo en cambio que Eco no haya escrito que a Agatha Christie o a Somerset Maugham les gustaban los folletines, y con razón, porque si pone de testigo a Proust para exaltar los folletines es justamente porque escribió A la recherche du temps perdu. Es detrás de la Recherche que Eco pretende ampararse, no del supuesto gusto de Proust por los folletines. Basta con leer una novela de Eco o de Somerset Maugham para saber que a sus autores les gustan los folletines. Y para convencerse de que a Proust no le gustaban tanto, la lectura de la Recherche es más que suficiente.
Mi objetivo no es juzgar moralmente y mucho menos condenar, pero aun en la más salvaje economía de mercado, el cliente tiene derecho a saber lo que compra. Incluso la ley, tan distraída en otras ocasiones, es intratable en lo que se refiere a la composición del producto. Por eso, no podemos ignorar que en las grandes ficciones de nuestro tiempo, y quizás de todos los tiempos, está presente ese entrecruzamiento crítico entre verdad y falsedad, esa tensión íntima y decisiva, no exenta ni de comicidad ni de gravedad, como el orden central de todas ellas, a veces en tanto que tema explícito y a veces como fundamento implícito de su estructura. El fin de la ficción no es expedirse en ese conflicto sino hacer de él su materia, modelándola ìa su maneraî. La afirmación y la negación le son igualmente extrañas, y su especie tiene más afinidades con el objeto que con el discurso. Ni el Quijote, ni Tristam Shandy, ni Madame Bovary, ni El Castillo pontifican sobre una supuesta realidad anterior a su concreción textual, pero tampoco se resignan a la función de entretenimiento o de artificio: aunque se afirmen como ficciones, quieren sin embargo ser tomadas al pie de la letra. La pretensión puede parecer ilegítima, incluso escandalosa, tanto a los profetas de la verdad como a los nihilistas de lo falso, identificados, dicho sea de paso, y aunque resulte paradójico, por el mismo pragmatismo, ya que es por no poseer el convencimiento de los primeros que los segundos, privados de toda verdad afirmativa, se abandonan, eufóricos, a lo falso. Desde ese punto de vista la exigencia de la ficción puede ser juzgada exorbitante, y sin embargo todos sabemos que es justamente por haberse puesto al margen de lo verificable que Cervantes, Sterne, Flaubert o Kafka nos parecen enteramente dignos de crédito.
A causa de este aspecto principalísimo del relato ficticio, y a causa también de sus intenciones, de su resolución práctica, de la posición singular de su autor entre los imperativos de un saber objetivo y las turbulencias de la subjetividad, podemos definir de un modo global la ficción como una antropología especulativa. Quizás óno me atrevo a afirmarloó esta manera de concebirla podría neutralizar tantos reduccionismos que, a partir del siglo pasado, se obstinan en asediarla. Entendida así, la ficción sería capaz no de ignorarlos, sino de asimilarlos, incorporándolos a su propia esencia y despojándolos de sus pretensiones de absoluto. Pero el tema es arduo, y conviene dejarlo para otra vez.



de "El concepto de ficción", publicado por Ariel. © 1997 J.J.Saer ©1997 Espasa-Calpe Argentina/Ariel




JUAN JOSÉ SAER

Siguiendo los consejos de la cada vez menos numerosa gente que me estima me puse Off que es buenísimo para los mosquitos pero inútil para jejenes, tábanos y vampiros. Vuelvo sin dengue y sin sangre.

Corrientes se llena de jóvenes de la provincias cercanas que vana a estudiar a su universidad, parece que hay alcoholismo y suicidios entre los jóvenes, que los viernes en la costanera empieza una especie de noche de tres días que termina con todos borrachos. Eso dicen los taxistas y los remiseros al menos. Uno de ellos cuando le pregunto que quedó de la idea del correntino mÁs bien montaraz me dice que lo domaron a fuerza de politiquería.

Paso por el frente del palacio legislativo y me encuentro con una carpa de ex combatientes de Malvinas no reconocidos, me dicen que son ex combatientes que no llegaron a ir pero que quieren algún subsidio. Será por el daños psicológico de no haber podido ir o porque al querer ir demostraron tener algun daño psicológico?

Loreto queda a 170 km de la capital de Corrientes, allí un cura llamado Daniel puso en funcionamiento lo que se llama el Banco de los pobres Banco de la buena fe. Un iniciativa noble y generosa que dignifica a la gente liberándola a través de minicréditos que ayudan a que una persona sin plata pueda tener plata. Son créditos que se dan de palabra y cuya tasa de morosos es ínfima. Una iniciativa que es inútil explicarle a quemados que pierden el tiempo en boludeces como un juego llamado GUASEATE ESTA.
En la parroquia morfo con EL entusiasmo de indigente chipá, sopa paraguaya, mandioca y un asado hecho en una olla de hierro. Todo realmente exquisito. Me voy de Loreto con Un tarro de miel de El chilcal, apicultores que se beneficiaron con uno de esos créditos del banco de los pobres.
La noche en Corrientes está realmente linda cenO en Plaza Nadal, surubí, cerveza, y natilla, caminata por la costanera, casino, chicas, fichines, ruleta electrónica y punto y banca. Contreau, legítimo no como el del hotel que nos dieron la noche anterior y a dormir.
Mañana regreso a la capital donde hay dengue autóctono, no como el de Corrientes que resulta ser todo de las provincias limítrofes o de Paraguay.

Una nena a fines de los años cincuenta enloquece cuando la maestra les propone dibujar como ven el futuro para guardar esos dibujos en una cápsula del tiempo. A la nena se le hinchan las venas de la frente, y pone cara de transtornada, anota números en una hoja, la maestra le retira la hoja y la nena termina el día en que en el colegio entierran la cápsula escondida en un placard arañanado la puerta.Cincuenta años mas tarde el hijo de Nicolás Cage va al mismo colegio de la transtornada y cuando se desentierra la cápsula resulta que el nene recibe el sobre escrito por la locuela.
La película se llama cuenta regresiva y es pasable hasta que se vuelve insoportable, pesada y con mensaje o algo así. El mundo estalla, los extraterrestres intervienen para salvar niños y llevarlos a otro planeta. Cualquiera.
Jueves 6 de la mañana, vuelo hacia , Corrientes, en a parada que hace el avión en Formosa desinfectan. Cuando llegamos a Corrientes nos bañan en Off, ellos llevan barbijo. Nosotros no deberíamos tenerlo? Vendrán los extraterrestres a salvarnos?
Almuerzo surubí grillado en el restaurant del Hotel de turismo, duermo siesta, charlo con periodistas y conozco a la gente de la secretaría de Turismo, me pongo más Off, recorro la ciudad,tomamos Cerveza, comemos chipá, ceno chicharrón, surubí frito, sopa paraguaya y de postre dulce de Mamón con queso (en esta provincia sospecho que la palabra TRIGLICERIDOS no tiene peso), el grupo Sentir moreno nos canta unos chamamés, hacemos palma, pedimos más vino, más cerveza, se escuchan unos sapucay, volvemos al hotel boutique La alondra y me voy a dormir no sin antes pedir un contreau. Lo tomo mientras escribo esto antes de dormir porque nos espera otra ardua jornada de trabajo.

"La Comisión Interna de Prensa del diario La Nación informa que a partir de las 12,40 de hoy, y con la solidaridad de los compañeros gráficos, se está realizando un paro de actividades provocado por la decisión de la empresa de despedir a 10 trabajadores y de no reconocer a la Comisión Interna.

Agradecemos la difusión de esta información y rogamos enviar adhesiones a: internalm@gmail.com

Teléfonos de contactos: Andrés Pérez 15 3068 0100 / Claudia Zoppi 15 5176 6121 / Antonio Soriano 15 6279 3242

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Samurai Jack dice: (01:13:30)
Lucía la hija de Luis filmó su segunda película y la vimos!
Johnny Staccato dice: (01:13:51)
yes "babyfish" eh... que podemos decir...
Johnny Staccato dice: (01:14:17)
xxi no la vi
Samurai Jack dice: (01:14:22)
ahhh bueno a mí esta me gusto más
johnny Staccato dice: (01:14:38)
ajá... la otra te gustó menos esta te gustó entonces?
Samurai Jack dice: (01:15:00)
esta me desconcertó lo que no deja de ser un valor, no estético, quizás
Johnny Staccato dice: (01:15:21)
depende de tus expectativas yo mucho no la entendí...
Samurai Jack dice: (01:15:44)
a M se la quieren garchar, de hecho se la garchan todos eso lo entendiste?
Johnny Staccato dice: (01:16:07)
si porque es la que salió en la playboy?
Samurai Jack dice: (01:16:49)
es que es paraguaya y ninfómana
Johnny Staccato dice: (01:16:59)
si...
Samurai Jack dice: (01:17:05)
hay algo de la Coca sarli en todo esto pero no estoy seguro si es un homenaje o que
Johnny Staccato dice: (01:17:30)
yo diria que no hay algo de la Coca los pechos no hay
Samurai Jack dice: (01:18:05)
porque si la que tiene tetas es M ponen en bolas a Efron más que a M????
Johnny Staccato dice: (01:18:53)
mirá,... lo iba a escribir yo pero no termino de entender mi razonamiento... pensaba que lo único que me despertó la película era... precisamente, por qué no hacían eso. o más bien... porque mostraba lo que mostraba...
Samurai Jack dice: (01:19:07)
Es una falsa película valijera?
Johnny Staccato dice: (01:19:12)
si exacto
Samurai Jack dice: (01:19:20)
Es valijerismo de qualité
Johnny Staccato dice: (01:19:28)
pero me quedo toda la vida con "Los Gatos" de Borcosque te soy honesto la diferencia es "la factura técnica" pero los huecos de guion son similares
Samurai Jack dice: (01:19:51)
la merca esa que toma Romano! acá no hay merca aunque está claro que están todos duros!
Johnny Staccato dice: (01:20:34)
o acaso "Los Gatos" no cambia de genero permanentemente?
Samurai Jack dice: (01:20:45)
es cierto
Johnny Staccato dice: (01:20:55)
a "babyfish" lo que la salva es la teoria, hermano.
Samurai Jack dice: (01:21:01)
Los gatos tiene denuncia, la salva?
Johnny Staccato dice: (01:21:11)
si bueno... alguien decía que cualquier película se puede defender o atacar... creo que Claudio España decía eso...
Samurai Jack dice: (01:22:09)
Recuerdo que después de ver La puta y la ballena, la primera de Lucía Puenzo, un amigo me dijo: demasiadas ballenas y pocas putas
Johnny Staccato dice: (01:22:27)
me dormí un rato largo viendo esa película me dormí con solá paralítico y me desperté con solá gobernador
Samurai Jack dice: (01:23:09)
no sé como apareció Miss Iberia en esta charla
Johnny Staccato dice: (01:23:25)
a buen entendedor...
Samurai Jack dice: (01:23:39)
Baby Fish es una engañapichanga? es palermogólica?
Johnny Staccato dice: (01:23:58)
para que sea un engañapichnga tiene que engañar a alguien a vos te engañó?
Samurai Jack dice: (01:24:04)
nos vende gato por liebre?
Johnny Staccato dice: (01:24:10)
igual... creo que no se propone engañar
Samurai Jack dice: (01:24:17)
bueno yo fui esperando ver a EME en pelotas
Johnny Staccato dice: (01:24:27)
es verdad.
Samurai Jack dice: (01:24:32)
y en ese sentido me sentí engañado
Johnny Staccato dice: (01:24:41)
el trailer no se entendía nada. solo se entendía que todos le entraban a M... M... M el vampiro...
Samurai Jack dice: (01:24:59)
para vampiro está que explota, un vampiro pulposo
Johnny Staccato dice: (01:25:00)
por qué en los títulos dice Mariela Vitale (Eme)?
Samurai Jack dice: (01:25:19)
Esa chica tiene problemas
Johnny Staccato dice: (01:25:26)
quién?
Samurai Jack dice: (01:25:34)
M ahora no quiere salir mas desnuda
Johnny Staccato dice: (01:25:51)
con lo linda que es...
Samurai Jack dice: (01:25:51)
después de las fotos de Play boy
Johnny Staccato dice: (01:26:08)
quién no se sacó una foto en bolas, samurai? vamos!
Samurai Jack dice: (01:26:26)
bueno pero no la pusieron en la tapa de una revista en mi caso No dijimos lo bien que está Arnaldo André
Johnny Staccato dice: (01:27:12)
está tan bien?
Samurai Jack dice: (01:27:23)
están mal los otros?
Johnny Staccato dice: (01:27:38)
está todo tan cuidadito... el sonido, la luz, la delicadeza... lalala... como dijo un amigo... "mientras la veia la olvidaba"
Samurai Jack dice: (01:28:28)
Arnaldo andré es a esta película lo que Mimí ardou a El bonaerense?
Johnny Staccato dice: (01:28:35)
si!
Samurai Jack dice: (01:29:02)
basta de estos trucos señores jóvenes directores!
Johnny Staccato dice: (01:29:36)
es lo que hace tarantino con algunos actores
Samurai Jack dice: (01:29:38)
si quieren hacer una película de cumbia, con paraguayas calentonas y arnaldo andré filmen eso y no nos engañen mas
Johnny Staccato dice: (01:29:43)
no te olvides que nuestro hollywood es la tele. No es discriminatorio que un paraguayo haga de paraguayo? porque arnaldo andré hace de paraguayo, no? y M no es paraguaya...
Samurai Jack dice: (01:30:34)
hendler no hace de uruguayo en todas ¿no?
Johnny Staccato dice: (01:30:36)
no sé. digo. me parece. pero uruguay es diferente casi ni se nota... salvo por botnia
Samurai Jack dice: (01:31:28)
Los uruguayos son argentinos sin terminar?
Johnny Staccato dice: (01:31:33)
jaja! nunca lo había pensado... digamos que ellos ya tuvieron su "nuevo cine argentino uruguayo" y ahora existe el "nuevo cine argentino chileno"...tony manero(no)
Samurai Jack dice: (01:33:21)
faltan el nuevo cine argentino paraguayo y el boliviano
Johnny Staccato dice: (01:33:33)
babyfish no es coproducción?
Samurai Jack dice: (01:33:37)
si, con españa
Johnny Staccato dice: (01:33:39)
nuevo cine argentino boliviano
Samurai Jack dice: (01:34:06)
GRACIAS IBERMEDIA!
Johnny Staccato dice: (01:34:33)
para despejarme un poco me fui a ver "Agente Internacional"
Samurai Jack dice: (01:34:46)
eso es cine!
Johnny Staccato dice: (01:34:47)
la viste?
Samurai Jack dice: (01:34:50)
violencia
Johnny Staccato dice: (01:34:51)
gran gran final!
Samurai Jack dice: (01:35:09)
y gran escena en el guguenheim
Johnny Staccato dice: (01:35:11)
gran tiroteo en el "gugen..." si! una sola cosa no me gustó nada... naomi (25) watts
Samurai Jack dice: (01:35:35)
Clive Owen debió haber sido Bond, porque no cogen ellos? porque ella está casada?
Johnny Staccato dice: (01:35:54)
muy mal en la película, Naomi
Samurai Jack dice: (01:36:02)
con sexo hubiera sido completa
Johnny Staccato dice: (01:36:10)
porque actua para el to-or (como diria pedemonti)
Samurai Jack dice: (01:36:22)
se cree que está en 21 gramos
Johnny Staccato dice: (01:36:23)
la mejor química la tiene cluve owen con su asesino otra gran escena es la del atentado y la del comienzo...
Samurai Jack dice: (01:36:46)
despertate naomi que viene King Kiong!
Johnny Staccato dice: (01:36:53)
"i tan some fucking justice" gran gran gran final!
Samurai Jack dice: (01:37:11)
Agente internacional nos reconcilia con el mainstream de acción
Johnny Staccato dice: (01:37:21)
un placer...
Samurai Jack dice: (01:37:23)
se entiende todo!
Johnny Staccato dice: (01:37:26)
ja!
Samurai Jack dice: (01:37:30)
digo las peleas los tiros
Johnny Staccato dice: (01:37:50)
mi hermana vio en el bafici una peli que se llamaba "confesiones de un hitman..." o algo así
Samurai Jack dice: (01:38:02)
en la última de Bond hay peleas que no se entienden!
Johnny Staccato dice: (01:38:05)
asi que se copó con "agente internacional" que toca ese tema...
Samurai Jack dice: (01:38:17)
aja
Johnny Staccato dice: (01:38:20)
el terrorismo económico
Johnny Staccato dice: (01:38:30)
"controlar la deuda"... grandes momentos...
Samurai Jack dice: (01:38:36)
siii un banco como enemigo
Johnny Staccato dice: (01:38:48)
si la hubiera dirigido otro director, no un aleman, hubiera sido aun mejor un director paraguayo tal vez
Samurai Jack dice: (01:38:59)
el banco que financió la peli seguramente
Samurai Jack dice: (01:39:50)
el niño pez no nos la tragamos para ir buscando un cierre
Johnny Staccato dice: (01:41:15)
iba a decir prefiero "el salmón"... pero tampoco.
Samurai Jack dice: (01:41:21)
y Agente internacional dan ganas de pochoclear
Johnny Staccato dice: (01:41:28)
a full!
Samurai Jack dice: (01:41:29)
y que los tiros no paren
Samurai Jack dice: (01:43:31)
fin?
Johnny Staccato dice: (01:43:52)
fin...........

LO FATAL

A René Pérez

Dichoso el árbol, que es apenas sensitivo,
y más la piedra dura porque esa ya no siente,
pues no hay dolor más grande que el dolor de ser vivo,
ni mayor pesadumbre que la vida consciente.

Ser y no saber nada, y ser sin rumbo cierto,
y el temor de haber sido y un futuro terror...
Y el espanto seguro de estar mañana muerto,
y sufrir por la vida y por la sombra y por

lo que no conocemos y apenas sospechamos,
y la carne que tienta con sus frescos racimos,
y la tumba que aguarda con sus fúnebres ramos,

¡y no saber adónde vamos,
ni de dónde venimos!...


Rubén Darío, 1905

Martín Montesalvo (Germán Palacios) es un corredor de bolsa en crisis y a punto de separarse de su esposa (Florencia Raggi) cuando todo está por estallar Martín tiene epifania en la que aparece su cuarto de adolescente lleno de posters de diosas de la época. A partir de ese momento el hombre en plena crisis sale a la calle en busca de aquellas hembras que alimentaron sus pajas adolescentes para garchar con todas ellas buscando que esos polvos le solucionen la vida.
La comedia se llama Mitos, crónicas del amor descartable. , empieza en Mayo y pinta muy bien.

Busco y busco en los medios pero no veo que ningun se ocupe de lo que está pasando en el Borda ¿Será que el suicidio de internos por falta de medicamentos y de servicios no le importa a nadie?

- Pensé que se trataba de cieguitos- me comentó un productor de la televisión pública (ufff si ya sé ATC)- pero no, no eran cieguitos eran los culatas del nuevo Director de noticias de Canal 7, Félix Molinas . Histórico productor de Crónica TV que tiene en su curriculum haber sido el que transmitió el suicidio del Malevo Ferreira.
- Está bien- le dije- después de las elecciones de Junio en la pantalla estatal quizás saquen turno para imitar al Malevo.

Cuenta la historia que una madrugada Sebastián de Caro y otros sujetos que no vamos a nombrar estaban medio al pedo y se toparon con que en la casa de gran hermano un participante le decía a otro
- Entonces el guaso estaba con la mina en el subte y todo empieza a ir parar atrás...
Al rato los espectadores se dieron cuenta de que lo que el cordobés estaba contando era Eterno resplandor de una mente sin recuerdos. Tiempo después descubrieron que ni siquiera iba en subte el guaso.
A partir de esta situación nació el juego que podría llamarse GUASeATE ESTA que consiste en aplicar síntesis y algo de cordobesitud por decirlo de alguna manera. Dada una película se la trata de definir y el otro debe adivinar de que película se trata.

Ejemplos

El guaso se tomaba toda la merca = Scarface

El guaso se garcha al amigo = secreto en la montaña

El guaso mira a cámara = los cuatrocientos golpes

El guaso se lleva la mina a Oriente y se la garchan todos = Emanuelle

El asunto se puede extender a la música:

El guaso usa anteojos de carey = Cinema verite

Sin dudas GUASEATE ESTA es el juego de del futuro.

DE NARVÁEZ AMENAZA CON DESPIDOS EN EL CRONISTA
Al “hacedor” de la seguridad no le gustan los reclamos

Boletín quincenal Nº 105.- El empresario y candidato a diputado Francisco De Narváez amenaza despedir a sus trabajadores por ejercer el derecho constitucional a peticionar mejoras salariales. El mediático peronista disidente es dueño de varios medios de comunicación, entre ellos El Cronista, diario cuyos empleados vienen reclamando un aumento salarial de “500 pesos para todos”. La semana pasada fueron al paro y hoy deciden cómo siguen la pelea. Como es habitual cuando los trabajadores de prensa pelean por sus derechos, los grandes medios de comunicación se hacen los distraídos y no informan, como sucedió recientemente con las luchas de los trabajadores de Crónica y La Nación que enfrentan despidos.

“A pesar de haberse comprometido ante el Ministerio de Trabajo a abrir la paritaria salarial el primer día hábil de febrero, ya estamos en abril la patronal de De Narváez se niega a discutir salarios y encima nos quieren amenazar con despidos y patovicas”, declaró a Prensa de Frente Leonardo Villafañe, delegado de la comisión interna de El Cronista.

El miércoles 8 de abril una asamblea masiva de periodistas de todas las secciones de la redacción, administración y comercial decidió casi por unanimidad ir al paro, que se cumplió en esa misma jornada. Al día siguiente el periódico especializado en economía salió sin firmas ni de redactores ni editores, llevando como contenido cables de agencia. Durante el fin de semana, comenzaron a llegar las amenazas de la patronal de De Narváez. Este lunes a las 16 se realiza una nueva asamblea para decidir los próximos pasos a seguir.

“Pedimos la solidaridad de todos los compañeros con la lucha del Cronista. La patronal nos ha mandado cartas documento con amenazas de despidos que le llegaron a por lo menos cinco compañeros, incluida a una de las delegadas. A pesar de las amenazas los compañeros se mantienen firmes y unidos, estamos convencidos de lo justo de nuestro reclamo. Denunciamos la salvajada de la empresa, es inadmisible, es una vergüenza que judicialicen el reclamo y nieguen la apertura de la paritaria. Hasta pusieron personal de seguridad distinto, con aspecto de patovicas”, explicó Villafañe.

De Narváez es dueño de varios medios, como América TV, América 24, Radio la Red, FM Milleniun, la revista Apertura e Information Technologie, aparte de tener inversiones en otros rubros, como el predio de la Rural y la marca de ropa Rapsodia. Suele promocionarse diciendo que “la seguridad se hace”. Cabría preguntarle si considera que este “hacer” incluye negarse a discutir salarios mientras intimida a sus empleados con amenazas de despidos y patovicas.

A continuación reproducimos el comunicado de los trabajadores de El Cronista.

De Narváez amenaza con despedir a los periodistas de El Cronista que le reclaman un aumento


La empresa que edita El Cronista, propiedad del diputado Francisco De Narváez, decidió enfrentar el reclamo salarial de los trabajadores del diario con los peores métodos: la judicialización de la protesta y la intimidación. El jueves, luego de que los trabajadores votaron un paro que forzó la salida de un diario de emergencia, más chico y sin ninguna nota firmada, envió cartas documento a muchos de ellos donde los amenaza directamente con despedirlos con causa, es decir sin indemnización y con iniciarles acciones legales por dolo.

La medida se adoptó ante la sistemática negativa de la empresa a abrir la discusión salarial pese a que se había comprometido a hacerlo el 1º día hábil de febrero, tal cual consta en un acta firmada ante el Ministerio de Trabajo.

En lugar de abrir el diálogo y disponerse a negociar, la patronal que encabeza De Narváez ha resuelto ir por el camino del salvajismo:

Lo intimamos por la presente al cese inmediato de la medida de fuerza ilegal constatada por la empresa realizada por usted el día 8 de abril en su horario habitual de 18,30 a 22, consistente en la ocupación de su lugar de trabajo sin realizar actividad alguna que ha generado graves perjuicios a la empresa y a El Cronista Comercial comprometiendo contenido y calidad de la publicación bajo apercibimiento de proceder a su despido por causa de retención de tareas ilegal.

Despido con causa justificada que se dispondrá sin derecho al cobro de indemnización alguna. Destacamos que su inactividad tampoco generará derecho alguno al salario y sus accesorios al tiempo de la inactividad.
Nos reservamos los derechos a que hubiese lugar por los daños causados por dolo en la realización de la medida de acción directa dolosa infundada e ilegal desarrolla por usted.

Para contactarse con los trabajadores:
lvillafane@cronista.com
155 3388404

Nunca revele sus contraseñas o números de tarjetas de crédito en una conversación de mensajes instantáneos. Para evitar infecciones de virus o gusanos en el equipo, no acepte ni abra nunca un archivo o vínculo de un mensaje instantáneo hasta que compruebe su autenticidad con el remitente.

Samurai Jack dice: (18:01:09)
Vos marcas el rumbo
Johnny Staccato dice: (18:01:52)
bueno...
Johnny Staccato dice: (18:02:04)
esperando la carroza 2
Samurai Jack dice: (18:02:12)
ok
Johnny Staccato dice: (18:02:18)
esta mañana me fui al gaumont a ver un doble programa esperando la carroza 2 y música en espera
Samurai Jack dice: (18:02:42)
Gaumont,Gaumont que grande sos!
Johnny Staccato dice: (18:02:51)
ante todo me gustaría mencionarte la verguenza que es la proyección en el cine oficial del incaa
Samurai Jack dice: (18:03:05)
sigamos ganando amigos
Johnny Staccato dice: (18:03:14)
es como si con esa displicencia demostraran cuanto realmente importa el cine para el incaa si tenemos siempre problemas de exhibición la pantalla alternativa del incaa es una verguenza la carroza la daban en la sala 1. musica en espera en la 3. parecen galpones abandonados indignante
Johnny Staccato dice: (18:04:06)
habiendo dicho eso te digo que esperando la carroza 2 me gustó bastante
Samurai Jack dice: (18:04:29)
bien! porque yo no la entendí casi
Johnny Staccato dice: (18:04:37)
epa! pensé que ibas a caer con más ruido
Samurai Jack dice: (18:05:11)
yo creo que es una verguenza
Johnny Staccato dice: (18:05:11)
digamos que esperando la carroza 2 hace honor a lo indigna que es la proyección. Es verguenza, lo es, realmente lo es en principio también me gustaría aclararte que la primera no es de mis favoritas
Samurai Jack dice: (18:05:59)
si, está sobrevalorada
Johnny Staccato dice: (18:06:07)
no es una pelicula que tenga ni que haya vuelto a ver tiene cosas muy buenas.
Samurai Jack dice: (18:06:20)
que quedaron
Johnny Staccato dice: (18:06:30)
pero esta secuela... es una verguenza.
Samurai Jack dice: (18:06:30)
lo de las empanadas de Brandoni. notaste la ausencia de director en la apertura?
Johnny Staccato dice: (18:06:52)
si, tiene los peores títulos de la historia no sé ni por donde empezar con este edefesio indescriptible todos gritan... pasa cualquier cosa en cualquier momento tiene un final que es una escupida al espectador (al menos a mi)
Samurai Jack dice: (18:07:57)
Brandoni hace de Ruben Stella en Rompeportones
Johnny Staccato dice: (18:08:19)
un solo chiste me hizo reir. es brandoni diciendo: "dentro de lo ilegal, no estoy haciendo nada ilegal" parece una mala película hecha en los 90s
Samurai Jack dice: (18:08:52)
Es bueno que toda la familia del productor haya participado hasta la novia (Gabriela Mandato)
Johnny Staccato dice: (18:09:04)
aburrida, obvia... es como un capítulo de los roldan
Samurai Jack dice: (18:09:14)
Igual ojo con Condrón que dirigió esta y antes había hecho otro adefesio
Johnny Staccato dice: (18:09:42)
un peso un dolar?
Samurai Jack dice: (18:09:47)
siiiiiiiii, estamos ante la presencia de auteur de la peor calaña
Johnny Staccato dice: (18:10:51)
el cine estaba lleno de butacas vacias eramos 6 personas
Samurai Jack dice: (18:10:58)
aja es el boca a boca
Johnny Staccato dice: (18:11:13)
pero... para mi sorpresa... a la salida había una laaaaaarga cola esperando entrar, ojo!
Samurai Jack dice: (18:11:27)
para mi sorpresa escuche risas en la funcion a la que fui
Johnny Staccato dice: (18:12:33)
me parece que la mejor forma de hablar de la película es hacer una catarsis de insultos y olvidarnos de que existió
Samurai Jack dice: (18:12:49)
Tengo que decir que me temo tener un ex jefe metido en este disparate, un productor que solía andar con carpetas llenas de ideas del tipo: el hijo de Rolando Rivas
Johnny Staccato dice: (18:13:22)
una buena oportunidad para preguntarle qué carajo hicieron
Samurai Jack dice: (18:13:44)
su respuesta sería: nos llenamos de tarasca
Johnny Staccato dice: (18:14:05)
me imagino
Samurai Jack dice:
Pobre los tenuta no? dejar ese legado a la posteridad
Johnny Staccato dice: (
viste cuando se rumorea que va a haber una nueva indiana jones? y siempre escuchas que están esperando que haya un buen guion?
Johnny Staccato dice:
qué estaban esperando los de esperando la carroza 2 y por qué dejaron de esperar?
Samurai Jack dice:
acá no tuvieron ningún prúrito
Samurai Jack dice:
ma que guión papá!
Johnny Staccato dice:
"dale que va"
Samurai Jack dice: (18:14:11)
mejor pasemos a la segunda parte que tiene algo de cine
Johnny Staccato dice: (18:14:53)
se merece ser proyectada en ese cine de mierda que es el gaumont... por Dios... por que no invierten un poco para mejor las condiciones de proyección? sonido, ambiente, ventanillas de proyección...en fin... desalentado,salí del cine con 30minutos. me clavé unas muzarellas en la continental y volví al mismo cine pero peor para ver "musica en espera"
Samurai Jack dice: (18:15:50)
que tal la pizza
Johnny Staccato dice: (18:16:13)
bastante rica... uno de los grandes placeres es comer pizza de parado la sala 3 del gaumont... parece un garage con manchas de humedad y olor a telo viejo y sucio
Samurai Jack dice: (18:17:22)
olor a semen seco y sudor agrio?
Johnny Staccato dice: (18:17:36)
puaj... no pudiste expresarlo mejor el sonido es tan malo que los diáologos apenas se entendían
Samurai Jack dice: (18:17:57)
para una comedia fina no es el mejor ámbito
Johnny Staccato dice: (18:18:12)
la música, del gran guareschi, se escuchaba toda pastosa en fin...
Samurai Jack dice: (18:18:20)
el horror
Johnny Staccato dice: (18:18:21)
bueno... la peli me gustó
Samurai Jack dice: (18:18:44)
provoca la gran sorpresa de que esté todo pensada
Johnny Staccato dice: (18:19:11)
me pareció simpática... con una primera hora muy buena y muy divertida y muy veloz (pensaba en las screwball comedy de hawks y ciertas cosas de billy wilder - sobre todo en los personajes secundarios) pero siento que le cuesta mantener su propio verosimil en lo que sería el último acto de la peli
Samurai Jack dice: (18:19:31)
se pone lenta por alguna cosa incomprensible de guión supongo
Johnny Staccato dice: (18:20:19)
está tan pensada que va perdiendo carisma, digamos.
Samurai Jack dice: (18:20:25)
puede ser
Johnny Staccato dice: (18:20:30)
pero está bien que esté pensada, ojo. no estoy criticando eso
Samurai Jack dice: (18:20:36)
que me perdonen pero la aleandro es insoportable
Johnny Staccato dice: (18:20:51)
pero al final se sostiene más por la construcción que tiene de guion que por la fluidez de las situaciones a mi me gustó la aleandro
Samurai Jack dice: (18:21:12)
Yo creo que el tema es que, por ir a un clásico, en aquella se hepburn con Cary Grant la cosa se ponía muy loca
Johnny Staccato dice: (18:22:04)
pensalo de esta forma... si el final es como una especie de infierno que se repite... ya que tendrán que seguir con la mentira de la identidad... no se entiende porque toman esa decisión los personajes al final de la historia y tampoco fue tan terrible lo que le pasó a peretti por tomar la identidad del novio anterior de la oreiro
Samurai Jack dice: (18:22:26)
en What´s up doc de Bogdanovich se rompe todo acá no hay explosión
Johnny Staccato dice: (18:22:37)
ahí es donde te digo que se nota la idea de guion más que su ejecución y el momento de la composición musical es demasiado liviando para ser lo que está en permanente conflicto en el personaje de peretti
Samurai Jack dice: (18:23:29)
Me gustó mucho Oreiro porque se sacrifica en función de la película
Johnny Staccato dice: (18:23:56)
si... anda muy bien... en general todo el cast (salvo la aleandro apra vos) me gustó
Samurai Jack dice: (18:24:21)
uno la ve en la tele a Natalia y ve que ocupa todo, acá se controla
Johnny Staccato dice: (18:25:05)
es que en la tele predomina "el poder actoral" sobre todo en actrices como oreiro (y en algún momento peña)
Samurai Jack dice: (18:25:17)
exacto yo fui a ver Belle tojuors
Johnny Staccato dice: (18:25:55)
ah! y qué tal?
Samurai Jack dice: (18:26:12)
una película que sin Catherine Deneuve no debería haberse hecho
Johnny Staccato dice: (18:26:35)
claro... como china zorrilla en esperando la carroza 2
Samurai Jack dice: (18:26:42)
una reinterpretación caprichosa de Buñuel bueno no sé si querrás decir algo del BAFICI que pasó sin que dijeramos nada
Johnny Staccato dice: (18:30:14)
mirá... vi muy poco. asi que no tengo mucho para decir. pero tengo un amigo muy cercano que me dice que está esperando el día en el cual un tal marcelo alderete sea el director del festival...
Samurai Jack dice: (18:31:17)
Marcelo Alderete for president! esa es la consigna!
Samurai Jack dice: (18:31:36)
Hasta la victoria siempre!
Johnny Staccato dice: (18:31:42)
Hasta l victoria siempre!

frijolero

Yo ya estoy hasta la madre de que me pongan sombrero
Escucha entonces cuando digo no me llames frijolero.
Y aunque exista algún respeto y no metamos las narices
Nunca inflamos la moneda haciendo guerra a otros países.
Te pagamos con petróleo e intereses nuestra deuda
Mientras tanto no sabemos ¿quien se queda con la feria?
Aunque nos hagan la fama de que somos vendedores
De la droga que sembramos ustedes son consumidores.

Don't call me gringo, you fuckin beaner
Stay on your side of that goddamn river
Don't call me gringo, you beaner.

No me digas beaner, mr. puñetero
Te sacaré un susto por racista y culero.
No me llames frijolero, pinche gringo puñetero.

(Chingao)

Now i wish i had a dime for every single time
I've gotten stared down for being in the wrong side of town.
And a rich man i'd be if i had that kind of chips
Lately i wanna smack the mouths of these racists.

Podrás imaginarte desde afuera, ser un mexicano cruzando la frontera,
pensando en tu familia mientras que pasas, dejando todo lo que conoces atrás.
si tuvieras tú que esquivar las balas de unos cuantos gringos rancheros
Les seguirás diciendo good for nothing wetback?
si tuvieras tú que empezar de cero.
Now why don't you look down
to where your feet is planted
That u.s. soil that makes you take shit for granted
If not for santa ana, just to let you know
That where your feet are planted would be mexico
Correcto!

Don't call me gringo, you fuckin beaner
Stay on your side of that goddamn river
Don't call me gringo, you beaner.

No me digas beaner, mr. puñetero
Te sacaré un susto por racista y culero.
No me llames frijolero, pinche gringo puñetero.

Don't call me gringo, you fuckin beaner
Stay on your side of that goddamn river
Don't call me gringo, you beaner.

No me digas beaner, mr. puñetero
Te sacaré un susto por racista y culero.
No me llames frijolero, pinche gringo(pinche gringo que?)
puñetero.

Molotov

Parece que los Pells están desesperados y eso se puede ver en lo que minuto uno publicó rejuntando información de distintos medios

Con un rating de unos 14 puntos, Los exitosos Pell$ podrían sufrir algunas modificaciones en su historia, y en los personajes, para ofrecer resistencia a su competencia directa, la novela de Canal 13, Valientes.

Se conocerá un affaire entre Martín Pells, interpretado por el ahora muy mediático Mike Amigorena, y el recurrente personaje de Andrea Frigerio, Alex, según informó el diario La Nación. Además, una admiradora de Sol Casenave (Carla Peterson) se volverá acosadora, dando lugar a situaciones un poco complicadas.

A falta de éxito en su vida amorosa, aparecerá un gurú que Tomás, el personaje de Diego Ramos, importará del “viaje espiritual” que hizo para escapar a su crisis de pareja. El gurú, llamado Teddy, será interpretado por Fernán Mirás y conseguirá en poco tiempo captar la atención de Pells, Alex y el propio Tomás.

Si no funcionan estos cambios y adiciones, la productora ya tiene pensado un personaje para Florencia Peña: la actriz cómica interpretaría a una fallida conductora de televisión –y pariente de los dueños del canal- que llegará para intentar desbancar a los Pells.

Después de un comienzo exitoso, la tira ideada por Sebastián Ortega se ubicó en un prolijo y constante segundo puesto, justo detrás de “Valientes”, la novela con la que Canal 13 salió a hacerle frente a Telefé. Incluso quedó en tercer lugar, después de Caiga Quien Caiga, el lunes pasado.

Escándalos, intrigas, y hasta familiares desconocidos y problemas de cartel: artillería pesada para recuperar la punta de la tabla de mediciones.

Bueno vamos a decirlo de una vez, Amigorena da rematadamente gay, no hay forma de que ninguna pareja que le inventen en el programa sea creíble a menos que sea con el chofer del canal.
Hace rato que no veo los Pells pero hasta hace un tiempo el porcentaje de manfloros por metro cuadrado de esa comedia superaba ampliamente al de la esquina de Pueyrredón y Santa fe o la pista de baile de Amérika.
Alguien me dirá que eso debería asegurarle el favor del colectivo gay pero no, errrorrr! El público gay se va a ver Valientes donde con Mariano Martínez a la cabeza pueden ver chicos jóvenes y musculosos.

Yo creía que estaba contra la pena de muerte pero después de escuchar musicalizadores de programas periodísticos poner The wall para ilustrar el tema del muro ese que quiere levantar Gustavo Posse mi opinión ha variado un poco. A esos y al grasa que ponía Detrás del muro de los lamentos de Fito Paez con Mercedes Sosa en el programa de Nelson Castro en Mitre los ejecutaría contra el paredón de Posse.
Ya que estamos con Nelson, está bien que el Dr haga gala de su estilo opositor pero quien le dio carnet de opineitor a Horacio Caride?

Ayer me fui a cortar el pelo y después de que hubo terminado el pibe me dijo
- Te lo desmeché un poco...
Desmeché! ¿Cuanto más nos vamos a seguir aputasando?

Esto es la historia de un crimen, del asesinato de la realidad. Y del exterminio de una ilusión, la ilusión vital, la ilusión radical del mundo. Lo real no desaparece en la ilusión, es la ilusión la que desaparece en la realidad integral.
Si el crimen fuera perfecto, este libro también debería ser perfecto, ya que quiere ser la reconstrucción del crimen.
Desgraciadamente, el crimen jamás es perfecto. Además, en este libro negro de la desaparición de lo real no han podido ser descubiertos ni los móviles ni los autores, y no se ha encontrado nunca el cadáver de lo real.
Tampoco se ha podido descubrir jamás la idea que preside este libro. Era el arma del crimen.
Si bien el crimen nunca es perfecto, la perfección, como su mismo nombre indica, siempre es criminal. En el crimen perfecto, el crimen es la propia perfección, de la misma manera que, en la transparencia del mal, el mal es la propia transparencia. Pero la perfección siempre es castigada: el castigo de la perfección es la reproducción.
¿Posee este crimen circunstancias atenuantes? Seguro que no, ya que éstas siempre hay que buscarlas en los móviles o en los autores. Ahora bien, este crimen carece de motivación y de autor, y es, por tanto, absolutamente inexplicable. Ahí reside su auténtica perfección. Pero, claro está, desde el punto de vista conceptual, es más bien una circunstancia agravante.
Si las consecuencias del crimen son perpetuas, es que no hay asesino ni víctima. Si existiera alguna de las dos cosas, un día u otro se despejaría el secreto del crimen, y se resolvería el proceso criminal. El secreto, finalmente, consiste en que uno y otro se confundan: «In the last analysis, the victim and the prosecutor are one. We can only grasp the unity of human race if we can grasp, in all its horror, the truth of this ultime equivalence» (Eric Gans). «En último término, el asesino y la víctima son una misma persona. Sólo podemos concebir la unidad de la raza humana si podemos concebir, en todo su horror, la verdad de esta equivalencia esencial.»
En último término, el objeto y el sujeto son lo mismo. Sólo podemos entender la esencia del mundo si podemos entender, en toda su ironía, la verdad de esta equivalencia radical.
Si no existieran las apariencias, el mundo sería un crimen perfecto, es decir, sin criminal, sin víctima y sin móvil. Un crimen cuya verdad habría desaparecido para siempre, y cuyo secreto no se desvelaría jamás por falta de huellas.
Pero, precisamente, el crimen nunca es perfecto, pues el mundo se traiciona por las apariencias, que son las huellas de su inexistencia, las huellas de la continuidad de la nada, ya que la propia nada, la continuidad de la nada, deja huellas. Y así es como el mundo traiciona su secreto. Así es como se deja presentir, ocultándose detrás de las apariencias.
También el artista está cerca siempre del crimen perfecto, que es no decir nada. Pero se aparta de él, y su obra es la huella de esta imperfección criminal. Según Michaux, el artista es aquel que se resiste con todas sus fuerzas a la pulsión fundamental de no dejar huellas.
La perfección del crimen reside en el hecho de que siempre está ya realizado —perfectum—. Desviación, desde antes de que se produzca, del mundo tal como es. Por tanto, jamás será descubierto. No habrá Juicio Final para castigarlo o para absolverlo. No habrá final porque las cosas siempre han ocurrido ya. Ni resolución ni absolución, sino desarrollo ineluctable de las consecuencias. Precesión del crimen original —¿cuya forma irrisoria tal vez se encontraría en la precesión actual de los simulacros?—. Nuestro destino, a partir de ahí, es la realización de ese crimen, su desarrollo implacable, la continuidad del mal, la continuación de la nada. Jamás viviremos su escena primitiva, pero vivimos en todo momento su prosecución y su expiación. No hay final para eso, y sus consecuencias son incalculables.
De la misma manera que los pocos segundos iniciales del Big Bang son insondables, los pocos segundos del crimen original son inencontrables. Crimen fósil, por tanto, igual que los ruidos fósiles esparcidos por el universo. Y es la energía de este crimen, como la del estallido final, la que se distribuirá por el mundo, hasta su eventual agotamiento.
Ésta es la visión mítica del crimen original, la de la alteración del mundo en el juego de la seducción y las apariencias, y de su ilusión definitiva.
Ésta es la forma del secreto.
La gran pregunta filosófica era: «¿Por qué existe algo en lugar de nada?» Hoy, la auténtica pregunta es: «¿Por qué no existe nada en lugar de algo?»
La ausencia de las cosas por sí mismas, el hecho de que no se produzcan a pesar de lo que parezca, el hecho de que todo se esconda detrás de su propia apariencia y que, por tanto, no sea jamás idéntico a sí mismo, es la ilusión material del mundo. Y ésta sigue siendo, en el fondo, el gran enigma, el que nos sume en el terror y del que nos protegemos con la ilusión formal de la verdad.
So pena de aterrorizarnos, tenemos que descifrar el mundo, y aniquilar, por tanto, su ilusión primera. No soportamos el vacío, ni el secreto, ni la apariencia pura. ¿Y por qué tenemos que descifrarlo, en lugar de dejar que irradie su ilusión como tal, en todo su esplendor? Pues bien, también eso es un enigma, y forma parte del enigma que no podamos soportar su carácter enigmático. Que no podamos soportar su ilusión ni su apariencia pura forma parte del mundo. Tampoco soportaríamos mejor, si tuviera que existir, su verdad radical y su transparencia.
La verdad, por su parte, quiere ofrecerse desnuda. Busca la desnudez desesperadamente, como Madonna en la película que la hizo famosa. Su striptease desesperanzado es el mismo que el de la realidad, que se «oculta» en sentido literal, ofreciendo a los ojos de los mirones crédulos la apariencia de la desnudez. Pero esta desnudez la rodea, precisamente, de una segunda película, que ni siquiera tiene el encanto erótico del traje. Ya no hacen falta solteros para desnudarla, puesto que ha renunciado por sí misma al trampantojo a cambio del strip-tease.
Por otra parte, la principal objeción a la realidad es su carácter de sumisión incondicional a todas las hipótesis que pueden hacerse sobre ella. Así es como desanima a las mentes más activas, con su conformismo más miserable. Podemos someterla, a ella y a su principio (¿qué hacen además juntos, sino copular vulgarmente y engendrar innumerables evidencias?), a las servicias más crueles, a las provocaciones más obscenas, a las insinuaciones más paradójicas, se doblega a todo con un servilismo inexorable. La realidad es una perra. ¿Qué tiene de asombroso, por otra parte, ya que ha nacido de la fornicación de la estupidez con el espíritu de cálculo —desecho de la ilusión sagrada entregada a los chacales de la ciencia?
Para recuperar la huella de la nada, de la inconclusión, de la imperfección del crimen, hay que suprimir, por tanto, la realidad del mundo. Para recuperar la constelación del secreto, hay que suprimir la acumulación de realidad y de lenguaje. Hay que suprimir una tras otra las palabras del lenguaje, suprimir una tras otra las cosas de la realidad, arrancar lo mismo a lo mismo. Es preciso que, detrás de cada fragmento de realidad, haya desaparecido algo para garantizar la continuidad de la nada —sin ceder, por ello, a la tentación de la aniquilación, ya que es preciso que la desaparición permanezca viva, que la huella del crimen permanezca viva.
Lo que hemos desaprendido de la modernidad, en la que hemos acumulado, adicionado, sobrepujado incesantemente, es que sólo la sustracción da la fuerza y que de la ausencia nace la potencia. Y como ya no somos capaces de afrontar el dominio simbólico de la ausencia, estamos sumidos en la ilusión contraria, la ilusión, desencantada, de la proliferación de las pantallas y las imágenes.
Ahora bien, la imagen ya no puede imaginar lo real, ya que ella misma lo es. Ya no puede soñarlo, ya que ella es su realidad virtual. Es como si las cosas hubieran engullido su espejo y se hubieran convertido en transparentes para sí mismas, enteramente presentes para sí mismas, a plena luz, en tiempo real, en una transcripción despiadada. En lugar de estar ausentes de sí mismas en la ilusión, se ven obligadas a inscribirse en los millares de pantallas de cuyo horizonte no sólo ha desaparecido lo real, sino también la imagen. La realidad ha sido expulsada de la realidad. Sólo la tecnología sigue tal vez uniendo los fragmentos dispersos de lo real. Pero ¿adonde ha ido a parar la constelación del sentido?
La única incógnita que queda es saber hasta qué punto puede desrealizarse el mundo antes de sucumbir a su excesivamente escasa realidad, o, a la inversa, hasta qué punto puede hiperrealizarse antes de sucumbir bajo el exceso de realidad (es decir, cuando, convertido en absolutamente real, convertido en más verdadero que lo verdadero, caiga bajo el golpe de la simulación total).
No es seguro, sin embargo, que la constelación del secreto sea aniquilada por la transparencia del universo virtual, ni que la fuerza de la ilusión sea barrida por la operación técnica del mundo. Cabe presentir detrás de todas las técnicas una suerte de afectación absoluta y de doble juego: su misma exorbitancia las convierte en un juego de desaparición del mundo escondido tras la ilusión de transformarlo. ¿La técnica es la alternativa asesina a la ilusión del mundo, o bien sólo es un avatar gigantesco de la misma ilusión fundamental, su sutil peripecia esencial, la última hipóstasis?
A través de la técnica, tal vez sea el mundo el que se ríe de nosotros, el objeto que nos seduce con la ilusión del poder que tenemos sobre él. Hipótesis vertiginosa: la racionalidad, culminante en la virtualidad técnica, sería la última de las tretas de la sinrazón, de esa voluntad de ilusión, cuya voluntad de verdad sólo es, según Nietzsche, un rodeo y un avatar.
En el horizonte de la simulación, no sólo ha desaparecido el mundo sino que ya ni siquiera puede ser planteada la pregunta de su existencia. Pero es posible que esto sea una treta del propio mundo. Los iconólatras de Bizancio eran personas sutiles que pretendían representar a Dios para su mayor gloria pero que, al simular a Dios en las imágenes, disimulaban con ello el problema de su existencia. Detrás de cada una de ellas, de hecho, Dios había desaparecido. No había muerto, había desaparecido. Es decir, ya no se planteaba el problema. Quedaba resuelto con la simulación. Lo mismo hacemos con el problema de la verdad o de la realidad de este mundo: lo hemos resuelto con la simulación técnica y con la profusión de imágenes en las que no hay nada que ver.
Pero ¿no es la estrategia del propio Dios aprovechar las imágenes para desaparecer, obedeciendo él mismo a la pulsión de no dejar huellas?
Así se ha realizado la profecía: vivimos en un mundo en el que la más elevada función del signo es hacer desaparecer la realidad, y enmascarar al mismo tiempo esa desaparición. El arte no hace hoy otra cosa. Los media no hacen hoy otra cosa. Por eso están condenados al mismo destino.
Como ya nada quiere ser exactamente contemplado, sino sólo visualmente absorbido y circular sin dejar huellas, dibujando en cierto modo la forma estética simplificada del intercambio imposible, es difícil hoy en día recobrar las apariencias. De suerte que el discurso que lo explicara sería un discurso en el que no hay nada que decir, el equivalente de un mundo en el que no hay nada que ver. El equivalente de un objeto puro, de un objeto que no lo es. La equivalencia armoniosa de la nada por la nada, del Mal por el Mal. Pero el objeto que no lo es nos obsesiona sin parar con su presencia vacía e inmaterial. Todo el problema consiste, en las fronteras de la nada, en materializar esta nada, en las fronteras del vacío, en trazar la filigrana del vacío, en las fronteras de la indiferencia, en jugar de acuerdo con las reglas misteriosas de la indiferencia.
La identificación del mundo es inútil. Hay que captar las cosas en su sueño, o en cualquier otra coyuntura en la que se ausenten de sí mismas. Igual que en las «Bellas Durmientes», donde los ancianos pasan la noche al lado de esas mujeres, locos de deseo, pero sin tocarlas, y se eclipsan antes de su despertar. También ellos se tienden al lado de un objeto que no lo es, y cuya indiferencia total estimula el sentido erótico. Pero lo más enigmático es que nada permite saber si ellas duermen realmente o si disfrutan maliciosamente, desde el fondo de su sueño, de su seducción y de su propio deseo en suspenso.
No ser sensible a este grado de irrealidad y de juego, de malicia y de espiritualidad irónica del lenguaje y del mundo, equivale, en efecto, a no ser capaz de vivir. La inteligencia no es otra cosa que el presentimiento de la ilusión universal hasta en la pasión amorosa, sin que ésta, sin embargo, se vea alterada en su movimiento natural. Existe algo más fuerte que la pasión: la ilusión. Existe algo más fuerte que el sexo o la felicidad: la pasión de la ilusión.
La identificación del mundo es inútil. Ni siquiera podemos identificar nuestro rostro, ya que su simetría se ve alterada por el espejo. Verla tal cual es sería una locura, ya que no tendríamos secreto para nosotros mismos, y nos veríamos, por tanto, aniquilados por transparencia. ¿Acaso el hombre no ha evolucionado hacia una forma tal que su rostro se le hace invisible y se convierte definitivamente en no identificable, no sólo en el secreto de su rostro, sino en el de cualquiera de sus deseos? Pues ocurre lo mismo con cualquier objeto, que sólo nos llega definitivamente alterado, incluso en la pantalla de la ciencia, incluso en el espejo de la información, incluso en la pantalla de nuestro cerebro. Así pues, todas las cosas se ofrecen sin la esperanza de ser otra cosa que la ilusión de sí mismas. Y está bien que sea así.
Menos mal que los objetos que se nos aparecen siempre han desaparecido ya. Menos mal que nada se nos aparece en tiempo real, ni siquiera las estrellas en el cielo nocturno. Si la velocidad de la luz fuera infinita, todas las estrellas estarían allí simultáneamente, y la bóveda del cielo sería de una incandescencia insoportable. Menos mal que nada pasa en el tiempo real, de lo contrario nos veríamos sometidos, en la información, a la luz de todos los acontecimientos, y el presente sería de una incandescencia insoportable. Menos mal que vivimos bajo la forma de una ilusión vital, bajo la forma de una ausencia, de una irrealidad, de una no inmediatez de las cosas. Menos mal que nada es instantáneo, ni simultáneo, ni contemporáneo. Menos mal que nada está presente ni es idéntico a sí mismo. Menos mal que la realidad no existe. Menos mal que el crimen nunca es perfecto.

Jean Baudrillard- Fragmento de El crimen perfecto


Barcelona no es sólo una tapa bonita, clikeen sobre la foto y caguense un poco de risa descubriendo como mejora la muerte a nuestros líderes

Desde que salió la novela Las teorías salvajes de Pola Oloixarac estoy tentado de no leerla, las críticas, el bombo, el autobombo y la mar en coche alrededor de ella no han hecho otra cosa que alejarme de la lectura de esa pieza destinada a cambiar la historia de la calle Puan al menos.
Si algo me faltaba para mantenerme alejado de la novela en cuestión es el reto que Juan Terranova le pegó a Cicco en esta nota publicada en Hipercrítico.
Terranova lo reta a Cicco que suele arremeter contra todo, ni siquiera esta claro que no sea apenas un ejercicio de provocador, porque a Cicco no le gustó la novela.
¿Cual es el artículo y de que código que condena a los que no les gusta esa novela? ¿Cuál es el castigo? ¿Leer las crónicas de Sarlo en Clarín? ¿Arrodillarse sobre granos de maíz? ¿Ser sodomizado por Sebrelli?
Por ahora voy a mantenerme lejos de la novela, a menos que salga una edición con fotos de Pola que parece que está rebuena y esa si es una novedad para el mundo de las letras.

El tema es conocido, Crítica tomó una famosa foto de Alfonsín con Menem y la manipuló para ilustrar su tapa.

No es la primera vez que se manipulan imágenes, de hecho Homero Alsina Thevenet supo contar en detallados artículos la manera en que la burocracia de Unión Soviética manipuló las películas de Einsenstein haciendo desaparecer de sus películas a los distintos personajes de acuerdo a la simpatía que despertaran en los distintos momento. En particular la figura de Trotsky que pasó de héroe de la revolución de Octubre a enemigo y finalmente asesinado a martillazos en la cabeza en México.

La asociación de reporteros gráficos repudió esta manipulación de la imagen "La foto de nuestro colega fue intervenida alterando su contenido en desmedro de una imagen (la original) que es parte de nuestra memoria social (...)El problema es que nadie en el diario Crítica consideró relevante consultar al autor o avisar al lector desprevenido (...) Lo que hicieron no sólo está reñido con la más elemental ética periodística. Es un delito previsto y tipificado en la ley 11.723 de derechos de autor".

El cerebro de un policía

Sin duda se recordará este reciente y lamentable asunto: al ser practicada la autopsia, se halló la caja craneana de un agente de policía vacía de todo rastro de cerebro y rellena, en cambio, de diarios viejos. La opinión pública se conmovió y asombró por lo que fue calificado de macabra mistificación. Estamos también dolorosamente conmovidos, pero de ninguna manera asombrados.
No vemos por qué se esperaba descubrir otra cosa que la que se ha descubierto efectivamente en el cráneo del agente de policía. La difusión de las noticias impresas es una de las glorias de este siglo de progreso; en todo caso, no queda duda de que esta mercadería es menos rara que la sustancia cerebral. ¿A quién de nosotros no le ha ocurrido infinitamente más a menudo tener en las manos un diario, viejo o del día, antes que una parcela, aunque fuera pequeña, de cerebro de agente de policía? Con mayor razón, sería ocioso exigir de esas oscuras y mal remuneradas víctimas del deber que, ante el primer requerimiento, puedan presentar un cerebro entero. Y, por otra parte, el hecho está allí: eran diarios.
El resultado de esta autopsia no dejará de provocar un saludable terror en el ánimo de los malhechores. De aquí en más, ¿cuál será el atracador o el bandido que vaya a arriesgarse a hacerse saltar la tapa de su propio cerebro por un adversario que, por su parte, se expone a un daño tan anodino como el que puede producir una aguja de ropavejero en un tacho de basuras? Quizás, a algunos demasiado escrupulosos pueda parecerles en cierta manera desleal recurrir a semejantes subterfugios para defender a la sociedad. Pero deberán reflexionar que tan noble función no conoce subterfugios.
Sería un deplorable abuso acusar a la Prefectura de Policía. No negamos a esta administración el derecho de munir de papel a sus agentes. Sabemos que nuestros padres marcharon contra el enemigo calzados con borceguíes también de papel y no ha de ser eso lo que nos impida clamar indomable y eternamente, si es necesario, por la Revancha. Pretendemos solamente examinar cuáles eran los diarios de que estaba confeccionado el cerebro del agente de policía.
Aquí se entristecen el moralista y hombre culto. ¡Ah!, eran La Gaudriole, el último número de Fin de Siécle y una cantidad de publicaciones algo más que frívolas algunas de ellas traídas dé Bélgica de contrabando.
He ahí algo que aclara ciertos actos de la policía, hasta hoy inexplicables, especialmente los que causaron la muerte de héroe de este asunto. Nuestro hombre quiso, si recordamos bien, detener por exceso de velocidad al conductor de un coche que se hallaba estacionado, y el cochero, queriendo corregir su infracción, sólo atinó, lógicamente, a hacer retroceder su coche. De allí la peligrosa caída del agente, que se hallaba detrás. No obstante, recobró sus fuerzas, luego de unos días de reposo, pero, al ser intimado a recobrar al mismo tiempo su puesto de servicio, murió repentinamente.
La responsabilidad de tales hechos atañe indudablemente a la incuria de la administración policial, que en adelante controle mejor la composición de los lóbulos cerebrales de sus agentes, que la verifique, si es menester, por trepanación, previa a todo nombramiento definitivo; que la pericia médico-legal sólo encuentre en sus cráneos... No digamos una colección de La Revue Blanche y de Le Cri de Paris, lo cual sería prematuro en una primera reforma; tampoco nuestras obras completas: a ello se opone nuestra natural modestia, tanto más que esos agentes, encargados de velar por el reposo de los ciudadanos, constituirían más bien un peligro público con la cabeza así rellenada. He aquí algunas de las obras recomendables en nuestra opinión para el uso; 1) El Código Penal, 2) Un plano de las calles de París, con la nomenclatura de los distritos, el cual coronaría el conjunto y representaría agradablemente, con su división geográfica, un simulacro de circunvoluciones cerebrales: se lo consultaría sin peligro para su portador por medio de una lupa, fijada luego de la trepanación; 3) un reducido número de tomos del gran diccionario de Policía, si nos arriesgamos a prejuzgar por su nombre: La Rousse, 4) y sobre todo, una rigurosa selección de opúsculos de los miembros más notorios de la Liga contra el abuso de tabaco.
Alfred Jarry

Ciudá de seviliA, espaniA. -¡Ecto es vida y no podrirse adentro de una cársel! Acá uno agarra y se lebanta a la maniana, se toma un chato de mansanilia con una feta de jamóN de chancho serrano, otra feta de choriso español colorado de pimentón, arranca un clabel de la maseta del balcón, se lo pone atrás de la oreja y sale a dar una vuelta de mansana enrrededor de la jiraldA, que viene a ser una torre como la de los ingleseS en la plasa retirO, pero sin la estación del ferrocarriL enfrente. Mientras que uno camina, sinpre encuentra alguna linda y belia seviliana, las cual se conosen por su mantón bordados de flores como si fuera una carpeta de poner arriba de la mesa, sus grandes peinetones en la cabesa como si fuera una antena de cuadro y su gran ramo de clabeles desparramados por todas partes de su presiosos cuerpos de chiquilias salerosas, olé… Y cuando uno las mira pasar, no hay caso, por más que uno se quiera aguantar, que largarles algún piropo desta índola:
-¡Sierra esosojos, ninia! ¡No sabes que está pruibido andar con bombas atómicas por la cálie?
Y élia contesta:
-¿Es que tiene usté miedo de que lo furmine? -y entonses uno aprovecha la cosa para retrucarle:
-¡Con tal de ser fulminado de sus ojos, niata, ojalá de que me volbiera de mantecA haora mismo!
Y cuando uno agarra confiansa y sigue la conbersasión le averigua adónde vibe, para poder ir a la noche con algunos amigos a tocarle una linda serenata abajo del balcóN enrejado y esperar a que élia salga toda blanqueada por la luz de la lunA y le tire una flor que uno abaraja al vuelo y se la guarda adentra del pecho, hasta el otro día que hase lo mismo con otra seviliana, y así se van pasando los meses…
¡Y las fiestas adentro de los colmados! Acá, en cuanto uno se descuida se hase amigo de 20 o 30 jitanos sin trabajo que se pasan la vida tocando la guitarra y cantando las cosas más alegres, como ser esta:
Mi mare y mi pare están
en cama, de purmonía;
yo, sin trabajo y sin pan…
¡suerte que tengo alegría!

Entre canto y canto, nunca falta una bailadora que agarre y se trepe arriba de la mesa, y haciendo un ruido bárbaro con dos maderitas que sacude en cada mano, pega unos tremendos zapatasos que si no viene a cada rato el moso y trae una mesanueva no quedan ni las astililias de la otra. Entonses, endemientras canbean la mesa, otro jitano agarra la viola y canta:

Con mi mare, pare y tía
mi abuelo está en la presión
condenao pa toa la vía…
¡Pues no es menudo alegrón
ver la familia reunía!

Yo, tanto para no haserme de rogar y para arrimar mi granito de arena a la juerga, me subí arriba de la mesa cuando me liegó el turno y me mandé la parte en forma:

Si en vez de agua, mansanilia
tubiera el GuadalquiviR…
¡la jente que iría a vibir
dentro del río, en seviliA!

No es por darme corte, pero a lo que acabé de cantar la cansión todo el mundO se largó a liorar y a tirarse de los pelos con un aflijimiento que partía el alma. Yo, que también tenía mis buenas copas adentro del cuerpo y ya menpensaba a doler la cabesa, me fui al hotel para tomar una linda aspirina y ver si podía agarrar el suenio.

CÉSAR BRUTO

(De Lo que me gustaría ser a mí Si no fuera lo que soy yo, Ediciones de la Flor).

Iba a postear a Robrt Palmer haciendo Adicted to love, pero me encontré con esto en el camino

Mientras los otros se quedan afuera y echan técnicos

Boquita sigue adelante

LA MODA QUE VIENE DE FRANCIA SEGÚN LA VANGUARDIA

Secuestrar al jefe se pone de moda en Francia ante la crisis económica
Sarkozy no está dispuesto a tolerar este tipo de actos, pero la población, mayoritariamente, no los condena

París. (dpa) – La crisis económica sin duda va a aumentar los índices de criminalidad. De momento, en Francia se ha puesto de modo un nuevo fenómeno delictivo: secuestrar al jefe. El presidente francés, Nicolas Sarkozy, no está dispuesto a tolerar este tipo de actos, pero la población, mayoritariamente, no los condena.


Las amenazas del presidente francés cayeron en saco roto. "¿Qué historias son esas de rehenes?", se encolerizaba un gesticuloso Sarkozy. "Vivimos en un Estado de derecho. ¡No voy a permitir tales actos!", aseguró. Pero apenas unas horas después, grupos de trabajadores franceses volvieron a retener a directivos como protesta ante el cierre de una planta del grupo británico Scapa, que fueron liberados al día siguiente.

"No deseo una sublevación social, pero veo revueltas en las empresas", dijo la líder socialista, Ségolène Royal. Y es que estas acciones cuentan con el apoyo de la población: "La violencia nace en de los empresarios, que sólo piensan en su propio beneficio y destruyen puestos de trabajo", sostienen los sindicalistas.

Sólo un siete por ciento de los franceses condena las retenciones de directivos, según una encuesta del instituto Ifop que publicará mañana "Paris Match". En cambio, un 30 por ciento las apoyan sin condiciones y un 63 por ciento las comprenden. Y eso es más que suficiente para las filas conservadoras.

Los sindicatos, que hasta ahora "habían canalizado las revueltas", suponen cada vez menos una válvula de escape. Y a ello contribuye involuntariamente la política. Tras las protestas en todo el país de marzo, Sarkozy dejó claro que no haría más concesiones. Los sindicatos, que movilizaron a las calles a miles de personas, quedaron literalmente con las manos vacías.

Cuando poco después empleados de Caterpillar en Grenoble tomaron como rehenes durante una noche a su jefe, Nicolas Polutnik, y otros directivos, Sarkozy tomó cartas en el asunto y dijo que "no dejaría a los trabajadores en la estacada". Al final, se salvaron 133 empleos y los trabajadores fueron remunerados durante los días de huelga y recibieron más dinero para planes sociales. La privación de libertad no tiene consecuencias jurídicas.

La combatividad de las "bases" en las empresas se ha visto alentada por las informaciones sobre opciones millonarias de compra de acciones y dorados "apretones de manos" para los altos directivos. La indignación se expande, los jefes sin escrúpulos se llenan los bolsillos mientras el Estado les salva el pellejo aportando millones y olvidándose del "pequeño ciudadano". Y entonces, cunde la ira.

"Quieren llevarnos como ovejas al matadero, pero van a enfrentarse a leones", dijeron los empleados de la planta de neumáticos Continental de Clairoix tras una conversación de crisis en el palacio presidencial. "No queremos pagar su crisis".

La desconfianza asesta cada vez más golpes a Sarkozy, que asumió el cargo como "presidente del poder adquisitivo" que "buscaría el crecimiento con uñas y dientes". Y ahora, la oposición, incluído el líder del centrista MoDem, François Bayrou, muestra comprensión por la toma de rehenes.

Royal incluso llegó a decir que "lo que tildan de revuelta es una reacción a la violencia ejercida contra el país y los empleados". Los trabajadores de Caterpillar se enteraron de su "condena a muerte social por la prensa", dijo la socialista, y denunció la "criminalidad de los sobreprivilegiados" que saquean las empresas y eliminan empleos.

La gobernante UMP acusa por ello a la oposición de "promover la violencia mañana, tarde y noche" y alentar políticamente "los miedos de los franceses". Sin embargo, el malestar social no está beneficiando a los partidos opositores. Al contrario: los sociólogos temen que la crisis salte de la economía a la sociedad.

"El pueblo se despide de las élites", explica el director del instituto Mediascope, Denis Muzet. "El abismo entre el mundo real de las víctimas de la crisis y el mundo virtual de los líderes - políticos, banqueros, directivos-, que calculan en miles de millones, es cada vez más profundo". Por ello, se cierne el peligro de que los políticos y sus planes de rescate acaben en el mismo saco que los responsables de la crisis.

En el palacio presidencial, los temores son parecidos. La crisis económica crea "una situación peligrosa de tierra fértil para los extremos", dijo el asesor especial de Sarkozy Henri Guaino. En los años 30, las crisis alimentaron el antisemitismo y el totalitarismo. "Esta crisis sigue el patrón de todos los capítulos de un libro de economía. Debemos tener cuidado de que no acabe en los libros de bolsillo de la Historia".

De Narvaez gasta en la campaña pero no paga los sueldos en el Cronista, lean acá

Viendo los títulos de los diarios me encontré con esta declaración de Tinelli

Tinelli: 'Es un momento doloroso, estoy muy triste, pero sigo fuerte'

No me queda claro si habla de su separación o del papelón de San Lorenzo que a este paso le va a terminar sacando el lugar de amargo a Independiente.

Si estedes vivieran en San Fernando no levantarían un muro que los separe de Gustavo Posse?

Si algo me faltaba para decidir que el nuevo CQC no existe es la nota de Gorodischer en Hipercrítico, los dos únicos comentarios que hay hasta este momento aciertan en todas las observaciones que hacen al respecto.
La incorporación de Ernestina a CQC es como los intentos de transformar a James Bond en sensible. CQC era Mario, un programa machista, semi progre, que decía ser de humor inteligente pero que se despachaba con remates que a Jorge Corona lo podían llegar a poner colorado. Una farsa, casi como este blog.
Ahora tratan de modernizarlo, que van a hacer, dar recetas? Enseñar pilates?
Lo hubieran dejado morir y listo, total ya hace años que no mostraba nada nuevo más exactamente desde que dejó América para pasar al 13 o alguien puede creer que un programa con el segundo más caro de la televisión es realmente transgresor?

Un auto rojo va por la ruta, de repente un camión lo empieza a perseguir. Del tipo del auto vamos a tener una información mínima, se llama David Mann y es uno de esos vendedores que andan por las rutas. Del conductor del camión no vamos a saber nada aunque al costado del camión se puede leer KILLER y en el frente se ven chapas- patentes de distintos estados. Durante noventa minutos Steven Spielberg logra mantenernos en suspenso, pendientes de ese duelo entre el coche y el camión, entre el hombre y el asesino innominado. Filmada originalmente para el espacio de La película de la semana esta joyita se estrenó fuera de los Estados Unidos en cine y fue el comienzo de la carrera cinematográfica de Spielberg.
La película se llama Duel y la edición que anda dando vuelta incluye generosos extras a saber:
1- El tradicional reportaje sobre como se filmó la película, Spielberg rememora lo feliz que estaba con 20 o 21 años Steven nunca dijo la edad exacta ni siquiera cuando era un pendejo, trabajando para los estudios Universal donde había firmado por capricho de uno de los jefes del estudio. Spielberg da una especie de clase de cine en este documental al que vale la pena prestarle atención.
2- Spielberg en la pantalla chica, en este Spielberg rememora su trarbajo con Joan Crawford y como director de Marcus Welby y un capítulo de Columbo.
3. Richard Matheson, el autor del relato que dio pie a la película producida por ABC para la televisión cuenta como y cuando lo escribió.
Hace falta decir que vale la pena?

LA DEFINICIÓN DE LA SEMANA

PORQUE VOS SOS UNA ARTISTA DEL CAÑO (Susana Roccasalvo definiendo a Cecilia Oviedo)

SOBRESEÍDOS




ESTO ES PARA ESOS QUE DICEN QUE ACÁ NO HAY JUSTICIA

Una amiga que llegó del chaco me dice que en la provincia hay un clima de terror, que la gente no sale a la calle, que no se visitan casas de amigos a menos de que se esté seguro que han sido fumigadas, que los intendentes se mandaron una especie de campaña que más que de advertencia fue de pánico.
Mientras asimilo esas informaciones me llega por mail eel regreso por la puerta grande de Alucinita.

Armados hasta los dientes
Estoy tomando el primer mate en casa y pongo TN para ver la temperatura. Me cuenta Florencia Etcheves, con su gestualidad e inflexiones propias de quien está anunciando
siempre la inminencia del desastre, que se está construyendo un muro entre La Horqueta y una villa lindera en San Isidro. Como Berlín -aunque esta guerra está
caliente y no fría como aquella- pero acá nomás. Con sensatez, una señora que vive en la villa dice que no está de acuerdo y que el problema lo tienen en La Horqueta, quese alambren ellos dicen. El intendente hace una declaración escueta en La Nación online: esto no es un muro, quiere aclarar, son bloques de cemento que anulan la salida de una calle que, según los vecinos de La Horqueta, es la salida natural -digámoslo así- de los delincuentes hacia el resto del mundo (La Horqueta). El terror sigue creciendo. Un amigo del féisbook (sí, lo tengo y qué?) comentó la agenda
periodística durante los días de duelo por la muerte de Alfonsín: che, no hubo robos estos días?
Volvieron enseguida. Enseguida mataron a un arquitecto y créanme que no estoy a favor del crimen pero me tienen recontra podrida las muertes académicas: el ingeniero, el profesor de gimnasia, el arquitecto y en términos de
oficios, el decorador de Susana. Santos era ingeniero, se acuerdan? Cuando la diva dijo: el que mata debe morir y al ratito: yo no estoy a favor de la pena de muerte, no hizo más que encumbrar la figura del vengador, porque alguien tiene que matar al delincuente si no es la institución que penaliza su acto. Mientras nos estamos infectando de a poco con el mosquito, se nos escapa la inseguridad de vivir en un
país donde los números oficiales sobre enfermos, casos dudosos y muertes parece estar en manos del Indec cuando no forma parte de una campaña en vistas a las elecciones adelantadas al 28 de junio (no hablamos de inseguridad
institucional?). Circulan mails que juran haber salido de lugares autorizados (la gerencia del Standark Bank o cosas x el estilo) donde anuncian la creación próxima de un fondo patriótico que se apropiará salvajemente de nuestros ahorros (bah, de los ahorros de quienes pueden ahorrar y guardar en un banco) como una nueva
versión del corralito (¿por qué no hablamos de inseguridad económica?). Rumor que corre parejo con el que asegura que vuelven los patacones, los pingüinitos o
los kristinones o quizá la kryptonita, aunque no hay supermanes para destruir. Basta ir a llenar la canasta familiar para ser comida por el lobo inflacionario.
Los curas que asisten en los barrios marginales dicen que hay de hecho una despenalización de la droga. De la droga al delito, hay un trechito así de corto. ¿Habrá que matar o encerrar a pibes de diez años que fuman paco? ¿Agarrar al
problema cuando es chico para evitar que la delincuencia crezca? Pensar que el padre Mugica también iba a las villas pero hablaba de otra cosa. Estoy así, setentista
rabiosa, porque finalmente crecí en una década donde se buscaban otras perspectivas de vida. ¿Hace cuántos años que vivimos en peligro y en la violencia en la Argentina? La ecuación es pavorosa por lo simplista: los pobres se drogan
y salen a matar y a robar.
Esta ecuación sí que da miedo.
Alucinita

Que cagada que se fue Lanata de Crítica hubiera estado buenísimo verlo en la tapa deisfrazado de rescatista en el terremoto de Italia

Nano Herrera era una especie de gigante barbudo que sabía todo pero todo lo que se puede saber sobre el jazz.
Murió ayer y la mejor nota sobre el tema salió en Rollin stone on line escrita por Humphrey Inzillo.
En esta foto Herrera está con Bill Evans


El adiós a Nano Herrera
A los 73 años, falleció Nano Herrera, personaje emblematico del jazz en Buenos Aires y, entre otras cosas, promotor del encuentro entre Julio Cortazar y el Gato Barbieri.
Por la presencia que imponía su altura, Nano Herrera era literalmente ineludible. Durante más de seis décadas, su inconfundible silueta (de alguna manera hitchcockeana) se recortó en la antesala de cada uno de los eventos jazzísiticos de Buenos Aires y, también, en diversos festivales del interior de la Argentina y, muchas veces, fronteras afuera del país.

"Nano estaba en todos lados" me decía mi padre cuando hace un rato comentábamos por teléfono, conmovidos y compungidos, la reciente y dolorosa noticia de su muerte, esta tarde, la de un siete de abril que marca un triste mojón en la historia del jazz argentino. Personaje emblemático de la noche porteña, en tiempos de bravas internas, Nano frecuentaba (igual que algunos pocos) el tradicional Hot Club y el vanguardista Bop Club. Su amor incondicional por el jazz en cualquiera de sus formas trascendía esas miserias estéticas que denominaba a la corriente moderna (o viceversa) como "la contra", como si la genialidad de Bix o Armstrong fuera incompatible con la de Parker o Coltrane.

Nano militaba en el Círculo Amigos del Jazz pero, por sobre todas las cosas, militaba por el jazz y por sus músicos, a los que siempre les caía en gracia. Nano se hacía amigo de los músicos, y en algunos casos colaborador, como productor (incluso colaboró con Chapter One: Latin America del Gato Barbieri, convocado por su prestigioso director -y productor- Ed Michel. Y también fue el promotor del histórico encuentro entre el escritor Julio Cortazar y Barbieri, una tarde a principios de los setenta, en una habitación en el Hotel Alvear de Buenos Aires.

De Herbie Hancock a Hermeto Pascoal, y de Wynton Marsalis a Danilo Perez, entre tantísimos músicos, fue anfitrión y compinche instantáneo en sus visitas a Buenos Aires. Condujo varios programas de radio, y su labor fue reconocida con un par de premios Martín Fierro a fines de los 90. Una de esas veces, lució con un gorro blanco con visera y una impresión de la palabra "Jazz" en letras gigantes, que le pidió prestado a mi padre y que le dio (aún más) visibilidad cuando subió a recoger el premio.

La última vez que lo vi a Nano Herrera fue en el Centro Cultural San Martín, en la sala Enrique Muiño, antes (o después) de uno de los conciertos del ciclo Jazzología, que organiza mi padre, martes tras martes, desde hace veinticinco años. Me contó una anécdota sobre el casamiento de mis padres que hoy recuerdo con mucha simpatía y, claro, con un poco de dolor. El dato es significativo no sólo por la cercanía que tuvo en mi historia personal, sino porque sintetiza su espíritu, la de un cazador y protagonista de anécdotas extraordinarias y llenas de swing.

Por Humphrey Inzillo

Mientras preparo un post contra Horacio Pagani que me tiene repodrido y cuyo personaje me parece que se ha desbordado de manera incomprensible les paso un par de blogs que pueden leer mientras junto algunas ideas.

Este blog es sobre la ley de radiodifusión y el fútbol


Y este otro es inclasificable

En estos días aparecieron un montón de viudas políticas que salieron contar supuestos últimos deseos de Raúl Alfonsín, en fin por lo pronto si clickean acá van a ver lo que opinaba don Raúl de Lilita

El amigo Damián Damore presenta su libro Luces calientes: con Sumo por Bueno aires. Será el día miércoles 8, a partir de las 19.30, en el Centro Metropolitano de Diseño, como informa el flyer que apenas se ve.
Participarán los músicos Andrea Prodan y Palo Pandolfo, y el periodista y crítico de rock Norberto Cambiasso. Cuando todo eso termine, habrá bebestibles.

No se muy bien para que servirá esta sopladora pero me asusta un poco, David Cronernberg podría hacer un desastre con semejante aparato



Sopladora de Aire Portatil a 220V

Magnifica sopladora familiar de 600W de potencia, tiene un motor que gira 13.000 RPM (revoluciones por minutos) produciendo una impresionante corriente de aire recomendada para barrer hojas, limpiar detras de los muebles, en lugares de dificil acceso o dentro de la casa o del auto.

De aproximadamente 1.2 Kg es totalmente versatil, de facil uso por cualquier persona, es resistente y realizado con materiales confiables.

Se puede utilizar como sopladora o aspiradora, dependiendo en que posicion se coloque la manguera.

Es especial para limpiar el interior de computadoras y apartos electricos, ya que sopla todo el polvo que se encuentre depositado en su interior.

El Kit incluye la manguera de 25 cm, un pequeño filtro de tela para utilizar en la funcion aspiradora y un juegos de carbones de repuesto.

Cinco finalistas de un programa tipo Gran hermano son tomados como rehenes de un grupo comando musulmán. Claro los chicos no lo saben porque ya están secuestrados hace meses por los productores del reality. Ommar el líder de la célula terrorista se transforma en la práctica en el nuevo productor del programa y lo vuelve más explosivo, mas lascivo, más real. Ommar trata de cumplir con su misión pero también trata de usar a los cinco idiotas encerrados como instrumento de difusión de la decadencia del sistema occidental.
Realidad de Sergio Bizzio es una novela fulminante, divertida con diálogos punzantes y que se lee en tiempo record, esa velocidad es bienvenida.

Las cosas para hacer

Miras los edificios que dan al puerto
dejando amanecer todo,
miras por la ventana de tu ciudad
la vida como cierra el paso
y aunque saliendo a la vereda
nada te espere ya
seguís saliendo por tu libertad.
Miras pasar ancianas que van temprano
pensando en esa feria nueva
todas con sus luceros sentimentales
viviendo de cualquier novela
y les preocupa la limosna
y la felicidad,
no somos nada, no señora, ya.
Cerca de la avenida que va al trabajo
el cielo te parece nuevo
todo lo que tu alma quiere de día
termina por saber de noche
y alguien te mira con dulzura
y sigilosa se te va
y un día como de tantos
se ven solos en un bar
Cada pequeña cosa que se ilumina
es el poder del propio fuego
hoy ves tu adolescencia llena de miedos
latiendo en un café distante
y ella te mira con dulzura
y cadenciosa se te va
y un día, como de tantos,
quedan solos en un bar.
Y aunque saliendo a la vereda
nada te espera ya
seguís saliendo por tu libertad.

Almendra- Obras

Cine Inusual en el Centro Cultural Rojas


Abril: Mes de las "Librepensadoras"

Martes a las 21 hs. Entrada libre y gratuita.

Centro Cultural Rojas (UBA): Corrientes 2038. Ciudad Autónoma de Bs.As.

Programación general: Silvia G.Romero y Fabián Sancho
Coordinación "Área Cine y Video": Raúl Manrupe


Organiza:

. www.primordiales.com.ar (Sitio de Cine y Festivales)
. Festival de Cine Inusual de Bs.As.
. Centro Cultural Ricardo Rojas (UBA)


Presentación:

Se define como "librepensador" a todo aquel que, sobre la base de la razón, escapa a los conceptos de tradición, religión y autoridad para ser dueño de sus propias decisiones. En determinado momento de la cultura de la imagen, se volvió una necesidad estética capturar algo del "desprejuicio" que tuvo en vilo a los filósofos de antaño. De la mano de algunos de los más rebeldes exponentes de la contracultura audiovisual, seleccionamos cuatro retratos de chicas indolentes que prescindieron de todo dogmatismo para imponerse en el sistema patriarcal.


Las elegidas son:


Martes 7/4: Petulia (1968) Dir. Richard Lester. Fotografía: Nicholas Roeg. Música: John Barry. Con Julie Christie; George C. Scott; Richard Chamberlain; Joseph Cotten; Arthur Hill; Shirley Knight; Roger Bowen; Richard Dysart. 105 min. EEUU. P.M.16 años.

La vida mediocre y burguesa del doctor Archie Bollen, un hombre maduro y estructurado de San Francisco, experimenta un giro audaz cuando conoce a la bella e indescifrable Petulia Danner, una muchacha incorformista que le permite escapar de los convencionalismos sociales propios de su medio profesional. Decepcionada de su marido millonario con tendencias homosexuales, también ella buscará el amor esquivo en las bondades de este temerario divorciado. La película, representativa del espíritu de los años sesenta, fue vista por la crítica de su tiempo como un fresco desenfadado y audaz de una sociedad que vislumbraba un cambio radical en los vínculos socioculturales. Exponente del cine independiente en estado embrionario, mezcla cierto dramatismo libertario con un romance estimulado por el histrionismo de la chica de oro de esa generación: Julie Christie. Basada en una novela de John Haase y dirigida por el irreverente Richard Lester, la historia se permite una pequeña intervención de la cantante Janis Joplin. Una absoluta rareza.

Martes 14/4: "Chastity" (1969) Dir. Alessio de Paola. Con Cher; Barbara London; Stephen Whittaker; Tom Nolan; Danny Zapien; Richard Armstrong; Autumn. 83 min. EEUU. P.M.18 años.

Escrita y producida por Sonny Bono, la trama sigue las tribulaciones de una chica rebelde que escapa de su problemático pasado. La joven encuentra una posible salida a su monotonía en los brazos de un simpático empleado de estacionamiento. Pero, su inconformismo la lleva a México donde termina sometiéndose a los caprichos de una maliciosa madama interpretada por la celebrada Barbara London.
La película se convirtió en una atractiva pieza escapista para los fans de los '60 y reafirmó a Cher en su ascendente carrera cinematográfica. Su hija, llamada como el título del film, fue concebida durante el rodaje. "Chastity" constituye uno de los placeres culpables de John Waters por su sentido liberal; ciertas desnudeces bien logradas y un pronunciado sabor 'camp'. La imagen de Cher haciendo auto-stop quedó como símbolo de una generación desprejuiciada y dispuesta a todo.

Martes 21/4: "Lianna" (1983) Dir. John Sayles. Con Linda Griffiths; Jane Hallaren; Jon DeVries; Jo Henderson; Jesse Solomon; Maggie Renzi; John Sayles. 110 min. EEUU. P.M.18 años.

Lianna está casada con Dick y tiene dos hijos. Sin embargo, está cansada de su matrimonio y ya no siente lo mismo por su marido que cuando se casaron. Buscando un cambio en su vida, se enamora de nuevo pero esta vez de Ruth, una profesora. Cuando la noticia sale a la luz, cada uno de los integrantes del clan familiar reaccionará de una manera diferente: Dick, como un marido engañado; los hijos, con curiosidad y sus amigos, con ambiguedad. "Lianna" fue una de las primeras cintas americanas en tratar el tema de las relaciones lésbicas de un modo anti-sensacionalista batiendo records de taquilla en algunas salas de ese país. Gracias a este film, financiado en parte por la actriz Maggie Renzi, y a su ópera prima "Baby it's You", Sayles recibió una beca Mac Arthur que le permitió afianzarse en su prolífica carrera de director. El film recuerda otro clásico del género como "Media hora más contigo".

Martes 28/4: "Yo soy la Juani" (2006) Dir. Bigas Luna. Con Verónica Echegui; Dani Martín; Laya Martí; Gorka Lasaosa; José Chaves; Mercedes Hoyos. 100 min. España. P.M.18 años

Una chica de la periferia urbana decide que no está dispuesta a ser víctima de las convenciones a las que debe someterse a diario. Sus ansias de incursionar en la actuación la lleva a romper con su novio, quien la posterga desde los quince años de edad. "Yo soy la Juani" renovó el alicaído panorama cinematográfico de su país y dio mucho que hablar, por la insolencia con la que Bigas Luna manejó los nuevos cánones de los jovenes de hoy, donde las frustraciones, las pasiones encontradas y las traiciones son moneda corriente. Dijo el realizador: "encaré el film como un proyecto en el que pretendo descubrir y apoyar nuevos talentos, y al mismo tiempo, buscar formas de innovación en todos los procesos de creación y realización de una película. "Juani" representa a la mujer española de hoy, esa que ya no es víctima del brutalismo ibérico y es capaz de tener a raya al machito de turno. Es sensible y liberada". Lo que se dice: mucho desparpajo y una olvidada frescura narrativa. Para meditar.

Hoy vuelve el prócer Nelson Castro a luchar por la libertad desde la clandestinidad... ahhh no! Vuelve por la frecuencia de Radio Mitre del grupo Clarín.
Malas palabras le dedicó este post que me ahorra cualquier otro comentario.

Estaba leyendo a Chesterton, el libro se llama Maestro de ceremonias una antología de ensayos de distinta índole que van desde Dickens a Esopp y me encontré con un artículo titulado Apología en el que se puede leer lo siguiente
“Tomaré, como primer ejemplo, el problema de la riqueza y la pobreza. En este problema mi posición es particularmente sencilla: me opongo cordialmente al bolcheviquismo y a los 'trusts'. Creo que es posible restablecer y perpetuar una razonable justa distribución de la propiedad privada”. Acto seguido dice que no hay otra publicación que pueda mostrarse cordialmente opuesto al bolcheviquismo o a los trust y agrega :
Un diario como el Daily Mail opina que debemos tolerar algo de los trust, porque la única alternativa es el bolcheviquismo. Y el Daily Heral dice que debe soportarse algo del bolcheviquismo porque la única alternativa son los trust. El Daily mail no puede tratar de destruir los trust porque pertenece a un trust. El Daily Heral no puede tratar de derrocar al bolchviquismo porque su mejor apoyo lo halla entre los bolcheviques.

Chesterton era un convencido vocero del distributismo según lo traduce el libro que supongo que sería mejor llamar distribucionismo aunque el corrector me marca las dos como mal escritas.
El artículo fue publicado en Gk´s Weeckly y al respecto de este nombre de la publicación el inglés dice que los títulos de las publicaciones suelen no ser apropiados:

El Daily Herald probablemente no demuestra especial afición a la heráldica. El periódico titulado The nation se ha mostrado siempre particularmente hostíl a la nacionalidad. Hasta podría decirse que el órgano de las guilds llamado New age deberñia llamarse Middle age.


“Decir que debemos tener socialismo o capitalismo es como decir que debemos optar porque todos los hombres entren en los conventos y unos pocos tengan harenes… porque el gran ‘trust’ no tiene más derecho de absorber en un monopolio todas las fortunas privadas y afirmar que así defiende la institución de la propiedad, que el que tiene el Gan Turco de raptar a todas las mujeres y encerrarlas en un serrallo, afirmando que así defiende la santidad del matrimonio”.


“Si todos los diarios hubieran llevado al público la ida de que debemos elegir entre ser vegetarianos o caníbales, podríamos necesitar de algún otro diario indicara que aquella alternativa era un disparate”.


En el mismo artículo asegura que el distrucionismo le parece el sistema mas humano mientras que los otros sistemas le parecen deshumanizados. Rechaza la idea de llamar a la publicación La revista distributiva ya que semejante nombre acarrearía la idea de que el distributisa es una especie de socialista, un pedante una persona con una nueva teoría sobre la naturaleza humana.


Chseterton resulta ser una especie de peronista al fin de cuentas, la tercera posición en versión inglesa digaos.
Chesterto se hizo creyente en un momento de su vida y es en todo caso iun creyente al que da gusto leer aunque uno crea en nada.

Terminé de leer el libro abrumado por la cantidad de temas que Chesterton aborda, con información, gracia y teorías personales acerca de cada uno de ellos. es interesante leerlo aunque no se esté de acuerdo a menos que ustedes sean de esos que sólo leen gente con la que están de acuerdo en todo.



"A algunos hombres los disfraces no los disfrazan, sino los revelan. Cada uno se disfraza de aquello que es por dentro."
"A los comienzos de toda discusión conviene fijar lo que ha de quedar fuera de la disputa; y quien la emprenda, antes de decir lo que se propone probar, ha de decir qué es lo que no desea probar."
"Ante un problema humano, los materialistas analizan la parte fácil, niegan la parte difícil y se van a casa a tomar el té."
"Desde la aurora del hombre todas las naciones han tenido gobierno, y todas se han avergonzado de sus gobiernos."
"Desear la acción es desear una limitación. En este sentido todo acto es un sacrificio. Al escoger una cosa rechazamos necesariamente algunas otras."
"El criminal peligroso es el criminal culto."
"El juego de ponerse límites a sí mismos es uno de los secretos placeres de la vida."
"El periodismo consiste en buena medida en decir "Ha muerto el señor Jones" a gente que no sabía que existiera un tal señor Jones."
"Es una prueba de cortesía escuchar disquisiciones sobre cosas que se conocen bien, de quien las ignora en absoluto."
"Hay algo que da esplendor a cuanto existe, y es la ilusión de encontrar algo a la vuelta de la esquina."
"La aventura podrá ser loca, pero el aventurero, para llevarla a cabo, ha de ser cuerdo."
"La Biblia nos enseña a amar al prójimo y a amar a nuestros enemigos: probablemente porque se trata de la misma gente."
"La gente, por lo general, riñe porque no sabe discutir."
"La madurez hace al hombre más espectador que autor de vida social."
"Lo malo de que los hombres hayan dejado de creer en Dios no es que ya no crean en nada, sino que están dispuestos a creer en todo."
"Lo más increíble de los milagros es que ocurren."
“Muchos críticos de hoy han pasado de la premisa de que una obra maestra puede ser impopular, a la premisa de que si no es impopular no puede ser una obra maestra.”
"No existe en el mundo un tema que no sea interesante; lo que existen son personas que no lo son."
"Se dice que los ladrones respetan la propiedad. Sólo desean que la ajena se convierta en propia para respetarla mejor."
“Siempre se ha creído que existe algo que se llama destino, pero siempre se ha creído también que hay otra cosa que se llama albedrío. Lo que califica al hombre es el equilibrio de esa contradicción.”
"Todo argot es metáfora, y toda metáfora es poesía."
"Una aventura es, por naturaleza, algo que nos sucede. Es algo que nos escoge a nosotros, no algo que nosotros escogemos."
"Una buena novela nos dice la verdad sobre su protagonista; una novela mala nos dice la verdad acerca de su autor."
"Un ideal fijo es condición para toda clase de revoluciones."
G K Chesterton

Ahora Cafiero


Esto salió en Crítica

Un “prócer” para salvar a Néstor
Ante la demora en confirmar la candidatura del ex presidente al frente de la lista de diputados por el PJ, un sector del peronismo propone que sea reemplazado por “el Alfonsín peronista”. El Gobierno no confirma, aunque espera encuestas.

Parece que ante el suceso que alcanzó el radicalismo con la muerte de Alfonsín el peronismo va a tratar de apelar a la lástima pública con Cafiero y parece que lo que queda del PI están reuniendose en la Escuela científica Basilio para tratar de conectarse con Oscar Alende y revivirlo.

Parece que después del éxito de rating del funeral se viene Alfonsín, el musical , con Juan Manuel Tenuta.

Terminó el BAFICI, este año no fui a fiestas, me mantuve distante,me limité a ver películas suponiendo que a eso se reduce un festival cuando uno no está del todo metido en el cine como negocio. Los festivales tienen distintos cíirculos dentro de si mismos,uno es el círculo en el que se mueven productores, distribuidores, directores,programadores y críticos especializados el otro círculo es el de los asistentes que corren de sala en sala.
Si uno está más o menos metido en la cosa alcanza a vislumbrar lo que pasa en el primer círculo donde se cierran negocios y se dan subsidios de lo contrario se dedicará a ver películas y listo.
El festival lo ganó Aquel querido mes de Agosto que es una película que está tan lejos del resto de la producción de este año que el resto de las películas competían por las menciones especiales del jurado.
Sobre el final apareció Fernando Martín Peña tirando cascotes desde la vereda de enfrente al festival en el sitio de Diego Battle, los epítetos que escuche por esta actitud de crítica a la dirección del festival e incluso a Quintín que fue director del festival hace ya unos años fueron desde traidor a miserable pasando por falta de códigos. Lo más importante en todo caso es que no fue elegante y que básicamente eso no se hace.
No viene a cuento que hable de todas las películas que vi en estos días así que voy a resaltar la que más me interesó.
Excursiones de Ezequiel Acuña es para mí la confirmación de que es un gran director, que es firme en el manejo de los actores y que sus películas tienen una visión del mundo que es interesante compartir. La música es excelente y las actuaciones de una solidez que sorprende.
Y ya está pasemos a lo que sigue, se acabó el recreo, volvemos a la vida de todos los días. El horror, el horror, el horror...

Breviario de los vencidos

Afronta el instante con valor, se implacable con tu fatiga, no son los hombres quienes te revelaran los arcanos que yacen en tu ignorancia. Es el mundo el que se esconde en ella. Basta con que escuches en silencio y lo oirás todo. No existen ni verdad ni error, ni objeto ni figuración. Presta oídos al mundo que yace en algún rincón de ti mismo y que no precisa mostrarse para ser. Todo existe en ti, incluso espacio de sobra para los continentes del espíritu... El ser es un jamás absoluto.
Amar apasionadamente la vida, y luego deambular implorándote compasión a ti mismo por la ausencia ilimitada nacida de tu vacío, infame jardinero de la nada, sembrador de violetas y de pus...
...Arrancaré una nada embriagadora de todas las floraciones y me haré de las corolas de los campos un lecho donde dormir. Y ya no huiré a las estrellas ni me refugiaré en lejanías lunares.
Cuanto más aprendo a deleitarme en una ausencia de razones de ser o a actuar sin ninguna utilidad como no sea hacer más llevadero el tedio, más hombre soy. Labrador en el Sahara, ésa es su dignidad. Un animal que puede sufrir por lo que no es. He ahí al hombre.
Deja de vigilar a tu alma; ¡mírala cómo sale de estampida al cielo!... Al menor descuido, envuelta en llamas, se suelta y se va hacia otros mundos. ¿De dónde vendrá esa súbita llamarada que la arroja al destierro en parajes celestiales mientras tú te quedas aquí, como victima junto a un cuerpo abandonado?
Después de haber inventado mundos y haberlos perdido por los espacios, de pronto se da uno cuenta de que anhela algo que fuera (el Yo) una sombra de ser en medio de una ausencia general de existencia.
El catolicismo, judaísmo latino, salpico de un hollín indeleble la exuberancia del Mediterráneo. ¿Cómo pudo <> en sus riberas bañadas de un sol divino? El cristianismo es una reacción contra el sol y en su vertiente católica un ataque contra él que merece un capítulo aparte.
El deseo de desaparecer, porque las cosas desaparecen, emponzoño tan atrozmente mi sed de ser que, en medio de los resplandores del tiempo, el aliento se apagaba y el ocaso de las naturaleza me envolvía con multitud de sombras. Y como veía el tiempo en todas las cosas, esperaba salvarlas del tiempo.
El nirvana estético del mundo: alcanzar lo supremo en medio de supremas apariencias. Ser nada y todo en la espuma de lo inmediato.
Elevemos lo que se ve al rango de alucinación, lo que se oye, al nivel de la música.
Es difícil de precisar la fecha en que las iglesias llegarán a ser simples monumentos y el día en que las cruces, purificadas del símbolo de la sangre judaica, sonreirán inútilmente a la curiosidad estética. Hasta entonces, no tendremos más remedio que soportar en los retornos del alma el soplo sofocante de la fe.
He servido en mi vida a muchos amos y he esculpido mi imagen de cada momento. Si las cosas extintas supiesen cuánto las he amado se procurarían un alma sólo para llorarme.
La necesidad de convertir a los seres en eternos por medio de la adoración, la premura por elevarlos, por exceso de corazón, de su destrucción natural me parecía la única labor apreciable.
La vida dura lo mismo que nuestros estremecimientos. Sin ellos, es polvo vital.
La vida es un subterfugio de la locura y el que cae en sus redes marcha por un camino abierto por su propia sangre.
Las religiones me enseñaron la senda de la felicidad, a costa mía. Pero la ilusión de estar aquí es más estimulante que la serenidad de no estar en ninguna parte, de estar en los cielos.
No puede concebirse la fuerza sin la enfermedad. No en vano los hombres más peligrosos son los que tienen una salud precaria. El carro de la historia está guiado por hombres que se buscan constantemente el pulso.
No puedo reconciliarme conmigo mismo, con los otros, con las cosas. Ni siquiera con Dios. Con él de ninguna manera.
No soporto otro absoluto salvo mi accidente. Dado que soy, la ilusión de mi existencia me parece mi sentido supremo. No voy a enmendar nada de este acontecimiento.
Pero en el espíritu, al que lo infinito dotó de alas, el sueño es más real que todas las verdades. El mundo no es; se crea cada vez que el estremecimiento de un principio atiza las ascuas de nuestra alma. El yo es un promontorio en la nada que sueña con un espectáculo de realidad.
Siempre que el cristianismo suscita mis dudas, una adversidad dolorosa ocupa el lugar del fasto escéptico y de los armas embriagadores. Me impide respirar. Huele a viejo. Me sofoco.
Sin embargo, tú sigue tu camino y, como un sol escéptico, ilumínalo con los rayos de tu cólera pensadora.
Sin que nosotros podamos impedirlo, el velo que recubre ese espectáculo llamado vida se desgarra en miríadas de copos ilusorios y, de todo cuanto se desarrollaba ante nuestros ojos, no quedan ya ni tan siquiera las sombras de una quimérica realidad.
Tal y como la Nada se vuelve Dios mediante la oración, de igual forma la apariencia se torna naturaleza gracias a la expresión...
Todo proyecto es una forma de esclavitud.
Un instante de lucidez, sólo uno; y las redes de lo real vulgar se habrán roto para que podamos ver lo que somos: ilusiones de nuestro propio pensamiento.

Ciorán

VOS LEJOS DE VOS, LA FOCA

“¡Adorable!”

[...]

Encuentro en mi vida millones de cuerpos; de esos millones puedo desear centenares; pero de esos centenares, no amo sino uno. El otro del que estoy enamorado me designa la especificidad de mi deseo.
Esta elección, tan rigurosa que no retiene más que lo Único, constituye, digamos, la diferencia entre la transferencia analítica y la transferencia amorosa; una es universal, la otra específica. Han sido necesarias muchas casualidades, muchas coincidencias sorprendentes (y tal vez muchas búsquedas), para que encuentre la Imagen que, entre mil, conviene a mi deseo. Hay allí un gran enigma del que jamás sabré la clave: ¿por qué deseo a Tal? ¿Por qué lo deseo perdurablemente, lánguidamente) ¿Es todo él lo que deseo (una silueta, una forma, un aire)? ¿O no es sólo más que una parte de su cuerpo? Y, en ese caso, ¿qué es lo que, en ese cuerpo amado, tiene vocación de fetiche para mí? ¿Qué porción, tal vez increíblemente tenue, qué accidente? ¿El corte de una uña, un diente un poco rajado, un mechón, una manera de mover los dedos al hablar, al fumar? De todos esos pliegues del cuerpo tengo ganas de decir que son adorables. Adorable quiere decir: éste es mi deseo, en tanto que es único: “¡Es eso! ¡Es exactamente eso (lo que yo amo)!” Sin embargo, cuanto más experimento la especificidad de mi deseo menos la puedo nombrar; a la precisión del enfoque corresponde un temblor del nombre; la propiedad del deseo no puede producir sino una impropiedad del enunciado. De este fracaso del lenguaje no queda más que un rastro: la palabra “adorable” (la correcta traducción de “adorable” sería ipse latino: es él, es precisamente él en persona).

[...]

Fragmentos de un discurso amoroso- Rolan Barthes

Se acabó el BAFICI, se acumulan las películas, las charlas y algún que otro puterío, cuando se pase la resaca y la excitación hablaremos de todo.

Ahora dicen que el nuevo director de Crítica será Roberto García, ex director de Garito financiero.

Tu vuol fare americano

Puorte o cazone cu 'nu stemma arreto
'na cuppulella cu 'a visiera alzata.
Passe scampanianno pe' Tuleto
camme a 'nu guappo pe' te fa guardà!

Tu vuò fa l' americano!
mmericano! mmericano
siente a me, chi t' ho fa fa?
tu vuoi vivere alla moda
ma se bevi whisky and soda
po' te sente 'e disturbà.

Tu abballe 'o roccorol
tu giochi al basebal '
ma 'e solde pe' Camel
chi te li dà? ...
La borsetta di mammà!
Tu vuò fa l' americano
mmericano! mmericano!
ma si nato in Italy!
siente a mme
non ce sta' niente a ffa
o kay, napolitan!
Tu vuò fa l' american!
Tu vuò fa l' american!

Comme te po' capì chi te vò bene
si tu le parle 'mmiezzo americano?
Quando se fa l 'ammore sotto 'a luna
come te vene 'capa e di:"i love you!?"

Tu vuò fa l' americano
mmericano! mmericano
siente a me, chi t'ho fa fa?
tu vuoi vivere alla moda..

Lanata se va de Crítica pero como me aburre todo lo que puede llegar a decir el capoperiodista para explicar este nuevo abandono mejor no digo nada más. Bah, sí digo algo más, parece que Crítica lo compra Electroingeniería.
En fin sus seguidores seguramente seguirán leyéndolo en la tele

ADVERTENCIA ! Este post necesita que se imaginen un redoble de batería al terminar

Por culpa de un mago, modelo perdió parte de su dentadura

Se realizaba el conocido truco en el que un mago corta a una persona que está dentro de una caja.
Pero el cajón voló y la modelo terminó con múltiples lesiones en todo su cuerpo.



La modelo del staff de Leandro Rud, Julieta Maillard, sufrió un accidente mientras se encontraba grabando el comercial de una conocida marca de bebidas.



Según informa diario Crónica, en la grabación se realizaba el conocido truco en el que un mago corta a una persona que está dentro de una caja.



Uno de los asistentes hizo un mal movimiento, el cajón voló y la modelo terminó con múltiples lesiones en todo su cuerpo. Julieta fue trasladada de urgencia al Hospital Ramos Mejía y en estos momentos se encuentra en la Clínica Anchorena.

La modelo perdió varias piezas dentales, tuvo pérdida de conocimiento y deberá usar un cuello ortopédico durante varios días.





Viernes 3 de Abril de 2009 07:59



Esta era Julieta antes de que la agarrara el mago cacarulo (que hace los trucos de puro mago) y le rompiera la boca. Ahora tiene todo roto pobre Julieta

Todos los que aún odian a Alfonsín y a los que lo votamos y lo seguimos en aquel lejano 83 se han puesto un poco nerviosos al ver una multitud en la calle despidiéndolo. No se preocupen esa multitud es una expresión minoritaria en la Argentina, son porteños, de clase media e ilustrados. O sea una minoría. En dos días la Argentina vuelve a la normalidad,

En las radios hablan viejas voces de jóvenes radicales de los ochenta, Maradona dice que Bolivia jugó bien y el feriado del 2 de Abril se portó como debía y amaneció con lluvia. Era el marco ideal para el 2 de abril.
Me metí en el Abasto, el BAFICI va terminando

1- MÄRZ de Händl Klaus

Uffffff, austríacos que se suicidan, familias desgarradas, sequedad emocional, puesta en escena rigurosa, ni un poquito de aire o espacio para el espectador ni la más mínima demagogia. Agobiante.

2- Orz boy de Gilles Ya-Che Yang

Cuento taiwanés con niños que buscan salir al hiper espacio, no viene al caso que les diga si lo logran o no salvo que la película es por momento de una gran belleza.

3- Ellos son... los violadores

documental cuadrado y anodino sobre una banda que no lo era, poca pintura de época, poco material documental y demasiado ego por parte de gente que no lo justifica.

And today's safety lesson is....


Never urinate on a 220 watt 3 phase electric fence!





Crispy little critter...